Opera "Mazepa": tartalom, videó, érdekes tények, történelem

PI Csajkovszkij opera "Mazepa"

Az A.S. versére alapuló színpadi munka Puškin rendkívül összetett dráma modellje, mind technikai, mind lírai szempontból. PI Csajkovszkij szabadon írta az operát, ahol a fő szerepe negatív jellegű, és az ő karaktere egyfajta katalizátorká válik az emberi sorsok végzetes változásaihoz a nagyszerű történelmi események hátterében.

Csajkovszkij operájának összefoglalása "Mazeppa"és sok érdekes tény erről a munkáról az oldalunkon.

A "Mazepa" összefoglalása

Az akció Ukrajnában, a XVIII. Század elején zajlik. Kochubey birtokában, a Dnyeper partján egy nyári vakáció. A vendégek egy nagy asztalra gyűltek össze a vendégek körében - az ukrán hetman. A lányok elmentek a folyóba, és azon tűnődtek, hogy szeretője van, és csak Maria-t hárítják el ez a szórakozás. A gondolataiban - Mazepa. Az idős parancsnok viszonozza a lányt, és az ünnep közepén az apjától kéri a kezét. Kochubey megdöbbent, nem fogja feleségül venni a lányát olyan férfival, aki már átlépte a 70 éves küszöböt. Van egy veszekedés, egy dühös és bosszantó hetman megköveteli, hogy Maria választás legyen. Előnyben részesíti a választottat és elhagyja az apja házát.

A rendőr családja az örökös repülése miatt gyászol. Elutasított Kochubey, emlékeztetve a közelmúltbeli beszélgetésre a hetmannal a svéd királygal való lehetséges szövetségéről, egy tervet hoz fel: a királynak felmondási értesítést küldeni, amely tájékoztatja őt a Mazepa árulásáról. Iskra és Andrei segítségével kiderül, hogy az ötlet megtestesül, de Peter The First, hisz a hetman hűségéről, siet a Kochubei árulásának hibájára. Bazilik egy kastélyba esik a vár hetmánjába. Itt kínozták a foglyot, Orlik arra kényszeríti a foglyot, hogy hamis vallomásokat írjon alá.

Mária, az apja sorsának tudatlanságában próbál kideríteni a Mazepa terveit és hangulatát. Egy fiatal lány bűbájához engedte magát, elmondja neki, hogy az egyetlen uralkodó lesz, amikor a svédek segítsége segítségével visszaszerezik Poltava területét.

Hirtelen egy anya jön Marybe. Kétségbeesésében és könnyesen kéri lányát, hogy győzze meg Mazepát, hogy ne hajtsa végre Kochubeyt. A beszélgetés során azonban a nők értékes időt veszítenek, és késik az auto-da-fe helyére. A bánat anyja lemond a lányáról.

Jön a Poltava csata. Andrei sikertelenül próbál egy esküdt ellenséget találni a csatatéren, hogy őszinte csatában bosszút álljon Kochubei ellen. Azonban maga Andrew, aki egy árulóval találkozott, megöli a lövését. Mazepa és Orlik az orosz csapatok támadása alatt menekülnek. Halála előtt Kochubey bátor elvtársa látja Maria-t, aki a véres testére hajlott. Ő őrült, és nem ismeri fel a gyermekkori barátját, egy kis, elhagyott gyermekre vitte. Maria, az őrült álmokba merülve, üvöltést énekel, Andrew meghal a karjában.

Részletek:

Érdekes tények

• A "Mazepa" a globális elképzelés szerint nyilvánvaló hasonlóságot mutat egy másik csajkovszkij operával, "Jevgenyij Onegin„Mindkét műben egy fiatal nő jelenik meg a zenei elbeszélés középpontjában. A mély érzés, az ember iránti áldozati szeretet feltárja a választott és a szörnyű erő vonzerejét, és a tragédiát vonzza, amely szó szerint túlterheli a főszereplő és a közeli emberek életét. A női lélekből származó szeretet szelíd, de meglepően erős érzés, hogy „kiváltja” a pusztítás végzetes mechanizmusát, ami halált, káoszt és általában pusztítást okoz.
• Csajkovszkij kezdetben az operában egy szeretet és árulás történetét akarta tükrözni, miközben nem a társadalmi és katonai részletekre összpontosított, így a Poltava csata helyszíne némileg „elhaladó”, és nem az uralkodó akcentus, annak ellenére, hogy a valódi esemény epikus és hatalmas jelentősége van.

