Hangszer: orgona - érdekes tények, videók, történelem, fotók

Hangszer: orgona

A hangszerek világa gazdag és változatos, így az utazás nagyon informatív és ugyanakkor lenyűgöző tevékenység. A hangszerek kitűnő formában, méretben, eszközben és módszerben különböznek egymástól, és így különböző családokba sorolhatók: húrok, szél, ütőhangszerek és billentyűzet. Ezek a családok mindegyike különböző típusokra oszlik, például hegedű, cselló és dupla basszus, a húros húros hangszerek kategóriájába tartozik, a gitár, a mandolin és a balalaika húrok és kitörések. A francia kürt, trombita és trombon rézfúvós hangszereknek számítanak, míg a fagott, klarinét és az oboe fafúvós hangszerként számít. Mindegyik hangszer egyedi és különleges helyet foglal el a zenei kultúrában, például egy orgona a szépség és a rejtély szimbóluma. Nem tartozik a nagyon népszerű hangszerek kategóriájába, hiszen nem mindenki tudja megtanulni játszani, még egy profi zenész, de külön figyelmet érdemel. Bárki, aki valaha hallja a koncertteremben az "élő" szervet, lenyűgözni fogja az élet, hangja lenyűgöz és senki sem közömbös. Az az érzés jön létre, hogy a zene ömlik az égből, és ez a fentiek teremtése. Még a műszer megjelenése is, amely egyedülálló, feloldhatatlan öröm érzését idézi elő, ezért az orgonát "zenei hangszerek királyának" nevezik.

hang

Egy orgona hangja erőteljes érzelmileg befolyásoló, többszólamú textúra, ami örömöt és inspirációt okoz. Ez csodálatos, aláássa a képzeletet, és képes az ecstasy-re hozni. Az eszköz hangképessége nagyon nagy, az orgona énekpalettájában nagyon különböző színek találhatók, mert a szerv nemcsak a hangszerek hangjait, hanem a madarak énekét, a fák zaját, a sziklák zúgását, még a karácsonyi harangok zúgását is képes.

A orgona rendkívüli dinamikus rugalmassággal rendelkezik: mind a gentlest pianissimo, mind a süketítő fortissimo. Ezenkívül a műszer hangfrekvenciás tartománya az infravörös és az ultrahang-régiók határain belül van.

fénykép:

Érdekes tények

• Az orgona az egyetlen hangszer, amely állandó tartózkodási engedéllyel rendelkezik.
• Az orgonista egy orgonaművész neve.
• Az Atlantic City (USA) koncertterme híres, hogy fő testét a világ legnagyobbnak tartják (455 regiszter, 7 kézikönyv, 33112 cső).
• A második hely Vanameuker (Philadelphia USA) testéhez tartozik. Ez körülbelül 300 tonna, 451 regiszter, 6 kézikönyv és 30067 cső.
• A következő legnagyobb orgona a Szent István-székesegyház, amely a német Passau városában található (229 regiszter, 5 kézikönyv, 17774 cső).
• A műszer, a modern orgona elődje, korunk első századában már Nero népi uralkodása alatt népszerű volt. A kép az akkori érmékben található.
• A második világháború alatt a német katonák, a szovjet BM-13 többszöri induló rakétarendszerek, a közönségesen Katyusha néven ismertek, a rettenetes hang miatt „Sztálin orgona” -nak nevezték.
• Az egyik legrégebbi, részben megőrzött példány egy olyan szerv, amelynek előállítása a 14. századból származik. Az eszköz jelenleg a stockholmi Nemzeti Történeti Múzeum (Svédország) kiállítása.
• A 13. században a pozitív nevű kis szerveket aktívan használták a terepi körülmények között. Kiváló rendező, S. Eisenstein filmében "Alexander Nevsky" az ellenséges tábor igazi képére - a líra lovagok táborára - hasonló eszközt használt a jelenetben, miközben a tömeg püspöke volt.
• 1822-ben alapították a Fülöp-szigeteken, Las Piñas városában, a Szent József-templomban egy-egy-fajta szervet, amelyben bambuszból készült csöveket használtak.
• Az orgonisták legrangosabb nemzetközi versenyei jelenleg: M. Čiurlionis nevű verseny (Vilnius, Litvánia); A.Gedike verseny (Moszkva, Oroszország); névverseny IS Bach (Lipcse, Németország); előadók versenye Genfben (Svájc); A verseny neve: M. Tariverdiev (Kalinyingrád, Oroszország).
• Oroszország legnagyobb orgona a Kalinyingrádi székesegyházban található (90 regiszter, 4 kézikönyv, 6,5 ezer cső).

tervezés

Az orgona egy olyan hangszer, amely rengeteg különböző részletet tartalmaz, ezért részletes leírása meglehetősen bonyolult. A testet mindig egyedileg készítik, mivel szükségszerűen meghatározza annak az épületnek a méretét, amelybe beépítve van. A műszer magassága elérheti a 15 métert, a szélesség 10 méteren belül, a mélység körülbelül 4 méter. Egy ilyen hatalmas szerkezet súlyát tonnában mérjük.

