Hangszer: felvevő

Hangszer: felvevő

A modern hallgatók körében a barokk korszak hangszereinek, a szelíd és nemes hangzású, kifejező lehetőségei nagy érdeklődést mutatnak. De a hangszer, amelyet hazánkban felvevőnek nevezünk, különös figyelmet szentel. Egy időben fontos helyet foglalt el számos ország zenei kultúrájában, és a királyok és a közönséges népek kedvence volt. Az eszköz állandó barát volt a vándorló művészek vándorlásaiban. A romantikus és bársonyos hang nélkül egyetlen ünnep sem volt teljes: a felvevő egyéni és együttesekben hangzott, az ének, a tánc és az ünnepélyes felvonulások kíséretében. Most az eszköz szerepe sokkal szerényebb: kötelező résztvevője a korai zene koncertjeinek, és segít a kezdeti zenei oktatásban is.

hang

A fuvolák hangját mindig mágikusnak tartották. Meg kell emlékezni a híres opera V.A. Mozart vagy a Gamel patkánygyűjtő legendája. De a felvevő és a keresztirányú társaik hangja szignifikánsan eltérő. Szóval, az időzítő lehet lágy és selyem. A hangja olyan gyengéd, hogy a madarak énekére emlékeztet, mert nem volt semmi, hogy a barokk zeneszerzők a hangfelvételek hangját használták lelkipásztori jelenetekben. Ez az eszköz nemcsak nagyon dallamos, hanem technikai jellegű is, különféle teljesítő feladatoknak van kitéve.

Hangrögzítő - a műszer levegőoszlopának ingadozásának eredménye. tartományban két oktávot készít: a jegyzetről a második oktávra a negyedik jegyzetéhez.

Részletek:

Érdekes tények

• Különböző nyelveken a felvevőt másképpen nevezik. A németek blokkfónaknak nevezik, ami egy fuvolát jelent blokkban. Olaszok - flauto dolce - "szelíd fuvola". A francia - fuvola a bec - "fuvola egy szájrésszel", az amerikaiak és a brit - a felvevő - "felvevő".
• A Verona városi múzeumában, amely a Castelvecchio várának épületében található, a régi basszusrögzítő másolata. A szerszám hossza 2,85 méter.
• A felvevők gyűjteményeit a párizsi Zenei Múzeumban, a bécsi Művészettörténeti Múzeumban tartják, olasz Brescia magángyűjteményben, a New York-i Metropolitan Múzeumban (USA).
• VIII. Henry király királynője megkülönböztetett angol király nagyszerű zenei szerelmese volt, és 76 hangszerből álló írószergyűjteményt birtokol.

• A híres német zeneszerző, Karl Orff - a zenei oktatás reformálója Németországban - népszerűsítette a felvevőt az iskolai programokhoz.
• Amikor I. Stravinsky zeneszerzőt először mutatták be a felvevőnek, az ősi klarinét egyik típusának tekintette. Ez bizonyítja, hogy Oroszországban a múlt század elején a felvevő nagyon ritka eszköz volt.
• W. Shakespeare nagyszerű angol drámaírója olyan híres művekben jegyzi meg a felvevőt, mint Hamlet és a Midsummer Night's Dream.
• Kimagasló angol költő, John Milton az „elveszett paradicsom” című epikus versében szintén említ egy felvevőt.
• Fugger von Glott német gróf, egy kiváló reneszánsz bankár, nagyszerű zenei szerető volt, és nagyszámú, 507 példányszámú szél hangszer hangszerrel rendelkezett, ebből 111 felvevő volt.
• A zeneszerzők díszítésére használt felvevő olyan híres csoportokat használt, mint "The Rollling Stones", "Beatles", "Jethro Tull", "The Alan Parsons Project", "Led Zeppelin", "King Crimson".
• Jól ismert zenészek játszották a felvevőt: Paul McCartney, Ian MacDonald, Bruce Spingsteen, Ian Anderson, Jimi Hendrix, David Bowie és Lou Reed.
• A Quentin Tarantino filmben, a "Bill Kill" című filmben, valamint Peter Jackson "The Ring of the Ring" című filmében hallunk egy felvevő hangját.
• A legnagyobb készítésű, teljes értékű felvevő speciálisan kezelt fenyőből készült. Hosszúságban 5 méter volt, ami megegyezik a zsiráf növekedésével. Az egyes műszerhangok szélessége 8,5 cm volt.
• 1939-ben létrejött az amerikai Blottingisták Társasága, amelynek az ágai ma az ország egész területén, valamint Kanadában és 30 más országban vannak. Ott zenészek találkoznak, megosztják a jegyzeteket, és megosztják az előadás képességeit. Az Amerikai Társaság küldetése, hogy növelje a zenészek és felvevők karrierlehetőségeit.
• A felvevők népszerűsége jelenleg nagyon nagy, hogy a gyártók évente 3,5 millió műanyagrögzítőt gyártanak.
• Jelenleg nagy zenekarok vannak, amelyekben 50 vagy 60 zenész játszik kilenc különböző típusú felvevőt.

tervezés

A felvevő tervezése meglehetősen egyszerű, és három részre osztható: a szájrészre, a fő részre és a foglalatra.

