Opera "Háború és béke": tartalom, videó, érdekes tények, történelem

S. Prokofjev opera "Háború és béke"

Egyszerre, Toleszoi Leo epikus regényén alapuló opera írása egy nagyon bátor és merész ötlet volt. Hogyan lehet énekelni Natasha Rostovot Andrej Bolkonszkivel? de Prokofjev Sikerült mesterségesen megtestesülni azzal, hogy az azonos nevű legendás operát két részre osztottam: háború (7 festmény) és béke (6 festmény). A munkát nem azonnal szállították, és folyamatosan átdolgozták, de végül Szergej Sergejevicsnek sikerült elérnie a célját, ami igazán nagy teljesítményt teremtett. A kortársai és az azt követő nemzedékek nagyra értékelték.

A Prokofiev Opera összefoglalása "Háború és béke"és sok érdekes tény erről a munkáról az oldalunkon.

A háború és a béke összefoglalása

Otradnoe birtokában Andrej Bolkonsky herceg találkozott a fiatal Natasha Rostovával, aki azonnal elbűvölte őt. Egy kicsit később újra találkoznak Szentpéterváron a Catherine nemesemberénél. Bolkonsky annyira szenvedélyes Natashával kapcsolatban, hogy úgy dönt, hogy házassági javaslatot tesz. Ugyanakkor számos akadály áll a boldogságuk útján. Andrei apja a házasság ellen szól, megmutatva, hogy az összes megjelenése megtörténik, és még nem hajlandó találkozni a jövőbeli rokonokkal. Az öreg herceg egy évig küldi fiait.

Míg a vőlegény messze van, Natasha véletlenül találkozik Anatole-val, Helen Bezukhova testvérével. Találkozott Anatol Kuraginnal az Ekaterina Labdán. Kiderült, hogy a fiatalember első pillantásra beleszeretett belőle, elveszítve az egészségét. Rostova nagyon hízelgő az ő szavaival, és nem is tudja, hogy csodálója valóban házas. Anatole azt javasolja, hogy Rostova titokban férjhez menjen, és meneküljön vele, amelyhez Natasha hozzájárul.

A rokonok behatolnak mindezen kétes történetbe, és megtiltják Natashát, hogy menjen el, és megnyitja a szemét a törvényes feleségére, Kuraginra. Natasha nem hisz ebben, és arra kéri Pierre Bezukhovot, hogy magyarázza el mindent. A fiatalembernek meg kell erősítenie az információt, és kijelentheti, hogy megmondja Andrej Bolkonszkijnak, barátjának, mindent. Natasha maga is nagyon váratlanul vallja meg az érzéseit. Ez csak Rostova nem hallotta a heves beszédét, mert kétségbeesetten mérgeket vállalt, próbálva öngyilkosságot követni.

Hirtelen a Napóleon támadásának hírei és az ellenségeskedések kezdete az országban. Andrewon kívül más férfiak, köztük Pierre Bezukhov is elhagyják a háborút. Bolkonsky-t komolyan megsebesítik a csaták alatt, és halála előtt sikerül látni Natashát, hogy ismét megismerje érzéseit. A lány őszintén kér bocsánatot.

A rögzített Pierre Bezukhovot megmentheti Vasilij Denisov által vezetett partizán leválasztásnak köszönhetően. Moszkva felszabadult, és az ellenségeskedések az orosz hadsereg győzelmével végződnek Kutuzov Field Marshal vezetésével.

fénykép:

Érdekes tények

• A zeneszerző tizenkét éve állította össze az operát. Hihetetlenül bonyolult tervhez kapcsolódott, amely aligha illeszkedik az opera műfaj keretei közé.
• Prokofjev nagyon válogatós volt magáról, ezért folytatta az operahasználat életének utolsó napjaihoz való igazítását.
• A zeneszerzőnek és a könyvtárosnak nem volt lehetősége arra, hogy teljes mértékben tükrözze az epikus összes eseményét, így csak az epizódok és kiemelkedések egy részét választotta ki.
• A játék előadásai sokáig megszakadtak az „ellenséges formalizmus” zeneszerzőjének vádja miatt.
• Vannak javaslatok arra, hogy a Tolsztoj regényén alapuló opera létrehozásának ötlete 1935-ben jelent meg, amikor Szergej Prokofjev Chelyabinszkben elolvasta egy könyvet Dukhovskaya Vera énekestől. Ekkor a zeneszerző elismerte, hogy operát szeretne létrehozni ehhez a telekhoz. Prokofjev második házastársa arról számolt be, hogy Sergey Sergeyevichnek olvasta a „háborút és békét”, és a zeneszerző kijelentette, hogy a sebesült Bolkonszkij és Rostov találkozásának helyszínét operátorként látja. Legyen ez az első kéziratok csak 1941-ben.

