Schubert waltesei: történelem, videó, tartalom, érdekes tények, figyelj

Schubert Waltzes

Franz Schubert kreatív örökségének jelentős része a zongora zene. A zeneszerző életének jelentése lett. Különösen kifinomultak és szokatlanok voltak Schubert-val. Túlérzékenységgel és lírussal töltötték a fényszomorúság érzését. A zeneszerző egész életében hatalmas számú művet állított össze a táncművészetben, de a sorsok egyértelműen a számban vezetnek. Ismerje meg a waltzes történetét, olvassa el az érdekes tényeket, valamint hallgasson a munkákra ezen az oldalon.

A teremtés története

Franz Schubert rendkívül érdekes ember volt. A zeneszerző karakter jellegzetességei a szerénység, a varázslat, a naiv és a őszinteség voltak. Valódi munkamániás volt, és mindig igyekezett a tökéletességet elérni mindent, amit tett. Ezeknek a jellemvonásoknak köszönhetően a zeneszerző nagyszámú tehetséges és kreatívan tehetséges embert gyűjtött össze körülötte.

Így fokozatosan alakult ki a hasonló gondolkodású emberek köre, amelyet a "The Schubert Circle" című zeneszerző nevéből neveztek el. A kulturális és felvilágosultak társadalma a következő jelentős számokat tartalmazza:

• Művészek: Moritz Schwind, Leopold Kupelvisser.
• Költők és drámaírók: Johann Maierhofer, Bauernfeld Edward, Grillparzer Franz.
• Joseph Shpoun hegedűművész;
• Franz Schober író;
• Johann Michael Vogl énekes.

„Schubertiads” -nak nevezték azokat a rendezvényeket, amelyeket hetente többször meg lehetett tartani teljesen más helyeken, például egy közösség tagjával, vagy gyakrabban egy hangulatos bécsi kávézóban, a „Magyar korona alatt”.

A fő tevékenység nemcsak a hangszereket táncolta és játszott, hanem a politikáról is, új hírek megvitatásáról. Ezekben a napokban az ilyen magatartás elítélést okozhat a társadalomban. Miután a csoport egyik tagja letartóztatták a túlzott szólásszabadságért.

Ezekben az estekben Schubert bizonyítani tudta saját tehetségét. A legtöbb waltes ilyen zenei események során írt. Az idő atmoszférája túlmutat a szavakon: a hatalmas cavalierek és a hölgyeik táncoltak a varázslatos zene felé, a felülmúlhatatlan walteshez. Ezekben a napokban ez a tánc a népszerűség tetején volt. Más műfajmintákkal ellentétben Schubert zenéje csodálatos lírikus és költői zene van. Néha a zeneszerző kész számokat hozott, és néha órákig improvizálhatott, és egyre több új és érdekes táncot teremtett. Nem minden számot rögzítettek, mert amikor Schubert hazajött, elfáradt. Reggel nehéz volt emlékezni az összes terjedelmes zenei anyagra.

A 19. században Schubert zenéje nagyon híres volt, mind a szűk, mind a széles körben, különösen az intelligenciában. De sajnos a zenei alkotások összetétele nagyon kis bevételt hozott a zeneszerzőnek.

Érdekes tények

• Egész életében Schubert körülbelül 250 waltes-t írt és tett közzé.
• A zeneszerző folyamatosan improvizálta és szó szerint mozdulatlanul új alkotásokat készített, kreatív repülés érzésében, és gyakran elfelejtette írni vagy megjegyezni a munkát. Tehát az egyik esténként Schubert különösen jó volt a sólyomok létrehozásában. A jelenlegi zenész, akinek tökéletes pályája van, pontosan rögzítette a kompozíciót. A következő héten Franzhez fordult, és bemutatta az esszét a szerzőnek. A jegyzeteket gondosan áttekintve az író válaszolt a fiatalemberre: "Micsoda csodálatos munka! És ki a szerzője?"
• Schubert köre a tudományban és a művészetben különböző irányú embereket, zenészeket és művészeket, költőket és írókat tartalmazott. A politikai hírek megvitatása gyakran olyan hangos és erőszakos volt, hogy egy nap a rendőrség letartóztatta az egyik személyt, aki saját véleményét mutatja be a város jelenlegi helyzetéről.
• A 2001-ben megjelent „Feral Nature” című filmben a 3-as, 4-es, 6-os és 12-es Waltes-t használták és hangoztatták.

A tartalom

Amikor Schubert írta az első vályogokat, ez a tánc csak most kezdett divatba lépni. Bécs külvárosában élt kis Franznak szerencséje volt a népi táncok meghallgatására, amely magában foglalja a leghíresebb waltz prototípusokat - Landler és Valzer. A XVIII. Század végéig megjelenő valttal összehasonlítva a prototípusok keményebbek voltak, mint a néptáncok között. A waltz dallam kiemelkedőbbé, tágasabbá és kecsesebbé vált, elődei közül csak egy háromrészes és kísérőforma maradt. Schubert császárnéi tettek zenei forradalmat ebben a műfajban, romantikus árnyalatot kezdtek. A Schubert műveiben a waltz jellegzetességei a következők:

• Miniatűr. A kompozíciók egyszerű, kétrészes vagy három részből állnak. Az időtartam körülbelül 2–5 perc.
• Líraiság. Melody kifejezi a hős állapotát. Növeli a drámai funkciót. Az érzelmi tartomány növekszik.
• Vizuális akusztika. A zeneszerző megpróbálja a zongora összes instrumentális lehetőségét használni.
• Kontraszt szakaszok. A kompozíció egységét különböző érzelmi színekkel rendelkező zenei anyagok összehasonlításával érik el.
• A távoli rokonsági fokozatok modellezése különleges színisztikus funkciót hoz létre. Jellemző a feszültséget súlyosbító krómok alkalmazása is.

