Opera "Macbeth": tartalom, videó, érdekes tények, történelem

D. Verdi opera "Macbeth"

Verdi tizedik operája mérföldkő volt számára, és ekkor a főszereplő. Szokatlan az olasz operaház, bariton a cím szerepében, új elvek az egyéni ariákban, a szenvedélyek, de nem a szeretet, mint a közönség szokott, de a legmélyebb és leginkább ördögi személyek - a hatalom iránti vágy, bosszú, irigység, gyűlölet. Mindez, a gyönyörű zenével kiemelve "Macbeth"a zeneszerző által az 1840-es években írt sok operából.

Az opera összefoglalása Verdi "Macbeth" és sok érdekes tény erről a munkáról, olvassa el az oldalunkon.

összefoglalás

A fellépés Skóciában és az angol-skót határon történik a 11. század közepén. Macbeth Duncan király kedvence, aki nagy hatással van rá. A boszorkányok, akik Macbeth-et és Banco-t a csatából megérkeztek, megjósolják, hogy Macbeth lesz Kavdor királya és a király, a Banquo leszármazottai is királyok lesznek. Hamarosan a hír Duncanból származik, hogy Macbeth kapta a Kavdorsky címét a csatában nyert győzelméért - a prófécia valóra válik. A Macbeth gondolatai megragadták az előrejelzés második részét - a hatalomra jutásról. Erről írja Lady Macbeth-nek, aki a király gyilkosságát ábrázolja, amelyet a férje felé is hajlít. Ezt a tervet akkor hajtják végre, amikor Duncan elhagyja az éjszakát a Macbetov-kastélyban - reggel Macduff úgy találja, hogy a teste darabokra tört.

Macbeth a skót király lesz, de a boszorkányok szavai kísértik, hogy a Banco leszármazottai a trónra emelkednek. Ő és felesége úgy döntenek, hogy a zsoldosokkal együtt megölik Banco-t az örökösökkel együtt. A gyilkosok várják az áldozatot a parkban, ahol a fiával együtt jelenik meg. Banco meghal, és a fiú elmenekül. Ebben az időben, Macbeth, mint Skócia új királya, az arisztokrácia pártja, amely szintén Banco szelleme. A nemesek kezdik gyanítani, hogy az új király jogellenesen kapott hatalmat. A Macduff támogatja őket.

Macbeth ismét felkéri a boszorkányokat, hogy jósoljanak. Figyelmeztetnek arra, hogy óvatosnak kell lennie a Macduffra, de talán nem fél minden olyan nőt, aki egy nőt születt, és a Birnam-erdő közeledik a várhoz. Macbeth könyörtelenül reped a Macduff családban. A bánatból Malcolm, a meggyilkolt Duncan király fia, aki Angliából érkezik, a harcias skót uralkodó elleni harcra áll, a fákkal borított csapatait. Lady Macbeth a cselekedet ike alatt őrült és meghal. Macduff folytatja Macbeth-et és megöli őt - így teljesül az utolsó prófécia, mert tényleg nem született, hanem az anyja méhéből vágott.

fénykép:

Érdekes tények

• Verdi egész életében kreatívan figyelte Shakespeare különböző játékait. A 40-es évek elején gondosan tanulmányozta a "Hamlet" és a "Tempest" témáit, a 60-as években a "King Lear" elképzeléseit keltette. Az 50-es években még azt is tervezte, hogy az összes főbb Shakespeare-tragédiára operákat írhat. De kiderült, hogy Macbeth született, és csak sok év múlva, egy karrier napnyugtakor - "Othello„És”Falstaff"(a" Henry IV "és a" Windsor Mockers "lejátszásai szerint).
• F.M.-vel együtt Piave Verdi még 7 operát hozott létre: "Ernani", "Two Foscari", "Stiffelio", "Rigoletto", "Traviata", "Simon Boccanegra", "A sors hatalma".
• Az opera egyik csodálatosan átgondolt jelenete Duncan király megérkezése Macbetov kastélyba. Teljes csendben halad át egy kényelmetlen menet menetére, amelyet a zeneszerző a „falusi zene” -ként jelöl.
• Macbeth és felesége Verdi után a „harmadik főszerep” című operát a 6 női hangok három kórusára írt boszorkányrészeket - 2-et az egyes regiszterekből - nevezték. Egy ilyen együttes lehetővé tette a zeneszerző számára, hogy kifejezze a zene démoni jellegét.
• Az első Lady Macbeth M. Barbieri-Nini, a "Two Foscari" és a "Macbeth" mellett, Verdi operájának egy másik világpremierjén vett részt. 1848-ban Gulnarát énekelte a Corsare-ban.
• A párizsi premier után a sajtó egy része megtámadta Verdit mind a nem zenei cselekmény, mind pedig a tény miatt, hogy nem értette Shakespeare tragédiájának jelentését. A zeneszerző úgy döntött, hogy nyilvánosan beszél az ugyanazon újságokban, hogy megalapozza álláspontját. - Talán nem sikerült mindent Macbethben kifejezni, de igazságtalan azt mondani, hogy nem értem vagy érezni Shakespeare-t - írta le a francia kiadónak és az újságírónak, Leon Escudiernek. - "Nagyon szeretem őt, és folyamatosan újra olvasom, nem engedve el a legkorábbi ifjúságot."
• 1952. december 7-én La Scala megnyitotta a szezont Macbeth-szel, ahol Maria Callas először előadta a Lady Macbeth részét. Pontosan 45 évvel később, ebben a szerepben, Milánót Maria Guleghina orosz énekes meghódította.

