S. Taneyev "Damaszkusz János"
A bemutató előadásának ez a munkája annyira megérintette a közönség szívét és lelkét, hogy azonnal hívták az orosz Requiemnek. Sőt, "Damaszkusz János" - a lírai és filozófiai tartalommal rendelkező kantata volt a huszonnyolc éves Sergey Taneyev első alkotása, amelyben a zenész képessége és tehetsége nagyon meggyőzően jelent meg. A nagyszerű csajkovszk tehetséges tanítványa olyan ügyesen megtestesítette ötleteit, és ebben a munkában szintetizálta a romantika klasszikusainak és líraiságának súlyosságát, hogy a zeneszerző kreativitásában az első csúcsa lett.
A teremtés története
A múlt század nyolcvanas éveiben Moszkva egész várakozással tekintett az Üdvözítõ Krisztus csodálatos székesegyházának szentelésére, amelynek története hetven évig nyúlt. Szergej Ivanovics szintén nem akart távol maradni egy ilyen nagy eseménytől, miután úgy döntött, hogy egyfajta "ortodox kantátát" ír a jelentős ünnepre. Elrendelte Jacob Polonsky költőnek egy általános filozófiai tartalommal rendelkező szöveget az ortodox egyházi himnuszok alapján. Sajnos a zeneszerző soha nem írta ezt a munkát bizonyos okokból, de ez egy másik munka előfutára volt, amit Taneyev szentelt mélyen tisztelt tanára, Nikolai Grigoryevich Rubinshtein emlékére.
Egy évvel a kiemelkedő zenész halála után Taneyev egy emlékmű-koncerten vett részt, ahol a csajkovszkij trió egyik előadója, és N. Rubinsteinnek szentelték - egyfajta kamara-hangszeres temetkezési tömeg, amelyet zeneszerzőnek neveztek: „A nagy művész emlékére”. Ez a munka ösztönözte Szergej Ivanovicsot a szeretett tanárának emlékére, hogy létrehozza a rekordját. Ugyanakkor most a kantátájánál a zeneszerző úgy döntött, hogy felvesz egy darabot Alekszej Tolsztoj "Damaszkusz János" verséből. A munka összetétele sokáig tartott, mivel a kantata zenei témáinak gondos tanulmányozása sok időt vett igénybe Taneyevben. A pontszámot 1884 elején fejezték be, és a "Damaszkusz János" előadását a császári orosz zenei társaság Noble Közgyűlésének teremben tartották, amelynek moszkvai ágát Rubinstein vezette halála előtt. A Szentpétervár közönsége csak három évvel később hallotta a Taneyev-kantátát.
Érdekes tények
- Mielőtt Taneyev írta a "John Domaskin" kantátát, elég sok különböző zenei kompozíció szerzője volt. Az igényes zeneszerző azonban csak ezt a művet számozta be az 1. számú opusnak.
- Hihetetlenül igényes magának, Taneyev, mialatt sok műve összeállt, technológiai feladatként kezelte őket, vagyis, mint ahogy a következő lépés volt a kívánt eredmény eléréséhez, ezért nem tartotta szükségesnek sok alkotásának közzétételét. Cantata "Damaszkusz János" - a zeneszerző első munkája, amelyet a kiadó jelent meg.
- A kritikusok gyakran elutasították Taneyev munkáját, azzal vádolva, hogy okos és még hiányzik a tehetsége. Azonban "Damaszkusz Jánosja" sok rosszindulatú személyt arra kényszerített, hogy más pillantást vetjen Sergei Ivanovich zeneszerzőjének ajándékára. A munka premier sikere után a szerző tiszteletre méltó tudását és készségét ünnepelték. A polifónikus textúra felépítésének képességét pedig Bachhoz hasonlították.
- Nagyon valószínű, hogy Totyjev Tihajkovszkij, tíz évvel később használta a "A szentekkel nyugodt békében" című énekét a ragyogó "Pathetic szimfóniájában", mint a halál kegyetlen jelképét Taneyev kantata befolyása alatt. Az idézet meglehetősen más, de nagyon emlékeztet "Damaszkusz Jánosára".
- Szergej Taneyev "Damaszkusz János" nevét "orosz Requiem" -nek nevezik. A rekvizíció a katolikus istentiszteletben végzendő temetkezési tömeg az elhunyt emlékére.
- Damaszkusz János - a keresztény ortodox egyház igazsága, kanonizálva. A legendás költő és teológus, akinek a kánonjai figyelemreméltó költői alkotások, ma is használják az ortodox egyház istentiszteletben.
