MI Glinka "Aragon Khota": történelem, videó, tartalom

MI Glinka "Aragon Hota"

Spanyolország témája a romantika egyik legdivatosabb része. Az akkori irodalomban, a művészetben és a színházban ez a csodálatos napsütéses ország, az ősi történelem és a színes hagyományok mindegyikén megdicsőült. Nem kímélte a figyelmét, és M.I. Glinka. A zeneszerző soha nem rejtette szeretetét külföldi országokkal szemben, hiszen gyermekkorától már messziről is meglátogatta. De többek között Spanyolország leginkább vonzotta őt. Lenyűgöző benyomásait a déli államban két spanyol nyereményben megtestesítette. Az első a csodálatos és ünnepélyes "Aragon Jota".

A teremtés története

Első alkalommal a „Brilliant Capriccio nagy zenekarért az Aragón Jota-ban” megalkotásáról, és ezt a szimfonikus munkát eredetileg erre hívták, Glinka gondolta 1844-ben - 1845 elején, amikor Párizsban volt. A francia fővárosban a zeneszerző állandóan találkozott G. Berliozdal, aki személyesen ismerte meg alkotásaival. Egyik este bemutatta Mihail Ivanovics udvarának a "Római karnevál" -t. A program meghallgatása emlékeztette Glinkát az olasz utazására, és minden eszközzel úgy döntött, hogy koncerteket készít egy „Festett képek” nevű zenekar számára. Megígérte, hogy azonnal megkezdi írni a ciklus első összetételét Spanyolországba érkezéskor, és a helyi folklórnak segíteni kellett ebben, amit óvatosan tanulmányozni kívánt.

1845-ben születésnapján Mihail Ivanovics elindult Spanyolországban. Madrid felé haladva Glinka meglátogatja Valladolidot, ahol megkapja az első, élénkebb benyomást a spanyol kultúráról. Leginkább az orosz zeneszerző meglepődött, hogy a város lakói töltötték estét - a szomszédok összegyűltek egész családjukkal, hangszereket játszottak, énekeltek és táncoltak. Az egyik találkozó során a helyi vállalkozó, Felix Castillo fia gitáron játszotta az Aragon hotu-t. Glinka annyira lenyűgözött az általa hallott munkáról, hogy ő megtartotta a memóriájában, valamint a fiatalember által végrehajtott változatokkal együtt. Madridba érkezve a zeneszerző azonnal leült, hogy létrehozza a "Brilliant Capriccio" -t.

Kezdetben Glinka azt jelentette, hogy a Capriccio hangzik a madridi színházban. A korabeli idők óta létezett a szimfonikus előadások előadásának hagyománya, és Mihail Ivanovics reménykedett abban, hogy munkája nyílt vagy közömbös lesz minden drámai teljesítményhez. Ez a szándék azonban nem valósult meg - munkájának premierje csak 1850-ben került megrendezésre Szentpéterváron. Csak ekkor volt egy másik főcíme - "Aragon Jota". KF Albrecht vezette őket.

Érdekes tények

• Glinka "Khoty" szíve a spanyol néptánc legnépszerűbb dallama. Glinkival együtt Liszt F. munkáján dolgozott ebben a témában, és a „Nagy koncert fantázia” címmel végzett munkájának középpontjába került. 1845-ben jött létre, majd átdolgozták a spanyol Rhapsody. Ugyanezt a dallamot hallja M. Ravel "spanyol Rhapsody" -ában, valamint S. Dargomyzhsky romantikájában, "Grenada ködével öltözve".

• A "Brilliant Capriccio" meghallgatása után V. F. Odoyevsky több megjegyzést tett a Glinkára a játék zenekaráról és összetételéről. A zeneszerző meghallgatta egy barátjának véleményét, akit a legnagyobb zenésznek tartott, és megkezdte munkájának átdolgozását. A frissített munkát már 1850-ben adták ki új névvel.
• A Glinka sok kutatója úgy véli, hogy az overture - Es-dur - tónusát nem véletlenszerűen választotta. Úgy vélik, hogy ezzel úgy döntött, hogy hangsúlyozza Khota és L. Beethoven Heroic Symphony közötti kapcsolatát, amelyet nemcsak a bátor, erős akaratú hang, hanem a szimfonikus módszerek is egyesítenek.
• 1916-ban Fokin koreográfus egyedülálló balettet adott Glinka Khoty zenéjének. A színpadon érzést keltett, és még a Fokine művészet heves kritikusai is nagyra értékelik ezt a munkát. Jelenleg ez a teljesítmény nem kerül megrendezésre Oroszországban.
• Spanyolországban tartózkodása során a zeneszerző gondosan tanulmányozta a helyi folklórot. Napokat és napokat sétált és lovagolt a város utcáin és környékén, hogy megértse a déli ország szokásait, hagyományait és kultúráját, majd ezt megbízhatóan lefordította zenéjébe. És meg tudta csinálni. A zeneszerző életrajzírói szerint Glinka elhagyása után egy kísérletet folytattak ott - a helyi lakosokat felkérték, hogy hallgassák meg az Aragon Hotu-ban. Ezt a zenét hiteles spanyolnak hívták, és nem hitték, hogy egy orosz zeneszerző írta.
• A "Khoty" első zongoraváltását M. Balakirev készítette. Kezelése során a zenekari hangok természetét a lehető legnagyobb mértékben megőrizte, ugyanakkor technikailag összetettvé tette. Az átiratkozás során a zeneszerző Liszt és Beethoven műveire támaszkodott. Jelenleg csak a zongora virtuózok végeznek Balakirev feldolgozását.
• Az autográfiák, tervezetek és még a "spanyol nyeremények" tervei még nem álltak fenn. A Szentpétervári Orosz Nemzeti Könyvtárban csak egy ismeretlen személy által készített Khoty-példányt tartanak fenn.
• 1855-ben Glinka kézzel írott példányát készített spanyol nyereményeiről, és bemutatta őket spanyol barátjának, Don Pedro-nak. Ezt követően ezeket a pontszámokat a párizsi Nemzeti Könyvtárba helyezték, ahol a mai napig tartják.

