Louis Armstrong: életrajz, legjobb dalok, érdekes tények, figyelj

Louis Armstrong

Louis Armstrong - egy ember, akit vitákból szőttek. Egész életében szerette a csúcsok meghódítására létrehozott zenét, gyakran kényszerült arra, hogy elégedett legyen a második szerepekkel. Azt lehet mondani, hogy azt mondja, hogy maga, egyedileg, megalkotta képét a nagy „Jazz királyról”, hogy minden híre hosszú és kemény munka eredménye. Természetesen, ahogy van, de csak részben. Az akkoriban érvényesített faji előítéletek egyszerűen nem engedték volna, hogy Armstrong egyedül felmászhasson az Olympus csúcsán. Sokat cselekedett a dalának torkára lépve, amit a számos impresarios által betöltött szerep vezetett. De fehérek voltak, de nem volt, így Armstrongnak meg kellett tennie a hihetetlen - hogy a színpad sztárja legyen, egy csúcskategóriás művész, aki elit házakba lépett - és ezzel egyidejűleg nemcsak a közönség, hanem a jövő nemzedékek javára is kitűnő alkotásokat teremt amelyek évtizedek óta nem haltak meg.

Rövid életrajz

Little Louis született a New Orleans-i területen, a „Battlefield” néven. A banditák és a fegyveres harcok állandó összecsapása a helyi élet szerves részét képezte, amely természetesen a kisfiúra hagyta. Louisiana legszegényebb területe csak egy csomó bár, szalon, bűnöző és könnyű erényű nő volt, akik ott éltek. A szúrás és a forgatás annyira folyamatban volt, hogy valami természetesnek tartották őket. Ami a születésének dátumát illeti, még mindig vita tárgya. 1900. július 4-én általánosan elfogadottnak tekintik. De van még egy dátum - 1901. augusztus 4.. És maga a zenész mindig azt mondta, hogy 1890-ben látta a világot. Ezek az eltérések a legjobb módja annak, hogy megmutassuk az Armstrong család helyzetét, aki nem is zavarta, hogy regisztrálja a születését.

Anyja, Mary Elbert, csak 16 éves volt, amikor Louisot szült. Gyermekkorban a szülők elváltak, és a fiú Josephine - a nagymamája - gondozásában maradt. Azonban öt év múlva édesanyja ismét elvitte őt, mire Louis már elkezdett iskolába járni.

Képes volt megkapni egy kvartettet a fiú-énekesektől, akik támogatták az alamizsnát. Ugyanakkor Louis találkozott a Karnowski családdal - a lett-zsidó bevándorlókkal. Ő kezdett dolgozni velük, szén szállítása, és fokozatosan nagyon szoros családtaggá vált.

A fiú fő eseménye 1913-ban történt, amikor az összes New Orleans-t az újévi ünnepre merítették. Egy pisztolyt az anyám barátja mellett lőttek, Louis csak egy lövést lőtt. A közelben egy rendőr hirtelen megjelent, és a tizenéveset őrizetbe vette. Az ilyen viszonylag ártatlan bűncselekmény miatt Armstrongot kemény megtorlással büntették meg - Joseph Jones kapitány börtönbüntetésének szolgálatában. A fiúnak azonban boldogsága volt - a településen elég volt öltözve és elégedett. Tehát csak megköszönhetjük az ismeretlen bírót, aki elküldte Armstrongot otthonról, és lehetőséget adott neki egy új életre.

A korrekciós intézménynek volt egy kis énekcsoportja és zenekara Peter Davis vezette. Davis beleegyezett abba, hogy elvegye a fiút a zenekarba, és elkezdte egy tamburinra, a legegyszerűbb hangszerre helyezni. Gyorsan, a fiút az alto kürtre bízta, egy alacsony hangzású hangszer, amely harmonikus részeket játszik. Mivel Armstrong már megtanulta, hogyan hallgasson különböző hangokat, miközben énekel a kórusban, nem volt problémája az új eszközzel. A fiú tehetsége nyilvánvaló volt, és Davis elkezdte tanítani a fiút, hogy játsszon a kürtön, majd a corneten. Ennek eredményeként az Armstrong a zenekar legjobb zenészévé válik.

