Billie Holiday: életrajz, legjobb dalok, érdekes tények, figyelj

Billie Holiday

Lady Gardenia ... Egy ilyen szép költői és szelíd nevet a bálvány lelkes rajongói hívták - a legendás jazz és blues énekes Billie Holiday. A romantikus szépség, amely hagyományosan fehér színű klipszalaggal lépett fel a színpadra, már lenyűgözte a hallgatókat a dalainak első hangjaival, mintha hipnotikus hatással lenne rájuk. A jazz története sok tehetséges előadót ismernek csodálatos és fényesebb hangokkal, de úgy vélték, hogy csak a "Lady Day", ahogy a barátai hívták, annyira lelkileg, izgalmasan, a szív és a lélek elvégezhette a kompozíciókat. Az énekes személyes érzéseket adott nekik, így ő volt a legismertebb jazz énekes. Egy kicsit durva, de ugyanakkor a Billie Holiday utánozhatatlan hangja az olcsó dalokat egyedülálló mesterművekké alakította, amelyek valódi vallomásnak hangzik. Sok rajongója volt, és a kritikusok csodálták a munkáját, annak ellenére, hogy abban az időben teljesen forradalmiaként tartották számon, mert az énekes képes volt ügyesen ötvözni a néger blues és a hangszeres swing hagyományos teljesítményét, mindezt fényes érzelmekkel megvilágítva.

Rövid életrajz

1915. április 7-én Baltimore-ban született egy lány, akit az egész világ Billie Holiday-ban tanult. A lány igazi neve Eleanor Fagan volt. Az átmeneti szerelem gyümölcse volt, szülei Sadie Fagan és Clarence Holiday korai serdülőkorban jöttek össze, és nem voltak egymással házasok. Tizenhárom éves Sadie, aki fehér családi házban szobalányként dolgozott, a terhesség miatt elvesztette munkáját, és normális körülmények között szülni kért, hogy kórházat kérjen a padló tisztítására és a betegek gondozására. Egy idő után, lánya születése után, Sadie elhagyta a gyereket, elhagyta Baltimore nyomornegyedét és New Yorkba költözött, hogy távol maradjon a szülői moralizációtól. A lány édesapja is eltűnt a lánya életéből, nem is adta neki a nevét.

A lány nem ismerte az anyai gondozást gyermekként: ő maradt a szívtelen rokonok gondozásában. Az egyetlen ember, akit szeret a kis Nora iránti nagyanyja, akinek szomorú története külön figyelmet érdemel. A nagymamám fekete rabszolgája volt, mesterének, egy ültetvény-rabszolga tulajdonosa, eredetileg Írországból. E kapcsolat eredményeként tizenhét gyermek született, egyikük a kis Nora nagyapja volt.

A lány nagyon és gyakran szerette a régi nagymamáját, egymást ölelték, és ugyanabban az ágyban aludtak. Egyik éjszaka az öregasszony egy álomban halt meg, és reggel Nora alig szabadította fel nagymamáját a zsibbadt öleléséből. Egy ilyen sokk után a lány idegbontással ment a kórházba. Eleanor gyermekkorát nem is lehet nehéznek nevezni, szörnyű volt. A lány soha nem játszott babákat, komolyan büntetett, ok nélkül, és hat éves korában kénytelen volt dolgozni. Az igazságtalanságtól és a megalázástól Eleanor gyakran elmenekült otthonról. Fő lakóhelye az utca volt, itt az élet. Az iskolai távollétek és a hülyeség miatt egy lány kilenc éves volt, egy katolikus apácák által működtetett fekete korrekciós intézményhez rendelve. Eleanor bírósági határozattal a többségig ott maradt, és 21 éves korában elhagyta onnan. Ebben az iskolában a lányt nem verte vissza a bűncselekményekért, de a makacsságát kegyetlenül morálisan elnyomta.