A műszer fő részén 8 lejátszási lyuk van, amelyek közül az egyik az oktávszelep helyett a hátsó oldalon található. Egyrészt a felvevő burkolata kis harang formájában, másrészt csőr alakú szájnyílással van ellátva. A dugóba egy dugót helyezünk, amely egy kis lyukkal hagyja el az előadót a légáram fújására.

A felvevők különböző fafajtákból készülnek, beleértve a fakereket, körte, szilva, juhar, királyfa, valamint az ébenfafák különböző fajtáit. Manapság nem olyan drága műanyag eszközöket használnak.

faj

A felvevők méretét és hangmagasságát osztják meg, de az alapszerkezet mindig azonos. A leggyakrabban használt eszközök, amelyek a konzoregyüttesekbe tartoznak, öt típus: szoprán, szoprán, alto, tenor, basszus.

• Sopranino (öltés "fa") - kicsi, a műszer hossza 24 cm, a legmagasabb a hang. Sopranino tartomány - a "fa" 2 oktávtól a negyedik "sójáig".
• A szoprán („build up”) egy technikailag mobil eszköz, elegáns, finom hangzással, nagyon gyakori, és nagyon széles körben alkalmazza az eredeti zenei képzésben. A szopránok tartománya "-tól" 2-ig terjed, a negyedik "re" -ig.
• alt, ("Fa" történet) - egy közepes volumenű eszköz, nagyon népszerű, leginkább szólókoncert gyakorlatban. Alto tartomány - a "fa" 1 oktávtól a harmadik sóig.
• Tenor, (felépítés) - puha és mély hangzású hangszer. A készülék lejátszása nem túl kényelmes, mivel nagy ujjakat igényel. Az együttes támogatja az altos hangját. Tenor tartomány - a "tól" 1 oktávig a "re" -ig.
• Basszus ("fa") - egy vastag és sűrű hangszer. Az együttesben harmonikus bázis funkciót hajt végre, ritmust tart, vagy saját dallamos mondatait játszik. A méretek miatt a szerszám végrehajtása nagyon nehéz, és erőfeszítést és tapasztalatot igényel. A basszus a kis oktáv "fa" -jától a második oktáv "sójáig" terjed.

Azt is meg kell jegyezni, hogy a főbb, főként használt felvevőkön kívül öt másik típusú felvevő van, mint például a garklein, a grandbasse, a dupla basszus, az al-basszus, az alvállalkozó.

Alkalmazás és repertoár

Szokatlanul népszerű a reneszánszban, de aztán a keresztirányú fuvola helyettesítette, és elfelejtette, hogy a felvevő ma ismét nagy igényeket támaszt.

Az eszköz jelenleg nagyon széles alkalmazást talál. Hiteles zene, etno, rock, pop, blues - ez csak egy kis listája azoknak a zenei stílusoknak, amelyekben a felvevőt aktívan használják.

Könnyen megtanulható, kiváló előkészítő eszköz a zenei oktatás megkezdéséhez.

A hangszer, az alacsony költsége és a gitár miatt, nagyon népszerűvé vált a fiatalok körében.

A reneszánszban és a korunkban lévő hangfelvevő vonzotta és vonzza a zeneszerzők figyelmét, akik nem csak egyéni, hanem együttes munkáit is alkotják. Ilyen nagy múltja a múltnak, mint G. Telemann, Vivaldi A., I.S. Bach, G. Purcell, G. Handel, J. Otteter, D. Loye, Marcello A., D. Sammartini, I. Matteson, V. Schickard, I. Quanz gazdag repertoárot hagyott az utódaiknak. A kortárs zeneszerzők között, akik jelentősen bővítették a felvevők bibliográfiáját, L. Berio, J. Baur, D. Tavener, P. Hindemith, F. Cucuca, M. Arnold, M. Tippet, B. Britten, L. Bernstein, E. Karkoshka, M. Kagel, G. Kochan, K. Serocki, G. Jacob, B. Hummel és E. Rabbr.