Az apa vette a zenészt a kolóniából, de az első alkalom, hogy Armstrong megszökött, és visszatért az anyjához. Mellesleg Karnovszkij segítségére jutott hozzá - egy új kornett mutattak be neki, amelyen elkezdhetett pénzt keresni. Ettől a pillanattól kezdve Armstrong kreatív és koncert tevékenységei kezdődtek.

1918-ban Louis egy vízi gőzhajót rendezett egy szórakoztató zenekarban. David Jones Mellofonist az Armstrongot tanította az egyik körutazásban. 1922-ben Chicagóba költözött, ahol akkoriban gyakorlatilag nem volt egyenlő. A versenyen kívül hamarosan csillaggá válik, így minden előadása fényes és látványos show lesz.

1925-ben a Dreamland kávézóban játszik, csatlakozik a Fletcher Henderson Zenekarhoz, és az Erskine Tate Zenekarban dolgozik. 1929-ben New Yorkba költözött, ahol teljes mértékben a zenére szentelte magát. Mivel ezúttal nagyon híres volt, nem tapasztalt pénzhiányt, hihetetlen számú koncertet.

1946-ig Armstrong aktív koncertéletet élt, filmekben cselekedett, és saját feljegyzéseit rögzítette. 1947-ben megjelenik a Glaser kezdeményezésére létrehozott All Stars együttes, beleértve a legkiválóbb jazz-mestereket is. Armstrong az együttesével számtalan koncertet ad, továbbra is filmben játszik. 1950 óta egyre inkább énekesként jár el. A mély, rekedt hangja és a fehér mosoly volt a hívókártyája, és minden olyan helyre érkezett, ahol beszélni akart. A zene kedvéért élt, trombitát játszott, és nem volt szükség többre. 1970. július 6-án elhunyt az emberiség történetének legnagyobb jazzmanja.

Érdekes tények

  • Először 11 évesen letartóztatták.
  • A gettó körülményei, ahol kevés Louis élt, hihetetlenül szörnyűek voltak. A fiúnak szörnyű dolgokat kellett tennie ahhoz, hogy túlélje: az élelmiszert szemétkosárban keresse, koldulás és apró lopás.
  • A folyamatos pénzhiány miatt Armstrongnak el kellett hagynia az iskolát. Életében soha nem kapott igazi oktatást.
  • 14 éves korában Armstrong már a zenekarban játszott, nem ismerte a zenei jelölést, és csak a hallásra koncentrált.
  • A koncertek kezdetétől és haláláig Armstrong gyakorlatilag nem szakította meg az előadásokat.
  • Amikor édesanyja, Elbert 1942-ben halt meg, az életében volt az egyetlen alkalom, emlékezései szerint, amikor sírt.
  • 1918-ban Joe Oliver Cornetist elhagyta a helyét a Kid Ory Orchestra-ban, és egy 18 éves jazzman vette át a helyét. Oliver megtanította neki a lélegeztetés, a színpadra állítás alapvető szabályait és tanított neki egy kis zenei jelölést.
  • Apja halála megismerésekor megtagadta a temetését, mondván: „Az az ember, aki elhagyott engem és az édesanyámat, hogy éhezésért haljon meg, senki sem értem.”
  • Érdekes a jazzman véleménye Buddy Boldenről, a New Orleans-i „Cornet királyáról”, a „klasszikus” néger jazz egyik alapítójáról. Bolden érdemeihez kapta a "The King" becenevet, és jelentős befolyást gyakorolt ​​a jazzmen következő generációira, köztük Armstrongra, aki már gyermekkora óta hallgatta őt. Azt mondta: „Annak érdekében, hogy felrobbantja a cornetjét, nem lennék elég tüdő. Bár mindenki nagyszerűnek tartotta, de túl sokat fújott bele, és valószínűleg tévedt. Emlékezz arra, hogy végül elfutott a tekercsekből, nem kellene ezt figyelmen kívül hagyja.
  • 1926-ban teljesen elhagyották a kornetot és az átmenetet cső. Nyilvánvaló, hogy ezt befolyásolta az eszközök tervezése. Végül is, a széles haranggal rendelkező corneten a hang túl lágy volt, és Armstrong játékstílusa élesebb hangot igényelt. Ezenkívül a kornet is kiemelkedett az idő zenekarainak általános hangjából.