Egyszer egy éjszaka zárva tartott egy halott férfival. Az anyjával folytatott következő találkozón, Eleonora figyelmeztette, hogy nem fogja ellenállni az ilyen feltételeknek, és valószínűleg nem fognak újra látni. Az anya, akiről már eltűnt a tizenéves fivolitás, hallotta az ilyen szavakat, a barátok segítségét használta: ügyvédet bérelt, és a lányát kihúzta a korrekciós kolóniából. Eleonora, egy tízéves, hogy megszerezze a szabadságát, annak érdekében, hogy valahogy segítsen anyjának pénzt keresni egy darab kenyérért, csak néhány centben kezdett bérelni padlót és lépcsőt. Munkáltatói között egy bordély tulajdonosa volt, amelyben a lány először hallotta Louis Armstrong és Bessie Smith által lejátszott blues kompozíciók gramofon-rekordjait. Ez a zene olyan erős benyomást keltett a lányra, hogy foglalkozott a háziasszonygal: ingyenesen lemossa a padlót, de anélkül, hogy korlátlanul hallgat zenét. Körülbelül ugyanabban az időben, Eleanor csendben bejutott a moziba, ahol a filmek Billy Dove-vel voltak bemutatva. A színésznő annyira elbűvölte a lányt, hogy később egy Billy nevű álnevet vett fel, különösen azért, mert Eleanor név egyszerűen feldühítette őt.

Többé-kevésbé csendes élet nem tartott sokáig, az egyik karácsonyi esténél Nora-nak történt egy szerencsétlenség: egy negyven éves szomszéd próbálta kitenni erőszaknak. A rendőrség, aki időben ment a megmentéshez, amit a lány anyja okozott, mind a nemi erőszakot, mind az áldozatot vette. A gazember ezt követően öt év börtönbüntetésben részesült, és az áldozatot ismét egy korrekciós intézménybe küldték, hogy állítólag provokáljon egy kísértéssel rendelkező embert.

New York

Két évvel később a lány elhagyta a kolóniát, és New Yorkba ment, ahol édesanyja ismét jobb életet keresett. Nem tudtak együtt élni, mert Sadie nővérként dolgozott, és a mesterei házában élt. Mert Norának bérelni kellett egy lakást. Kiderült, hogy a háziasszony egy házat tartott a házban. Néhány nap múlva Nora a lányok közé tartozik, akik részt vettek az "ősi szakmában". Később, egy rendőrségi támadás után, Eleanorot letartóztatták, és ismét megjelent a bíró előtt. Ezúttal négy hónapig börtönbe ment.

Felszabadulása után Nora súlyos betegséget talált. A pénzügyi helyzet sajnálatos volt, az összes felhalmozott megtakarítást a kezelésre fordították. Nem volt pénz nem csak a lakásért, hanem a kenyérért is. Minden este megváltozott, amikor Nora a munkát keresve elkezdte megkerülni az összes üzletet és bárot. Egy másik klubba megy, megkérdezte a tulajdonosról a munkát. Amikor megkérdezték, mit tehet, a lány azt válaszolta, hogy táncolhat. Az első mozdulatok után, amellyel Nora egy lépést akart ábrázolni, a tulajdonos hazugnak nevezte, de azonnal megkérdezte, hogy énekel-e. A zongorista elkezdett játszani egy népszerű dal dallamát, és Nora énekelt. A klub látogatói nem beszéltek, elhagyták az italukat, és közelebb léptek a fiatal énekeshez. Az első dalt követte a következő látogatók köszöntése. Ennek a spontán előadásnak az eredménye a klub tulajdonosának dicsérete volt, aki a munkát ajánlotta, és tizennyolc dollár maradt a hálás hallgatóktól. Nora abban az időben csak tizennégy éves volt - az a kor, amelytől kezdett a kreatív karrierje.

A fiatal énekes Billie Holiday álneve első énekes egyetemei az éjszakai klubok kis szakaszaiban zajlottak, amelyek akkoriban nagyon népszerűek voltak. Az egyik ilyen létesítményben 1933-ban a Holiday-ban találkozott John Hammond-tal, majd egy fiatal gyártóval. Hammond, aki Billy énekét hallotta, annyira lenyűgözte a teljesítménye, hogy hamarosan írt egy kis hangulatot egy fiatal énekesről az egyik divat magazinban, amely a társadalom figyelmét a munkájára vonta. John, aki a Holiday első gyártója lett, bemutatja őt a "Swing királynak". Benny jóemberés 1933 őszén Billy, egy kis jazzman vezetésével rendelkező kis hangszeres csoporttal együtt, néhány kislemezt felvett, egyikük azonnal népszerűvé vált. 1934-ben Billy nemcsak a Goodman csapatával, hanem más együttesekkel is folytatta a munkát, így a rangos koncerttermek, például az Apollo Színház színpadára lépett, ahol 1935-ben debütált. Ugyanakkor D. Hammond ismét projekteket épít, hogy felhívja a figyelmet az énekes munkájára, és Billy stúdiófelvételt szervez, amely meghívja a tehetséges zongoristát - "fekete csillag" Teddy Wilsont és Lester Young csodálatos szaxofont, aki később az énekes nagy barátja lett. Ezeknek a stúdiófelvételeknek köszönhetően, amelyeket jukeboxokon játszottak, általában bárokban és klubokban telepítve, a Holiday népszerűsége nőtt. önmaga Ellington hercegfelhívva a fiatal énekes figyelmét, felajánlotta neki, hogy játsszon a "Szimfonikus fekete" című filmben.

