Duduk: történelem, videó, érdekes tények

Hangszer: Duduk

Örményország csodálatos ősi ország. Aki szerencsére legalább egyszer meglátogatott, a benyomások és kellemes emlékek maradnak életre. Örményország híres a táj természetének rendkívüli szépségéről az Ararat hegycsúcsjaival, kedves emberekkel, nemzeti konyhával, a világ legszebb sárgabarackjával és érdekes hagyományokkal. De van még egy attrakció, amelyre az örmény nép különös aggodalommal, büszkeséggel - egy etnikai hangszerrel - duduk. A sárgabarackfa lelkével a szerszámnak nevezik. Örményország kulturális élete és a duduk elválaszthatatlanok egymástól, tükrözi a színes és változatos örmény emberek társadalmi identitását. Az örmények azt állítják, hogy a duduk minden lelki finomságot és tapasztalatot, a szívük fájdalmát fejezi ki. Minden fontos esemény az emberek életében: esküvők, temetés, különféle ünnepek és ünnepnapok kísérik ezt az egyedülálló hangszert.

A duduk története és számos érdekes tény erről a hangszerről, olvassa el az oldalunkon.

hang

A duduk hallgatása nem lehet közömbös a lágy és meleg, mint egy emberi hang, bársonyos kifejező hang. A lírai érzelmek által megkülönböztetett hangszer időzítője képes az emberi bánat finom érzelmi tapasztalatait és árnyalatait közvetíteni.

A duduk zenéjének színesebb teljesítményéhez két zenész által készített párjáték jellemző: az egyik a fő témát végzi, a másik pedig a Dam vagy Damkash nevű folyamatos háttérhangot hoz létre. Ebben az előadásban a zene nyugalmat, nagy lelkiismeret érzést kelt, és lehetővé teszi az idő lélegzetét.

A duduk nagyon kis tartománya valamivel több, mint egy oktáv. A műszer diatonikus felépítésével, de ha a hangnyílások nem teljesen el vannak zárva, akkor a kromatikus hangok kivétele megengedett. Ezért a duduk különböző gombjaival írt zenét lehet lejátszani.

A duduk hangja a nád nyelvének rezgéséből és a légáram műszerében lévő rezgésből ered, ami az előadót hozta létre.

fénykép:

Érdekes tények

  • A mai duduknak három neve van: tsiranapokh (örmény nyelvről lefordítva "sárgabarack cső" vagy "sárgabarackfa lelke"), duduk (a törököktől egy kicsit több mint 100 évvel ezelőtt) és az örmény klarinét.
  • Számos nemzet rendelkezik a dudukhoz hasonló eszközökkel. Macedón, szerb, bolgár, horvát hamisított; Grúz duduks; Dagestan, azerbajdzsáni, iráni balabán; Kínai Guan; Japán Hichiriki; koreai piri; Orosz, ukrán és fehérorosz cső; Moldvai, román, üzbég, tadzsik; A török ​​Mei csak egy kis listája azoknak az eszközöknek, amelyek a dudukhoz hasonlóak.
  • Dudukista - az úgynevezett duduk zenész.
  • Azok a kézművesek, akik a dudukot szép hangzás elérése érdekében tették, sokat kísérleteztek az anyaggal, különböző fajtákat és még kristályokat is használva.
  • Örményországban a duduk olyan sárgabarackfákból készül, amelyek ebben az országban nőnek, és lakosainak meggyőződése szerint szimbolizálják az elme erősségét és az igazi hosszú szeretetet.
  • Kiemelkedő örmény zeneszerző A. Khachaturian azt mondta, hogy csak a hangszerekből származó duduk lehetett sírni.
  • Örményországban a duduk egy nagyon híres és kedvenc eszköz, és az előadóművészek nagyon tiszteltek és tiszteltek. Ez azonban nem mindig volt így. A múltban a dudukisták könnyû és tarthatatlan embereknek voltak tekintve, akik "zurnachami" -nak nevezték őket. A családok még elutasították a lányaikat.
  • Warpet - ez a szó Örményországban nem csak egy nagy mester, hanem egy alkotó. Az örmények még mindig hívják Vache Hovsepyan-t a duduk nagy warpetének és királyának.
  • Örményországban van egy egyedülálló együttes, amelyben az előadók csak örmény dudukson játszanak. A zenei csoportnak megfelelő neve - "Dudukner". Az együttes teljes tartománya, amely három oktávból áll, lehetővé teszi a különböző zenei irányzatok zenéjének lejátszását a klasszikustól a jazzig.
  • A hollywoodi filmesek nagyon érdeklik a duduk élénk hangját, beleértve a hangját a filmjeik zenei kíséretében. "Gladiátor", "Krisztus utolsó kísértése", "München", "Krisztus szenvedélye", "Da Vinci kód", "Ash és hó", "Onegin", "Siriana", "Crow", "Alexander", "Hulk" , "Xena a harcos királynő", "Ararat", "Thrones játék" csak egy kis listája 60 híres filmnek, melynek zenéit egy duduk hangja díszíti.
  • 2005-ben az UNESCO Nemzetközi Szervezet elismerte az örmény dudukon játszott zenét az emberiség szellemi kulturális örökségének mesterműve.