  • Armstrongnak több mint 60 találata van, amelyek halhatatlan jazz klasszikus lettek. Mindössze 3 év alatt felvette őket a "Hot Five" zenekarával.
  • Armstrong mindig a Dávid-csillagot tartotta magával, mint a Karnovszkij zsidó családjának emlékét, amely gyakorlatilag saját lett.
  • Ő volt az első színes jazz zenész, aki önéletrajzot írt.
  • Aki elkerüli a politikát egész életében, miután megtörte ezt a szabályt. A Little Rock-i válság idején kilenc afrikai amerikaiak tartózkodtak az órákon. Ez a helyzet annyira megdöbbentette, hogy azt mondta: "Ahogy a kormány kezeli a honfitársaimat, a pokolba kell mennie." Erre a kifejezésre komoly kritikát kapott, de nem változtatta meg véleményét. Eisenhower elnökre vonatkozó nyilatkozatot a zenész egész életének legbátrabb cselekedetének tekintik.
  • Sok fiatal honfitársa nem tetszett neki, aki úgy gondolta, hogy a helyzetét javítja a színvilág életének javítására. Azonban Armstrong sosem tette ezt.
  • Egy időben Armstrong kísérletet tett a harsona játszására, de ez nem más, mint egy szenvedély.
  • Armstrong kopár volt, de nagyon szerette a gyerekeket.

  • Támogatója volt az Armstrong titkos kilenc amatőr baseball csapatának.
  • Egyszer, népszerűségének csúcsán, szivarokat állítottak elő "Louis Armstrong" néven.
  • Gyakran használt puha drogokat, és egyszer elítélték a marihuánát.
  • Louis elfogadta unokatestvére gyermekét, aki röviddel a születése után halt meg - a Clarence fiú. Sajnos gyermekkorában fejsérülést szenvedett, és elkezdett lemaradni. Azonban Armstrong egész életében gondoskodott róla.
  • Egy felülvizsgáló egyszer elkövette a Louis beszédét. Ez annyira fájt a zenésznek, aki addigra már világhírű volt, hogy csak a kétségbeesésbe esett. Népszerűsége ellenére a jazzman nagyon lenyűgöző személy volt.
  • Egyszer Angliában, beszélve a királyi család tagjaival, Armstrong megsértette a kimondatlan szabályt, amely megtiltotta a királyi kapcsolatok közvetlen kapcsolatát. George V-ra nézve a jazzman azt mondta: „Különösen az Ön számára, Rex! - és egy szólót játszott.
  • Ő volt egy vésett nézete "a világ legnagyobb trombitája", amelyet tehetségének csodálói kaptak.
  • Volt egy beceneve - Setchmo, amit gyakran aláírt és használt a dalai és albumai címében.

  • Nem minden koncert volt kiemelkedő. Gyakran, különösen életének utolsó éveiben, mechanikusan játszott, csak akaraterején. Ez azonban nem jelenti azt, hogy rosszul játszott. Még a legrövidebb teljesítménye mindig is a tetején volt. Egyszerűen nem engedi meg másképp.
  • Életének vége felé Armstrongnak problémája volt az ajkakkal és az ujjakkal. Emiatt majdnem teljesen átvette az énekelést, csak rövid kifejezéseket játszott a trombitán, és ritkán használt gyors tempót az improvizációkban.
  • A jazzman temetései az Egyesült Államokban éltek. A világ számos újsága, köztük a Szovjetunió Izvestia, reagált a zenész halálára, részvétellel és gyászol a veszteséggel. Számos híres zenész és énekes a temetésen töltött időről: Ella Fitzgerald, Frank Sinatra, Dizzy Gillespie és még sokan mások.

A legjobb dalok, amelyek világhírűvé váltak.

Louis Armstrong valóban kimeríthetetlen ötletforrásként nagyszámú művet adott a világnak, amelyek valóban jelentősek és vallásosak a jazz világában. Az énekes technikák játékának és előadásának stílusa, a gyönyörű homok hangja a kor egyik kanonja lett.

