Charlie Parker: életrajz, legjobb dalok, érdekes tények

Charlie Parker

Egy páratlan előadó, Charlie Parker nem csak egy kultikus zenész. Egy teljesen új zenei irányzat egyik úttörője volt - a bebop. Ahogy maga is mondta: "A Bebopnak semmi köze a jazz-hoz, bármi más, mint a jazz. Nincs benne hinta." Mindazonáltal Parker jazz zenei érdemeit nem szabad alábecsülni, mert tanárai híres jazzmenek voltak, akik közül a játék stílusát, néhány előadó technikát és stílusérzetet fogadta el. Parker a legnagyobb improvizáló, amely messze túlmutat a klasszikus, általánosan elfogadott jazz hagyományokon. Nem csoda, hogy a bebop úgynevezett "progresszív jazz". Egy világos újító, Parker volt az egyik fiatal előadó, aki saját útját kereste a hírnévnek - és végül megtalálta.

Rövid életrajz

Charles Christopher Parker, ahogy szüleit hívta, 1920. augusztus 29-én született Kansas Kansasban. A fiú apja, Charles Parker meglehetősen zenei ember volt. Részmunkaidőben dolgozott több szerepben: zongorázott, táncolt és énekelt. De anya - Eddie Parker nem volt zenei tehetsége, és tisztább lett. Annak ellenére, hogy Károly volt az egyetlen gyermek a családban, apja nem vigyázott rá figyelmet, és az anya átvette az ő gondozását.

7 évvel Parker születése után a család Missouriba költözött, egy olyan városba, ahol ugyanaz a név volt - Kansas City. Ebben a kis Charlie-ban és egész gyermekkorában és ifjúságában, ugyanabban a városban, középiskolába ment.

Az 1930-as évek elején Parker apja elhagyta a családját, ami nagymértékben befolyásolta a fiú mentális egyensúlyát. Annak érdekében, hogy elterelje magát, elkezd játszani az iskolaegyüttesben, számos rézfúvós hangszerrel - az eufóniummal, és édesanyja megvásárolja őt alto-szaxofonfelvidítani a fiamat.

Amikor Parker 14 éves lett, Eddie Parker beírja fiát a Lincoln High Schoolba. De a képzést teljesen nem adták meg Charlesnak, hiszen minden gondolata teljesen elnyelt a zene. A Parker az otthontól távolodott, és éjszakai klubokba utazott, kihasználva azt a tényt, hogy édesanyja esténként tartózkodott. Az egyikben hallotta Lester Young alto-szaxofonistát, aki a fiú bálványává vált. Egy évvel később, amikor 15 éves volt, Charlie kimaradt az iskolából, és csatlakozott a város előadóművészeihez. Ugyanebben a korban a tinédzser kábítószer-használatot kezd.

Hamarosan Parker éjszakai klubokban kezd előadni, zenei oktatás nélkül. Részben megvetette a tévedést, mert előadóként még mindig nagyon gyenge volt. Az ujjai nem tudtak lépést tartani a fejében született gyorsan mozgó ötletekkel, így elveszítheti a ritmusát vagy egyáltalán megállt a darab közepén. Ezt gyakran nevetségessé tette, ami nagyon fájt neki. Például 1937-ben a Reno Clubban a lekvárszakasz közepén Parker elvesztette harmóniaérzetét és megállt, zavartan fagyott, amiért a nyilvánosság nevetségessé tette, és szégyenlősen kirúgta a csarnokból.

Ahhoz, hogy bizonyítsa mindenkinek a fölényét, Charlie naponta 15 órát kezdett tanulni, egyáltalán nem kímélve magát. Csatlakozik a "Buster Smith" csoporthoz, és átveszi a játékból származó sok trükköt.

1938-ban fordulópont volt Parker számára, amikor csatlakozott a Jay McShenna nagy bandához. 1939-ben New Yorkba utazik, és úgy dönt, hogy ebben a városban marad. Ahhoz, hogy pénzt szerezzen az ételért, megmosja az ételeket, és egyidejűleg részt vett az éjszakai klubokban a lekvárokon. Egyiküknél a felismerés hirtelen jön Parkerbe, hogy ha a komplex akkordok csúcspontjait melodikus vonalként használjuk, akkor bármilyen kulcsra módosíthatod anélkül, hogy bármit is korlátoznánk. Ez a felfedezés lehetővé tette számára, hogy végül kifejezze, amit nem tudott közönséges zenével közvetíteni.

1941-ben Jay McShenna Parker zenekarával együtt rögzítette a "Honeysuckle Rose" kompozíciót, és híres. Ekkor a "Yardbird" becenevét szerzi. 1942-ben Charles egy hasonló gondolkodású csoporttal, köztük Dizzy Gillespie-vel kezdte kísérletezni a jazz-szal a Harlem éjszakai klubjaiban. 3 év után Charlie saját zenekarot hoz létre a bebop játékban. A Parker csapat új stílusát hozta létre a jazz zene terén. A zenekarok tucatjai megpróbálnak játszani ugyanúgy, mint a Parker csapat. 1947-ben Charlie létrehoz egy kvintettet, amellyel a híres műveit írja le. Ettől a pillanattól kezdve aktív túrázást és kreatív tevékenységeket folytat.

