Glenn Millerg: életrajz, legjobb dalok, érdekes tények, figyelj

Glenn miller

Egy férfi, aki vas fegyelmezett és akaratú, hihetetlenül zenei tehetséggel - ezekben a szavakban Glenn Miller egésze. Kimeríthetetlen hagyatékot hagyva mögötte, aranybetűkkel nevezte be a nevét azoknak az embereknek a listáján, akik a jazzzene világát váltották át. Az előadó és a karmester, a felülmúlhatatlan szervező és rendező, színész és rendező - Miller egy fényes csillag volt, ami az égbe égett az egész idő alatt. Sajnos, ahogy gyakran előfordul, tragikusan meghalt élete elsődleges szakaszában, de mögötte maradt követői, akik folytatják munkáját és dicsőítik a jazz zenét. Egy félreérthetetlen személy, akinek az alakja sok kérdést vet fel, rendkívül tehetséges, az életét azzal töltötték, hogy másoknak adta a zseniális, a varázslatos kreativitás zsenijét.

Rövid életrajz

Alton Glenn Miller jövőbeli világhírű zenésze 1904. március 1-én született Clarinda tartományi amerikai városában. Családja nem büszkélkedhet a gazdagsággal, édesapja és anyja folyamatosan költözött, és több pénzt keresett.

Kis Glenn gyermekkorában zene körül volt. Édesanyja, Matty Lou Miller, állandóan énekelt szerencsétlen dalokat, és amikor idősebb lett, kezdett tanítani neki zenei jelölést és énekelést. Az apja nem állt félre, amikor a fiú 5 éves volt, Elmer Miller egy régi, kitaposott műszerrel mutatta be őt. mandolin. De Glenn jobban szerette a szélszerszámokat, így hamarosan felbomlott a mandolinnal, kicserélve a régi cső. Ugyanakkor Nebraskába költöztek.

Amikor Miller 13 éves volt, a család ismét mozogott, ezúttal Missouriba. Itt Glenn elkezdett hallgatni a táncparketten játszó sárgaréz sávokat. A család támogatása érdekében egy tinédzser munkát kap egy hentesboltban, ahol pénzt keres az élelmiszerért. A zene iránti aktív érdeklődés nem volt észrevétlen, és Miller ajándékot kapott a hentestől. harsona. Egy idő után, miután felhalmozta a szükséges összeget, jobb eszközt vásárol, és megkezdi az első díjakat az amatőr zenekarokban.

Három állam megváltoztatása után 1918-ban a család úgy döntött, hogy Coloradoban telepedik le. Itt Miller saját iskolai zenekart szervez, amely mind a híres alkotásokat, mind a zenész első elrendezését végzi.

1921-ben végzett a középiskolában, és ezzel egyidejűleg csatlakozik a "Boyd Senter zenekar" csoporthoz, amely akkoriban eléggé ismert zenei csoport. 1923-ban, a Colorado Egyetemen való felvétel miatt elhagyta a csoportot. A képzés nem engedte, hogy megforduljon, így soha nem fejezte be az egyetemet.

A fiatalember úgy döntött, hogy Los Angelesbe költözik, ahol a zenész élete Max Fisher meghívására meghívott. Hamarosan elment, és onnan, egyenesen New Yorkba, ahol találkozott Ben Pollackrel, az emberrel, aki megfordította az életét. Pollack egy tehetséges előadót látott Millerben, és azonnal meghívta a zenekart. Miller írószerkezetet szerzett a Pollack Orchestra számára, megfizetve.

Ray Noble zenekara a Glenn életének kulcsfontosságú pillanatává vált. Ezzel a szimfonikus-jazz-csoporttal 1935-ben kezdte bemutatni tehetségét a rendezőnek. Ebben a korszakban pontosan megjelent a klarinét és a szaxofon híres "Miller hangja", és a zenész sajátosságává vált.

Két évvel később Miller összeállította az első professzionális zenekart. A kis munkaterhelés és a szerződések nehézségei miatt a csapatot fel kellett oldani. Nem esett kétségbe, még egy kísérletet tett, és ezúttal minden sokkal jobb lett. Az új nagy bandának joga van a „Glen-sziget” kaszinóban való fellépésre, és megállapodást köt az RCA-val, amely akkoriban jól ismert. 1938-ban Glenn Miller nagy zenekara ismertté vált az egész Amerikában, valamint a határain túl is. A jazz-zenét népszerűsíti, sokat utazik, moziban jár, és mindent megtesz a jazz előmozdításában.

1942-ben önkéntesként Miller-t vették fel a hadseregbe, és saját nagy bandát szervez. Elhagyja az egykori csapatot, és mostantól minden erejét szenteli a jazz népszerűsítésére a hadseregben, számtalan koncertet adva. 1944-ben Miller kis repülőgépen repült és nyom nélkül eltűnt. A gép sosem landolt a földre. Halála oka még nem alakult ki.