A leghíresebb Armstrong által rögzített kompozíciókat helyesen lehet tekinteni "Hello, Dolly!", "Menj le Mózes"(jobban ismert, mint" Let My people go ") és"Micsoda csodálatos világ„Ma gyakorlatilag mindenki ismeri őket, és hangjuk csak az Armstrong hangjához kapcsolódik.

A közhiedelemmel ellentétben az összetétel "Hello, Dolly!"nem Armstrong, hanem Jerry Herman írta. De a 63 éves jazzman teljesítménye lehetetlenné tette a lehetetlenséget - a dal felvette az első sort a grafikonokból, és magától a Beatles-t dobta a tetejéről! És mégis biztosan tartották a diagram első három helyét 3-ra 1965-ben Armstrong Grammy-díjat kapott a dalért - a legjobb férfi énekért.

- Hello, Dolly! (Listen)

Song "Menj le Mózes"Armstrongnak köszönhetően új életet kezdett. 1958-ban jelentősen átdolgozta, újra rendezte és friss hangot adott. A leghíresebb trombita szólója a jazzzene kánonjává vált, örökre az Armstrong számára, mint egy ragyogó előadó.

"Menj le moses" (figyelj)

1967-ben egy dalt állítottak össze.Micsoda csodálatos világ"A szerzők, Bob Thiel és Weiss George, sokáig gondolták, hogy a népszerű énekesek közül ki tudta ajánlani a teljesítményt, és végül letelepedett az Armstrongra. Csak felvette az új albumának dalait, és a friss dal egy megfelelő pillanatban jött.

"Micsoda csodálatos világ" (figyelj)

Sajnos Armstrong honfitársai nem értékelik a dalt és annak teljesítményét. "Hogyan énekelhetsz a világ és a természet szépségéről, nézd meg, mi történik?" - ez volt az egyetlen kérdésük. Csak egy évvel később, 1968-ban a dal első helyet nyert az Egyesült Királyságban. Azóta a kompozíciót több előadóművész ismételten énekelte, de senki nem énekelte az Armstrong kanonikus előadását. Végül is, halljuk a hangját a fejben, amikor látjuk a dal nevét.

Filmográfiai zenész

Armstrong hatalmas számú filmben, tévéműsorban és televíziós műsorban szerepelt, még többet, mint egy másik színész. Sok tekintetben ezt a zenész maga és természetesen a pénz érdekében népszerűsítették. Joe Glazer, az ő benyomása, létrehozott egy eredeti képet Armstrongnak, akinek semmi köze nem volt Louis belső világához, és amit be kell tartania ahhoz, hogy a hírnév zenéjében maradjon. Glaser kedvenc mondatai: "Mosoly, rohadt, mosoly!" és "fintor!"

Így Glazer gazdagodott az egyházközség nevére, de nemcsak profit, hanem egyfajta szimbiózis volt. Végül is, mivel "színes" volt, Armstrong soha nem tudott ilyen dicsőséget elérni, amit Glaser segítségével kapott. Ez annak az időnek a valóságából következett, amelyben élt - ahol a fehérek kezdeti előnye volt a sötét bőrűeknél. Tehát, hogy realisztikus volt, Armstrong csak játszotta a részét, követte az idejében elfogadott hagyományokat.

Armstrong egész életét forgatta 1930-tól 1971-ig. Az első filmje "Ex-Flame"(Robbanásveszélyes), 1930-ban forgatták le. Egy egyszerű történet egy féltékenység által vakolt feleségről, amelynek következtében nemcsak otthonát, hanem fiát is elvesztette. Ebben a filmben Louis önmagában lépett fel. Az utolsó film, amelyben 1969-ben szerepelt, a zenei kalandjáték volt.Hello, Dolly!", amely 2 óra és 26 percig tart. Armstrong zenekarvezetőként szerepelt a filmben. A film 3 oszcárt nyert és 13 jelölést kapott.

Összességében Louis 28 filmben forgatott, ahol más karaktereket játszott, és 10 filmben, ahol maga ábrázolta magát. Emellett sok éven át 13 televíziós műsorban vett részt és 10 televíziós sorozatban szerepelt.