• Az opera előadást tartott abban az időben, amikor a felszabadulási mozgalom lendületet szerzett Olaszországban. A macbeth-i skót külföldiek végső kórusát a nyilvánosság gyakran a zsarnokság elleni manifesztumnak tekinti, a Nabucco és a Lombardi kórusainak közvetlen utódává vált, tele az elveszett hazával kapcsolatos sajnálattal. Az 1865-ös változatban, amikor a Risorgimento események véget értek, az új kórus már szélesebb értelemben fordult az emberi szenvedésre.
• Verdi az 1840-es években végzett kemény munkáját a konyhák rabszolgájának munkájával hasonlította össze - ebben az évtizedben az operáinak 13-at írták és feltöltötték - pontosan a munkájának 54 évében írtnak. Néhány meglehetősen középszerű, sőt sikertelen Verdi munkája között kétségtelen eredmények vannak, a főbbek pedig "Nabuccoés Macbeth.

Népszerű ariák

"Pieta, rispetto, amore" - Macbeth aria (figyelj)

"Vieni t'affretta" - Lady Macbeth aria (figyelj)

"Ah, la paterna mano" - Macduff aria (figyelj)

A teremtés és a produkciók története

A Shakespeare-i tragédián alapuló opera létrehozása hosszú távú kívánság volt. Verdiés 1846-ra egyre inkább gondolt Macbethre. A maestro átírta a próza jövőbeni operájának történetét, és azt javasolta, hogy Francesco Maria Piave verseket írjon. Nemcsak ismerik a librettistát, hanem jól megértették egymást, és két közös opera létrehozásának tapasztalatai voltak. Piave ismeri a maestro magas követelményeit, és néha sokszor átírta a jeleneteket, és megegyeztek a zeneszerző tervével. 1846 szeptemberében Verdi elküldte a Macbeth verziójának társszerzőjét, írva, hogy ez a tragédia a legnagyobb ember alkotta. Azt kéri, hogy Piave tömör legyen - a verseknek nagyon röviden kifejezniük kell, hogy mi történik a legnagyobb hatás elérése érdekében. Verdi azt is megjegyzi, hogy a boszorkányok beszédében furcsa és eredeti árnyalatokat szeretne látni, amelyek megkülönböztetik őket más hősöktől.

Verdi az évek egyik legjobb baritonjának, Felice Varese-nek bízta meg a cím szerepét. A túlélő levelek azt mutatják, hogy a zeneszerző milyen alaposan elmagyarázta az énekesnek nemcsak a zene árnyalatait, hanem a hős összes pszichológiai mozgását is, gyakorlatilag rendezőként dolgozott vele.

Ha Lady Macbeth a Shakespeare-ből csak a férje félreértésének katalizátora, akkor Verdi a közvetlen felbujtó és egyformán egyenlő résztvevő. Ragyogóan írott része egy drámai szopránnak olyan fontos, mint a cím.

A Macbeth új oldalt nyitott az olasz opera-ban - ők voltak a végső átmenet a Bel canto-korból a realizmus korába. A zeneszerző számos kulcsfontosságú ariát nem énekelt, de a zenekari kísérettel recitatív - ilyen például Macbeth monológja, Duncan meggyilkolása előtt, ez a felesége somnambulizmusának helyszíne. Nem véletlen, hogy Verdi úgy vélte, hogy ezek a két jelenet kulcsfontosságú az egész operában. Egy ilyen előadás a szerző azon szándékáról beszél, hogy nem a zenére összpontosít, hanem a karakterek hitelességére és a telek pontos átadására.

