Rumba - Kubai tánc a szabadság szellemével

Rumba - Kubai tánc a szabadság szellemével

Rumba vonzza a figyelmet az eredeti mozdulatokkal, tele flörtöléssel és szenvedéllyel. De a két szerelmes korlátlan érzelmei valóban képezik-e a tánc alapját? A stílus története tele van érdekes pillanatokkal, amiket most javasoljuk tanulni.

Mi a rumba, a tánc sajátosságai

A Rumba multikulturális jelenség. Modern nyelven beszélve ez egy külön szubkultúra, mint a srácok, hippik stb. Ez egy beszélgetés a zene és a tánc egységéről, míg a dallam a táncosok ritmusát állítja be.

Azok, akik alig ismerik ezt a táncstílust, azt a benyomást keltik, hogy ez a szeretet és a szenvedély tánca. De ez nem. A valódi kubai rumba egy ünnep, öröm és vágy, hogy élvezze az életet. A dalszövegek két témát ölelnek fel: a politika és a társadalmi rend. Itt kevés a szeretet, de sok energikus mozgalom és az afrikai dobok által elfojtott ritmus.

Honnan származik a tánc torz észlelése? A nemzetközi státusz hozzárendelésének köszönhetően. A bálterem rumba egy nyugodtabb, romantikusabb zenei kíséret, valamint kecsesebb koreográfia. A táncosokat a színpadon flörtölve egy akaratlanul egy szomorúság érzését és egy örök szerelem iránti vágyat kap.

De ez még nem ér véget a rumba. A kubai irányzat három típusra osztható, amelyek mindegyike különleges jellemzőkkel rendelkezik.

• Guaguanko - a leggyakoribb rumba. Emlékeztet arra, hogy két partner között flörtöl. Ebben az esetben a férfi egy zsebkendőt próbál megérinteni a partnerével, és hatékonyan védi magát a csípőjével végzett szép mozdulatokkal.

• A Yamba a legrégebbi rumba, ahol a partner partnerével való flörtölés is előtérbe kerül. De minden sokkal puhább és nem annyira bosszantó, mint guaguankóban.

• Kolumbiában. Ellentétben a korábbi fajtákkal, ez a rumba Kubából származik. A stílust a férfi táncos-solista gyors tempójú, energikus és kötelező jelenléte jellemzi.

Általánosságban a rhumba a következő:

• pár tánc;

• a csípő, a test és a kezek látványos mozgása;

• a trópusok különleges hangulata, melynek pihennie és boldogulnia kell az óceánon.

A rumba története

Kuba a tánc műfaj születési helyének tekinthető. A nap forró sugarai alatt a Szabadság szigetét feldúlták, és megjelent a rumba, melynek célja, hogy meghódítsa a világ több millió szívét.

Mindez a XIX. Század 60-as években kezdődött, amikor a feketék, akik felszabadultak a rabszolgaságtól, Kuba keleti külvárosaiból, a nagyobb városokba: Havannába és Matanzába öntik. Afrikaiak ezrei, akiket a Szabadság földjei két évszázaddal korábban hoztak, elkezdték terjeszteni kultúrájukat a helyi lakosság körében. A korábbi rabszolgák az európai bevándorlók melletti munkásosztályú településeket telepítették, és afrikai ritmusokkal és táncokkal töltötték életüket.

Érdemes megjegyezni, hogy a rumba középpontjában nemcsak az afrikai hagyományok, hanem az egyes afrikai népek kultúrája áll. Pontosabban, ezek a bantu törzsek. Ők telepedtek le Havannában, és a tánc előzményei lettek. Érdekes módon a bantu táncok világiak, vagyis különböző fesztiválokon játszottak. Rituális gyökereket követnek rájuk, de ezek nem alapvetőek.

Az európaiak, akiknek többsége spanyolok, és az afrikaiak két kultúra, melynek csomópontjában a Rumba született. A spanyoloktól a stílus örökölte a dalok költői méretét és énekstílusát, az afrikaiaktól - dobhangot és energiát.

