Hogyan lehet megtanulni a klasszikus zene megértését? Egy másik érdekes vélemény ...

Ez csodálatos, de valamilyen oknál fogva komoly komolyzenei unalmasságot tartanak a modern popzene monotonitásának hátterében. Lássuk, miért történik ez? Először is, azok, akik azzal érvelnek, hogy lehetetlen a klasszikus zenét hallgatni, valószínűleg soha nem kerültek kapcsolatba a tudományos zenével.

És még csak nem is rendelkezik a speciális zenei oktatás alapjaival. Csak azért, hogy megtanulják megérteni a klasszikus zenét, készen kell állnia a szellemi munkára, hogy ellenálljon a rendesnek, és ez nem az, amit sokan akarnak ma.

A modern popzene népszerűvé vált, mert a túlnyomó többségben könnyűsúlyú zene - általában - nem gondolja. És mégis, a cikk iránya nem forog le végül, mondván: „A klasszikusok mesterművek, és a modern zene csak a szemét számára jó” - természetesen nem! A kultúra és a művészet történetében és a modern zenei kreativitásnak egy helynek kell lennie, és ez lesz! Sőt, a modern zene igazi remekművei vannak.

A fiatalok nem tudják, mit csináljanak a klasszikus zenével, csak azért, mert nem magyarázta el nekik! Többször találkoztam fiatalokkal megjegyzésekkel: „Bach? Ó, horror, ez halálos unalmas!” De ha csak megtanulják megérteni a klasszikus zenét ...

Megtanulják megérteni a klasszikusokat? Csak kezdj hallgatni!

És ez valójában a helyzet! És nem szükséges azonnal megszerezni egy zenei könyvköteget! A legfontosabb az, hogy elkezdjük hallgatni. És itt vannak szabályok, amelyek után felfedez egy új csodálatos világot!

  • A klasszikusok újoncai nem hallgathatnak mindent. Például a huszadik század zenéje jobban fenntartható a későbbiekben. Az újszülöttet egyszerre nem etetik húst! Tehát itt - kezdve a XX.
  • Mindenki ismeri a három leghíresebb klasszikus zeneszerző - Bach, Beethoven, Mozart - összetételét. Kezdjük velük - mindenki számára világos! Csak ne kezdje a legnagyobb és legösszetettebb darabokat. Válassz!
  • Időről időre operatív ariákat (például Verdi, Puccini, Csajkovszkij operai ariáit) és egész operákat is tartalmazhat. Mindig nagyon szép és hozzáférhető zene. Egyszerűen próbáld meg a felvételeket olyan nyelven keresni, amit megértünk - számos híres külföldi operát az olasz, német vagy angol nyelven készítenek, de szinte mindig oroszul is megtalálhatók.
  • Mielőtt meghallgatná az operát, olvassa el a mesés összefoglalóját, hogy tisztában legyen a színpad helyzetével. Nagyszerű lesz, ha van egy librettó a kezedben, vagyis az opera szövegében - mindezt nagyon könnyű megtalálni. A librettó helyett a kezedben megtarthatja az opera operát, amelyben nem csak a szavak, hanem a zenei részek is vannak.

Ha úgy dönt, hogy megtanulja, hogyan kell hallgatni a klasszikus zenét, akkor az orosz zeneszerzők, Glinka, Rimsky-Korsakov, Csajkovszkij, Rachmaninov, Taneyev, Sviridov és még sokan mások is örömmel fogadják Önt.

A klasszikus zene fogalma: képek és absztrakt

Hogyan lehet megtanulni a klasszikus zenét megérteni, megérteni és szeretni? A klasszikus zeneszerzők képeket, telkeket, filozófiai tanulmányokat és életélményeket alkotnak. Néhány munkában még a kezdő is hallja a természet jelenségeit: a szörf hangját, a sirályok kiáltását, a zivatarot, és még a szociális portrékat is: egy szervcsiszoló dalt, egy lovag serenádját, sőt a katonákat. A Saint-Saens-ciklusban az állatok híres karneválja bizonyos mértékben a természetről szóló zenei darab.

Program és nem programozott zene

Minden zene hagyományosan három széles kategóriába van osztva:

  1. énekhang és ének és hangszer;
  2. tisztán hangszeres zene;
  3. színházi zene.

A hangszeres klasszikus zene viszont oszlik szoftver és non-programot.

A programzene egy nevet tartalmaz (például téli vagy zarándokok, vagy csillagos éjszaka stb.) Vagy a szavakban megadott tartalmat. A nem programozott zene nem kommunikál sem az egyik, sem a másikra.

A program magában foglalja azokat a munkákat, amelyek valamilyen nem zenei felhanggal rendelkeznek. A programzene általában a címben is meghatározza a tartalmat, és csak azokat a hangos társulásokat rögzíthetjük és érzékelhetjük, amelyeket a zeneszerző szeretne közvetíteni.

A nem programozott zene az összetettsége miatt sokkal bonyolultabb. Ez egy komolyabb, előkészített közönség számára készült. De ez is érdekesebb, titokzatosabb. Hatalmas teret ad a képzeletnek. A nem programozott zene területei közé tartoznak például a fugák - polifónikus művek, amelyekben meg kell tudni hallgatni a témákat, és követniük kell a fejlődésüket, vagy a szimfóniákat név nélkül - zenei intonációkat, amelyek filozófiai jelentését meg kell oldani.

A klasszikus zene megértésének megtanulása azoknak szól, akik igazán akarják, akik hallgatnak, gondolkodnak, fogási szövetségeket keresnek, új benyomásokat keresnek. Próbáld ki és sikerül!

A szerző - Olits Felitsiani

Hagyjuk Meg Véleményét