Az énekes életének következő szakaszát aktív túrázási tevékenységek jellemzik. Először is Billy D. Lanceford és F. Henderson csoportjaival, majd maga a gróf Basie nagy zenekarával utazott, önkéntelenül riválisává vált jövőbeli barátjának, Ella Fitzgeraldnak. Az énekesnő makacssága miatt a Basie-val együttműködő nyaralás nem tartott több mint egy évet, de az elbocsátása után sokáig nem pihenődött: kevesebb, mint egy hónappal később Billy lett a híres klarinét, Artie Shaw vezette „fehér zenekar” szólistája. Először is, ebben a csoportban az ő ügyei jól mentek, munkatársai és a zenekar vezetője nagy tisztelettel kezelte őt, de a faji megkülönböztetésen alapuló megalázó helyzetek miatt felszakadt. Például a túrázás során (ez különösen az Egyesült Államok déli régióiban nyilvánvaló volt) voltak olyan koncert helyszínek, ahol a szervezők megtagadták Billyt a színpadra, és az egész koncertet a buszon ült. Az ilyen megaláztatás ellenére a Holiday elhagyja Artie Shaw zenekarát, de Hammond támogatásának köszönhetően ismét a kereslet.

A gyártó bemutatja az énekest Barney Josephsonnak, aki egy kétségbeesett kísérlet után elment egy kávézót, ahol a közönség különböző bőrszínnel gyűlt össze. Ez az intézmény gyorsan népszerűvé vált, mivel híres volt a filmsztárok, a híres művészek és a magas társadalom képviselőinek látogatásáról. Ebben a kávézóban Billy terjesztette a „feketék” zenéit a széles tömegek között, és híres lett a gazdag és befolyásos emberek között. Ugyanakkor továbbra is különböző zenei kompozíciókat rögzít, köztük a "Strange fruits" áttört dal, amely később az énekes hívókártyájává vált. A 40-es évek elején a Holiday kreatív pályafutása volt a legjelentősebb. Az énekelt dalokat a jukeboxok és a rádió hangoztatta. Az ilyen énekes nagyon aktívan dolgozott olyan nagy felvételi cégekkel, mint Columbia, Brunswick, és egy kicsit később és Decca. 1944-ben a New York-i Metropolitan Opera-ban, a Városházában 1947-ben egyéni koncertet végzett, 1948-ban megtiszteltetés volt a rangos Carnegie-teremben és 1947-ben. Louis Armstrong meghívta a Holiday-t, hogy kis szerepet töltsön be a New Orleans filmben. Ebben az időben azonban az egyik a másik után személyes problémák merültek fel. Billy többször feleségül vette feleségül. Annak ellenére, hogy hétköznapi bevétele 2000 dollár volt, soha nem volt pénz: mindent alkoholra és drogokra költöttek.

A Holiday számára a legnagyobb megrázkódtatás volt a leginkább kedves és közeli ember halála - az anya. Ez a veszteség nagymértékben aláássa Billy idegrendszerét, amelyet nyugodt meg egy erős halálos kötél segítségével. Az énekes gyűlölte magát a gyengeségért, de nem tudott semmit tenni.

Végül kétségbeesett döntést hozott, és önkéntesen kért egy magánklinikán. Miközben a kórházban tartózkodott, Billy rendőrségi látnivalókból érkezett a kábítószer elleni küzdelemről, amely állandó felügyeletet alapított, és ennek következtében a Nyaralás börtönbe került a tiltott anyagok birtoklására több hónapig. A szabadságvesztés lejárta után a szeretett New York hatalma kellemetlen "meglepetés" -et adott az énekesnek: Billynek tilos minden olyan létesítményben fellépni, ahol az alkoholt értékesítették, és ezek a klubok voltak az énekes fő jövedelmének forrása.