A tartalom

Amikor először hallotta a hota aragóniai változatát, Glinka a spanyol karakter legjellemzőbb kifejezésévé tette - ez a tánc maga lett Spanyolország jelképe. Munkájában megpróbálta megtestesíteni ennek a nagyszerű országnak a szellemét és lakosainak tüzes temperamentumát.

Az Aragon Jota számára Glinka egy karcsú klasszikus szonátaformát választott, és a simítóval sikerült kombinálni a szonáta és a variancia elvét. A forma ilyen értelmezése teljesen természetesnek tűnik, mert a munka valódi népszerű témán alapul, amelyet eredetileg variációs technikák jellemeztek. A munka fő kontrasztja a szonáta allegro ünnepélyes, szigorú bevezetése és a repülő, jubiláns témái között jön létre.

Az értelmezés során a zenészek bevezetése némileg eltér. Néhányan látják a fanfár tervezetét és az azt követő összpontosított narratív összejöveteleket a tömeg ünnepén, míg mások sokkal szélesebb körben értelmezik a bejegyzés képét, társítva őket a távoli Spanyolország múltjával lovagjaival, ősi kastélyaival és festői hegyi tájával. Úgy tűnik, hogy a zeneszerző hatalmas teret húz a hegyi magasságokból és a végtelen távolságokból - a sztringek oktáv együttesének fafaragó visszhangja, amely a francia szarvak és a trombiták hősies felkiáltására vált.

A néző előtti durva nyitás után egy elegáns tánc jelenet jön létre: a fő rész témái - az aragóniai hota dallama és a fátyol csendes szenvedélyes dallama. A fő témát a gitár hangjait utánzó hangzatos részek alkotják, melyeket a hárfa és a két póló hegedűjének szóló egyéni hegedűje mutat. A második téma, bár a húrok, a hárfa, a fafúvósok és a klarinétok alacsony időszakait mutatja be, élénk, egy képi vázlatot hoz létre, amely gazdag az overture teljes pontszámában. A másodlagos rész hasonlít a főhöz - ez egy kifinomult, scherzo-kép, amely ugyanazon táncritmus-intonációkon alapul.

A téma fejlesztésében bátor, önkényes kifejezést és különleges hangzást kapnak - a spanyol karakter rejtett katonai bűbájt mutat. A reprise-ben az overture témái győztes tánc örvényében egyesülnek, és a tánc teljes nagyszerű képe befejezi az utolsó érintést - ismét ott vannak a fanfárok, amelyek meghívták az embereket az ünnepre.

"Aragon Jota" balett

A spanyol balett létrehozásának ötlete M. Fokinból származott 1914-ben, amikor Spanyolországban volt. E nép kultúrája csodálatosnak és bájosnak tűnt, nem egyáltalán, ahogy a császári balett jeleneten képviseltette magát. Modern spanyolaiban a spanyolok valamilyen baljósnak látszottak, abszolút nincs életerő és szórakozás. Ezért döntött úgy, hogy spanyol balettet hoz létre, és megmutatja a spanyol népnek, ahogy valójában. Ebben az értelemben az ideális munka az "Aragon Jota" Glinka lett.

A Glinka Overture balettjének premierje 1916. január 29-én került megrendezésre a Mariinsky Színházban. A produkciós művész Alexander Golovin volt, aki híres volt a spanyol tantárgyak iránti szeretetéről. Szigorú és nagyon egyszerű tájképet készített a „Hote” számára - tiszta égbolt, felhőkkel szétszórva, fényes nap, füves domb, híd és a parasztházak tetői. A termelés egyedisége az volt, hogy a horizont nagyon alacsony volt, és a közönség a táncosokat a levegő hátterében látta. Minden kritikus egy hangon csodálta a teljesítményt, dicsérve minden drámai összetevőjét. A balett-szakértő, A. Volynsky nagyon jól leírta ezt a produkciót: "A valódi táncművészet gyémántai a Glinka dallamának aranyszálára vannak ragasztva."

Annak ellenére, hogy az "Aragon Khota" teljesen spanyol népi motívumokból készült, a zenészek ragaszkodnak ahhoz, hogy Glinka még mindig nyilvánvalóan hallható orosz jelet hagyjon benne. Állítólag a zeneszerző, aki szerette a spanyol romantikát, soha nem hagyta el egy pillanatra a gyökereit, és ezért a végső kompozícióban hangsúlyozta, hogy az orosz zeneszerző írta. Figyeljetek az overture utolsó utódjára, hiszen éppen abban rejlik, hogy a házi zene jellegzetessége rejtve van - ez egy plasztikus.