Az előadás 1847. március 14-én került megrendezésre a firenzei La Pergola színházban. A Lady Macbeth részét Barbieri-Nini Marianna hajtotta végre, ez volt a második műve a Verdi premierjén - három évvel korábban énekelte a „Foscari” fő női részét. Az első előadás után, a meleg fogadtatás ellenére, az operát mind a szakemberek, mind a közönség bírálta - hogyan lehet, nem egy tisztességes tenorpárt, és nem szerelmi viszony. Abban az időben az operában mindkét elem kötelező volt. Verdi azonban figyelmen kívül hagyta ezt a hagyományt - nem érdekelt a szerelmi történet, hanem a hatalom pszichológiájának tanulmányozása.

Ezért az 1848-as nápolyi előadás előtt elutasította azt a gondolatot, hogy Lady Macbeth szerepét kiemelkedő énekesnek, E. Tadolini-nak hívja - egy gyönyörű nő, gyönyörű hangon. A zeneszerzőnek olyan művészre volt szüksége, aki nem tudott annyira énekelni, hogy felismerje a kellemetlen és gonosz hősnőt süket, kemény és komor timbre. Verdi kereste az ördögöt, nem az angyalot. Ez Barbieri Nini volt, de nem Tadolini.

Majdnem 20 évvel később, mint Rigoletto, La Traviata és Troubadour szerzője, Verdi visszatér a Macbeth-hez. A párizsi premierre a maestro teljesen újjáépíti korai remekműveit - hozzáfűzi, átrendezi vagy törli a jeleneteket (még a balett is megjelenik az operában), megváltoztatja a döntőt. A librettó véglegesítéséhez vonzza Andrea Maffei-t, egy fordítót és költőt, Clara Maffei grófnő feleségét, aki nehéz éveiben nagy segítséget nyújtott Verdinek. Maffei-vel Verdi már együttműködött, mint egy librettistával, a következő Robbers opera létrehozásával Macbeth után. Így született meg a Macbeth második kiadása, amelyet 1865. április 21-én adtak ki a Lyric Színház színpadán.

Oroszországban "Macbeth" -et először 1854. december 1-jén hallották, amelyet a Szentpétervári Imperial Olasz Operaház végez. Mivel a cenzúra nem tette lehetővé az uralkodók meggyilkolásának jeleneteit, az operát a „Sivard-Saxon” néven szerkesztették.

2001 óta a McMicar rendezte Macbeth a Mariinsky Színházban. 2017-ben előadásra került sor szokatlan előadóművész - Macbeth baritonja, Tenor Placido Domingo énekelt, szoprán Lady Macbeth énekelte az Ekaterina Semenchuk mezzo-szopránt. Eymuntas Nykrosius 2003-ban operát rendezett a Bolsoj Színházban, és 2018 nyarán a színházban a Kama Ginkas által rendezett Macbeth premierje várható. KS Stanislavsky és V.I. Nemirovich-Danchenko.

"Macbeth" zene a moziban

Az opera zenéje különböző korok filmjeiben hallható. B. Bertolucci második filmje a "Forradalom előtt" (1964) és a 2004-es 3 Cesar Díjjelölt, a "Partner" (2004) film, valamint D. Argento "Opera" (1987) borzalma. Az 1987-es finn film, a Macbeth, Shakespeare tragédiáján alapul, Verdi zenéjét használta, de nem az azonos nevű operából, hanemAida".

A "Macbeth" színpadi változatait ismételten forgatták:

• Metropolitan Opera, 2015, G. Halvorson produkciója, J. Lucic, A. Netrebko főszereplésével;
• Covent Garden, 2011, S. Judd rendezte: S. Kinliside, L. Monastyrska;
• Opera de Paris, 2009, E. Sommer rendezte, D. Tiliakos, V. Urman főszereplésével;
• "Gran Teatro di Liceu", 2005, T. Bargalho rendezte: K. Alvarez, M. Guleghina;
• La Scala, 1997, K. Battistoni gyártása, R. Bruzon, M. Guleghina főszereplésével.

Úgy tartják, hogy a fő mesterműveik Verdi az 1850-es évek után írt, amikor érettséget és készséget szerzett. Mindazonáltal, a világ két színházában minden nap az egyik korai operája hangzik, "Macbeth"Nem vesztette el magát a maestro mesterművei között, sem a világ operatív örökségében, amely kétségtelenül művészi értékéről és a közönség lenyűgöző képességéről beszél, még csaknem 2 évszázaddal a létrehozása után.