Érdemes megjegyezni, hogy a fenti jellemzők elsősorban a zeneszerző érett munkájára vonatkoznak. A korai művekben öngyilkosságokat találhat, valamint zenei elődeiket. Szóval, a szokatlan példa a korai waltesekre a német tánc. Az E major tónusza az élet fényes világát nyitja meg. A dallam kecses forshlagjai és egyéb díszei a tematizmus műfaját és mindennapi természetét hangsúlyozzák. A ritmus és a harmónia, amely főként a tonikus-domináns arányokon alapul, az osztrák népek folklórhoz tartozását tükrözi. A hallgató, mintha belevágna az ország kultúrájának csodálatos világába, hagyományaival és szokásaival.

Waltz B-ben №6 op.18. A C-Minor Waltz ebben a műfajban a leghíresebb mű. A zenei anyag lírai és költői köre tükrözi a repülés érzését. Az elgondolás egyszerűsége az első tapintattól is lenyűgöző. Általánosságban elmondható, hogy a tánc minden jellegzetessége fennmarad, a tánc megmarad és a simaság érzése marad. A dominanciára való támaszkodás feszültségérzetet teremt. A Waltz két meglehetősen megkönnyebbülés és ellentétes témából áll. Az első téma pontozott ritmusa felismeri a mozgás aspirációt. A második témát súlyosbítja a sok disszonáns intervallum, köztük a newt. Az első téma visszatérése a fő változatban az optimista koncepció jóváhagyását jelenti. Ezt bizonyítja a zenei anyagnak a párhuzamos szextákkal való bemutatása is, amelyek a zenében a beleegyezés duettájához kapcsolódnak.

Waltz in B minor №6 op.18 (hallgat)

Waltz caprice. Különösen elegáns darab zongorára "Waltz-Caprice" №6-nak tekinthető a "Bécsi esték" sorozatból. Kezdetben a sorsot Schubert írta négy kézre. A szerzőség két tehetséges zeneszerzőnek, Franz Schubertnek és Liszt Franznak tartozik. A romantikus Liszt a klasszikus zene népszerűsítője volt, a virtuális kompozíciót két kézzel készített előadásában.
Hallgassa meg a Liszt koncertfeldolgozásának munkáját tehetséges zongorista, Vladimir Horowitz.

Waltz-Caprice (figyelj)

12 waltes op. 91. Ez egy ciklikus termék. Ez egyfajta miniatűr zenei doboz. Az egyes számok egy sajátossága az, hogy végtelenül végrehajtható. Ezek az emberi tudat kis szobái, amelyek bizonyos érzelmi hatással vannak. Saját skálájukban a lejátszások akár három sort is igénybe vehetnek. Ezek tömören kifejezett gondolatok. Érdemes megjegyezni, hogy ez az opus folyamatos teljesítményre volt szánva. A számok csak feltételesen vannak beállítva:

• Tehát az első két szám ugyanazzal az E major billentyűvel van írva.
• A harmadik szám modulálja a negyedik számot, amelyet az A-féle kulcsban írtak.
• Az ötödik szám folytatja az előző szám kifejlesztését, de a melodikus magatartás változik. A nyilvántartás magasabb lesz, pöttyös ritmus jelenik meg.
• A hatodik lírai szám kisebb kulcsban van. Úgy érzi, könnyű melankólia. A regiszter is magas marad, de a dallam ritmikus pulzációja egyre gyakoribbá válik.
• A hetedik szám folytatja a melankolikus vonalat, amely a-moll-ban íródott.
• A nyolcadik szám a Schubert kedvenc trükkjét tükrözi - az azonos nevű kulcsok összehasonlítása a következő számban ismét kismértékben villog A-ban, ami az előzetes elképzelés kialakulását eredményezi. A dinamika instabillá, instabilvá válik.
• A tizedik szám a ciklus csúcspontja. A kompozíciót az alábbi módszerek jellemzik: a romantikusok munkájára jellemző nagy-kisebb mód, a hármas ritmusok és a magas regiszterek túlsúlya. Megteremti az érzést, hogy könnyű súlytalan térben van. Ez az egyik legnagyobb méretű szoba.
• A tizenegyedik szám könnyű, de mindennaposabb. Nyomon követheti a Landler jellemzőit. Tonalitás - G-ben.
• A tizenkettedik szám a ciklus logikai vége az E major kulcsában. Úgy tűnik, hogy ez a szám egyesíti az összes előzőt, kombinálva az összes jellemzőt.

A teljes ciklus alatt a valtasi ritmus változatlan marad. Az élet különböző képeinek megjelenítése. Olyan, mint egy lakóépület, ahol minden szoba saját törvényei szerint él, de minden az élet azonos ritmusára épül. Mindenkinek van saját zenéje, saját véleménye a dolgokról. De az események fejlődése, mindegyiknek saját drámaja van, egyedi és kifejező, vicces vagy szomorú. A memóriában rögzített és örökre megőrzött pillanatok.

Franz Schubert császármesterei új oldalak a zongorajátékok fejlődésének történetében. A képek csodálatossága és sublimitása lehetővé teszi, hogy a kompozíciókat pontosan a romantikus korszakra rangsorolják. Mindegyik waltz zenei remekmű.