Mi a romantika? Ennek a szónak a gyökere zavarba ejtő és messze a helyes választól távol tartva - a művészet román stílusának, a regény irodalmi műfajának, és végül a XIX. Század első harmadának olyan művészi stílusának felidézésére, mint romantika. Valójában mindezek a jelenségek a románnyal kapcsolatosak, mint egy gyenge műfaj, vagy egyáltalán nem rendelkeznek ...
A történelemből ismert, hogy a tárgyban és hasonló tárgyakban a spanyol dalok gyűjteményei "romancero" -nak nevezhetők. Amikor a műfaj más országba érkezett, a szó kifejezésévé vált. Napjainkban a romantika a zenei és ritmikus alapokon alapuló vers. Általában a lírai természetű, a szeretetről mesél. A romantikus előadások nemcsak erejüket, hanem énekes hangjának szépségét is igénylik. A zene nem csak a versek kiegészítése, hanem a teljes mini-teljesítmény fontos eleme.
Hol van valami nélkülük ... ...
A cigányok különleges emberek. A nomád életmód, a kapcsolatok rendellenessége, az örök jogellenes egyetértés, saját államuk hiánya. De egy különleges dal kultúra is. Ha sokat kérdez, sok ember, hogy milyen romantika lesz a legjobb romantika számukra, akkor nem kétséges, hogy az elsők közül a Black Eyes lesz.
Az orosz pre-forradalmi intelligencia Pushkintől Blokig sok rétegét szerette volna hallgatni a cigány önzetlenségre és könnyekre. Apollo Grigoriev, aki a verset írta: „Beszélj legalábbis velem / Hét húros barátnőd!”, Amely azóta szilárdan gyökerezik a dal kultúrában, különösen gyenge a cigány dallamok számára. Most ez a dal ugyanazzal a visszatartással "Ó, egyszer, sokszor, sokszor", akinek egyetlen repertoárja nincs jelen. Valójában a cigány témák változata erősebbnek bizonyult, mint az eredeti cigány számok.
És mégis - a "Szemekről". Grigorjev költeményéhez hasonlóan ez a szöveg változott az ének teljesítményében. Minden előadó, legalábbis kicsit kevésbé, de bevezette a "gag" -ot - kezdve a huszadik század elején az orosz dal mesterétől, Fjodor Ivanovics Chaliapintól. Nem meglepő, hogy a szöveg szerzője az árnyékba ment, vagy inkább azt mondta, hogy csak az első szerzői stanza maradt. Ő volt az ukrán költő, Jevgenyij Grebinka (Krebenka), a sokkal híresebb Kobzar, Taras Shevchenko barátja.
A vers létrejöttének története ugyanakkor banális és drámai, ugyanakkor Grebinka egy Maria nevű lány emléke nélkül beleszeretett, egyik napról a másikra írta remekműveit, egy évvel később maga is bevallotta szenvedélyének tárgyát, és négy évvel később elhunyt, csak „megölte” családi boldogság ... Kíváncsi az is, hogy a most elfelejtett francia zeneszerző, Florian Herman ezt követően szerette a katonai menet dallamát - ugyanaz, amellyel a franciák 1812-ben megszállták Oroszországot.
Mi az a Kolchak ...
Minden idők legjobb romantikája és Oroszország saját maga is egyedülálló és a romantika "Burn, Burn, My Star". Az egyik leginkább szentimentális legenda Kolchak admirális szerzőjének tulajdonítja. Ezzel a romantikával az ajkakon azt mondják, Kolchak és meghalt. Ez csak az eltérés: Kolchak születési éve - 1874 perc. 1846-1847-ben egy romantika lett a vers. A moszkvai 700. évfordulója alkalmából időzítették, amit akkoriban széles körben ünnepeltek.
És a szövegben említett csillag egyáltalán nem szimbolikus: a Le Verrier csillagász abban az időben felfedezte a Neptunusz bolygót, és hamarosan láthatta azt egy teleszkópon keresztül. A jövőbeni ügyvéd, majd még egy diák a moszkvai egyetemen, Vladimir Chuevsky, verseket írt, Peter Bulakhov zeneszerzőt - zenét.
De csak énekes Vladimir Sabinin, a dal "elment", és hihetetlenül népszerűvé vált. Aztán valamilyen oknál fogva az új hatóságok úgy vélték, hogy a romantika „fehér gárda”, sőt az olyan énekesek is, mint S. Lemeshev és I. Kozlovsky szinte illegálisan kellett végrehajtania. Csak akkor győzedelmesen "visszatért" hazájába, miután 1957-ben a "Háború és béke" amerikai filmes adaptációját hallotta.
Azonnal - a hölgyekben!
Talán ellentmondásosnak számít romantikus dalnak Besame mucho, de értelmetlen azt sem tagadni, hogy az idők legjobb romantikái elvesznek anélkül, hogy jelen lenne a leggazdagabb gyülekezetben. A szöveg és a zene szerzője, Consuelo Velasquez csak 16 éves volt, amikor 1941-ben inspirálta a spanyol zeneszerző Enrique Granados „Goyescas” operájának ariáját. A fiatal mexikói természetben nagyon zenei tehetség volt. Ezt alátámasztja az a tény, hogy csak 15 éves korában kezdett tanítani a zongora tanfolyamot. Szóval csoda a mestermű megjelenése és az a tény, hogy már három évvel később a New York-i térképek egyikének nyerte el. By the way, az első mexikói dal.
Azóta több mint hatvan év telt el. Sajnos 2005-ben Consuelo Velasquez nem vált ... És a dal életben van. Kevés ember tudja, hogy a Liverpool Four - a "The Beatles" angol csoport - útja is ezzel a dalgal kezdődött. És Placido Domingo maga is magában foglalja a szólamok előadásainak programjaiba.
Hagyjuk Meg Véleményét