  • 2015 februárjában az A.Titel termelési igazgató eredeti elképzelésének megfelelően, a nevezett zenei színházban Stanislavsky és Nemirovich-Danchenko az opera premierjénHovanscsina"Az örmény népi hangszerek együttesében először az orosz operában hangzott a duduk.
  • Moszkvában 2006-ban az örmény duduk emlékműve épült Shemilovsky Lane-ban. A nemzedékek folytonosságát szimbolizáló és a nemzeti hagyományokkal szembeni hűséget jelző műemlék az "anyaországi ének".

tervezés

A duduk, a hangszeres nádfát, hosszú története alatt alig változtatta meg külső formáját. Nagyon egyszerű eszköze egy cső és egy nádas, amely kettős nyelv.

  • Egy hengeres alakú csőnél, amelynek hossza 28-40 cm (28, 33, 40), hangnyílások vannak: 7, néha 8, elöl és 1 vagy 2 a hátoldalon. A csövek gyártásánál hagyományosan a sárgabarackfát, amely csak Örményországban növekszik, hagyományosan használják. Úgy tartják, hogy az ő fája különleges rezonáló tulajdonságokkal rendelkezik, amelyek a hang hangját adják egy ilyen szellemi és érzelmi hangnak.
  • A 9 és 14 cm közötti hosszúságú cukornád általában kupakkal van ellátva, és hangvezérléssel is rendelkezik, amely lehetővé teszi a hang hangjának beállítását.

faj

A duduk család egyéni és együttes eszközökre osztható, a szolerek mérete és szerkezete különbözik.

  • Duduk a rendszerben G. Tartomány - mi kis oktáv - Az első oktávhosszúsághoz - 38 cm - a legalacsonyabb hang. A hang bársonyos, de piercing.
  • Duduk az A. épületben. Tartomány - F-éles az első oktáv kis oktáv-C-je. Hosszúság - 36 cm.
  • Duduk a B. épületben. A tartomány - egy kis oktáv sója - az első oktávhoz. Hosszúság - 34 cm.
  • Duduk in H. A tartomány a kis oktáv G-éles - C-éles, a második oktáv. Hossz - 33 cm, a hang színe világos és világos. A tánc dallamok teljesítéséhez használják.
  • Duduk a C. tartomány épületében - a második oktáv egy kis oktáv - re. Hosszúság - 30 cm, világos, magas és piercing. Együttesekben egyéni és kísérő eszközként használatos.
  • Duduk a D. rendszerben. Tartomány - B-lapos kis oktáv - a második oktáv ismételt éle. Hossz - 29 cm, a hangzás világos és világos. Ezt gyakran egyéni és kísérő eszközként használják.

Az együttes eszközök közé tartozik a tenor duduk, a bariton duduk és a basszus duduk. Az utóbbi időben viszonylag nemrégiben tervezték meg, hogy egy egyedülálló együtteset hozzanak létre, amely csak ilyen típusú műszerekből áll.

kérelem

Hosszú múltja során a duduk az örmény kultúra szerves részévé vált. Az ország lakosságának minden létfontosságú eseményét az egyedülálló hangszer hangja kíséri. Csendes filozófiai sírása az emberhez vezet az „utolsó utazáshoz”. Érzelmileg énekel különböző felek: esküvők, születésnapok, állami ünnepségek. Ezenkívül az előadóművészek hangja különféle modern zenei műfajokhoz vonzza a mai napig alkalmazási körét. A népi együtteseken való részvételen túl a duduk hangja gyakran díszíti a különböző filmekhez tartozó hangsávokat, a színházi színével, valamint az ilyen zenei irányú kompozíciókat. dzsessz, rock, blues, popzene, rock és roll és a klasszikus zene.

