Opera "Faust": tartalom, videó, érdekes tények, történelem

S. Gounod opera "Faust"

A Faust doktor története az egyik kedvenc témája a romantikus zeneszerzők munkájában. Goethe tragédiájának varázsa szó szerint burkolta az akkori alkotók elméjét - Schubert, Berlioz, lap és sokan mások, akiket a halhatatlan tragédia ihlette, a "Faust" zenei változatát hozta létre. Változat és Charles Gounodés sikerült igazán romantikus munkát írni - egy igazi misztikus dráma, amely több mint ötven éve nem hagyta el a világ operatív jeleneteit.

Az opera Gounod összefoglalása "Faust"és sok érdekes tény erről a munkáról az oldalunkon.

A "Faust" összefoglalása

Németország, XVI. A középkorban Wittenberg tudós. Faustot kínozza az érzés, hogy a tudomány értelmetlenül elpazarolt idejét idézi. Vissza akar térni az ifjúságához, és eladja a lelkét az ördögnek, aki mefisztofeles formában jelenik meg. Faust a választás előtt kétségbe vonja a Mephistopheles meggyőzését, látva a gyönyörű Margarita képét. Az ember gyengesége fölött diadalmaskodik a Sátán a tavaszi ünnepekre.

A húsvéti ünnepek városaiban a mefisztofélek zavart okoznak az előrejelzéseikkel. A nyaralás végén Faust találkozik Margaritával. A tudós, akit lenyűgözött a lány, meghívja őt egy dátumra, de Margarita elutasítja. Egy idő után egy Faust és Margarita között üdvözlendő találkozó van, mely során vallják magukat egymás iránti hirtelen szeretet kitörésének, de ez a szenvedély megijeszti őket, és nincsenek bátorságuk, hogy egyedül legyenek. Mefisztofeles segít nekik ebben az önző dühös célok elérésében. Sátán a Faustot Margarita karjaiba tolja. A fiatalok az érzékeknek átadják magukat az elviselhetetlen szenvedély hatása alatt. Mefistopheles diadalmaskodik.

Egy éjszaka után Faust elhagyja a lányt, és már nem jelenik meg. Margaritát szégyenérzet kínozza. Annak érdekében, hogy valahogy megegyezzen a bűne miatt, az egyházhoz megy. A bejáratnál Mephistopheles találkozik vele, és emlékeztet rá az elveszett ártatlanságára. A lány nem állja meg az ördög és a faints zaklatását. Hamarosan Margarita testvére visszatér a háborúból. Valentine megtudja, mi történt. Megtiszteltetésével meghívja Faust egy párbajba, amelyben meghal, ahogy azt Mephistopheles megjósolta. Valentin, az utolsó lélegzet előtt, átkozja a húgát és kívánja halálát.

A mefisztofelesek, hogy valahogy elvonják Faustot Margarita szívélyes érzéseiből, a kimerült tudóshoz fordul az ördögi erők megünneplésére, ami a Walpurgis Night-on történt. Mephistopheles meg akarja szórakozni Faustot, de a fiatalember Margaritára gondol és látni akarja. Eközben, miután elvesztette az egészségét, gyermeke gyilkossága miatt börtönödik a börtönbe, és a végrehajtásra vár. Mefisztofeles segít Faustnak, hogy meglátja szeretettét. Szerelmesek beszélnek érzéseikről, emlékeznek a ritka dátumokra. Faust Margaritának kínál menekülést vele. De nem tudják ezt megtenni, mert a lány halálra vezet.

fénykép:

Érdekes tények

• Az egész operaház Goethe tragédiájának első részén épült. De a német szerző filozófiai ábrája Gounod lírai vénában értelmezi - ebben a történetben a zeneszerzőt Margarita sorsáról és szerelmi tapasztalatairól inspirálta. A zeneszerző teljesen megváltoztatja Faust főszereplőjét, aki lírai jellegű. A változások is megértették Zibel, aki Margaret szelíd és hűséges barátja lett, és Wagner asszisztense, aki a Faust barátjába lépett be.
• Goethe dráma sok romantikát vonzott, és munkájuk során fordultak hozzá. Figyelemre méltó, hogy először mindezek a zeneszerzők és sokan voltak - G. Verdi, J. Rossini, R. SchumannLiszt F., és még az operatikus reformer is R. Wagner, szeretett volna operaházzatot létrehozni ebben a témában. Azonban csak Gounod tudta ezt megtenni, míg másoknak el kellett hagyniuk ezt az elképzelést, mivel nem merte reprodukálni az emberi filozófiát az opera színpadon.
• Az Opera nagyon népszerű volt az Egyesült Államokban, ahogy az amerikai író, Edith Wharton az „ártatlanság korszakának” című regényében mesél. Valójában a regény fellépése a Gounod zenéjével kezdődik - a New York-i Zeneművészeti Akadémián, ahol Christina Nilson Margarita egyik ariáját látja el.
• Az argentin költő, Estanislao del Campo 1866-ban "Faust" nevű szatirikus verset írt, amelyben a helyi cowboy, vagy a gaucho megosztotta benyomásait a Gounod operáról a Metropolitan Színházban.
• A "Faust" előadásainak népszerűsége 1950 óta jelentősen csökkent. Sok színház elutasította a termelést, mert nagyon költségesnek tartották - a vezetőség nem engedhette meg magának, hogy egy nagy kórusért fizessen, valamint a táj és a jelmezek.

