SS Prokofjev balett "Romeo és Júlia"
A világirodalom sok szép, de tragikus szerelmi történetet ismer. Ebből a sorozatból kitűnik, hogy a világ legszomorúbbnak nevezik - két Veronese szerelmese, Rómeó és Júlia története. Több mint négy évszázadon át Shakespeare halhatatlan tragédiája gondoskodó emberek millióinak szívét keverte - a művészetben a tiszta és valódi szeretet példájaként él, amely képes volt leküzdeni a haragot, az ellenséget és a halált. Ennek a történetnek az egyik legvilágosabb zenei értelmezése az egész létezésének idejére S. Prokofjev balettje, "Romeo és Júlia". A zeneszerzőnek sikerült csodálatos módon átadnia a balettbe a Shakespeare narratívájának teljes összetételét.
Az oldalunkon megtalálható a Prokofjev Rómeó és Júlia balettje, valamint számos érdekes tény is.
főszereplők | leírás |
Juliet | Signor lánya és Capulet jelzője |
Romeo | montecchi fia |
Signor Montecchi | a Montecchi család vezetője |
Signor Capulet | a capulet család vezetője |
Signora Capulet | Capulet felesége |
Tybalt | Júlia unokatestvére és Signore Capulet unokaöccse |
Escala | Verona hercege |
Mercutio | barátja, Romeo, eszkalc relatív |
Párizs | Earl, Escal rokona, Juliet vőlegénye |
Padre Lorenzo | Ferences szerzetes |
Nedves nővér | Júlia gyermeke |
összefoglalás
A játék története középkori Olaszországban zajlik. A Montecchi és a Capuleti két híres Veronese családja között sok évig tartott az ellenség. De a valódi szeretet előtt nincsenek határok: két fiatal lények, akik a harcoló családokból szeretnek, egymásra szeretnek. És semmi sem akadályozhatja meg őket: sem egy barátja, Romeo Mercutio, aki Juliet Tiebald unokatestvér kezéből halt meg, sem Romeo későbbi bosszúja egy barátja gyilkosának, sem pedig Júlia közelgő esküvője Párizsdal.
Megpróbálta elkerülni a gyűlölt házasságot, Juliet segítséget nyújt Lorenzo atyának, és egy bölcs pap egy ravasz tervet kínál neki: a lány meg fogja inni a kábítószert és mélyen aludni, amit mások elfogadnak a halálra. Csak Romeo fogja tudni az igazságot, ő eljön a kriptába a háta mögött, és titokban elviszik őt az ősi városától. De a gonosz szikla fölé mozog ez a pár: Romeo, miután meghallgatta szeretett halálát, és soha nem találta meg az igazságot, italokat áraszt a koporsójához, és Júliát, aki a bájitaltól ébredt, látta a szeretőjének lélegzetlen testét.
A teljesítmény időtartama | |
Én törvény | II - III. Törvény |
40 perc | 85 perc. |
Részletek:
Érdekes tények
- W. Shakespeare tragédiájának alapja a valós esemény. A harcoló nemes családok két tizenévesének szerencsétlen szerelmi története a 13. század elején történt.
- A balett első változatában, amelyet S. Prokofjev bemutatott a Bolsoj Színháznak, boldog volt a vége. Shakespeare tragédiájának ilyen önkényes kezelése azonban sok vitát okozott, aminek következtében a zeneszerző tragikus véget ért.
- A "Romeo és Júlia" hihetetlenül sikeres produkcióját követően G. Ulanova és K. Sergeev 1946-ban rendező, Leonid Lavrovsky a Bolsoj Színház művészeti vezetőjének posztját kapta.
- A híres zenész, G. Ordzhonikidze szimfónia-balettnek nevezte a teljesítményt gazdag drámai tartalma miatt.
- Gyakran különböző koncerteken különálló balettszámok vannak a szimfonikus lakosztályokban. A zongoraszerkezetben számos szám is népszerűvé vált.
- Összességében a mű eredményei 52 különböző, különböző karakterű kifejező dallamot tartalmaznak.
- 1954-ben a balettet forgatták. Arnshtam Leo rendező és L. Lavrovsky koreográfus filmje a Krímben készült. Júlia szerepét Galina Ulanova, Romeo - Jurij Zhdanova kapta.
- 2016-ban Londonban rendkívül szokatlan balett előadást tartottak, amelyben a híres felháborító énekes, Lady Gaga vett részt.
- Az ok, amiért Prokofiev eredetileg boldog balett finálé alakult, rendkívül egyszerű. A szerző maga elismerte, hogy az egész dolog csak, hogy a karakterek továbbra is táncolhatnak.