A duduk repertoárja nagyon kicsi a kis tartomány miatt, és főleg az örmény népzenén alapul. A közelmúltban az új hangszerfajták, mint például a tenor duduk, a bariton duduk és a bass duduk megjelenésével, a hangja jelentősen bővült. Ezeknek az eszközöknek az együttes előadásában az I.S. Bach, V.A. Mozart, S. Rakhmaninov, D. Gershvin, valamint az örmény zeneszerzők A. Khachaturian, A. Spendiarov, Komitas, G. Narekatsi, N. Shnorhali, M. Ekmalyan.

művészek

Örményországban úgy vélik, hogy csak olyan zenészek, akik örmény gyökerei vannak a nemzetségben, igazán szép dudukot játszhatnak, mivel ez genetikailag meg van határozva nekik.

A 20. század egyik legnagyobb dudukistája, amelyet senki sem tudott meghaladni a hangszeresség virtuozitásában, még mindig tekintik Vache Hovsepyannak.

Jelenleg Jivan Gasparyan kiemelkedő előadó, aki jól ismert az egész világon, és sokat tett az eszköz népszerűsítésében és nemzetközi elismerésében. A legjobb koncerttermekben tartott koncertjeit több hónapra tervezik.

Különös figyelmet érdemel a tehetséges előadóművész, Georgy Minasov tanár eszközének fejlesztése. A műszer hatótávolságának és teljesítményének bővítése után egy egyedülálló dudukista együtteset hozott létre.

A tehetséges előadók közül, akik jelenleg a dudukot helyesen képviselik koncert jelenetekben és örömmel hallgatnak egy egyedi hangszerrel, szeretném megemlíteni O. Kasianyt, G. Malkhasyánt, L. Garibyánt, S. Karapetyant, G. Dabagyan, A. Martirosyan, K. Seyranyan , O. Ghazaryan, N. Barseghyan, R. Mkrtchyan, A. Avedikyan, Argishti.

Örökös idők óta az örmény duduk kizárólag férfi szerszámnak tekinthető. Az All-Union Zenei Fesztivál, az Armine Simonyan nyertese azonban az első duduk nő lett, aki megszakította ezt a sztereotípiát.

A történelem története

Amikor megjelent a duduk, és aki először vágta a műszert a sárgabarackfából, most már senki sem mondhat biztosan. De az a tény, hogy az ősi idők óta létezik, senki sem érvel. Még a harmadik évezredben már létező Urartu állam ókori kézirataiban is, a történészek a mai napig Armeniahoz tartozó területen találják meg a rendkívül hasonló információkat az eszközről. Ezután az eszközt ismét közvetetten említik az első évezred forrásaiban Krisztus előtt, a Nagy Tigran uralkodásának idején. És csak az Örmény történész, Movses Khorenatsi, aki az 5. században élt, megbízhatóbb információt ad a műszerről, úgynevezett „tsinarapoha” -nak, azaz barackcsőnek.

De a középkori ősi kéziratokban eljött képeknek köszönhetően megtudjuk, hogy a duduk nemcsak Örményországban, hanem a Közel-Kelet országaiban, a Krím-félszigeten és a Balkánon is nagyon népszerű eszköz volt.

Hosszú létezésének évei alatt a duduk valójában nem változott, de Örményországban az ókori időkben úgy vélik, hogy a hangszer csak akkor fog hangzani, ha maga a zenész teszi, úgy, hogy az előadó dudukja és lelke összeolvadjon egy egészre. Manapság senki nem ragad meg ezt a hagyományt, és a kézművesek, akik ismerik a titkos üzlet titkos titkait, az eszközök gyártásával foglalkoznak.

A duduk fejlesztésének egyik kezdeményezője, amely évezredek óta változatlan maradt, George Minasov lelkes és tehetséges előadóművész. Sergey Avanesov tehetséges hangszeres mesterével együtt létrehoztak egy hangszerkészletet: egy tenor dudukot, egy bariton dudukot és egy basszusdudukot. A műszerek teljes skálája most már három oktáv volt, és lehetővé tette az előadók számára, hogy jelentősen bővítsék a repertoárot.

A duduk egy ősi hangszer, amelyet mindig tiszteletben tartanak és szeretnek. Az előadóművészet virágzik, és egyre több zenész és zenei szerelmese van. A duduk szenvedélyes és mély hangja minden nemzetiségtől és vallástól függetlenül eléri a szívet, ezáltal meghódítva a városokat és az országokat.

Hagyjuk Meg Véleményét