"Romeo és Júlia" balett: tartalom, videó, érdekes tények

SS Prokofjev balett "Romeo és Júlia"

A világirodalom sok szép, de tragikus szerelmi történetet ismer. Ebből a sorozatból kitűnik, hogy a világ legszomorúbbnak nevezik - két Veronese szerelmese, Rómeó és Júlia története. Több mint négy évszázadon át Shakespeare halhatatlan tragédiája gondoskodó emberek millióinak szívét keverte - a művészetben a tiszta és valódi szeretet példájaként él, amely képes volt leküzdeni a haragot, az ellenséget és a halált. Ennek a történetnek az egyik legvilágosabb zenei értelmezése az egész létezésének idejére S. Prokofjev balettje, "Romeo és Júlia". A zeneszerzőnek sikerült csodálatos módon átadnia a balettbe a Shakespeare narratívájának teljes összetételét.

Az oldalunkon megtalálható a Prokofjev Rómeó és Júlia balettje, valamint számos érdekes tény is.

főszereplők

leírás

JulietSignor lánya és Capulet jelzője
Romeomontecchi fia
Signor Montecchia Montecchi család vezetője
Signor Capuleta capulet család vezetője
Signora CapuletCapulet felesége
TybaltJúlia unokatestvére és Signore Capulet unokaöccse
EscalaVerona hercege
Mercutiobarátja, Romeo, eszkalc relatív
PárizsEarl, Escal rokona, Juliet vőlegénye
Padre LorenzoFerences szerzetes
Nedves nővérJúlia gyermeke

összefoglalás

A játék története középkori Olaszországban zajlik. A Montecchi és a Capuleti két híres Veronese családja között sok évig tartott az ellenség. De a valódi szeretet előtt nincsenek határok: két fiatal lények, akik a harcoló családokból szeretnek, egymásra szeretnek. És semmi sem akadályozhatja meg őket: sem egy barátja, Romeo Mercutio, aki Juliet Tiebald unokatestvér kezéből halt meg, sem Romeo későbbi bosszúja egy barátja gyilkosának, sem pedig Júlia közelgő esküvője Párizsdal.

Megpróbálta elkerülni a gyűlölt házasságot, Juliet segítséget nyújt Lorenzo atyának, és egy bölcs pap egy ravasz tervet kínál neki: a lány meg fogja inni a kábítószert és mélyen aludni, amit mások elfogadnak a halálra. Csak Romeo fogja tudni az igazságot, ő eljön a kriptába a háta mögött, és titokban elviszik őt az ősi városától. De a gonosz szikla fölé mozog ez a pár: Romeo, miután meghallgatta szeretett halálát, és soha nem találta meg az igazságot, italokat áraszt a koporsójához, és Júliát, aki a bájitaltól ébredt, látta a szeretőjének lélegzetlen testét.

A teljesítmény időtartama
Én törvényII - III. Törvény
40 perc85 perc.

Részletek:

Érdekes tények

  • W. Shakespeare tragédiájának alapja a valós esemény. A harcoló nemes családok két tizenévesének szerencsétlen szerelmi története a 13. század elején történt.
  • A balett első változatában, amelyet S. Prokofjev bemutatott a Bolsoj Színháznak, boldog volt a vége. Shakespeare tragédiájának ilyen önkényes kezelése azonban sok vitát okozott, aminek következtében a zeneszerző tragikus véget ért.
  • A "Romeo és Júlia" hihetetlenül sikeres produkcióját követően G. Ulanova és K. Sergeev 1946-ban rendező, Leonid Lavrovsky a Bolsoj Színház művészeti vezetőjének posztját kapta.
  • A híres zenész, G. Ordzhonikidze szimfónia-balettnek nevezte a teljesítményt gazdag drámai tartalma miatt.
  • Gyakran különböző koncerteken különálló balettszámok vannak a szimfonikus lakosztályokban. A zongoraszerkezetben számos szám is népszerűvé vált.
  • Összességében a mű eredményei 52 különböző, különböző karakterű kifejező dallamot tartalmaznak.
  • 1954-ben a balettet forgatták. Arnshtam Leo rendező és L. Lavrovsky koreográfus filmje a Krímben készült. Júlia szerepét Galina Ulanova, Romeo - Jurij Zhdanova kapta.
  • 2016-ban Londonban rendkívül szokatlan balett előadást tartottak, amelyben a híres felháborító énekes, Lady Gaga vett részt.
  • Az ok, amiért Prokofiev eredetileg boldog balett finálé alakult, rendkívül egyszerű. A szerző maga elismerte, hogy az egész dolog csak, hogy a karakterek továbbra is táncolhatnak.
  • Egyszer Prokofjev balett előadásban táncolt. Ez történt a Brooklyn Múzeum koncertjén. A híres koreográfus, Adolf Bolm bemutatta a nyilvánosság számára a "Fleeting" zongorázási ciklusának saját olvasását, ahol Sergey Sergeevich maga is előadta a zongoradarabot.
  • Párizsban van egy utca, melyet a zeneszerző nevez. A híres impresszionista Claude Debussy utcáján nyugszik, és Mozart utcája határolja.
  • Galina Ulanova, a vezető színésznő először a Prokofjev zenéjét nem tartotta balettnek. By the way, ez a táncos, aki Sztálin József kedvence volt, aki sokszor részt vett előadásain. Még azt is javasolta, hogy a balett fináléját még könnyebbé tegye, hogy a közönség láthassa a karakterek boldogságát.
  • Az a tény, hogy Prokofjev a Shakespeare-i tragédiához fordult, a kutatók nagyon merész lépésnek nevezik. A vélemény szerint az összetett filozófiai témákat balettben nem lehetett átadni.
  • Az 1938-as játék régóta várt premierjének előkészítése során Prokofjev nem akarta átadni a Lavrovsky koreográfusnak, aki folyamatosan követelt néhány változtatást és változtatást. A zeneszerző azt válaszolta, hogy az előadás 1935-ben fejeződött be, így nem tér vissza. Hamarosan a szerzőnek be kellett adnia a koreográfusnak, sőt befejeznie kell az új táncokat és epizódokat.