• A hatalmas munka ellenére a zeneszerző nem látta a teljesítmény végleges változatát.
• A karakterek jellemzőit rajzolva a zeneszerző nem mutatta meg Andrej Bolkonsky múltját, aki túlélte a felesége veszteségét és sebesült meg az Austerlitz-i csatában.
• Az ötlet, hogy az operát két részre osztjuk, mindegyik külön estén, Samosudu karmesterhez tartozik.
• Kíváncsi, hogy Prokofjev, az opera megalkotásakor nem csak Tolsztoj regényét, hanem Zhukovszkij „Evening” versét, Batyushkov „Merry Hour” -ját, Lomonosov ode-t használták, melyet Denis Davydov naplójából készítettek.
• Miután 1946-ban megépítették az operát, B. Pokrovsky emlékeztetett az első találkozására Prokofjevvel. Elmondása szerint a zeneszerző rossz zongoristaként játszotta a játékot, és inkább egy szívességet, zongorát játszott. Az első ismerős után Pokrovsky nem szerette az operát, mert elvárta, hogy valami másat halljon, közelebb a figurális világhoz. Csajkovszkij. Ebben a tekintetben fő segédje, Samosudnak a törvényeknek megfelelően kellett újjáépítenie a drámát. Ezenkívül ő ajánlotta Prokofjevnek, hogy két képet adjon hozzá.
• A zeneszerző nem fogadta el a játék összes szerkesztését, például sokáig nem fogadta el a labdát. Végül ez az adott epizód központi lett.
• A regény hősnője, Natasha Rostova, minden opera-produkciót értelmetlennek tartott.
• A játék minden tevékenysége 1809 és 1812 között zajlik.
• Mint a játék, amely nem volt teljes egészében a teljes változatban, Tolstoy először 1865-ben jelentette meg az olvasóknak a munka első részét, majd az azt követő töredékeket. Csak 1868-ban jelent meg teljesen az epikus regény.
• A „Háború és béke” regényben a Prokofjevben az 559 karakter, a legtöbb valódi hősre vonatkozott, jelentősen csökkenteni kellett számukat.
• Az egyik legjelentősebb felvételt Rostropovich készítette, a szólisták között G. Vishnevskaya, Gedda és Guzelev.

Népszerű ariák és számok az operából "Háború és béke"

Kutuzov aria "Majestic, a nap, az orosz városok anyja" (hallgat)

Natasha arioso "Vagy talán ma eljön" (hallgat)

Waltz (figyelj)

Mazurka (figyelj)

Végső kórus (hallgat)

zene

Prokofjev feltételesen két részre osztotta fel az egész pontszámot: egy békés életet és a háború képeit. Az első rész középpontjában a főszereplők és a szeretet lírai-pszichológiai dráma áll. A zeneszerző megpróbálta megmutatni a Tolsztoj karaktereinek belső világát. A herceg nagyon pontosan körvonalazódik, minden gondolata az életről, valamint a lélek megújulásáról. De Natasha egy kifinomultabb képben jelent meg. Pierre Bezukhovnak nagyon fontos szerepe van, de a zeneszerző szándékosan nem mutatta be a fiatalember sokoldalú képét, valamint a gondolatok és érzések összetett áramlását. Ennek a résznek a képei többnyire több kamra, nagy figyelmet fordítanak a részletekre.

Az opera második része az 1812-es ellenségeskedések képeit mutatja be, amelyben Prokofjev az emberek arculatára összpontosított. Az orosz tábor ellenzi a franciát, amit Napóleon vezette. Ezt a részt nagyszabású festmények uralják: a Borodinói csata, a moszkvai tűz, a harci jelenetek stb.

A karakterek megjelenítéséhez a Prokofjev kifejlesztett leitmotifrendszert alkalmaz. Például Natasha Rostova lírai leitmotifja megmutatja finom költői képét. A háború motívuma, amely először a 8. képen jelenik meg, szörnyen hangzik. A nemzeti szenvedés hihetetlenül erős és akut bemutatása. Prokofjev nagy figyelmet fordít a kórus jelenetekre az orosz nép képének ábrázolására.