- Egyszer Prokofjev balett előadásban táncolt. Ez történt a Brooklyn Múzeum koncertjén. A híres koreográfus, Adolf Bolm bemutatta a nyilvánosság számára a "Fleeting" zongorázási ciklusának saját olvasását, ahol Sergey Sergeevich maga is előadta a zongoradarabot.
- Párizsban van egy utca, melyet a zeneszerző nevez. A híres impresszionista Claude Debussy utcáján nyugszik, és Mozart utcája határolja.
- Galina Ulanova, a vezető színésznő először a Prokofjev zenéjét nem tartotta balettnek. By the way, ez a táncos, aki Sztálin József kedvence volt, aki sokszor részt vett előadásain. Még azt is javasolta, hogy a balett fináléját még könnyebbé tegye, hogy a közönség láthassa a karakterek boldogságát.
- Az a tény, hogy Prokofjev a Shakespeare-i tragédiához fordult, a kutatók nagyon merész lépésnek nevezik. A vélemény szerint az összetett filozófiai témákat balettben nem lehetett átadni.
- Az 1938-as játék régóta várt premierjének előkészítése során Prokofjev nem akarta átadni a Lavrovsky koreográfusnak, aki folyamatosan követelt néhány változtatást és változtatást. A zeneszerző azt válaszolta, hogy az előadás 1935-ben fejeződött be, így nem tér vissza. Hamarosan a szerzőnek be kellett adnia a koreográfusnak, sőt befejeznie kell az új táncokat és epizódokat.
Népszerű számok
Belépés (szerelmi téma) - figyelj
A lovagok tánca (Montagues és Capulets) - figyelj
Júlia lány (figyelj)
Doom Tybalda - figyelj
Elválás előtt - figyelj
A teremtés története
bannerekEz a S.S. Prokofjevot az azonos nevű Shakespeare-i tragédia után írták, amelyet 1595-ben hoztak létre, és azóta nyerte el világszerte több millió ember szívét. Számos zeneszerző figyelmet fordított erre a munkára, megalkotta alkotásait: Gounod, Berlioz, Tchaikovsky és mások, 1933-ban visszatérve egy külföldi utazásból, Prokofjev a Shakespeare-i tragédiára is felhívta a figyelmet. Ráadásul ezt az ötletet S. Radlov javasolta neki, aki akkoriban a Mariinsky Színház művészeti vezetője volt.
Prokofjev nagyon örült ennek az ötletnek, és nagy lelkesedéssel kezdett dolgozni. Ugyanakkor a zeneszerző is fejlesztette a librettót Radlov és kritikus A. Piotrovsky. Három évvel később az előadás eredeti változatát a zeneszerző a Bolsoj Színházban mutatta be, ahol az első produkciót várták. Ha a vezetés jóváhagyta a zenét, akkor a telek egy kicsit szabad értelmezése azonnal elutasításra került. A boldog balett finálé nem illik Shakespeare tragédiájához. A témával kapcsolatos néhány vita után a szerzők mindazonáltal megállapodtak abban, hogy korrekciókat végeznek, így a librettót a lehető legközelebb hozzák az eredeti forráshoz, és visszatér a tragikus fináléhoz.
Miután ismét megvizsgálta a pontszámot, az igazgatóság nem tetszett a zenei résznek, amelyet "nem táncnak" tartottak. Bizonyíték van arra, hogy az ilyen tőke a politikai helyzethez kapcsolódik. Ebben az időben az ideológiai küzdelem számos nagy zenészrel kibontakozott az országban, köztük D. Shostakovich a "Bright Stream" balettjével és a Lady Macbeth operával. Ebben az esetben az Igazgatóság valószínűleg óvatosan döntött, és nem vesz túl nagy kockázatot. A régóta várt premieret 1938 végére tervezték, de nem sikerült. Jelentős akadály az volt, hogy az egyik könyvtáros (A. Piotrovsky) már elnyomott volt, és a nevét törölték a baletthez kapcsolódó dokumentumokból. Ebben a tekintetben L. Lavrovsky lett a libretisták társszerzője. A fiatal, ígéretes koreográfus kb. 10 éve szereti a balett előadását, és Rómeó és Júlia a mű igazi csúcsává vált.