• A munka folyamatában Csajkovszkij panaszkodott, hogy az önkritika egyre növekvő belső szükséglete kegyetlen viccet játszott vele. Ha korábban a zeneszerzőt hibáztatták az alkotásainak objektív látásmódjának hiánya miatt, akkor ez a képesség annyira érvényesült, hogy teljesen elvesztette az inspirációt. Az ilyen kreatív válsággal szembesülve 1881 szeptemberében a PI. Csajkovszkij úgy döntött, hogy elhagyja az opera befejezésének szándékát, mondván, hogy már nem vonzza őt. A munkafolyamat folytatása csak 3 hónap volt.
• A zeneszerző szándékában áll megtagadni a svéd király karakterének bemutatását az operaházban. Csajkovszkij szerint XII. Károly nagyon felületes kapcsolatban áll ezzel a pszichológiai drámával, amely Kochubey, Maria és a hetman között tört ki.
• A „Mazepa” Tchaikovszkij személyi tesztjévé vált, amelyből végül sikerült megértenie, hogy a színházi benyomások korlátai alatt végzett munka észrevehető módon megfosztja a művésztől a véleménynyilvánítás szabadságát. Kétségtelen, hogy az opera és a szimfonikus forma közötti választás, a zeneszerző az utóbbit részesíti előnyben, annak ellenére, hogy az opera strukturálisan gazdagabb.
• A szakmai körökben a "Mazepa" Szentpéterváron való premierje komoly kritikát kapott az előadóművészek vokális képességeiről, Csajkovszkij testvére, Modest, mindent megtett, hogy az értékelés ne érje el a zeneszerzőt. Ezt követően Peter Ilyich, miután megtanulta az igazságot, nagy hálával fejezte ki a testvérét a következő szavakkal: "Mindent rendben tettél, abban az időben az igazság elpusztíthatott."

A "Mazepa" opera legjobb számai

Kochubey ariosója a 2. törvény elején. A drámával töltött párt kulcsfontosságú a karakterek nyilvánosságra hozatalában. Korábbi jelenetekben Kochubey visszafogottnak és ésszerűnek tűnik, ebben az ariában egy hős jelenik meg a közönség előtt, amely képes mély érzéseket elnyerni a saját életében.

Kochubey arioso (hallgat)

- Ó, Mary, Mary! - Mazepa arioso a második cselekmény második helyéről. A párt egyedülálló tulajdonsága abban a kettős benyomásban rejlik, amit teremt. A hihetetlen érzések mélysége, amit a hetman állítólag szeretett asszonynak érzi, megtévesztő. Ez egy illúzió, egy édes hazugság, amely mögött rejlik a hetman elképzelt, nárcisztikus, ördögi lelke. Ez egy bonyolult hangszám, amely egy finom érzelmi játék előadóját igényli, és lehetőséget biztosít a hallgatóknak az ilyen érzelmi kettősség megfontolására és felismerésére.

Arioso Mazepa (figyelj)

- Kedves barátom! - Maria és Mazepa duett a második cselekmény második helyszínén. Ez egy egyedülálló énekes intriga, amelyet gondosan átgondoltak a Mazepa. A leányi lélek vékony húrjait befolyásolva az ártatlan gazember meg akarja győzni a szeretőt, hogy lemondjon a családjáról és váljon a megkérdőjelezhetetlen "szobalányává", egy szövetségesre, aki ott lesz akkor is, ha a saját apja élete a skála ellenkező oldalán fekszik.

Maria és Mazepa duettje (figyelj)

A "Mazepa" létrehozásának története

PI Csajkovszkij az 1881 júniusától 1883 áprilisáig tartó "Mazepa" operán dolgozott. Az A.S. Puskin "Poltava", amely leírja az emberi sorsok drámáját az I. császár uralkodó hatalmas győzelmével összefüggésben, a XII. A verset érintő munkájában Puskin megengedte magának egy bizonyos szabadságot az események értelmezésében, amely kevéssé negatív hatást gyakorolt ​​a megbízhatóságra, de sok tekintetben lehetővé tette számára, hogy a főszereplők karaktereit fényesebbé tegye, és cselekedeteik motívumai behatoltak és emocionális választ váltottak ki.

A "Mazepa" opera a nehézkes zeneszerzőre jött. A teremtés különböző szakaszaiban Csajkovszkij szó szerint arra kényszerítette magát, hogy dolgozzon a munkával, megpróbálva a közönségnek bemutatni az A.S. Puskin. A "Poltava" vers a zeneszerzőnek örömöt és csodálatot keltett.

Kezdetben a "Poltava" -on alapuló opera létrehozására irányuló szándék Tchaikovszkijot hódított meg, melyet a kreatív szándék ragyogó megtestesülésének elképzelésével lenyűgözve azonnal 4 éneket és egy főszereplő egy duettjének vázlatát írta. Az utóbbit a zene alapján készítették Csajkovszkij szimfonikus overture "Romeo és Júlia". A zeneszerző rendkívül aggasztotta a pszichológiai feszültségek tükrözésének lehetőségét a Mazepa és Maria, valamint a Szerelem és lánya közötti kapcsolatban.