A rabszolgaság megszüntetése Kubában nem jelentette a feketék csendes életének kezdetét. A kemény munka nem szűnt meg, sem a diszkrimináció. Az Egyesült Államokkal ellentétben, a Szabadság szigetén, a fekete lakosság könnyebben élt: az afrikaiaknak fehérek jogai voltak. Ugyanakkor tiltották őket a mérnök vagy orvos helyzete, valamint a nemzeti műszerek - dobok elfoglalása. Ha a rendőrség olyan zenészeket látott, akik tumbadort vagy kahonakhot játszottak olyan helyeken, ahol az emberek összegyűltek, azonnal elkobozták őket.

Lehetetlen az embereket rumba-ritmusokkal megtölteni, zenélés és tánc nélkül. Szelíd kubai feltalálták a "Rumba de Bemba" előadását az ajkakon. Valójában a száj és az ajkak segítségével hangokat keltettek, és zavart okozták a hatóságokat. Így a stílus tovább élt a 20. század elején.

Az 50-es években a rumba teljesítménye csak a városi magányokban volt látható. A belső udvarokat körülvevő lakótereket képviselték. A táncenergia a cukorfinomítók és a helyi kocsmák munkatársait is kísérte. Azok az emberek, akik jól ismerik egymást, ezeken a helyeken gyűltek össze. Ezért örömmel adták magukat a zene és a tánc számára, hogy elfelejtsék a nehéz mindennapi életet.

Kiderült, hogy a rumba eredetileg a kubai szegényekhez tartozó műfaj volt. De 1952-ben a stílus kezdett kibontakozni a "föld alól", a Solares kertjéből a színházi jelenetekig. Az értelmiségiek körében megjelenő baráti társaságot egy baráti csoport köti össze, aki úgy döntött, hogy a "Guaguanco Matansero" Rumbu Ensemble-t alkotja. Az inspiráció számukra a rumba felvételei, a helyi lakosok kísérő gyűlései voltak a kocsmában.

Az újonnan vertezett csapat aktívan beszélt különböző ünnepeken, hogy részt vegyen különböző televíziós műsorokban és rádióban. 2 év elteltével a "Guaguanko Matansero" kiadta az első rekordot a "Dolls" ("Los Muñequitos") rekorddal, amely nemzeti hitté vált és még mindig jellegzetes rumba stílusnak tekinthető, Matanzas tartományban született.

A 60-as évekhez közelebb, a kubai kormány a „rumba” -hoz tartozik. A stílus politizálódik. A Kulturális Minisztérium elkezdi a táncoktatásra szánt szervezetek létrehozását, a "népi" és a szakmai táncosok fejlesztésében való részvételt, a stílust aktívan népszerűsíteni különböző eseményeken.

Mi okozott ilyen érdekeket az uralkodó rangoktól? A vágy, hogy megváltoztassuk az emberek értékeit. Végtére is, a rumba története először a sötét bőrű kubai történelem. Ha a kormány hűséges a táncra, akkor minden faji előítélet a múlté. A rumba politizálása a társadalmi előítéletek megváltoztatására tett kísérlet.

Mi történik ma a rumbával? A tánc nem tűnt el sehol. Sőt, az irányt a latin-amerikai bálterem tánc programja tartalmazza, a samba, a cha-cha, a pasodoblom és a jive.

Kubán kívül

Az USA-ban a rumba 1914-ben hallott a lakosságban. De a tánc nem sok örömet váltott ki. Körülbelül 20 évig tartott, hogy a stílust új formában találják, az úgynevezett "American Rumba". A jazz hatására a műfaj sajátos degenerációja következett be - a koreográfia egyszerűbb számokkal és világos lépésekkel töltött.

