Maracas: történelem, videó, érdekes tények

Hangszer: Maracas (maraki)

Ha meg szeretné látogatni a földi paradicsomot, győződjön meg róla, hogy meglátogatja a Karib-térség egyik országát. A meleg tenger, a strand selyem homokja, a csodálatos szépség jellege, a szórakoztató tenger és köztük a szenvedélyes latin-amerikai táncok: salsa, cha-cha-cha, mambo, merengue, bachata, sambo, amelyek nem hagyhatnak közömbösnek senkit. A partnerek virtuóz mozgalma izgalmas a képzelet és természetesen ritmikus gyújtogató zene, amely érzelmileg az első akkordról szól. A latin zenei együttesek nagyon különbözőek lehetnek, de mindig olyan eszközöket tartalmaznak, amelyek jogszerűen a latin-amerikai zene jelképének tekinthetők. Ez egy ütés-zaj eszköz - maracas.

A Maracas története és számos érdekes tény erről a hangszerről, olvassa el az oldalunkon.

hang

A különböző zenei kompozíciók háttérdíszeként a maracák zajos, zúgó hangját használják. A szerszámtest rázásával, amelynek belsejében egy szemcsés töltőanyag képződik. Amikor a szemcsék az üreges test falaiba ütköznek, a maracák sajátos hangja kiderül.

Az eszközöket általában párban használják, és egy maracas hangja kissé eltér a másik hangjától. Az előadó különböző kezekben tartja őket, de néha két műszeren és egy kézen végez.

Sokan úgy gondolják, hogy a maracasok lejátszása nagyon egyszerű. Ez azonban nem igaz. Először is az előadónak jó ritmusérzékkel kell rendelkeznie, másrészt képesnek kell lennie bizonyos technikák, például a staccato, a swing, a párosok, a tekercsek és a rudimentumok elsajátítására. Vannak még bizonyos játékstílusok, köztük a mexikói, karibi és mások.

fénykép:

Érdekes tények

• Maracas az idiofonok csoportjának eszközei, amelyekben a hang forrása a műszer teste.
• Eredetileg a maracákat az indiai sámánok használták rituális szertartásokon. Az indiánok úgy vélték, hogy a maracáknak mágikus hatalma van, és segítettek abban, hogy megvédjék a természeti szellemeket, amelyeket imádtak.
• A latin-amerikai különböző régiókban található maracák a fő mellett más névvel is rendelkeznek. Venezuelában - dadoo; Mexikóban, sonyah; Chilében, Wada; Guatemalában, Chinchin; Kolumbiában - Alfandok, Karangano és Geras; Haiti-asson és cha-cha; Panama - nasisi; Brazíliában - bapó és carkasa.
• Oroszországban a maracáknak nevezett eszközöknek torzított neve van. A pontos név a maraca, a többes szám a maraki. Spanyolul a maracas szó a maraca szó többes számú formája.
• Az oroszországi maracák első megjelenése a 20. század elejére nyúlik vissza. Párizsból a neves orosz zeneszerző, Szergej Prokofjev hozta, aki 1935-ben használja a szerszámokat Romeo és Júlia munkájában.
• Leonard Bernstein - a híres amerikai zeneszerző, annak érdekében, hogy bizonyos hatást érjen el a "Jeremiás" szimfóniájában, a dobok helyett nagyon eredeti módon használták a maracákat.
• A New Yorkban 1964-ben alapított "Latin Percussion" amerikai cég jelenleg a legjobb maracas gyártók közé tartozik.
• A latin-amerikai turisták számára a Maracas nagyon népszerű emlék.

tervezés

Maracas, nagyon hasonlít egy csecsemő csörgőhöz, évszázados történelmükben sokat változott. Három részből állnak: a testből, a töltőből és a fogantyúból.

• A test, amely általában élénk színű, többnyire hagyományos ovális vagy kerek formájú, és iguero (zsákvászon), kókusz dió, fűzfa, bőr, fa, valamint modern anyagokból készült: műanyag, akril, üvegszál és még fém.
• A borsó, a bab, a lövés, a gyöngyök, a kis kavicsok és más anyagok használhatók töltőanyagként.
• A fából vagy műanyagból készült fogantyút általában kicsavarják úgy, hogy az előadó képes hozzáadni vagy eltávolítani a töltőanyagot, ezáltal megváltoztatva a műszer hangját.

kérelem

Jelenleg a maracák népszerűsége nagyon magas. Nagyon népszerű eszközök. Lehetetlen megtalálni a latin-amerikai zenét bemutató együtteset, ahol a maracákat használják. Salsa, samba, cha-cha-cha, mambo, álomzene, merengue, horopo, bossa-nova és sok más zenei stílus, amelyeket nehéz elképzelni a maracák hangja nélkül. De ezek a hangszerek nemcsak a latin zenét díszítik. Széles körben használják a népzenét, pop- és jazz-csoportokat, ütőhangszeres együtteseket végző csoportokban, és szimfonikus zenei művekben is használják őket. Az olyan híres zeneszerzők, mint Szergej Prokofjev, Leonard Bernstein, Malcolm Arnold és Edgar Vares nagyon hatékonyan vezették be a maracák hangját a kompozícióikban.

Azt is meg kell jegyezni, hogy az eszközök fontos szerepet játszanak az alapzenei oktatásban.

történet

A maracák története évszázados. Az ember a kőkorszak óta különböző ütős hangszereket használt, talán köztük csörgőeszközök, modern maracák. Ahol ez az eszköz most megjelent, senki sem mondhat biztosan, de két változat van. Az első lehetőség - a műszer először a Taino és az Arawak indiánok körében jelent meg, akik az Antillák és a lakott Kubában, Puerto Rico-ban, Bogamy-ban és Jamaica-ban őshonosak voltak. A második változat szerint a maracákat Afrikából Kubába hozták gyarmati időkben. Az első lehetőség azonban a legmegbízhatóbb, hiszen történeti információk állnak rendelkezésre arról, hogy a műszert már a tizenötödik században ismerték meg Latin-Amerikában, és párhuzamosan létezett egy afrikai rokonaival.

Feltételezhető, hogy a maracák nem az emberi kéz találmányának és a mágus-természet létrehozásának eredménye. A zsákvászon (calabash) fa termései, melyeket a kubai iguero hívnak, kiszáradt, hogy a növény magjai elváljanak a cellulóztól, és rázáskor külön zajt kezdtek termelni. Az indiánok kedvelik ezt a hangot, és hasonló gömb alakú csörgőket kezdtek készíteni kis, kerek alakú gyümölcsökkel. A burkolatban két lyuk készült, a húst kivettük, szárítottuk és apró kavicsokra vagy különböző növények nagy magjaira öntöttük. Az egyrészt a lyuk zárva van, a másik pedig a fogantyú. A káposztafa gyümölcsein kívül a kókuszdiót, a szőtt fűzfa ágakat és a bőrt is használták a maracák készítéséhez.

Most már nagyon népszerűek a maracák. Évszázados történelmük, kezdetben rituális jellegzetességeik miatt ma már a divatos hangszerek kategóriájába kerültek, amelyek széles körben elterjedtek a különböző modern zenei irányokban, valamint az ifjúsági környezetben. Ez arra enged következtetni, hogy egy egyszerű design, de olyan érdekes hang, a hangszer hosszú ideig szívesen fogja meghallgatni a hallgatókat, emelni a szellemeket, és pozitív tengeret fog adni.