Népszerű számok

Belépés (szerelmi téma) - figyelj

A lovagok tánca (Montagues és Capulets) - figyelj

Júlia lány (figyelj)

Doom Tybalda - figyelj

Elválás előtt - figyelj

A teremtés története

bannerekEz a S.S. Prokofjevot az azonos nevű Shakespeare-i tragédia után írták, amelyet 1595-ben hoztak létre, és azóta nyerte el világszerte több millió ember szívét. Számos zeneszerző figyelmet fordított erre a munkára, megalkotta alkotásait: Gounod, Berlioz, Tchaikovsky és mások, 1933-ban visszatérve egy külföldi utazásból, Prokofjev a Shakespeare-i tragédiára is felhívta a figyelmet. Ráadásul ezt az ötletet S. Radlov javasolta neki, aki akkoriban a Mariinsky Színház művészeti vezetője volt.

Prokofjev nagyon örült ennek az ötletnek, és nagy lelkesedéssel kezdett dolgozni. Ugyanakkor a zeneszerző is fejlesztette a librettót Radlov és kritikus A. Piotrovsky. Három évvel később az előadás eredeti változatát a zeneszerző a Bolsoj Színházban mutatta be, ahol az első produkciót várták. Ha a vezetés jóváhagyta a zenét, akkor a telek egy kicsit szabad értelmezése azonnal elutasításra került. A boldog balett finálé nem illik Shakespeare tragédiájához. A témával kapcsolatos néhány vita után a szerzők mindazonáltal megállapodtak abban, hogy korrekciókat végeznek, így a librettót a lehető legközelebb hozzák az eredeti forráshoz, és visszatér a tragikus fináléhoz.

Miután ismét megvizsgálta a pontszámot, az igazgatóság nem tetszett a zenei résznek, amelyet "nem táncnak" tartottak. Bizonyíték van arra, hogy az ilyen tőke a politikai helyzethez kapcsolódik. Ebben az időben az ideológiai küzdelem számos nagy zenészrel kibontakozott az országban, köztük D. Shostakovich a "Bright Stream" balettjével és a Lady Macbeth operával. Ebben az esetben az Igazgatóság valószínűleg óvatosan döntött, és nem vesz túl nagy kockázatot. A régóta várt premieret 1938 végére tervezték, de nem sikerült. Jelentős akadály az volt, hogy az egyik könyvtáros (A. Piotrovsky) már elnyomott volt, és a nevét törölték a baletthez kapcsolódó dokumentumokból. Ebben a tekintetben L. Lavrovsky lett a libretisták társszerzője. A fiatal, ígéretes koreográfus kb. 10 éve szereti a balett előadását, és Rómeó és Júlia a mű igazi csúcsává vált.

