Ha nagyon röviden megpróbáljuk leírni a 20. és 21. század balettjének állapotát, akkor azt kell mondani, hogy ma már akadémiai balett, néptánc és minden más, amit modern balettnek kell nevezni. És itt, a modern balettben olyan fajta uralkodik, amit elveszhet.
Ahhoz, hogy megtalálja az egyiket, beszélhetünk a balettről a különböző országokból, felidézhetik a modern előadókat, de talán a legjobb megoldás az, hogy beszéljen a balett-mesterekről, azokról a balett-világban élő emberekről, akik maguk is létrehozzák.
Különösen érdekes lesz azok, akik saját koreográfiai ötleteiket valósítják meg. Ilyen koreográfus: Borisz Eifman Szentpétervárról, 69 éves, az Orosz Föderáció Népművésze, több orosz díj díjazása, a különböző fokú atlandi Szolgálati Rendelés birtokosa, a balettszínház vezetője (Szentpétervár). És ezzel az Eifman életrajzával, és befejezheted, mert az, amit tett, és sokkal több érdekes.
A személyes motivációkról
Egy jól ismert kifejezés, hogy az építészet fagyasztott zene, de a balett a zene hangereje, mozgása és műanyaga. Vagy - úszó építészet, vagy táncfestés. Általában ez azt jelenti, hogy könnyű eljutni és beleszeretni a balettbe, de valószínű, hogy nem esik ki a szeretetből.
És jó, ha egy jelenségről, ebben az esetben egy balettről írhatsz egy amatőr szemszögéből. Mert ahhoz, hogy ismertté váljanak, szakmai nyelvet, kifejezéseket (támogatás, pas de deux, pas de deux stb.) Kell használni, vitatkozniuk kell az értékelésre, bemutatni baletthorizontot stb.
Egy másik dolog egy amatőr, aki egy új jelenséget mutathat egy jelenségre, és nem elégséges megalapozottsággal, észrevétel: jól, jól fogok tanulni. És fontos, hogy személyes benyomásokról beszéljünk, de a lényeg az, hogy ne legyen nevetséges.
A szerző először a 80-as évek közepén találkozott Boris Eifman balettjével. a múlt században az akkori Leningrádban, és azóta, ahogy mondják, „az élet hátralévő részévé vált”.
Mit tartalmaz Eifman, és mások mit nem?
Még akkor is, amikor B. Eifman (a 70-es évek vége) balettegyüttesének nevezte a színházát, előadásai egyébként kitűnnek. Előadásaihoz a fiatal koreográfus kivételesen első osztályú zenét választott: magas színvonalú kortárs kortárs művészetileg vonzó és meggyőző. Műfaj - szimfonikus, opera, hangszeres, kamra, név szerint - Mozart, Rossini, Csajkovszkij, Shostakovich, Bach, Schnittke, Petrov, Pink Floyd, McLaughlin - és ez még nem minden.
Az Eifman balettek nagyon informatívak, nagyon gyakran előadásokra a koreográfus a klasszikus irodalom telkeit veszi át, a nevek között: Kuprin, Beaumarchais, Shakespeare, Bulgakov, Moliere, Dostojevszkij, vagy kreatív és életrajzi események, például Roden szobrász, Olga Spesyvtseva balett-táncos. Tchaikovsky zeneszerző.
Eifman szereti a kontrasztokat, egy előadásban különböző zeneszerzők, korszakok és stílusok zenéjét hallhatja (Tchaikovsky-Bizet-Schnittke, Rachmaninov-Wagner-Mussorgsky). Vagy egy híres irodalmi történet egy másik zenével is értelmezhető („Figaro házassága” - Rossini, „Hamlet” - Brahms, „A párbaj” - Gavrilin).
Ami az Eifman előadásainak tartalmát illeti, elengedhetetlen a nagy lelkiségről, az érzelmekről és a szenvedélyről beszélni, filozófiai kezdetről. A Balettszínház számos előadásában van egy telek, de ez nem a 60-70gg minta „dráma-balettje”, hanem mély érzelmekkel telített és műanyag értelmezésű események.
Az Eifman-nál kezdődő stílusban
Eifman életrajzának érdekes jellemzője, hogy soha nem volt táncos, nem játszott színpadon, kreatív tevékenységét azonnal koreográfusként kezdte (első előadások 16 éves korában egy gyermekkoreográfiai együttesben), majd ott dolgozott a Balettiskolában. A.Vaganova (Leningrád). Ez azért van, mert Eifmannak tudományos alapja van, egy másik dolog az, hogy Balettszínházában valami mást keresett.
Az Eifman-balettek műanyagról és koreográfiájáról nem lehet a zene és az előadások festői tartalmától függetlenül beszélni. A szellem, a hang, a gesztus, a mozgás és az esemény egyfajta egysége.
Ennélfogva haszontalan, hogy ismerős balett-pasztot keressünk, mindig van egy olyan érzés, hogy az Eifmanban minden balettmozgalom az egyetlen és egyedülálló.
Ha azt mondod, hogy ez a zene műanyag értelmezése, akkor sértő lesz Eifman és táncosai számára, és ha azt mondod, hogy ez a mozgalom és a műanyag zenéjének "fordítása", akkor valószínűleg pontosabb lesz. Pontosabban: a maestro balettje a zene, a tánc és a színházi előadás egyfajta hármasa.
Mi még nincs Eifmanban?
Mi még nincs Eifmanban?Szentpéterváron a Balettszínház még nem rendelkezik saját helyiségekkel, bár a próba alapja már megjelent. Az előadások a legjobb párizsi színházak színpadán lépnek fel, csak a plakátokat kell követnie.
Az Eifman Balettszínháznak nincs saját szimfonikus zenekara, az előadások a hangfelvétel alá tartoznak, de ez egy művészi elv: a legjobb zenekarok által készített kiváló minőségű felvétel vagy a speciálisan kialakított elrendezések hangja. Bár egyszer Moszkvában az egyik előadást J. Bashmet vezette szimfonikus zenekar hangoztatta.
Eifmannak még nincs egyetemes világismerete (mint mondjuk Petip, Fokin, Balanchine), de már világhírű. Hiteles kritikus New York-i idők azt írta, hogy a balett világ megállíthatja az első számú koreográfus keresését, mert már létezik: ez Boris Eifman.
Az Eifman táncosoknak nincs nemzetközi elismerésük, de mindent meg tudnak tenni a balett-műfajban, ez könnyen látható, amikor balett-színházi előadáshoz jutnak. Íme a színház 5 vezető táncosának neve: Vera Arbuzova, Elena Kuzmina, Jurij Ananyan, Albert Galichanin és Igor Markov.
Eifmannak nincs elégedettsége, nem akarja befejezni a koreográfus karrierjét, ami azt jelenti, hogy több új előadás és új művészi felfordulás lesz.
Időközben meg kell próbálnunk eljutni a Szentpétervári Balettszínház előadásaiba, próbáld meg online keresni B. Eufman balettjei által készített filmeket, és végül nézd meg a színházi helyszínt. És még az előadások töredékeiből is nyilvánvalóvá válik, hogy Boris Eifman valóságos jelenség a modern világban, nem, nem balett, hanem a művészet, ahol a zene, az irodalom, a dráma műalkotásokon és gesztusokon keresztül magas spirituális elvekről beszél.
Boris Eifman Balettszínház - //www.eifmanballet.ru/ru/schedule/
Hagyjuk Meg Véleményét