Termelési történelem
A bemutató előadása 1938-ban került megrendezésre Brno városában (Csehország), csak maga a zeneszerző nem tudott részt venni. Hogyan történt meg először, hogy a szovjet zeneszerző munkáját először bemutatták a nyilvánosságnak? Kiderült, hogy 1938-ban Sergey Sergeevich zongoristaként utazott külföldön. Párizsban bemutatta a Romeo és Júlia nyilvános lakosztályait. A teremben éppen ott volt a Brno Színház karmestere, aki szerette a Prokofjev zenéjét. Beszélgetett vele, Sergey Sergeevich a lakosztályainak másolatát nyújtotta neki. A Cseh Köztársaságban a balett előadást nagyon melegen fogadta a közönség, és nagyra értékelte. Az előadáson dolgozott Ivo Vanya Psot balettmester, aki szintén szerepelt a Rómeó és a művészeti rendező V. Skrushniy. K. Arnoldi vezette.
A szovjet közönség 1940-ben találkozott Prokofjev új alkotásával, Leonid Lavrovsky produkciója alatt, amelyet sikeresen tartottak a Leningrádi Színházban. S. Kirov. A fő részeket K. Sergeev, G. Ulanova, A. Lopukhov végezte. Hat évvel később Lavrovsky ugyanezt a verziót mutatta be a fővárosban, I. Sherman karmesterrel együtt. Ebben a szakaszban a teljesítmény körülbelül 30 évig tartott, és egész idő alatt 210 alkalommal történt. Ezután átkerült a Kreml Kongresszusi Palotába.
Prokofjev balettje sok koreográfus és rendező figyelmét vonzotta. Így 1979 júniusában megjelent Yuri Grigorovich új verziója. Natalja Bessmertnova, Vjacseszlav Gordeyev, Alexander Godunov játszotta a főszerepet. Ezt a teljesítményt 1995-ig 67-szer kapott.
Rudolf Nureyev 1984-ben sikeresen bemutatott előadását a korábbi verziókhoz képest komorabbnak és tragikusabbnak tartják. Az ő balettjében a Romeo főszereplő szerepének értéke megnőtt, és még egyenlővé vált a szerető pártjával. Eddig a prima ballerinához rendelték az előadások elsőbbségét.
A Joel Bouvier változata absztrakt produkciónak nevezhető. 2009-ben bemutatták a Genfi Bolshoi Színház színpadán. Figyelemre méltó, hogy a koreográfus nem használja ki teljes mértékben a Prokofjev eredményeit. Minden célja a fő karakterek belső állapotának bemutatása. A balett azzal a ténnyel kezdődik, hogy a két harcoló klánhoz tartozó összes résztvevő szinte olyan, mint a futballcsapatok. Rómeónak és Júliának most át kell mennie egymással.
Ez a médiaműsor, amelyben kilenc Júlia bemutatta Mauro Bigonzettit a Prokofjev klasszikus balettjének Moszkvában, a kortárs táncfesztiválon 2011 novemberében. Fényes és eklektikus koreográfiája a közönség figyelmét a táncosok energiájára összpontosította. És a maguk részei is hiányoznak. A produkció egy olyan műsorgá alakult, ahol a médiaművészet és a balett szorosan összefonódott. Figyelemre méltó, hogy a koreográfus maga is cserélte a zenei számokat, és az előadás a végső jelenetből indul.
Érdekes változatot jelentettek 2008 júliusában. Ellentétben a többiekkel, ezt a balettet 1935-ben kiadott eredeti kiadásában végezték el. A előadást a New York-i Bard College Fesztiválon mutatták be. Mark Morris koreográfus visszatért a teljes összetételre, a szerkezetre, és ami a legfontosabb, a végeredményre. Sikeres premierje után ezt a verziót nagy európai városokban szállították.
Néhány klasszikus alkotás a világ kultúrájának legfontosabb vagyonának és kincseinek tekinthető. Az ilyen remekművek és a Prokofjev balettje "Romeo és Júlia". A mély és érzéki zene, ami nagyon finoman követi a telekot, nem hagyja közömbösnek a sorsot, arra kényszerítve őket, hogy a főszereplőkkel együtt éljenek, és megosszák velük a szeretet és a szenvedés örömét. Nem véletlen, hogy ez a munka ma az egyik leghíresebb és legsikeresebb. Az egész generáció történetét nézzük, nemcsak Prokofjev felejthetetlen zenéjét, hanem a táncosok nagyszerű teljesítményét és képességeit is. Minden ütés, minden balettmozgás telik a legmélyebb drámával és lelkiséggel.
Örömünkre szolgál, hogy balett-táncosoknak és egy szimfóniás zenekarnak ajánljuk számodra és részletre a "Romeo és Júlia" balettjét az eseményeden.
Hagyjuk Meg Véleményét