Opera "Ruslan és Lyudmila" - Tények, videó, tartalom

M. I. Glinka opera "Ruslan és Lyudmila"

A "Ruslan és Lyudmila" opera gyakorlatilag az első előadás, amelyet a gyermekzenei iskolák diákjai megismerkedhetnek a zenei irodalmi osztályokban. A negyedik törvény szerint a híres "csernomori március" nemcsak a szakemberek, hanem a zene szerelmeseinek is ismert. Annyira széles az M.I. Glinka annak a ténynek köszönhető, hogy tele van csodálatos, lírai és ilyen „orosz” zenével, mesés, fantasztikus képekkel és egy másik nagy orosz alkotó, A. S. Puškin munkáján alapuló izgalmas telekkal.

A Glinka operájának, Ruslan és Lyudmila összefoglalóját és számos érdekes tényt a munkánkról az oldalunkon talál.

összefoglalás

Ruslan és Lyudmila esküvői ünnepén egy furcsa dolog történik, hirtelen két szörny jelenik meg, és elviszi a menyasszonyot, így a vendégek a csendes szemmel állnak. Az elképzelhetetlen apának nincs semmi dolga, de megígérte azt, aki megtalálja Ljudmilát, hogy adjon neki egy törvényes házastársat. Három lovagot küldünk a keresésben: Ruslan, Ratmir és Farlaf.

A fiatal és bátor harcosok sok nyomozót és segítőt várnak az úton. Szóval, köszönhetően a varázsló Finnnak, Ruslan rájön, ki elrabolta a szeretettét, kiderült, hogy a gonosz Fekete-tenger. A titokzatos jóléder elmondja Ruslannak, hogy Ljudmila még mindig szereti őt, és arra vár, hogy megmentse őt a bűvész fogságától.

Nem minden lovag kiderült, hogy olyan bátor, mint Ruslan. Farlaf, a gyönyörű basszus hangja ellenére, valójában csak egy hétköznapi gyáva, aki már készen áll arra, hogy teljesen elhagyja a keresést. Szembesül Naina boszorkány, aki segíteni akar, és megakadályozza, hogy Ruslan nyerjen.

A következő mesebeli karakter, aki a főhős útjába kerül, egy hatalmas fej, amely Chernomor testvére lett. A bátor harcosnak kardot ad, amellyel legyőzheti a gazembert.

Közben Naina ártatlan varázsló hiába vesztette el idejét, és ravaszkodva gyönyörű szűzek és látomások segítségével vonzotta az utazókat a kastélyába. Csak a finnek segítségével tudják elkerülni a halált és elpusztítani a varázslatot. Ruslan és csernomori halálos párbajban a mágikus kardnak köszönhetően a lovag diadalmaskodik, és úgy tűnik, hogy ez egy győzelem! De az ártatlan gazember elcsípte Ljudmilát, és a lány alvás nélkül alszik.

Ruslan elment vele és hűséges barátaival Kijevbe. De egy másik gyáva harcos elindult Ljudmilába, nem felejtette el? Farlaf megvárta, hogy az állat megálljon az éjszaka előtt, és ellopta a lányt, sietve hamarosan kijött Kijevbe, és régóta várt jutalmat kap. Itt csak az egyetlen varázslat a lengyelországi Ljudmila számára, mert van egy mágikus gyűrűje, amelyet kedves finn ad át. A palotában megjelenő bátor harcos elpusztítja a csernomori varázsait és az összes vendéget, és dicsérik a bátor Ruslanot és kedves menyasszonyát, Ludmilát.

fénykép:

Érdekes tények

• Glinka azt mondta, hogy Shakhovsky komikus volt az első, aki adta neki az ötletet, hogy írjon egy operát Zhukovsky esténként.
• Az operával kapcsolatos munka körülbelül öt évig tartott.
• Amikor a szerző megkezdte a munkát, még egy librettó sem volt.
• Érdekes, hogy a XVI-XVIII. Századi térképeken Lukomorye országát, ahol a cselekvés zajlik, ábrázolták. Szibériában, az Ob folyó jobb partján fekvő terep volt.
• Az operát a zeneszerző írta házának falában, Gorokhovayán, 5.
• A "Ruslan és Lyudmila" című filmhez 300 madár volt - papagáj. Vásárlásuk azonban nagyon költséges lenne a filmstúdió számára, így úgy döntöttek, hogy egy trükköt keresnek. Néhány tucat papagáj megvásárolta, és a többi madárt „alattuk” a galambok festették.
• Kíváncsi, hogy a legendás „At Lukomorye” prológus, amelyet sok A. Pushkin a versben csak 8 évvel a szerkesztés időpontjában tartalmazott.
• A hatalmas munka ellenére az opera premierje elég hideg volt. Ez részben a librettónak köszönhető, amely körül sok pletykát terjesztettek. Ezenfelül a beszélgetések bűnösje maga a zeneszerző. Az egyik történetében azt írta, hogy a következő ülésen Bakhturin félórás munka közben részeg volt, és egy tervet készített a jövőbeni teljesítményről.
• Az opera eredeti kéziratát nem tartották fenn, mivel 1859-ben a Mariinsky Színházban égett le. N. Rimsky-Korsakov, M. Balakirev és A. Lyadov vissza kellett állítania.
• A előadás régóta várt premierje az „Élet a cárért” című műsor első előadásának hatodik évfordulója volt.
• Különösen ehhez az operához, Glinka feltalált egy olyan technikát, amely lehetővé teszi, hogy megmutassa a gusli hangját. Kicsit később ezt az ötletet Rimsky-Korsakov használta tündéroperáiban: The Snow Maiden, Sadko.
• M. I. Glinka operájában első ízben egyedülálló eszközt alkalmaztak - a "csernomori skálát". Ez a hangtartomány, amely az egész hangon található - a gamma teljes tartománya. A szerző kifejezetten olyan eredeti skálát hozott létre, hogy hangsúlyozza Chernomor képét. Később Dargomyzsky, Rimsky-Korsakov, Borodin ezt a technikát használta.
• Létezésének egész ideje alatt az opera mintegy 700-szor a Bolsoj Színház színpadán volt.

Népszerű ariák és számok

Overture (hallgat)

Bayan dala "A múlt napjainak ügyei" 1 cselekedet (figyelj)

Rondo Farlaf "A diadalom órája közel van" 2 képből 2 darabból (hallgatni)

Ruslan ariája "A mezőről, a mezőről, aki halott csontokkal telt el" 3 képből 2 cselekmény (hallgatni)

Chernomor 4 március március (figyelj)

A teremtés története

Mihail Ivanovics Glinka felhívta a figyelmet a "Ruslan és Lyudmila" versére a nagy költő életében. Ekkor a zeneszerző úgy döntött, hogy ír egy operát ezen a telekon, amely Puskin számára nagyon érdekes volt, aki aktívan részt vett a munka tervének megvitatásában. A költő hirtelen halála azonban megszakította ezt az együttműködést. Később K. Bakhturin, V. Shirokov és a zeneszerző maga dolgozott a librettón. Ezen kívül Glinka barátai, N. Kukolnik, az operának a szövegén dolgoztak, akiken sok romantika íródott, Markevich történész és M. Gedeonov cenzúra. Az elvégzett munka eredményeképpen a játék plotje nagymértékben megváltozott. Szóval, először jött az epikus kezdet, és a dalszövegek nagymértékben elmélyültek. Ezen kívül a főszereplőnek csak két valódi ellenfele van. Ami a kazár herceget illeti, ő lett Ruslan asszisztens. A Bayan képe most jelentősen megnő.

Ennek eredményeképpen a játék során végzett gondos munka több évig tartott. 1837-ben a zeneszerző teljesen befejezte az első cselekedetet, sőt bemutatta azt a színházak igazgatóságának. Körülbelül egy évvel később külön helyiségeket készítettek a Kachenovka birtokon, amelyeket a közönség nagyon melegen fogadott. A teljes pontszám 1842-ben végződött.

Az öt cselekmény epikus operája lenyűgözőnek bizonyult. Dicsérte a hősiességet és az igazi nemességet. Emellett a gyávaságot, a haragot és a kegyetlenséget kegyetlenül nevetségessé és kritikussá tették. Ráadásul ez egy mese, ami azt jelenti, hogy a fő elképzelés a jó gonosz győzelme. Az opera másik sajátossága a Glinka által készített képek csodálatos galériája. Ezek közül a bátor Ruslan, a gyáva Farlaf, a kegyetlen Fekete-tenger, a kedves finnek és más hősök, akiket fényes karakterek jellemeznek.

Termelési történelem

Az előadás 1842. november 27-én volt a Bolsoj Színházban. Úgy döntöttek, hogy a performansz egybeesik a zeneszerző első operájának "Élet a cár" előadásának évfordulójával. Sőt, Glinka második operája ugyanabban a szakaszban, ugyanabban az időben került elhelyezésre, de ez nem segített neki. A teljesítmény nem volt különösen sikeres. És sokan megtévesztett Glink, hogy nem vette be a librettót megfelelő komolysággal, de ez egyáltalán nem így van. A híres kritikus Serov megjegyezte, hogy az opera librettója egy terv nélkül, darabonként, sőt különböző szerzők nélkül íródott. A túlélő bizonyítékok azonban megerősítik, hogy a Glinka nagyon gondosan és gondosan dolgozott ezen a munkán, beleértve a librettót is. Ez megerősíti egy másik kritikát - Stasovot, aki megjegyezte, milyen nehéz és óvatosan dolgozott Glinka még az operának legkisebb részleteit is.