művészek

Az író, aki abban az időben élvezi a királyok fülét, és jelenleg a fiatalok körében nagy igény van, a hiteles zenészek szerint nem kap megfelelő figyelmet az akadémikusoktól. Ennek ellenére hazánkban és külföldön sok csodálatos előadóművész van, akik sokat tesznek az eszköz népszerűségének megőrzésében, művészetük pedig örömmel fogadja a közönséget. Közülük: E. Dryazzhina, F. Konrad, G. Linde, B. Krainis, F. Bryggen és mások. De különösen szeretném kiemelni az ilyen zenészeket:

• M. Steiger virtuóz felvevő Németországból, a világ egyik legjobb előadója. Repertoárja különböző korok és stílusok zeneszerzőinek műveit tartalmazza;
• M. Petri egy dán felvevő, aki önálló előadóművészként, valamint a legnagyobb zenekarok tagjaként meghódítja az európai hallgatót;
• I. Stevin egy cseh zenész, aki a szabad jazz zenére specializálódott. A hangszer szokatlanul élénk és hangos.

A történelem története

A felvevő történetének kezdete, mint sok más hangszer, az évszázadok során elveszett. Amikor először alakult ki, nem ismert, mert az első információ a műszerről csak a középkorból érkezett meg. Időközben a legkorábbi képek dátuma van. Ekkor a felvevők önálló műszerek voltak, és elsősorban az ének és tánc kísérő zenészek által használták. Lágy, bársonyos hangjuk volt, ezért Olaszországban „gyengéd fuvoláknak” nevezték őket. A XIV. Században könnyen megtanulható és kellemes timbre-felvevők váltak a fafúvósok főbb hangszerei. A XV. Századi festmények képeit elemezve azt a következtetést lehet levonni, hogy a profi mesterek által készített időszaki felvevők különböző méretűek voltak, de bizonyos formájúak és a konzoregyüttesekben zene lejátszására használták. A XVI. Században a felvevő fejlesztése intenzíven folytatódik. Megjelenik az első zenei kiadás, majd a bemutató. A fuvola ebben az időben strukturális változásokon megy keresztül. A szerszámtest a kúp alakjában három részből áll. A hangnyílások közeledtek, egy további lyuk jelent meg a hátoldalon. A felvevő időzítése fényesebb és telítettebb lett. Abban az időben háromféle eszköz került felhasználásra: „Rafi”, „Ganassi” és fuvolák.

A virágzó felvevő csúcsa a 17. században érkezik. Ebben az időben a legnagyobb zeneszerzők, mint például Telemann G., Vivaldi A., I.S. Bach, G. Purcell, G. Handel, J. Otteter, D. Loye, A. Marcello, D. Sammartini, I. Matteson, V. Schickard, I. Quanz A hangszer repertoárját a zenei irodalom kincstárában található csodálatos művek gazdagították. A felvevő annyira megkövetelte, hogy a részei ezt követően egy keresztirányú fuvolának feleljenek meg.

A 17. században az eszközt kissé módosították, fokozatosan közeledve a jelenleg létezőhez.

A 18. század második felétől kezdődően a felvevők számára örömteli idők kezdődtek, a keresztirányú fuvola pedig egy fényesebb és erősebb hangzású eszköz, amely nagyobb technikai képességekkel rendelkezik. A keresztirányú fuvola is nagyobb tartományban volt és stabilabb intonáció volt.

A XIX. Század végéig a felvevő teljesen feledésbe merült és emlékezetes volt, amikor az autentikus zene iránti szenvedély született, és ennek megfelelően megjelentek a régi hangszerekből álló együttesek. Mert az eszköz megkezdte saját reneszánszját. A felvevő helyreállításának különleges érdeme a zenei mesterek: az A. Dolmechu és a német P. Harlan. A múlt század 20-as évei óta az autentikus művészet és ezzel együtt a felvevő teljesítménye intenzíven fejlődött, és a mai napig tovább javul.

Blokleyta, amely gazdag történelemmel rendelkezik, és sok száz éve van, még mindig hatalmas rajongókkal rendelkezik. Nem kapott intenzív fejlesztéseket, mint egy keresztirányú fuvola, és egy egyszerű, de nagyon dallamos eszköz marad. Az emberek anélkül játszanak le a felvevőt, hogy gyanakodnak róla, hogy egy darab történelem van a kezükben, és hogy még a királyok is szerettek zenét játszani rajta.