Érdekes tények

• Február 29-én született, nem sokkal éjfél előtt, de a hivatalos születési dátumot március 1-jén rögzítették;
• születéskor Glennek nevezték. A név második betűjele később a saját nevében került hozzáadásra;

• Házas volt, feleségét Helen Bergernek hívták. Egy egyszerű főiskolai lány volt, akivel a tanulás során találkozott;
• a legjobb barátja volt Benny jóember - nem kevésbé híres zenei legenda, akivel a Pollack Orchestra-ban játszott;
• a Glenn Miller Zenekarban előnyben részesítették a zenekari csoportokat, a szólistákat és az improvizációkat alig használták;
• a swing korszak egyik legnagyobb jazz-művésze volt (1930-as évek elején 1940);
• nagy zenekarának csak egy márka cigarettát kellett dohányoznia - "Chesterfield";
• Miller nagyon népszerű volt a közönség körében, rengeteg pénzt keresett az előadásokon, de sok jazz-előadó nem fogadta el zenéjét, tekintve, hogy lélektelen;
• nem tartotta kiemelkedőnek a harsona teljesítményét;
• összetételében és műszerezésében tanítója Joseph Schillinger volt, aki az ő idején tanított George Gershwin;
• nagyon sok saját kompozícióját írta, főként megállapodásokon dolgozott;

• Zenekara repertoárjában több mint 200 kompozíció volt;
• Angliában több mint 800 koncertet adott katonai személyzetnek;
• Sok idősebb amerikaiak számára Glenn Miller zenéje erősen kapcsolódik a második világháborúhoz. Ha hallgatnak rá, akkor ezek a szörnyű idő gondolatai;
• Glenn Miller részt vett a rádióműsorok felvételében, amelyeket ezután az ellenséges csapatoknak adtak át. Ezekben a feljegyzésekben felszólította a németet, hogy ne higgye Hitlert és megállítsa az ellenségeskedéseket;
• Miller annyira kemény és nem toleráns volt a fegyelem minden megsértésére, hogy zenészei között a katonai zenekarban a "Demon" beceneve volt;
• sok zenekar megpróbálta utánozni a Glenn Miller Zenekar játékának stílusát annak érdekében, hogy megérdemelje a jogot, hogy megnevezzék őt;

• egyszerűen imádta a swinget, folyamatosan használta a műszereiben, beleértve a hadseregben való szolgálatot is, amelyre többször is megtámadta a parancsot;
• emlékeztetőjére: 1904. március 1-jén született - nyomtalanul eltűnt 1944. december 15-én;
• A "Sun Valley Serenade" eredetileg "Love Passport" címmel készült.
• a fóliában használt jéghez tintát adtunk, hogy a feketén fekete színű legyen;
• a repülőgépen történő repüléshez a figurázó és az olimpiai bajnok, Sonia Henie halála is Glenn Miller főszereplőjével kapcsolatos;
• felesége elnyerte a bronzcsillagot - a védelmi minisztérium Glenn Miller előtt elismerte.

Zene korosztály számára

Miller repertoárjában még mindig vannak keresletre váró művek. A zenei stílus kényes érzésének köszönhetően ezek a kompozíciók a legkisebb részletekhez igazodnak, és nevüket szó szerint mindenki ismeri. Ki köztünk nem hallottunk?Holdfény szerenád„Vagy”Chattanooga vonat"? Számos alkotása világszerte elismert világszínvonalú, még mindig világszerte zenekarok.

A gyors és gyújtó dallamok csodálatos elrendezése, valamint az átgondolt nyugodt balladák sok éven át meghatározzák népszerűségüket. Számos kompozíció vált egyszerűen ikonikusnak, nagyrészt annak köszönhető, hogy Miller nagy zenekara ragyogóan játszotta őket a „Nap völgyének szerenádjában”. Ezek a dolgok minden zenei szerető számára ismertek: "Tudom, miért", "A hangulatban", "Holdfény szerenád"... Az utóbbi hihetetlenül népszerű volt a szovjet stylistok körében, akik 1948-ban választották ki ezt a zenét, mint kimondatlan himnuszt. Általában Miller dallamai 1944-től 1948-ig nagy igényt támasztottak a szovjetunióban. a szovjet népnek nem szokott összetett szóló részeinek hiánya és a hangzás könnyedsége egyszerűen elnyerte a Szovjetuniót, sajnos a szovjetunióban a jazz iránti negatív hozzáállás 1948 után a Miller kompozícióit valamiféle nem hivatalos A hírhedt állásfoglalás „Az Opera„ Vano Muradeli nagy barátsága ”kiadása után maga a jazz fogalma a titkos, de rettenetes tilalom alá esett értelmetlenségében, nyolc évig a Glenn Miller neve, mint a zenéje, betiltották a Szovjetunióban.