- Egy ősi legenda szerint Leo Isavr bizánci császár heves ikonoclastja, aki gyűlölte Damaszkusz János elleni gyűlöletét, aki megvédte a szenteket, az Umayyad-kalifát hatalmas uralkodójának szemében rágalmazta. A dühös uram megparancsolta, hogy a jobb kezén levágja a szent apja kezét. John elkezdte megkérdezni Isten anyját, imádkozott a képe elé, hogy gyógyuljon, és bezárta a kezét. Másnap reggel felébredve úgy érezte, hogy az ecset csodálatos módon nőtt. Hálával köszönhetően a teológus az ikon alsó részén egy kéz körvonalát vetette, ezüstből öntve. Így jött létre a csodálatos ikon, amely „Háromkezes” néven vált ismertté.
A tartalom
A kantátára vonatkozó irodalmi alap kiválasztásánál Taneyev figyelmet fordított Alexei Tolsztoj gróf "Damaszkusz János" versére. Ez az esszé, bár a szent apa életéről, a lelki himnuszok szerzőjéről szól, lényegében egy igazán romantikus munkát jelent, amely megkülönbözteti a bemutató nemességét és egyszerűségét. Szergej Ivanovics a Tolsztoj verséből csak egy kis átjárót vett fel, amely a legjobban illeszkedik a zeneszerző tervéhez, nevezetesen a nyolcadik fejezet ötödik sorához. A munka ezen része arról szól, hogy John a kolostor kolostorában marad. Az eredeti szerzetesnek tilos írni, hogy engedély nélkül írjon, és John ezt megkérdezte. De egy nap egy szerzetes meghalt egy kolostor kolostorában. Az elhunyt testvére, aki szintén a kolostorban élt, felkérte John szerzeteset, hogy jöjjön létre édes troparion az ő elhagyott. János nem tudta megtagadni az elhunytathatatlan hozzátartozót, és teljesítette a kérését, amelyért megbüntették, bár hamarosan megbocsátották.
A költemény ezen részének tartalma tökéletesen illeszkedik a zeneszerző szándékaihoz - ez egy rekvizánsok, amiben a szerző meggondolta, mi fog történni az élete után: félt az új világtól és reménykedett a bűnökért. Alekszej Tolsztoj versének a verséből származik, hogy Taneyev szerint tökéletesen illik a szomorú eseményhez, amelyről a zeneszerző úgy döntött, hogy ezt a munkát írja.
A kantata egy kis zenekari bevezetéssel kezdődik. Ebben Taneyev fontosnak tartotta, hogy a nagyon jól ismert egyházi ének „A szentekkel Istenhez” hangját használják, amely az egész munka során nagyon fontos szerepet játszik, behatolva az első és az utolsó rész összetételébe. Először a temető egy áldozatot tükröző gyászos kórus formájában jelenik meg a fafúvókában és a húrokban és eszközökben. Ezután a fagott és a francia szarvak tartós hangjainak hátterében oktrávaként hangzik a sztringekben, majd ezután dombornyomott háttámlákba csomagolva fokozatosan eltűnik a gyászos nyögésekre.
A kórus alto hangjainak bevezetése, amely a hangszeres hármas hangzás kísérőjében énekel "Egy ismeretlen úton megyek", a kantata első részének kezdetét jelzi. A fúga e témája jelentősen különbözik a bevezetés kórus témájától: ritmikusabb és mobilabb, melodikus vonala széles intervallumú ugrásokkal teli. Az altosok után egy szoprán belép a polifónikus textúra mezőjébe, majd a basszusba, majd a tenorba. Továbbá, mint a kórus témájában, és a hangszeres kísérletben, a dinamikus fejlődés is fokozott. A zenekar hangja magasabbra emelkedik, és néha megismétli a kórusokat, nemcsak a kísérő, hanem a szóló szerepét is betölti.
A következő téma, amely a közbenső szerepét játszotta, és a „Az én tekintetem elhalványult, lehűlt a mellkasom” szavakkal kezdődött, a zeneszerző elválik a fő témától egy fenséges jellegű kis hangszeres töredékkel. A sírás intonációinak középső részének témája hangsúlyozza a tragikus hangulatot.
A második rész, amely a „De örökre alszom” szavakkal kezdődik, eltér az első akkord textúratól és a fényes, fenséges karaktertől. Két részből áll. Az első műszeres kíséret nélkül kezdődik, a második szakaszban a zenekar belép és minden megváltozik: az ütem felgyorsul, és a dinamika erősebbé válik. A feszültség egyre növekszik, ami egy hatalmas csúcsponthoz vezet, ami a harmadik végső részből áll - egy fúga lenyűgöző monumentalitása. A kantata nagyon csendesen és nyugodtan végződik.
Az orosz zenei kultúrában a „Damaszkusz János” kantata különleges helyen van, hiszen Tanyyev kivételével a hazai zeneszerzők egyike sem fizetett kórusműveket, nevezetesen kantátákat, olyan sok figyelmet a munkájában. Ez a kiemelkedő maestro esszé nemcsak az alapos kutatása volt, hanem egy olyan mű, amely az orosz zenében a műfaj világi változatának fejlesztését kezdeményezte.
Hagyjuk Meg Véleményét