Ennek ellenére a premieren a harmadik cselekedet során a közönség elveszítette érdeklődését, és az ötödik végén a császári család teljesen elhagyta a színházat, anélkül, hogy az utolsó akkordokat várná. Miután a függöny leesett, Glinka nem tudta, hogy a színpadra kell mennie. Emellett a császár távozása befolyásolta az opera nyilvánosság általi fogadását. Ennek ellenére az első szezonban összesen 32 alkalommal rendezték meg a koncertet.

Mindazonáltal, minden új megfogalmazással fokozatosan csak a munka sikeressége nőtt. A fényes és figyelemre méltó miniszterelnökök közül az 1904-es változata, amelyet sikeresen rendeztek meg a Mariinsky Színházban. A híres zeneszerző, M. Glinka 100. évfordulójára szentelték. A szólisták között olyan neves énekesek voltak, mint Slavina, Chaliapin, Ershov és mások.

A modern produkciók között szerepel a premier, amelyet 2003 áprilisában rendeztek a Bolsoj Színházban, Kramer Viktor dolgozott. És még mielőtt az előadás bemutatásra került volna a nyilvánosság számára, ő a 21. század operájaként helyezkedett el. Eredeti tájkép, fényjáték, "táncos" dupla basszusok, különleges irány - tette ezt a gyártást különlegesnek. Ez a változat azonban sikertelen volt, és csak három beadványt tartott fenn.

Meglehetősen botrányos termelés történt a Bolsoj Színházban. 2011. november 5-én a közönség megismerkedett Dmitry Chernyakov rendező munkájával, aki régóta híres provokatív munkáiról. De ezúttal az ötlete kudarcnak bizonyult, és sok néző elhagyta a csarnokot a végső várakozás nélkül, a többiek szégyenre kiabáltak. Ha az opera első fellépése meglehetősen konzervatív módon történt, akkor a másodikban az innovációk megkezdődtek. Lyudmila a gazember táborába került, és egy thai masszázzsal kísértette. A karaktereken nagyon kevés ruházat, a táj és a szépségszalonhoz hasonlít. Ebben a változatban mindent szokatlan: vállalati párt, mozi-táj, az elhagyott "holttestek" munka után, emlékeztető az ország forró pontjaira. De a főszereplő ebben a produkcióban nem Ruslan, hanem finn.

Az opera nemcsak Oroszországban, hanem külföldön is szerelmes volt, ahol ismételten bemutatták a nyilvánosságot. A művészet külföldi hívei 1906-ban Ljubljanában, majd 1907-ben Párizsban, Londonban, Berlinben és más európai városokban találkoztak először a Ruslan és Lyudmila operával. Közülük a leginkább C. McKeras, amelyet Hamburgban 1969-ben mutatott be. Ezúttal Balanchine játszotta a koreográfus szerepét. A terem melegen üdvözölte az énekeseket, és nagyra értékelte a nagyszerű zeneszerző munkáját.

Egy ilyen érdekes telek nagyon érdekel és a filmkészítők. Tehát először 1914-ben a verset írta Starrevich Vladislav. Egy kicsit később, Nevezhin Viktor és Ivan Nikitchenko felvette az 1938-ban megjelent "Ruslan és Lyudmila" című filmet. A harmadik film adaptációt Alexander Ptushko rendező 1972-ben tervezte. A két részből álló mesebeli film azonnal megnyerte a nézőket csodálatos telekkal, fényűző jelmezekkel és színészek felülmúlhatatlan játékával. Érdekes, hogy Natalya Petrova nem profi színésznő meghívást kapott Lyudmila szerepére, akinek ezt a szerepet debütálták és szinte az egyetlen. Egyébként Chernomor nem is profi volt.

A Glinka csodálatos opera több mint száz éve megragadja a klasszikus zene szerelmeseinek szívét, és ez a teljesítmény legkisebb csodálóira is vonatkozik. Félelmetes telek, a zeneszerző nagyszerű zenéje szó szerint elragadja az első akkordot, arra kényszerítve, hogy a színészekkel együtt beleférjen a mesés légkörbe. A "Ruslan és Lyudmila" operát kínáljuk, és a főszereplővel együtt megpróbáljuk leküzdeni az összes nehézséget és megmenteni a csernomori fogságból szeretetteket. Nézze meg a Glinka operáját, kiváló minőségben és eredeti gyártásban.

Örömünkre szolgál, hogy az opera énekeseknek és egy szimfóniás zenekarnak a rendezvényen "Ruslan és Lyudmila" operából származó ariákat és kivonatokat készíthetünk.