Miller nem sok olyan saját kompozícióját írta, és olyan szépek azok a kevés szerzők, amelyek az egyszerűségükben valóban ragyogóak.

Legjobb dalok

"A hangulatban"- az 1983-as kultuszdallam, amely mindenki számára ismert a híres bevezetésből, ahol a fő témát egy szaxofonok csoportja játszotta, akik szerelmesek a világba.

"A hangulatban" (hallgat)

"Tuxedo csomópont"- a Miller által 1940-ben rendezett jazz klasszikus, ahol a filigrán trombita szólók és az ellenőrzött kíséret egyszerű és világos.

"Tuxedo Junction" (hallgat)

"Chattanooga choo choo"- a vonat tökéletesen világos utánzása és egy egyszerű téma ezt a kompozíciót 1941-től kezdődően számos csoport kedvenc számává tette, amikor megírták.

"Chattanooga Choo Choo" (hallgat)

"Holdfény szerenád"- az 1939-ben először játszott és a két zenekari csoport kontrasztjára épült kompozíció lett az egyes zenekarok repertoárjához tartozó kedvenc darab.

"Moonlight Serenade" (hallgat)

"Kis barna kancsó"- az 1939-ben írt híres dal tiszta és kifinomult elrendezése. A világ jazz-klasszikusok egyik elismert dologja.

"Little Brown Jug" (hallgat)

Hadsereg szolgálat

A második világháború alatt, 1942-ben, Miller kemény és határozott döntést hozott - a zenekarának az amerikai fegyveres erők önkéntes munkájára hagyása. A parancs elutasította az első petíciót, mivel kora nem időnk. A zenész egy másik kérést írt közvetlenül a Honvédelmi Minisztériumnak, és ezúttal elégedett volt. 1942. október 7-én Glenn Miller kapta a kapitány rangját, egyidejűleg a légierő rangsorában való felvételével. Nyilvánvalóan bűnösnek érezte magát, hogy el kellett hagynia a zenekart, és megkérdezte korábbi zenészeit, hogy csatlakozzanak hozzá. Teljesen elutasították. De még ez sem tudta megszakítani a zenészet, és új feladatait is felvette.

Nem azonnal, képes volt megvalósítani a terveit. Először is a technikai menedzsment egységek zenei csoportjainak előkészítésének központjává nevezték ki. Csak miután elkészítette a mintegy 50 zenekart, megengedte, hogy saját projektet végezzen.

Az ötletei egyszerűen forradalmiak voltak. Tehát a meglévő együttesek összetételébe vonós hangszereket akart felvinni annak érdekében, hogy javítsa a hangját és közelebb hozza a szimfonikushoz. A parancs messze nem hagyta jóvá ezt az ötletet. 1943. szeptember 6-án Glenn Miller interjút adott a Time újságnak, amelyben bírálta a katonai zenét. „Annak érdekében, hogy a katonák élvezhessék a zenekar hangját, modernnek kell lennie” - kapta meg Miller az ő szavaitól a szavait, és magának az interjúnak is. Ezután azt állította, hogy a magazin újból kijelölte szavait, de a visszautalást soha nem nyomtatták ki.

1943 novemberében Miller végül teljesen megszabadult az általa létrehozott más csoportok kötelező támogatásáról, és összeszorította erőit saját zenekarára. Zenészei számára igazi diktátor volt. Az együttes és a zenekari csoportok tökéletes hangzására törekedve teljesen megtiltotta a improvizációt. Ezen túlmenően, az összes személynek nem adták meg a vakációkat, mivel úgy vélte, hogy életük túlságosan egyszerű volt, mint azok, akik a frontvonalon harcoltak.

1944-ben Miller kiüti a tengerentúli kirándulás engedélyét Angliába, Londonba. A végtelen légitámadásoktól való félelem miatt azonnal felkérték, hogy szállítsák Bedford városába. Hamarosan a londoni épületet, ahol a zenekar található, bombázták. Ha Glenn nem ragaszkodott volna a mozgáshoz, minden népe elkerülhetetlenül elpusztult volna.

November 15-én engedélyt kapott egy koncertre Franciaországban. Basel ezredes javaslatára egy kis Norsman C-64-en repültek előzetes felderítésre. Ez 1944. december 15-én történt. A gép nem tűnt fel az égen Párizs felett, nyom nélkül eltűnt a La Manche régióban.

