PI Csajkovszkij Koncert zongorára és zenekarra 1. sz. Történelem, videó, tartalom

PI Csajkovszkij Koncert zongorára és zenekarra 1. szám

Az első zongoraművész és zenekar koncertje, Ilyich Tchaikovsky új korszakot nyitott az orosz zongoraművészetben. Ez a nemzeti kultúra hasonló műfajának első példája. Nem véletlen, hogy a kutatók megjegyzik, hogy Csajkovszkij munkája jelentősen meghaladja mindazt, amit előtte írtak.

A teremtés története

A zeneszerző 1874 nyarán gyakorlatilag „Vak Károly” operáját készítette el, amely sikeresen befejezte ezt az év augusztusában. Ugyanakkor elkezdődik az ukrán népi témák felhasználásával zongoraverseny írásának gondolatai. A szerény csajkovszkij levelében említette a szándékairól, rámutatva arra is, hogy a munka összetétele nehézkes. Ennek ellenére a koncertet meglehetősen gyorsan írták, és már 1874 decemberében elkészült a pontszám, de csak két zongorára rendezett. Ezt 1875 februárjában rendezték meg.

Sajnos nem minden barát azonnal értékelte a zeneszerző új összetételét. N. Rubinstein, akit Tchaikovszkij alkotott, kritizálta a pontszámot, megjegyezve, hogy a technikai és művészeti oldalról nem talált semmit pozitív. Ez nagyon sértette a szerzőt és a zenészek közötti nézeteltérést okozza. A maestro szigorúan kijelentette, hogy semmi sem változik a pontszámban. Három évvel később Ilyich Pyotr elmondta F. von Meck egyik levelében.

G. von Bülow, akinek Tchaikovszkij végül a koncertjét szentelte, munkájának hihetetlen csodálója volt. A zongorista először 1875. október 25-én járt Bostonban. Néhány év múlva az orosz közönség megismerkedhetett Csajkovszkij mesterműjével, köszönhetően a Szentpéterváron megrendezett koncertnek. A zenekart E. Napravnik vezette. Ilyich Péter nézőként jelen volt a teremben. De a zeneszerző nem szerette a teljesítményt, és nagyon elégedetlen volt. 1875. november 31-én S. Taneyev kezdő zongorista első koncertet adott a moszkvai nyilvánosság előtt. A zenekart N. Rubinstein vezette, aki korábban nem volt hajlandó végrehajtani. Ez a premier sikeresebb volt, és a közönség melegen üdvözölte a zeneszerző munkáját. Csajkovszkij nagyon elégedett volt ezzel a teljesítménygel.

N. Rubinstein képes volt megbizonyosodni arról, hogy tévedett a munkával, és csak néhány nappal a premierje után felvette a műsorába. Tehát 1878 óta sikeresen bemutatta az ország különböző városaiban. 1879-ben Párizsban Nikolai Grigorievich valódi érzékelést hozott létre, amely nagyszerűen teljesítette Csajkovszkij munkáját.

A koncert három kiadása

Csajkovszkij első koncertje három különböző kiadásban található. Megjelenésük egyik oka az volt, hogy a zeneszerző innovatív technikáit alábecsülték a mű írása során. A koncert második kiadását maga Chaikovsky készítette. Azonban ez a verzió, mint az első, valamilyen oknál fogva nem gyökerezik. Egy idő után megjelent a harmadik kiadás, ami a zeneszerző halála után keletkezett. Úgy véljük, hogy a zongorista A. Silotihoz tartozik. A koncertet megnyitó nehéz akkordokat lágyabb arpeggio váltotta fel. A döntőben egy törvényjavaslatot készítettek, és a tempókat részben megváltoztatták. Kíváncsi, hogy Siloti volt az első koncert egyik legjobb előadója a 80-90-es években. Még személyesen is kérte a zeneszerzőt, hogy végezzen néhány változtatást, például a döntő lerövidítése érdekében. De Csajkovszkij nem volt biztos a számlák iránti szükségességben, és végül jelentősen csökkentett és korrigálta a sajtót. Minden "átalakulás" csak a szerző halála után kezdődött. Ez az új kiadás, amely a legnagyobb terjesztést és hírnevet kapta.

Andrei Khoteev zongorista 1998-ban, a Bolsoj Szimfonikus Zenekarral együtt. Csajkovszkij Ilyich Péter műveit zongorára és zenekarra készítették és rögzítették a lemezen. Ebben az esetben az esszét a szerző kiadványában mutatták be. Ez a felvétel érzékelést hozott létre, és ez lett a kiindulópont, amely után a szerző által készített eredeti koncertek újra visszatértek. Egy kicsit korábban Jerome Lowenthal zongorista úgy döntött, hogy a szerző szerkesztőbizottságára (1989) jelentkezik, és a London Symphony Orchestra-val együtt lemezre rögzíti.