A halála után folytatta a filmkészítést, majdnem több, mint az élete során. 21 új film és 10 TV-sorozat került kiadásra: dokumentumfilm, életrajz és népszerű.

Jazzman személyes élete

Az anyával való kapcsolat és a zenész gyermekkori szabad erkölcse nagymértékben befolyásolta a gyengébb nemhez való viszonyát. Minden nap, az anyja feloldhatatlan életét látva, tudatosan arra a következtetésre jutott, hogy nincs komoly kötődés a gyengébb nemhez, sokkal kevésbé szeretethez.

Élete során sok nőt cserélt, férjhez ment háromszor, sőt gyakran feleségül vette a házasságot. Nem habozott flörtölni a nőkkel, és mivel gazdag volt, hatalmas sikert aratott.

1918-ban találkozott az első asszonnyal, akire szerette a szerelmet. A neve Daisy Parker volt. Szép és érdekes első pillantásra belsejében egy szoknyában ördög volt - tudatlanság, vad féltékenység, állandó veszekedések, sikolyok és tisztátalan pugnacity. A nő elkeseredett jellege okozza a válást, majd Daisy hamarosan meghalt.

A második feleséggel szerencsésebb volt a zenész. Azt mondhatjuk, hogy Armstrongot választotta, és nem fordítva. Lil Hardin nagyon tisztességes zenei nevelést kapott, tökéletesen játszotta a zongorát, ízlésesen öltözött és eléggé képzett volt. Először Louisnak nagyon alacsony véleménye volt, tekintve, hogy ő egy provincia nem tanult személy, de idővel a tehetsége, a hófehér mosolya és a varázsa megolvasztotta a szívét.

Lil elkezdte Armstrong csillagot készíteni. Ez volt az ő megszállott vágya, és Armstrong nem tudott ellenállni neki. Táplálkozásra tette őt, így 20 kilogrammot vesztett, új szép ruhákat vásárolt, és ízlésérzetet adott. Ráadásul a világi szokásokat és a zenei kultúra alapjait tanította.

Hardin Armstrongot New Yorkba költözött. Ott komolyan vette, és itt megjelentek az első problémák. Louis szíve továbbra is tartományi és egyszerű ember maradt. Nem értette, hogy az alkohol és a gyomirtás annyira kifogásolható, és nem láttak semmit szégyenletes használatukban. Lil nem gondolta, és gyakran vitatkoztak róla. Végül Hardin úgy döntött, hogy válik. Kreatívan és alaposan közeledett hozzá, és hagyta, hogy Armstrong nyugalomban részesüljön, és magával ragadta magát, hogy együtt vásárolt. Lil elhalasztotta korábbi férjét, de csak kissé, 1971-ben a szívrohamtól halt meg.

A harmadik felesége Lucille Wilson, New Yorkban született. Végül, volt egy nő, aki Armstrongba szerelmes, nem pénzért, hanem a karaktere miatt. Танцовщица, получившая музыкальное образование, она полностью устроила Луи своим характером, будучи мягкой и уступчивой женщиной. Во время ссор она всегда могла найти компромисс, и они прожили в счастливом браке целых 30 лет.

Непростые отношения с менеджерами

Армстронгу всю жизнь не везло с деньгами. Нет, он знал им цену, но распоряжался своими доходами абсолютно неграмотно. Вокруг него постоянно крутились попрошайки всех мастей, многочисленные "друзья" звали его в бары, но не торопились оплачивать счета. Ezért nem meglepő, hogy Armstrongnak gyakran volt problémája a vezetőkkel, akik először megpróbálták valahogyan irányítani a zenészet, majd elkezdték használni pozíciójukat és szégyentelenül rabolni kezdtek.

Louis első igazgatója Johnny Collins, egy szégyentelen csaló, aki minden lehetőséget felhasznált, hogy az Armstrong pénzéből nyerje a legtöbbet. Ugyanakkor nem is törődött a dokumentumfilm rögzítésével - a zenész abszolút tehetetlen volt a bürokráciában, és soha nem ellenőrizte számláját és díját. Louis állandó vitái a menedzserrel nem vezetett semmire - a pénz még mindig elárasztotta, nem világos, hol és miért.