Nemcsak nagy méretei vannak, hanem komplex szerkezete is, beleértve a csöveket, egy gépet és egy komplex vezérlőrendszert.

A szervben sok cső található - több ezer. A legnagyobb cső hossza több mint 10 méter, a legkisebb több centiméter. A nagy csövek átmérőjét deciméterben mérjük, és kicsi - milliméterben. Két anyagból készült csövek - fa és fém (ólom, ón és egyéb fémek összetett ötvözete) gyártásához. A csövek alakja nagyon változatos - egy kúp, egy henger, egy dupla kúp és mások. A csövek sorban vannak elhelyezve, nem csak függőlegesen, hanem vízszintesen is. Minden sorban egy hang hangja van, és egy regiszternek hívják. Regisztrál a szervezetben a tíz és több százban.

A szervirányítási rendszer egy előadó testület, amelyet egyébként orgonának neveznek. Íme a kézikönyvek - kézi billentyűzet, pedál - billentyűzet a lábakhoz, valamint számos gomb, kar, valamint különböző vezérlőfények.

A jobb és bal oldali, valamint a billentyűzet felett található karok be- és kikapcsolják a műszereket. A karok száma megfelel a műszerregiszterek számának. A jelzőfény minden kar fölé van állítva: akkor világít, ha a regiszter be van kapcsolva. Néhány kar funkciói a billentyűzet felett található gombokkal kerülnek át.

Szintén a kézikönyv felett vannak olyan gombok, amelyeknek nagyon fontos célja van - ez a szervkontroll emléke. Segítségével a szervező a teljesítmény előtt programozhatja a nyilvántartások váltási sorrendjét. Ha megnyomja a gombokat, a műszerregiszterek automatikusan regisztrálódnak.

A manuális billentyűzetek száma - a szerven lévő kézikönyvek száma 2-6 között változik, és egymás fölött helyezkednek el. Az egyes kézikönyvekben található gombok száma 61, ami öt oktáv tartománynak felel meg. Minden kézikönyv egy adott csőcsoporthoz kapcsolódik, és saját neve is van: Hauptwerk. Oberwerk, Rückpositiv, Hinterwerk, Brustwerk, Solowerk, Kórus.

A nagyon alacsony hangokat kivonó billentyűzetnek 32 széles körben elhelyezkedő pedálkulcsa van.

A műszer nagyon fontos alkotóeleme a szőrme, a levegő, melyet erős elektromos ventilátorok segítségével fecskendeznek be.

kérelem

A mai testet, mint a korábbi időkben, nagyon aktívan használják. A katolikus és a protestáns istentiszteletek szolgálatában is használják. Gyakran előfordul, hogy a szervekkel ellátott templomok egyfajta "díszített" koncertteremként szolgálnak, ahol a koncerteket nemcsak a orgonaművészet, hanem a kamarák és a szimfonikus zene számára is tartják. Ezenkívül a szerveket nagy koncerttermekben állítják fel, ahol nemcsak egyéni, hanem kísérőeszközöket is használnak, a orgonát hangosan hangzik a kamarazenekar, énekesek, kórusok és szimfonikus zenekarok. Az A. Scriabin Ecstasy és Prometheus verse, C. Saint-Saens 3. szimfónia. Az orgona a "Manfred" program szimfóniájában is hangzik. Csajkovszkij. Érdemes megjegyezni, hogy bár nem gyakran, az orgonát olyan operaházakban használják, mint S. Gounod Faust, N. N. Rimsky-Korsakov Sadko, D. Verdi, Othello, P.I. Orleansky Maiden. Csajkovszkij.

Fontos megjegyezni, hogy a orgona zenéje nagyon tehetséges zeneszerzők alkotásainak gyümölcse, köztük a 16. században: A. Gabriely, A. Cabezon, M. Claudio; században: JS Bach, N. Grigny, D. Buxtehude, I. Pachelbel, D. Frescobaldi, G. Purcell, I. Froberger, I. Reincken, M. Weckmann; században V. A. Mozart, D. Zipoli, G.F. Handel, V.Lubeck, I. Krebs; században M. Bossi, L. Boelman, A. Bruckner, A. Guilman, J. Lemmens, G. Merkel, F. Moretti, Z. Neuk, C. Saint-Sauns, G. Forêt, M. Churlenis. M. Reger, Z. Karg-Elert, S. Frank, F. List, R. Schumann, F. Mendelssohn, I. Brams, L. Vierne; P. Hindemith, O. Messiaen, B. Britten, A. Onegger, D. Shostakovich, B. Tishchenko, S. Slonimsky, R. Shchedrin, A. Goedicke, S. Widor, M. Dupre, F. Novoveisky O. Yanchenko.