1881 nyarán Tchaikovszkij új operáján dolgozott, de az ősz kezdetével az inspiráció elhagyta a szerzőt, és elkezdett dolgozni a megkezdett munka befejezésének szükségességével. A levélben Sergey Taneev Csajkovszkij megjegyezte, hogy a színpadszámok, amelyeket már az operához készített, most irritáló és undorító érzést keltenek neki, fájdalmas bizonyosságot teremtve arra, hogy az írott lehetőség az ő lehetőségeinek határa.

1881 decemberében, Rómában, Csajkovszkij ismét vállalta, hogy újra megolvassa Puskin verseit, és elkezdte írni a zenét azon a színpadon, ahol Mazepa és Maria részt vettek. Ebben az időszakban Ilyich Péter rájött, hogy az operája sikeres volt, és mint alkotó, rendelkezett minden szükséges eszközzel ahhoz, hogy közelebb hozza a diadal napját. Ennek a lelkesedésnek az oka az új olvasás, a költők hőseinek cselekedeteinek és karaktereinek újragondolása volt, a Csajkovszkij velük átölelve, bár korábban nem tapasztalt különös szeretetet a karakterek iránt. Az olasz fővárosban az operával végzett munka intenzív volt, de hamarosan a biztosíték ismét kiszáradt, és a zeneszerző ismét eltorzult más kompozíciókból, műszeres darabokból és együttesekből.

1882 tavaszán, Csajkovszkij, aki Kamenkában tartózkodott (a modern Ukrajna határain belül, korábban az orosz birodalom része), ismét felhívta a figyelmet Mazepára. Úgy döntött, hogy befejezi a munkát, a zeneszerző szorgalmasan dolgozott, de kénytelen volt elismerni: az intenzív kreatív folyamat nagy lelkesedés nélkül zajlott le, amely korábban a kreatív munkához hozzájárult. Szeptemberig az opera gyakorlatilag kimerítette a szerző belső lehetőségeit. Ezen időszak levelében a zeneszerző jelezte, hogy soha nem tapasztalt ilyen komoly nehézségeket a nagyszabású kompozíció írásában. A kívánság hiánya, hogy továbbra is Tchaikovszkijot hozza létre azzal a ténnyel, hogy ő maga is szigorúbbá vált, bár néha elnyomta az elnyomó gondolatokat, hogy maga a tehetség maga is kimerült. Szeptember végén Tchaikovszkij a zenekari kíséreten dolgozott. Végül végül a szerzőnek erős érzése volt, hogy munkája elismerést szerez.

Az opera szerkezete 3 cselekményt és 6 jelenetet tartalmaz. A librettót Viktor Burenin, egy orosz költő, drámaíró és irodalomkritikus írta. Csajkovszkij nem volt teljesen elégedett az általa kapott szöveggel: túlságosan „száraznak” tűnt, anélkül, hogy az irodalmi forrásban található eredeti kifejezést elhanyagolnák. A librettót a zeneszerző egészítette ki, különösen Ilyich Péter több eredeti vonalat adott hozzá az AS "Poltava" verséből. Puskin. A második cselekményből származó Mazepa híres ariószo szavait Vaszilij Kandaurov írta.

Az opera premierje 1844. február 15-én került megrendezésre a Moszkvai Bolsoj Színház színpadán. Szó szerint 4 nap múlva a Mazepát már a Szentpétervári Mariinsky Színházban adták meg. Mindenütt melegen fogadta a teljesítményt, de az első műsorok egy kellemetlen pillanatot mutattak: a zenei tökéletesség ellenére a tényleges teljesítmény nem érte el az ideálist. Az első produkciókban résztvevő énekesek és énekesek egyszerűen nem tudtak technikailag hibátlanul megbirkózni a javasolt énekrészekkel.

Jelenleg opera "Mazeppa"valódi ajándék és izgalmas kihívás minden olyan szinonistának, aki kifejezett baritonnal rendelkezik. A vokális készség szempontjából költséges, a központi hős részek a színházi jelenetek ritka előadásainak fő oka. Másrészt, ennek a körülménynek köszönhetően minden premier láthatóvá válik, megvitatta a művészeti világ eseményét, lehetővé téve az új művészek zenei tehetségének új megjelenését. "Mazepa" kiderült, hogy egyfajta doboz volt a legtöbb meglepetéssel Az építő, aki csak a folyamatban, a „kreativitás minden fájdalmában” kezdett felismerni a zenei eszközök által leírt események nagyságát és mély érzéki természetét.