Érdekes tények

  • Érdemes megjegyezni, hogy az eredeti koncert kifejezetten N. G. Rubinstein előadására készült. Ugyanakkor meglehetősen bonyolultnak nevezte és elutasította. Ebben a tekintetben Csajkovszkij kénytelen volt kijavítani az elkötelezettséget. Először a tanítványának S. Taneyev nevét jelezte. De aztán meggondolta magát, és felvette a német zongoristát és a híres F. Liszt, G. von Bülow tanítványát. A kutatók megjegyzik, hogy Rubinstein visszautasításának oka valószínűleg a munka innovációjában, nem pedig a pontszám összetettségében rejlik.
  • Miután találkozott negatív véleményével a koncertjéről, Tchaikovsky tanácsot adott Karl Klindworth kollégájához. Azt tanácsolta neki, hogy fordítson figyelmet a német zongorista, G. von Bülowra.
  • A Szentpéterváron tartott koncert sikeres premierje után Tchaikovszkijban lenyűgözött, sietett, hogy kijavítsa az odaadásot, és belépett S. Taneyev nevére. De miután gondosan átgondolták, áthúzta, és elhelyezte az első előadó, G. von Bülow kezdőbetűit.
  • Az első koncert még mindig szerepel a Nemzetközi Versenyek döntőjének kötelező programjában. Csajkovszkij (1958 óta).
  • Összesen három kiadása van az első koncertnek, de a legnépszerűbb az utolsó, ami a zeneszerző halála után történt. A szerző kiadását csak a zongorista Lazar Berman végzi a XX. Század végén, a berlini Rádió Szimfonikus Zenekarral, amelyet Y. Temirkanov vezetett.
  • A külföldi kirándulás során Csajkovszkijnak az első koncertet kellett elvégeznie (a zeneszerző karmesterként működött), annyira szerette a közönséget. Még a New York-i Carnegie-terem megnyitása alkalmával ez a mű Pyotr Ilyich vezette.
  • Kíváncsi, hogy ez a kompozíció Tchaikovszkij utolsó koncertjén hangzott el, ahol a zenekart irányította. A zongoradarabot Aus der Oe amerikai zongorista végezte. Az első koncerten kívül a program bemutatta hatodik szimfóniáját. A kutatók tudomásul veszik, hogy így a zeneszerző nemcsak az orosz közönséget, hanem az összes kortársát is megkapta.

  • S. Taneyev a kompozíciót az első orosz koncertnek nevezte, amely teljesen megfelel a valóságnak.
  • Kíváncsi, hogy Cui és Laroche, miután először ismerik a koncertet, szinte pusztító véleményeket írtak. Csupán N. Rubinstein munkájának elvégzése után radikálisan megváltoztatták véleményüket. Egy idő után a kritikusok rámenős véleményt küldtek a zeneszerzőnek.
  • Csajkovszkij nem volt virtuóz zongorista, így egy koncert megírásakor a P.Pabst-rel konzultált a technikai részletekről.
  • Andrej Gavrilov jól ismert zongorista azt javasolta, hogy ne találkozzon egy emberrel az egész világon, aki nem ismeri a koncert kezdeti témáját. Ezt a motívumot érdemes nevezni a zeneszerző jelképének.

zene

A koncert zenei része az ukrán népdallamokon alapul, mint a zeneszerző a kezdetektől fogva. Az első rész egy ragyogó téma bevezetéssel kezdődik. Ez nem olyan, mint valami különleges, diadalmaskodó és ragyogó fényben kifejezve. Jobbra hívhatjuk az élet himnuszát. A fő rész a líra népdalán alapul (dal a líra kíséretében). Ez nem közvetlen idézet, Csajkovszkij csak a dallam egy részét használja. Az eredeti gyászos intonációkon alapul, de itt a téma scherzo lesz. Az első rész a legfontosabb és meghatározza a teljes ciklus jellegét.

A második rész teljesen más. Ebben a zeneszerző a hagyományos lassú mozgást és a scherzót próbálta egyesíteni (később ezt a technikát más zeneszerzők is használták). Ebben a részben Tchaikovszkij a francia népdalot, a népi intonációkra épülő, szép és sima kezdeti dallamot használta. Modest Petrovich szerint gyakran gyermekkorban énekelték.

A koncert fináléja szokatlanul fényes, mindig vonzotta a közönség figyelmét. Itt a zeneszerző a "Come Out, Come Out, Ivanka" ukrán kerek tánc dalát használja. Még Bülow is megjegyezte levelében, hogy a koncerteken a nyilvánosság megkövetelte a döntő előadásának megismétlését. Tšaikovszkij a harmadik rész formáját eredeti módon használja a rondo szonáta segítségével. A végén egy külön motívumokra épülő ünnepélyes kódot hallottunk korábban.

A kutatók megjegyzik a koncert közelségét a szimfóniára. Tényleg nem vitathatsz ezzel, mert a szonáta-szimfonikus ciklus minden jellemzőjével rendelkezik - ez egy sokoldalú koncepció, a kontraszt elve, a fejlett formák, a fényes és az egyéni témák.

Az első koncert nagy hatással volt más zeneszerzők munkájára, valamint az összes zongoraművészet fejlődésére. Ez a munka jelenleg a világ legkedveltebb művei. Számos híres zongorista repertoárjában szerepel, és a nemzetközi előadásokon is kötelezően részt vesz. Minden szép szép, ünnepi és ragyogó témák csodálatosan összefonódnak lírai, átgondolt. Mindegyikük, mint egy drágakő, ragyogó mester által kifejlesztett sokféle arccal ragyog.

Hagyjuk Meg Véleményét