Híres előadók

A megjelenése kezdetétől fogva a szerv nagy figyelmet szentelt. A hangszeren játszott zene mindig nem volt könnyű feladat, ezért csak igazán tehetséges zenészek lehetnek valódi virtuózok, sőt sokan zenét készítettek az orgona számára. A múlt előadói közül olyan híres zenészek, mint A. Gabriely, A. Cabezon, M. Claudio, I. S. Bach, N. Grigni, D. Buxtehude, I. Pachelbel, D. Frescobaldi, I. Froberger és Reincken, M. Weckmann, V. Lubeck, I. Krebs, M. Bossi, L. Boelman, Antoen Bruckner, L. Vierne, A. Gilman, J. Lemmens, G. Merkel, F. Moretti, Z. Nojk, K. Saint-Sanes, G. Foret M. Reger, Z. Karg-Elert, S. Frank, A. Goedicke, O. Yanchenko. Jelenleg sok tehetséges orgonista van, lehetetlen felsorolni őket, de ezek közül néhány: T. Trotter (Nagy-Britannia), G. Martin (Kanada), H. Inoue (Japán), L. Rogg (Svájc), F. Lefebvre (Franciaország), A. Fiseysky (Oroszország), D. Briggs (USA), U. Marshall, (Egyesült Királyság), P. Planiavsky, (Ausztria), U. Benig (Németország), D. Gettshe, (Vatikán) ), A. Uibo, (Észtország), G. Edenstam (Svédország).

A szervek története

A test egyedülálló története nagyon régi időkben kezdődik, és több évezredes. A művészettörténészek azt feltételezik, hogy az orgona ősei három ősi műszer. Kezdetben ez egy Pan többfuvola, amely több, egymástól különböző hosszúságú nádas csőből áll, amelyek mindegyike csak egy hangot alkot. A második hangszer a babiloni zacskó volt, ahol egy prémes kamrát használtak a hang létrehozására. A orgona harmadik progenitorja a kínai sheng - a szélszerszám, a rezonátor testhez rögzített bambusz csövekbe illeszkedő rezgő nádas.

A Pan fuvoláját játszó zenészek azt álmodták, hogy szélesebb körűek lesznek, amelyekhez számos hangcsövet adtak hozzá. Az eszköz nagyon nagy volt, és a játék meglehetősen kényelmetlen volt. Egyszer, a híres ókori görög szerelő, Kteziby, aki Kr. E. 2. században élt, meglátta és sajnálta a szerencsétlen fuvolistát, aki nehezen tudott kezelni egy nehézkes eszközzel. A feltaláló kitalálta, hogyan lehet könnyebbé tenni a zenész számára a műszer végrehajtását és a levegőellátás fuvolájához való illesztését, először egy dugattyús szivattyút, majd kettőt. A jövőben a Ktesiby egyenletes levegőáramlást biztosít, és ennek következtében a zökkenőmentesebb hangtudomány is javította találmányát, a szerkezethez egy tartályt kötve, amely egy nagy tartályban volt vízzel. Ez a hidraulikus sajtó megkönnyítette a zenész munkáját, mivel felszabadította a levegőt a műszerbe, de további két ember jelenlétére volt szükség, akiknek a szivattyúkat kellett pumpálniuk. És úgy, hogy a levegő nem jutott el az összes csőhöz, hanem ahhoz, amire éppen most akarták hangozni, a feltaláló speciális szelepeket alkalmazott a csövekhez. A zenész feladata az volt, hogy a megfelelő időben és bizonyos sorrendben megnyitja és zárja őket. Ktezibiy úgynevezett találmánya hidravlos, azaz a "vízfuvola", de az emberek egyszerűen "orgona" -nak nevezték, ami a görög nyelvről "műszer" -ként fordult le. Amit a zenész álmodott meg, a hidraulikus folyadék tartománya jelentősen bővült: nagyszámú különböző méretű csövet adtak hozzá. Ezenkívül a orgona megszerzi a polifónia funkcióját, vagyis, elődjével, a Fuvola Panával ellentétben, több hangot is előállíthat. Az akkori orgonának éles és hangos hangja volt, így hatékonyan használták a nyilvános műsorokban: gladiátor csaták, szekerek versenyei és más hasonló előadások.