Glenn Miller a filmekhez

Az első film, amelyben a zenész a főszerepet játszotta, a "Nagy Show 1936" volt. Azt mondhatjuk, hogy ez egyfajta írásbeli próbálkozás volt, a Miller csapat egyszerűen csak a háttérben játszott, és maga a zenész nem kapott semmilyen szerepet. De amikor hamarosan a nagy zenekar híres lett, a helyzet radikálisan megváltozott. Most Miller maga is diktálhatta a feltételeit a filmgyártóknak, amit később kihasználott.

Természetesen az 1941-ben felvett második filmje, a "Sun Valley völgye", nemcsak Miller rajongói, hanem a jazzzene sok kedvelője is ismert. A Millerovo-zenekar csodálatos dallamokkal átitatott könnyű komédiája méltán belépett a világszínház aranyalapjába. A 20. századi rókafilmes cég számára ez a kép még mindig az egyik legjobb műfajában. A közönség nagyon tetszett a filmnek, és a filmkritikusok nagyra értékelik a zenészek és a színésznő képességeit. A film nagy részének köszönhetően a Glenn Miller nagy zenekarának számos műve világhírűvé vált.

A kép lövése, főleg a Sun Valley síterületén tartott. A telek teljesen normális és nyers volt, mondhatnánk klasszikusnak ezekre az időkre. A szerelmi háromszög, a csillogó humor és egy jól ismert zenekar, amely a háttérben van, a három alkotóelem, amelyeket az idő rendezői széles körben használnak. Glenn Miller nagyon híres volt, annyira, hogy a társaságnak kénytelenek voltak megállapodást kötni a feltételeiről. Az egyik főszerepet, valamint a filmstúdió garanciáját kapta, hogy mostantól csak nagy költségvetésű filmekben lesz filmezve.

Elég nagy probléma merült fel egy másik színésznővel, Sonya Henie-vel, főleg a szörnyű karakter miatt. Nagyon mesteri volt, abszolút nem hallgatta meg az igazgatókat, és mindig arra törekedett, hogy saját módon járjon el. A film vége miatt kicsit gyűrött. A filmezés végén már több alkalommal is kifejezte haragját, és csak a termelőnek a nagy bírságról szóló durva kijelentése volt hatással. Ennek eredményeként a kép világszerte elismert, és a Szovjetunióban hihetetlenül melegen érkezett, és a közönség nagyon szerette.

1942-ben készült a "Zenekar felesége" című film. A közönség nem emlékezett rá, mint az előző, de a zenéje még mindig a legjobb volt. 1943-ban Oscarra jelölték.

Csak két film volt elegendő Glenn Miller csapatának és a zenész és a menedzser kiemelkedő képességeinek további dicsőítésére. A zenekar csodálatos hangzásának és a tehetséges rendezvényeknek köszönhetően ezekből a festményekből származó dallamokat a nézők szerették szerte a világon.

Filmek Glenn Millerrel és zenéjével

• "Napos völgy szerenádja" (1941)
• "A zenekar feleségei" (1942)
• A Glenn Miller története (1954). "Moonlight Serenade"
• "Wild at Heart" (1990). "A hangulatban"
• Barcelona (1994). "Pennsylvania 6-5000"
• A Jade Scorpion átok "(2001)." Sunrise Serenade "
• "Jackpot" (1992). "Amerikai Patrol", "A hangulatban"
• "Eterna Magia" (2007). "Gyöngyszem"
• "Szeretettel, Rosie" (2014). "Moonlight Serenade"
• "11/22/63 (2016)."

Ma sokat vitatkozhat Glenn Millerről, különösen arról, hogy a zene jazz. Végül is, sok zenész nem hiszi, és nem tudod megfelelni az olyan improvizációknak, amelyek annyira jellemzőek a jazz zene számára. Mindazonáltal nem kétséges, hogy Glenn Miller nagyszerű zenész volt, akinek a becsület, önfeláldozás és szerénység sokat jelentett. Nem mindenki tudja, hogy a hírnév zenéjében „mindent elveszít és újra elkezd”, miután kilépett a spotlámpák csillogásából, hogy ellenálljon a fasiszta Németország támadásának, amit tudott - ragyogó zenével.

Tekintettel Miller munkájára formájuk és hangjuk szempontjából, arra a következtetésre jut, hogy ez végül is jazz, de ugyanakkor egy különleges, ügyes keze a rendezőnek, kitisztítva és gondosan strukturálva. Természetesen nagyszerű ajándékra van szüksége, hogy a művei felismerhetőek legyenek az első jegyzetből, és a zenekarának hangja évtizedek óta szabványos és névleges névvé váljon. Ma már nem maradt egyetlen személy sem, aki kezdetben Glenn Millert játszott az első kompozícióban, de munkája még ma is él, és az általa megnevezett zenekar még mindig tetszik a közönségnek, tökéletesen hangolt játékával és tiszta hangjával.