Az 50-es években a szabadság egészségét különféle visszaélések miatt súlyosan aláássák, hangja elveszítette korábbi szépségét, de ennek ellenére az énekes továbbra is aktívan fellépett és rögzített. Szerződést írt alá Norman Granz jazz-vállalkozóval, több ismert lemezcímke tulajdonosával. Ugyanakkor Billy népszerűsége nagymértékben megnövekedett az Európában 1954-ben tett diadalmas turné, valamint az 1956-ban megjelent Lady Sings the Blues című könyv miatt. Ebben az önéletrajzi kiadásban az énekes Priukraskoy beszélt életútjáról, néhány érdekes pillanatot adva, ami még nagyobb hírnevet hozott. 1956-ban a Holiday ismét szenzációsan játszott a híres Carnegie Hallban. A koncert nagy sikert aratott, nemcsak a hallgatók örültek, hanem a zenészeknek is, akik állást tartogattak neki. 1958-ban az énekes felvette a "Lady in Satin" című albumát. Ezt követte egy sikertelen európai turné. 1959 májusában Billy utolsó koncertjét adta, és a hónap végén kómaállapotban lépett be a kórházba, ahol hivatalos orvosi vélemény szerint 1959 július 17-én 44 éves korában a kábítószerek túladagolásából halt meg.

Érdekes tények

  • A Billie Holiday faji megkülönböztetést szenvedett. Például a Kaunt Basie csoportjával folytatott túrák során a Detroit Koncertterem benyomása nem tartotta eléggé "fekete" -ként (ír ősök), mert ha a fény valahogy rosszra esik, akkor a hallgató úgy gondolja, hogy a fehér lány énekel egy fekete zenekarral, és ez hihetetlen felháborodást okozott volna. Billy vonakodva fekete festékkel kellett engedelmeskednie, és az arcát ki kellett töltenie, különben a koncert csalódott lett volna, és a zenészek nem kaptak pénzt.
  • A faji szegregációtól a Billie Holiday más módon szenvedett. Az Egyesült Államokban egy Artie Shaw zenekarral, ahol csak „fehér” zenészek játszottak, Billyt gyakran megalázták sötét bőrének köszönhetően: az énekesnek nem szabad kávézókba és nyilvános WC-kbe menni, és nem biztosítottak szállodai szobákat. kizárólag "fehér" embereknek szánták. A felvonók helyett árufuvarozást kellett használni.
  • A korai életkorból Billy igazságtalanságot szenvedett, például a lányt az ágyban történő írásért büntetik, hogy minden éjjel unokatestvéreivel és testvéreivel kellett aludnia. És még akkor is, amikor Billy sikerült bizonyítania ártatlanságát (meggyőzte a húgát, hogy egy éjszaka aludjon a padlón, és elkapja a bátyját), a lány még mindig a nagynénjéből „az első számmal” érkezett: a bátyja gyenge volt, és sajnálatos volt. A jövőben a „kis testvér” bokszoló lett, majd pap.
  • Egyszer, a koncertre való felkészülés, Billi Holiday, fogóval, egy hajszálat égett. Annak érdekében, hogy valahogy rögzítse az elrontott szőrzetet, megragadt kertjével a hajába. Azóta a növény virágai folyamatosan díszítették az énekes arculatát, védjegyévé és talizmává váltak.
  • Csodálatosan hívják Billie Holiday "Lady Gardenia" -nak. Egyszer a koncert előtt, az egyik csodáló egy dobozot küldött a kedvenc virágaival az énekesnek. Sietve a nyaralást annyira óvatosan csatolt kertjével, ez a tű fájt a fejére. A koncert során Billy elkezdett önteni a nyakát és a ruháját. Miután befejezte az utolsó dal énekét, miután a függöny zárva volt, az énekes elvesztette az eszméletét.