• Gounod Faustját a Gaston LeRoux gótikus regényében, az Operaház fantomja, valamint az 1924-es, 1934-es és 1936-as filmjeiben említik.
• A 20. század egyik leghíresebb európai képregényében, a Tintin kalandjai, Margarita ariája (gyöngyökkel) kis részleteket tartalmaz. A történetben Tintin és partnere gyakran találkoznak Bianca Castafiore operatív énekesével, aki nagyon hasonlít a francia operaházra, Emma Calvetre, aki híres volt Margherita szerepével. Névjegykártyája pontosan a „gyöngy-aria” áthaladása, amelyet mindig olyan hangosan énekel, hogy mindenki körül kell állnia a fülének.
• A walpurgi éjszakai jelenet balettzenéjét gyakran elhagyták az opera előadások színpadán, de néha önálló balettprogramként jelenik meg a színpadon. Gounod zenéjére George Balanchin híres koreográfus a "Walpurgis Night" balettjére tette.
• A III. Törvény Ziebel ariáját Dorn kétszer idézi az A.P. Csehov "A sirály". A zongoradarab alapjául is szolgál. M. Ravel "A Chabrier útján".
• Thomas Mann regényében, a The Magic Mountain című filmben Hans Castorp a Cavatina Valentine-t játszik a "Nagyon kétséges" fejezetben.
• Az 1923-as filmben, a Germaine Dulac "Mosolygós Madame Böde" című filmében a főszereplő férje gyakran meglátogatja barátaival a Faust helyi termelését.

Népszerű számok a "Faust" operából

Mefisztofeles kupolák "Le veau d'or est toujours debout" (hallgat)

Cavatina Faust "Salute! Demeure chaste et pure" (hallgat)

Margarita aria (gyöngyökkel) "Les Grands Seigneurs" (hallgat)

A "Faust" létrehozásának és produkcióinak története

A Faust Gounod premierje 1859 március közepén került megrendezésre a párizsi Lírai Színház színpadán. De most, tizenhét év telt el a gondolatról, hogy az operát az első műsorára készítik.

Az ifjú zeneszerző egy opera létrehozásának ötlete Olaszországból származik. A művész tehetségét, amelyet az apja, Charles örökölte, olasz tájak lenyűgözte, festett kis festmények. Ezeket a alkotásokat a Walpurgis Night-nak szentelték. Gounod már meg volt győződve arról, hogy a vázlatok hasznosak lennének neki a Faust operának írásakor.

1856-ban végzetes találkozóra került sor. Charles Gounod A híres librettisták, J. Barbier és M. Carré, ahol a francia zeneszerző megosztotta tervét a Faust létrehozására. Barbier és Carré támogatta a Gounod kezdeményezését, és lelkesedéssel dolgoztak. Ugyanakkor Charles felajánlotta az operáját a Lírai Színház adminisztrációjának, amely pozitív választ adott a Goethe teremtéséről szóló munka megteremtésére. Munkahelyi és munkaigényes munkát kezdett. Az opera megírása közben azonban hihetetlen esemény történt, ami aláássa a szerzők lelkesedését. Az egyik drámai színháza Párizsban volt az első, aki bemutatta a Faust-ra írt melodráma előadását. A Lyric Színház igazgatója elutasította a Gounodot, hogy folytassa az operát, és rájött, hogy ebben a helyzetben a miniszterelnök nem hoz nyereséget. De azért, hogy valahogy kiegyenlítsék a bűntudatát, a színház vezetője javasolta Charlie-nak, hogy elkezdjen egy újabb opera-előadást a Moliere, a Doktor komikus munkája alapján. De a csalódás rövid életű volt, és a jó szerencse ismét visszatért a zeneszerzőhöz - a beállított melodráma nem volt sikeres. A Lyric Színház igazgatója ismét visszatért Gounodhoz, és hamarosan a zeneszerző bemutatta az első eredményeket. A fellépést színpadra állították, de nem hoztak létre fururát. A színpadra való érdeklődés idővel növekedni kezdett.

1862-ben a párizsi Bolsoj Opera Színház színpadán tartották meg a premieret. De ahhoz, hogy ez megtörténhessen, Charl Gounodnak át kellett dolgoznia a munka eredeti változatát, amely a párbeszédre épült. A zeneszerző befejezte a "Walpurgis Night" balett részét, és az egész beszédet vokális számokkal váltotta fel. A híres tragédia történetének ezen értelmezésében az opera a legismertebb lett a meglévő között. 1883-ban nagy sikert aratott a New York-i Metropolitan Operában. Ez a verzió nemcsak az USA-ban, hanem az egész világon is gyakori.

Dr. Faust, a középkori legenda hősének titokzatos képe a romantika korszakának mérföldkőévé vált. Az ördög és az isteni határán kiegyensúlyozott híres varázsló a romantikus lélek egyfajta jelképévé vált, amelyet a belső ellentmondások elszakítottak. Ez az ellentmondásos természet tekintette magát és Charles Gounod - a zeneszerző nem tudta eldönteni, mi volt a számára fontosabb - világi élet vagy egy apátság. Egyrészt világos személyiség volt, kiemelkedő művezető, másrészt szerény művész volt egy hosszú köntösben, amely egyházi zenét teremtett az egyháznak ... Ő, mint Faust, darted között, amit őrülten vonzottak, és az élet. Talán ezért sikerült létrehoznia a legnagyobb remekművet - egy lenyűgöző szépséget és hűvös zenei drámát.Faust", amely nem egyenlő az egész történetben.