A "Háború és béke" létrehozásának története

1941 tavaszán zeneszerző S. Prokofjev volt egy terv, hogy írja az operát "Háború és béke". Segítségért fordult MA-hoz. Mendelssohn-Prokofyeva (felesége), aki kifejlesztette a librettót. Már az első hónapban a teljesítmény egy lenyűgöző részét írták. Később a zeneszerző bővítette, hozzáadott néhány epizódot és szerkesztette. Az opera első változatát 1943-ban fejezték be, számos felülvizsgálat és fejlesztés után.

1945. június 7-én a közönség a konzervatórium nagytermében megtekinthette az első koncertet. 1946 júniusában Szentpéterváron sikeresen tartották az opera első részének első bemutatóját, amely csak nyolc festményt tartalmazott. A második és a tizedik kép kifejezetten erre a verzióra lett írva. Ezenkívül úgy döntöttek, hogy a performanszot két éjszakára osztjuk, két részre osztva. Ez arra késztette Prokofjevot, hogy valamivel bővítse a pontszámot. A premier második része nem volt látható a nagyközönség számára, csak a ruha próbája zajlott.

A leningrádi termelés után az opera megnyerte a Sztálin-díjat, de a kritikát a címébe, valamint a Prokofjev ellen is öntötte. A játék zenei nyelvét elérhetetlennek hívták. A CPSU Központi Bizottságának (B.) 1948. február 10-i határozata után további tüntetések megszakításra kerültek, de ez nem állította meg a zeneszerzőt, és továbbra is keményen dolgozott az operán. Ennek eredményeként Sergey Sergeevich egy második kiadást írt, amely valamivel rövidebb volt, és egy este hívták. Ezt a verziót Prokofjev halála után 1953-ban Moszkvában végeztük, a Szovjet WTO Operájának együttesének köszönhetően.

1955-ben az előadás mindkét részét bemutatták a nyilvánosság számára a MALEGOT Színházban, E. Grikurov irányítása alatt. Igaz, ezúttal csak 11 festmény készült.

előadások

Az operát először 1957 novemberében rendezték teljes verzióban, a régóta várt premieret sikeresen megtartották K. Stanislavsky és V. Nemirovich-Danchenko színházán. Baratov és Zlatogorov rendezők nagyszerű munkát végeztek az ötletük megvalósítása érdekében. Mind a 13 festmény csak néhány jegyzettel készült.

1959-ben Pokrovszkij rendezvényen a Bolsoj Színházban is megkezdődött egy másik mérföldkő termelés. Ezúttal egy rövidített egy éjszakás változatot mutattak be, amely 13 festményből állt. Az előadások közül elsőként kiemelkedik, hogy a kórusprológus bemutatásra került a nyilvánosság számára. Natasha szerepét a legendás G. Vishnevskaya, Andrei Bolkonsky - Kibkalo hajtotta végre. A teljes verzió előadása a számlák és módosítások nélkül csak 1982-ben történt Permen.

Az előadásokon kívül a hazánkban a teljesítményt világszerte sikeresen bemutatták. Tehát 1953-ban az opera olaszországi bemutatkozásra került a Firenze Musical May fesztivál részeként. Ezután Szófiában (1957), Leipzigban (1961), Prágában (1970), Londonban (1972), Bostonban (1974), Sydneyben (1973), Edinburghban (1989), Seattle-ben (1990) végeztük el.

1991-ben a Mariinsky Színház és a Covent Garden közös produkciója Gergiev irányítása alatt zajlott. Az orosz és a külföldi színház egy másik érdekes munkáját 2000-ben és 2002-ben sikeresen rendezték. Ezúttal a Mariinsky Színház társulata együttműködött a New York-i Metropolitannal. Zenekar V. Gergiev. A közönség melegen elfogadta az ilyen kísérleteket, és nagyra értékelte a termelést.

Az egyik legnagyobb botrányos változat Graham Vick munkája, aki 2014-ben bemutatta a játékot a Mariinsky Színházban. Az operájának változatát kellemetlennek és unalmasnak nevezik. A rendező eltér a szerző szándékától, figyelemmel a közönség szórakozására. A színházi kritikusok nem szaggatták meg a szavakat és összetörték a termelést az ilyen szabad értelmezéshez.

Opera epikus S. Prokofjev - Ez a Szovjet Operaház egyik legnagyobb műve. A zeneszerző hosszú távú keresése látványosan gigantikus teljesítményt eredményezett, amely számos zenei műfajban elnyelte a Prokofjev eredményeit és felfedezéseit.