  • Kreatív pályafutása kezdetén a Billie Holiday díjai nagyon alacsonyak voltak, például csak 35 $ -t kapott egy héten klubos előadásoktól. Ezért Kaunt Basie javaslata, hogy extra pénzt szerezzen egy amerikai turnén, ahol az énekes naponta 14 dollárt fizetett, örömmel egyetértett. Azonban a túra során felmerült indokolatlan költségek miatt néhány száz centivel utazott haza a pénztárcájában, és folyamatosan gondolt arra, hogy hogyan mentsen meg az anyjának. A kétségbeesésből Billy úgy döntött, hogy a zenekar zenészeinek pénzért játszik. Ilyen vállalkozás eredménye másfél ezer dollár volt.
  • Billie Holiday szerette anyját, aki a legintimebb és legbízhatóbb ember volt. Egyszer, miközben egy turné útján, az énekes úgy tűnt, mintha egy anya hátulról közelítette volna hozzá. Néhány órával később Billy kapott egy üzenetet, hogy anyja abban az időben meghalt.
  • Billie Holiday atya álmodott, hogy trombitává válik, de miután meghívták a háborút Németországgal Európában, megrongálta a tüdejét a német gáz támadás idején. Azonban a zenészek iránti vágy uralkodott, gyorsan átképzett, tanulni, hogyan kell játszani gitár, sőt még a kiemelkedő Fletcher Hendorson zenekarában is megjelent. Billy találkozott édesapjával, amikor kreatív karrierje teljes virágzásban volt, de soha nem hívta fel őt, hogy részt vegyen a stúdió felvételeiben.
  • A Billie Holiday dalok rekordvállalatai milliókat szereztek, míg kétoldalas lemez felvételére csak 75 dollárt fizettek, és ez a díj nem változott sokáig. Только по истечении пятнадцати лет с начала работы с записывающими лейблами, певица узнала, что ей положены были авторские отчисления и процент от выручки с продаж пластинок.
  • Билли Холидей обладала достаточно своевольным и резким характером, что довольно часто мешало её творческой карьере. Например, она могла запросто не придти на репетицию или отказаться петь ту или композицию, которую предлагал дирижёр. Предполагают, что именно из-за этого она прекратила свою работу с Каунтом Бейси, который всегда требовал от музыкантов дисциплины и неукоснительного выполнения его распоряжений.
  • Billie Holiday-nak jó barátja volt, akivel nemcsak komoly érzéseket társított, de sajnos a sors akaratával nem tudtak együtt lenni. A barátja Lester Young volt, nagyon tehetséges szaxofonista volt, aki a gróf basszus zenekarban dolgozott. Örömmel énekelte az énekes eleganciáját, hűségesen nevezte a "Lady Day" -nak, egy becenevet, amely később erősen kötődött Billyhez. A megtorlásban a Holiday "a szaxofon elnöke" -nek nevezte, és röviden: "Prez". Ez a név is szilárdan ragadt egy kiváló zenészhez.
  • A Billie Holiday volt az első afroamerikai női művész, akit a Metropolitan Operában játszottak.

  • Még az 1956-os énekes életében is megjelent egy Billie Holiday "The Lady Sings the Blues" című önéletrajzi könyve, amelyet az énekes írt az újságíró és az író William Dafty együttműködésében. A tartalom nagyon díszített, és nem mindig igazán tükrözi az énekes életének bizonyos pillanatait. Szenzációs anyag és kereskedelmi siker - ez volt a legfontosabb dolog ebben a kiadásban. 1972-ben, a könyv alapján, a filmet lőtték, amelyben a főszerepet a népszerű amerikai énekes és színésznő, Diana Ross játszotta.

teremtés

A kreativitás Billie Holiday - ez egy különleges és nagyon érdekes oldal a jazz ének történetében. Középszerű, jelentéktelen dalokat irányított, mint például a mesterművek újjáalakítása és átalakítása, amelyek egyedi fényességgel és bizonyos energiával rendelkeztek. A híres, de ugyanakkor szokatlan módon az énekes teljesítménye az énekes improvizáción alapult. A kompozíciói dallamos sora teljesen ingyenes volt, és nem támasztott alá erős tapintási ütéseket. Az ilyen szabad megfogalmazás, amely nem bizonyult jobbá a Lady Day indíthatatlanságának, az volt a vállalati stílus, amelyet a szél jazz zenészektől kölcsönzött, mint például B. Goodman (klarinét), L. Young (tenorszaxofon), B. Clayton ( trombita), B. Webster (tenorszaxofon), C. Berry (tenorszaxofon), R. Eldridge (trombita), D. Hodges (alto-szaxofon).