Termelési történelem

A bemutató előadása 1938-ban került megrendezésre Brno városában (Csehország), csak maga a zeneszerző nem tudott részt venni. Hogyan történt meg először, hogy a szovjet zeneszerző munkáját először bemutatták a nyilvánosságnak? Kiderült, hogy 1938-ban Sergey Sergeevich zongoristaként utazott külföldön. Párizsban bemutatta a Romeo és Júlia nyilvános lakosztályait. A teremben éppen ott volt a Brno Színház karmestere, aki szerette a Prokofjev zenéjét. Beszélgetett vele, Sergey Sergeevich a lakosztályainak másolatát nyújtotta neki. A Cseh Köztársaságban a balett előadást nagyon melegen fogadta a közönség, és nagyra értékelte. Az előadáson dolgozott Ivo Vanya Psot balettmester, aki szintén szerepelt a Rómeó és a művészeti rendező V. Skrushniy. K. Arnoldi vezette.

A szovjet közönség 1940-ben találkozott Prokofjev új alkotásával, Leonid Lavrovsky produkciója alatt, amelyet sikeresen tartottak a Leningrádi Színházban. S. Kirov. A fő részeket K. Sergeev, G. Ulanova, A. Lopukhov végezte. Hat évvel később Lavrovsky ugyanezt a verziót mutatta be a fővárosban, I. Sherman karmesterrel együtt. Ebben a szakaszban a teljesítmény körülbelül 30 évig tartott, és egész idő alatt 210 alkalommal történt. Ezután átkerült a Kreml Kongresszusi Palotába.

Prokofjev balettje sok koreográfus és rendező figyelmét vonzotta. Így 1979 júniusában megjelent Yuri Grigorovich új verziója. Natalja Bessmertnova, Vjacseszlav Gordeyev, Alexander Godunov játszotta a főszerepet. Ezt a teljesítményt 1995-ig 67-szer kapott.

Rudolf Nureyev 1984-ben sikeresen bemutatott előadását a korábbi verziókhoz képest komorabbnak és tragikusabbnak tartják. Az ő balettjében a Romeo főszereplő szerepének értéke megnőtt, és még egyenlővé vált a szerető pártjával. Eddig a prima ballerinához rendelték az előadások elsőbbségét.

A Joel Bouvier változata absztrakt produkciónak nevezhető. 2009-ben bemutatták a Genfi Bolshoi Színház színpadán. Figyelemre méltó, hogy a koreográfus nem használja ki teljes mértékben a Prokofjev eredményeit. Minden célja a fő karakterek belső állapotának bemutatása. A balett azzal a ténnyel kezdődik, hogy a két harcoló klánhoz tartozó összes résztvevő szinte olyan, mint a futballcsapatok. Rómeónak és Júliának most át kell mennie egymással.

Ez a médiaműsor, amelyben kilenc Júlia bemutatta Mauro Bigonzettit a Prokofjev klasszikus balettjének Moszkvában, a kortárs táncfesztiválon 2011 novemberében. Fényes és eklektikus koreográfiája a közönség figyelmét a táncosok energiájára összpontosította. És a maguk részei is hiányoznak. A produkció egy olyan műsorgá alakult, ahol a médiaművészet és a balett szorosan összefonódott. Figyelemre méltó, hogy a koreográfus maga is cserélte a zenei számokat, és az előadás a végső jelenetből indul.

Érdekes változatot jelentettek 2008 júliusában. Ellentétben a többiekkel, ezt a balettet 1935-ben kiadott eredeti kiadásában végezték el. A előadást a New York-i Bard College Fesztiválon mutatták be. Mark Morris koreográfus visszatért a teljes összetételre, a szerkezetre, és ami a legfontosabb, a végeredményre. Sikeres premierje után ezt a verziót nagy európai városokban szállították.

Néhány klasszikus alkotás a világ kultúrájának legfontosabb vagyonának és kincseinek tekinthető. Az ilyen remekművek és a Prokofjev balettje "Romeo és Júlia". A mély és érzéki zene, ami nagyon finoman követi a telekot, nem hagyja közömbösnek a sorsot, arra kényszerítve őket, hogy a főszereplőkkel együtt éljenek, és megosszák velük a szeretet és a szenvedés örömét. Nem véletlen, hogy ez a munka ma az egyik leghíresebb és legsikeresebb. Az egész generáció történetét nézzük, nemcsak Prokofjev felejthetetlen zenéjét, hanem a táncosok nagyszerű teljesítményét és képességeit is. Minden ütés, minden balettmozgás telik a legmélyebb drámával és lelkiséggel.

Örömünkre szolgál, hogy balett-táncosoknak és egy szimfóniás zenekarnak ajánljuk számodra és részletre a "Romeo és Júlia" balettjét az eseményeden.

Hagyjuk Meg Véleményét