Az 1930-as években Armstrongnak komoly problémái voltak a londoni éjszakai életet ellenőrző rivális maffia klánokkal. Ennek eredményeként el kellett rejtenie Kaliforniában. Amint megpróbálta visszatérni Chicagóba, a maffia elrendelte, hogy menjen ki a városból. Johnny Collins 1934-ben elhagyta Armstrongot, elutasítva a további együttműködést. Ugyanakkor szinte minden pénzt zenésznek vesz.

1935-ben egy jazzman, aki végül csalódott az emberekben, nem tudta, mit tegyen, de hirtelen megismerkedett Joe Glazerrel, aki rövid idő alatt (mindössze 3-4 hónapon belül) megoldotta az összes problémáját. Ő lesz az új jazzman menedzser. Ugyanakkor elég közel volt az Al Capone gengszterhez, és hatalma volt a bűnöző világában. Ez a kemény és még kegyetlen embernek nagyszerű kapcsolata volt. Gyorsan kifizette az összes Armstrong adósságát, féltem a korábbi barátnőitől és szeretőitől, akik jogorvoslattal fenyegetették, és elrendelte a számlákat.

A Glazer már évek óta Armstrong hatalmas védőszentje lett. Érdekes dolog történt. Mint tudják, sokan nem tartották tiszteletben a jazzmanot: valakit, aki megtagadta a "színes" egyenlőség előmozdítását. Sokan nem szerették őt engedelmességért, amit a "fehér mestereknek" adott ki. Egy elvi ember, aki bűnözői hajlamokkal, Joe Glazer, őszintén tisztelte a zenészt. Lehet, hogy lelkének mélyén megértette, hogy egy zseni, és egy olyan tehetséggel foglalkozik, amit soha nem érhet el egy olyan férfival, akinek a teljesítménye és a képessége nem egyenlő. Életének végéig védte Armstrongot, és ő tekintette barátjának. Részben így volt.

1969-ben Glaser hirtelen súlyos támadást szenvedett. Armstrong úgy döntött, hogy nem mond semmit, de véletlenszerűen Glaser-t ugyanabba a kórházba vitték, ahol röviddel korábban egy zenész elvitték a szívproblémák miatt. Louis azt követelte, hogy engedje meg, hogy meglátja barátját, kérte, hogy hozza őt, ha csak egy gurney-nél. Végül megengedett. Depressziósan és döbbenve jött ki, szomorúság mellett. A barátja és a védőszentje még csak nem is ismeri el a gyülekezetét ...

1969. július 4-én Glazer meghalt anélkül, hogy visszanyerte volna a tudatot. Egy ember halála, akivel Louis sok éve dolgozott, nagy nyomot hagyott rajta, és aláássa az egészségét. Megpróbálta mindenkinek megmutatni, hogy semmi sem változott, de ez volt a vége.

Louis Armstrong egy zseni volt, aki előtte volt. A tehetsége nem illeszkedett a meglévő keretrendszerbe, nem illeszkedett hozzájuk, és mindig az elsőre, a legjobbra, az egyetlenre kellett korlátozódnia. Ez különösen figyelemre méltó életének második felében. A rugalmas és karizmatikus, minden társaság lelke volt, de soha nem tudhatjuk, mi folyik benne.

Armstrong - a zenei kultúra jelensége. A zenész nehéz gyermekkora elhagyta a jelét, de nem tudta eltörni a karakterét. Egész életében a varázsa, a bájos mosolya és a kedvessége volt. A legbonyolultabb virtuóz technika zenei életében egy párbeszédes recitációval együtt létezett. A trombita mély hangja és a leírhatatlan hang könnyedén összeállt, így minden kompozíció remekmű. Annak ellenére, hogy a korunk legnagyobb zenészének tartották, ő maga is alacsony véleményt adott magáról. Előadásokat, koncerteket és tapsokat élt a nyilvánosságtól. Halála előtt nem volt hajlandó elmenni a kórházba. Szörnyű fizikai állapotban, kimerülten nem tudta megtagadni az embereket, akik jegyet vásároltak a teljesítményeért. Szóval már - nagyszerű és egyszerre egyszerű "Jazz király" volt ...

Hagyjuk Meg Véleményét