A Billie Holidaynak nem volt erős hangja és nagy énekhangja, mint más jazz-előadók, mint például Ella Fitzgerald. De éneke, a személyes érzéseken alapuló, zseniális drámával töltött énekekkel, az énekes egyik legkedveltebb előadója volt a jazzzene.

Legjobb dalok

Pályafutása során a Billie Holiday számos jól ismert felvevő társasággal működött együtt, így jelentősen kreatív hagyatékot hagyott utódai számára, amely 187 dalból áll, közülük sokan találkoztak, és a tíz legnépszerűbb műsorszám közé tartoztak. Néhány közülük:

"Lover Man" - egy nagyon megérintett 1944-ben felvett dal, melyet az énekes kezdeményezésére sújtott, majd hegedűműszerek hangzásával nagyon érdekes módon díszítettek. 1989-ben a kompozíció bevezetője lett a Grammy Hall of Fame-nek.

"Lover Man" (hallgat)

"Isten áldja a gyermeket" - az énekes által az anyjával való veszekedés után írt dal az 1941-es Holiday repertoárjában jelent meg, és azonnal népszerűvé vált, de a kompozíciót csak 1976-ban adták a Grammy Hírességek Csarnokába.

"Isten áldja meg a gyereket"

"Riffin" a skót " - ez egy olyan dallam, amely 1933-ban az énekes által felvett másodlagos dallamokkal kapcsolatos, Benny Goodman által vezetett csoport kíséretében, azonnal megütötte magát, mert a Holiday érzelmi teljesítményében másképp hangzott: szenvedélyesen és bizalmasan.

"Riffin 'the Scotch" (hallgat)

"Őrült hív engem" - a Holiday által 1949-ben felvett kompozíció ma a Grammy Hírességek Csarnokában található jazz-szabvány.

"Őrült hív engem" (hallgat)

"Furcsa gyümölcsök"

A Billie Holiday mindig sokat szenvedett az Egyesült Államokban és különösen az ország déli részén fennálló faji igazságtalanságtól. Billynek sötét bőrszíne volt, ezért az amerikai valóság sok okot adott neki, hogy nagyon hátrányos helyzetbe kerüljön. Az énekes, aki méltóságteljesebb érzéssel rendelkezik, nagy hatással volt a zsidó tanár költeményeire, Abel Miropol kommunista nézeteivel, aki üldözéstől félve Alan Lewis álnevet vette. A szerző „Furcsa gyümölcsök” költői elbeszélésében keserűen elmondták azokat a szerencsétlen négereket, akiket bűncselekményeik miatt láttak - próba és vizsgálat nélkül, általában függesztéssel. Billy, aki különös fájdalommal vette ezt a munkát, úgy döntött, hogy gyászos balladává alakítja, és egy dallamot alkotott a versekhez, amelyek hangjával és teljesítményével együtt nagyon erős hatást gyakoroltak a hallgatókra. Problémák voltak a kompozíció rögzítésével, mivel a főbb címkék nem voltak hajlandók végrehajtani a szöveges tartalom élessége miatt. Ekkor Billy egyetértett egy független lemezgyűjtővel, és a nagy népszerűségnek örvendő dal, melyet később a fekete amerikaiak érzékeltek a nagy népszerűségnek és a himnuszt.

Személyes élet

Amennyire Billie Holiday tehetséges volt, személyes élete tele volt csalódással, valamilyen oknál fogva a női boldogság elkerülte őt. Az énekesnőt folyamatosan nem vonzotta a méltó úriemberek. Billy első férje a Harlem (New York egyik kerületének) éjszakai klubjának tulajdonosa volt, Jimmy Monroe. Ez a házasság nem tartott sokáig, de végzetes lett, mivel ez a „férj” a kábítószerek Billy által történő folyamatos használatától függött.

Az énekes Joe Guy második férje egy trombita, aki a kábítószer-kereskedelemben kereskedett, és felemelte a Holiday-ot az igloo-n. A megszerzett függőség az énekes végzetes végének kezdete volt.