Az európaiak kötelesek a rumba megjelenését hazájuk tánctanárában, Pierre Lavellában. Kubába utazva annyira inspirálta az ország tánckultúráját, hogy nem hagyhatta el anélkül, hogy London tanítványai figyelmét figyelmen kívül hagynák. A stílus forró vitákat váltott ki a prudish angol nyelv között, de ez nem akadályozta meg a szabványosítását 1955-ben. Egyébként, a rumba mellett Lavell gazdagította az Óvilág és a cha-cha-cha kultúráját.

Érdekes tények

• A rumba végrehajtásához használt fő eszközök a talapzatok, a bordák és a kahonok. Mindegyikük a dobhoz tartozik. De a kubaiok számára a kahon megjelenésének története különösen figyelemre méltó. Jelenlegi formájában ez az eszköz egy fadoboz, amelyen a zenész ül. A múltban a kahon szerepét nagy fadobozok hajtották végre a halak Spanyolországból Kubába történő szállítására. Amint megjelentek a dobozok, a helyi zene szerelmesei felvették az alacsony rumba hangokat.

• A Rumba lett a legújabb idegen stílus, amelyet a szovjet koreográfusok a bálterem tánc programjában vettek fel. A Szovjetunió idejének tanárait a stílus provokatív jellege zavarja.

• Csodálja meg a moziban a rumba teljesítményét a népszerű "Mask" szalag (1994) köszönhetően. Jim Carrey gyújtómozgása a helyszínen a rendőrséggel nem figyelhető meg, miközben mozdulatlanul marad. A vállak maguk mozognak.

• A stílus nevének eredetét illetően több változat is létezik. Az első azt mondja, hogy a "rumboso orquestra" kifejezés magában áll. A XIX. Század elején az úgynevezett zenészek táncdallamokat játszottak. A második szorosan kapcsolódik Spanyolországhoz, ahol a "rumbo" szót használják "útnak".

A legjobb dallamok a rumba ritmusában

• "Guantanamera" - az egyik legnépszerűbb dal a rumba műfajban. A megjelenésének pontos dátuma nem ismert. A verseket José Martí írta 1891-ben. A zenei kíséret majdnem 40 évvel később jelent meg José Fernandez Diaznak. Mi a dal? Egy Guantanamói lányról, aki romantikus kapcsolat után dobja a főszereplőt.

"Guantanamera" (hallgat)

• "La Paloma" vagy "Galamb". Nehéz elhinni, de ez a kompozíció több mint 150 éves. Előrehaladott kora ellenére az első akkordok felismerhető. Sebastian Iraradière, egy spanyol zeneszerző írta. Milyen figyelemre méltó ez a dal? Az a tény, hogy a nyilvántartásainak száma 2000-ben meghaladja a 2000-es értéket. A híres előadók közül, akik "La Paloma" -ot énekeltek, Elvis Presley, Julio Iglesias és Mireille Mathieu.

"La Paloma" (hallgat)

• "Paxi Ni Ngongo" - egy érzéki és lelki dal Bonga, egy angolai zeneszerző. És bár ez az énekes messze a Szabadság-szigettől született, az afrikai motívumok és a függetlenségért folytatott küzdelem is nyomon követhető munkájában. Végül is, Dél-Afrikában található Angola a portugálok szabadságáért küzdött.

"Paxi Ni Ngongo" (hallgat)

• "Cantinero de Cuba" Kubai énekes, Velfo Gutierrez. A dal a szó szoros értelmében telített a kubai nép történetével, aki szerette volna pihenni a kocsmákban. "Kuba kocsma" - pontosan így emlékszik a dalra, amit egy könnyű és szép dallam emlékez.

"Cantinero de Cuba" (Listen)

A Rumba mindig csatlakozik Kubához és a szabadság szelleméhez, amellyel az afrikai és spanyol származású első táncosok megtelték. Ez a szellem még mindig Havanna utcáin él, ahol a sötét bőrű kubai táncolnak az afrikai dobok izgalmas hangjaira.