Eközben a zenei mesterek folytatták a műszer fejlesztését, amely egyre népszerűbbé válik. A korai kereszténység idején a Ktezibiya hidraulikus kialakítását szőrme váltotta fel, majd a szőrme egész rendszerével, ami jelentősen javította a hangminőséget. A csövek mérete és száma jelentősen nőtt. A 4. században a szervek már elérték a nagy méretet. A legintenzívebben fejlődő országok voltak Franciaország, Olaszország, Németország és Spanyolország. Azonban például az 5. században a legtöbb spanyol templomban telepített eszközöket csak a nagyobb isteni szolgálatok során használták. Változások történtek a VI. Században, nevezetesen 666-ban, amikor Vitaly pápa különleges rendje szerint a szervek hangja a katolikus egyház istentiszteletének szerves része lett. Ezenkívül az eszköz a császári szertartások kötelező attribútuma volt.

Az orgona javulása mindvégig folytatódott. A műszer mérete és akusztikai képességei nagyon intenzíven növekedtek. A csövek száma, amelyek sokféle színekben, fémből és fából készültek, több százra emelkedtek. A testek hatalmas méreteket szereztek, és a templomok falaiba épültek. A bizánci mesterek által készített testeket az akkori legjobb eszközöknek tekintették, a 9. században termelésük központja Olaszországba költözött, majd a német mesterek ezt a komplex művészetet elsajátították. A XI. Század a szerszám fejlesztésének következő szakaszát jellemzi. A szerveket építették, formájukban és méretükben különbözőek voltak - valódi műalkotások. A varázslók tovább dolgoztak a szerszám korszerűsítésén, például egy speciális táblázatot terveztek billentyűzettel, a kézikönyveket. Az ilyen eszköz végrehajtása azonban nem volt könnyű feladat. A kulcsok hatalmasak voltak, hossza akár 30 cm-es és -10 cm széles volt, a zenész ujjaival nem érintette a billentyűzetet, hanem ököllel vagy könyökével.

XIII. Század - az eszköz fejlesztésének új szakasza. Kis hordozható szervek voltak, amelyeket hordozhatónak és pozitívnak neveztek. Gyorsan népszerűségre tettek szert, mivel a túrázási körülményekhez igazították őket, és a katonai műveletek kötelező résztvevői voltak. Ezek kompakt szerszámok, kis számú csövekkel, egy sor gombokkal és egy prémes kamrával a levegő fújására.

A XIV-XV. Században a test még népszerűbbé válik és ennek megfelelően intenzíven fejlődik. Egy billentyűzet a lábakhoz és számos kar, amely a hangokat és a regisztereket váltja át. Az orgona kapacitása megnőtt: különböző zenei eszközök hangját, sőt a madarak énekét is utánozhatja. De ami a legfontosabb, a kulcsméretek csökkentek, ami az orgonisták teljesítő képességeinek bővüléséhez vezetett.

A XVI-XVII. Században a test még összetettebb eszközré válik. A különböző műszereken lévő billentyűzete két-hét kézikönyvből állhat, amelyek mindegyike legfeljebb öt oktávot tartalmazott, és egy speciális konzolt terveztek a zenei óriás vezérlésére. Ebben az időben olyan csodálatos zeneszerzők voltak, mint D. Frescobaldi, J. Sweelink, D. Buxtehude, I. Pachelbel.

A 18. századot a Hatóság „aranykorának” tekintik. A műszer építése és teljesítménye példátlan virágzást ért el. Az ebben az időszakban épített szervek csodálatos hangzást és átláthatóságot mutattak. És az eszköz nagyszerűségét az I.S. zseni műveiben tartották fenn. Bach.

A XIX. Századot a szervépítés innovatív kutatásai is jellemezték. A tehetséges francia mester Aristide Kawaye-Kohl a konstruktív fejlesztések eredményeképpen modellezte az eszközt, amely hangosabb és nagyobb mértékű volt, és újak is voltak. Az ilyen szervek később szimfónikusak lettek.

A 19. század végén és a 20. század elején a szervek különféle elektromos és elektronikus eszközökkel lettek ellátva.

A orgonát nem véletlenül „zenei királynak” nevezik, mindig is a leg ambiciózusabb és titokzatosabb hangszer. Его величественный звук, обладающий большой убеждающей силой, никого не оставляет равнодушным, а эмоциональное воздействие этого инструмента на слушателя неизмеримо, так как ему подвластна музыка очень широкого диапазона: от космических размышлений до тонких душевных человеческих переживаний.