Az énekes harmadik férje John Levy volt. Először Billy azt gondolta, hogy a boldogság végül elmosolyodott, és elment a földre a mennybe. Levy volt az egyik legnépszerűbb klub New Yorkban - "Ebony". Segített Billynek, miután egy másik börtönbörtönbüntetés után visszaadta a New York-i klubok előadásainak engedélyét, kitöltötte az ünnepeket ajándékokkal: ékszerek, ruhák, szőrme kabátok és még egy elegáns lakást is vásárolt, de nem adta neki egy fillért sem. Egy kis időt vett igénybe, és Levy egész vile lényege feltámadt: elkezdett verni és nyilvánosan megalázni Billyt. Később megtudta, hogy egy déli és egy rendőrségi informátor, aki később átadta őt a törvény szolgáinak. A következő kiadás után a Holiday úgy döntött, hogy megszabadul a csúnya férjétől, de ez nem volt olyan egyszerű, mert az énekes tulajdonképpen Levy tulajdonát képezte az ügyesen megfogalmazott szerződés miatt. A mesteri jellegű Billy azonban úgy döntött, hogy elmenekült, és sikerült.

A Holiday negyedik és utolsó férje volt a koncertvezetője, a kicsi maffia, Luis MacKay - egy undorító típus, aki Billyt folyamatosan kábítószerekkel szivattyúzta, mindent megtett és brutálisan megverte az énekestől. McKay maga is tévesen menekült el a Holidayból, miután az európai turné meghiúsult, de az énekes halála után bosszúsan megkapta Billy-t az eladott rekordok után.

Énekes és neki "Mister"

Még fontosabb pillanat van Billie Holiday tragikus sorsában, amit egyszerűen nem lehet figyelmen kívül hagyni - nagyon szerette a kutyákat. Billy különböző időpontokban különböző fajtájú háziállatok voltak: uszkár, chihuahua, nagy dán, beagle, terrier, még egy pooch, és mindenkit szeretettel és nagy odafigyeléssel bántak, tekintve őket az igazi barátjának. Az énekes legkevésbé kedvelt kedvencei a "Mister" nevű bokszoló volt. A kutya mindenütt elkísérte az énekest: New York-i estén sétált vele, felvette a felvételeket és koncerteket, ő és a szeretője is megengedett a bárokban. Billy pulóvereket kötött, és dalokat énekelt neki, és amikor 1947-ben ismét letartóztatták az énekest, el kellett hagyniuk egy egész évet, a Holiday nagyon aggódott, hogy Mister elfelejtené őt, de a hűséges kutya emlékezett és várta a tulajdonosát. Ez egy történet az igazi odaadásról, a hűségről és a szeretetről! Az énekes mindig csak egy dologról álmodott: hogy valahol a faluban van egy nagy háza, ahol sok gyermek és kutya élne.

kitüntetéssel

A Billie Holiday-ot nemcsak rajongói, hanem kritikusai is nagyra becsülték. Azonban a hallgatói közvélemény-kutatások szerint - a divatos zenei magazinok olvasói - általában nem emelkedett magasabbra, mint a második helyen, bár a népszerű magazin "Esquire Magazine" 1944-ben és 1947-ben elnyerte az énekes aranyát, 1945-ben és 1946-ban pedig a "Legjobb női dzsesszok" díjat. ”. Az énekesnek többször is kitüntetett díjat, díjat és díjat nyertek, de sajnos néhányat csak halála után ítéltek oda. Ezek közé tartozik:

  • Grammy Awards Hall of Fame - 1976; 1978; 1979 1989 2000; 2005-ben; 2010-ben;
  • "Grammy-díj az életért" - 1987,
  • "Rock and Roll Hall of Fame" - 2000;
  • Jazz Hall of Fame - 2004;
  • "Az Amerikai Egyesült Államok Nemzeti Hírességek Csarnoka" - 2011.

A Billie Holiday egy nagyszerű amerikai énekes, akinek a munkája a jazz művészet történetére hagyhatatlan jelet hagyott. Nem csak énekes volt, hanem egy igazi művész, aki nagyban befolyásolta a zene univerzális megközelítését, a fáradhatatlan találékonyságot és a ragyogó technikát a műfaj számos énekesének. A közönség szerette. Ezt a „Jazz és Blues királynőjének” nevezték, és nemcsak kortársai, hanem a későbbi nemzedékek számára is jelentős érdeklődést mutattak az énekes munkájában még napjainkban, és a lemezeit folyamatosan népszerűsítik.

Hagyjuk Meg Véleményét