1949-ben Charlie Parker hat darabot rögzített egy zenekarral. Hangjai ezekben a felvételekben sokkal tisztábbak és lágyabbak, és az improvizációk átgondoltabbak és harmonikusabbak. Ebben az időben a Parker nem vette be a kábítószereket, és ez egyértelműen hangosabb, természetesebb és természetesebb egyéni betétekkel hallható.

1954-ben, gyermeke halála miatt, Parker végül elveszíti az élõ akaratot. Utolsó koncertje a "Birdland" klubban került megrendezésre, a zenész nevében. A bajnokság véget ért, és minden klubtulajdonos elfordult Parkertől. Az intézmények egyike sem akarta, hogy egy személyt jobban magához adjon, és minden apróságból tomboljon.

Parker mindent elhagyott, és a rajongójával, Baroness de Konigsvartherrel kezdett élni. Egy nap TV-t nézve Charlie Parker meghalt. 1955. március 12-én történt.

Érdekes tények

  • A „Ptah” becenév megjelenését illetően több vélemény is létezik. A leggyakoribb az, hogy a név a barátaiból származik, mivel Parker túlzottan függ a sült csirkéktől. Egy másik azt mondja, hogy a csoportjával utazva Parker véletlenül belépett a csirke szövetbe. Ezért viccesen becenevén "Yardbird" -nek (Birdyard) nevezték el, majd egy egyszerű "madárnak" (ptah) csökkentették. Nos, az utolsó azt mondja, hogy úgynevezett, mert hihetetlenül könnyű, "pislogó" ujjak.
  • A sok írott mű címei madarakra utalnak.
  • Parker egyszerűen imádta Yasha Heifetz hegedűművészének zenéjét, és órákat hallgathatott a rekordjaira.
  • Kedvenc felvételei egy zenekari zenekarral számos rajongót távolítottak el tőle. Azt állították, hogy Parker pénzért értékesített, ami nagyban megsebesítette a zenészet.
  • A legnagyobb jazzman - Louis Armstrongösszehasonlította a bebop hangját a tanulási gyakorlatokkal.
  • Barátai szerint Parker jól ismerte a zenét: a klasszikus európaitól a latin-amerikai és a vidéki zenéig.
  • Egész életében megpróbálta megszabadulni a heroin-függőségtől, helyettesítve azt egy alkohol-függőséggel.
  • Az „Éjszakai és Napi” kompozíció a Grand Theft Auto IV számítógépes játékban hangzik.
  • 1948-ban a Metronom magazin szerint szerzett az „Év zenészének” címet.

  • Nagyon érdekelt a zene. Igor Stravinskya zenei textúra használatának néhány pillanatában hasonló gondolkodású embert talál.
  • Parker klasszikus kvintettje a később ismert Miles Davis trombita.
  • 1953-ban Parker egy műanyag szaxofont használt a Grafton egyik koncertjén.
  • Játszott 5-ben szaxofonokbeleértve az egyiket is, amelyet a "King" cég kifejezetten erre készített.
  • Életének végére Parker elfogadta az iszlámot, és az Egyesült Államokban az Ahmadi mozgalom tagja lett.
  • A post mortem boncolását elvégző orvos becslése szerint Parker életkora 50-60 év volt, bár csak 34 éves volt.
  • Parker temetését Dizzy Gillespie fizette.

Személyes élet

Charlie Parker nagyon népszerű volt az asszonyok körében, annyira, hogy néhány női rajongó üldözte őt államról államra. Nem meglepő, hogy önmagával való viszonyában többször házasodott meg, és a házassága nem zavarta a legkevésbé zavaros kalandjait. Első felesége, Rebecca Ruffin, 1936-ban feleségül vette, amikor Parker csak 15 éves volt. Ebből a házasságból Charlesnak két gyermeke van: Leon és Francis. A házasság rövid volt és 3 év múlva felszakadt.

1943-ban Geraldine Scott táncoshoz ment, de hosszú ideig nem éltek együtt. Az állandó veszekedések miatt a pár gyorsan szétszóródott. Natura Parker nem tolerálta a magányt, és hamarosan újra feleségül vette, ezúttal Doris Snydorhoz. Parker kábítószer-függősége miatt a házasság mindössze 2 évig tartott, bár hivatalosan nem voltak elváltak. 1950-ben Chan Richardson és lánya, Kim. Hivatalosan nem tudtak aláírni, mert Parker nem akart elválni a korábbi feleségét - Dorist. Chan két gyermeket hordott, de 1954-ben, a kis lánya, amikor meghal, végül a nagy jazzmanot a drogfüggőség mélységébe süllyed.

Legjobb dalok

„Madártani” - majdnem a leghíresebb munkát a bebop stílusban, először a Parker együttes 1946-ban rögzítette. A név a Parker becenevére utal - Ptah.

"Parker hangulata" - A gyönyörű blues, amelyet Parker 1948-ban rögzített, és John Lewis, Curly Russell és Max Roach.

"Yardbird Suite" - egy másik hivatkozás a Charlie nevű, 1946-ban rögzített jazz szabványra. Ez a kompozíció a bebop sajátos himnuszává vált.

„Megerősítés” - rendkívül bonyolult összetételű, rothadt ritmussal és nagyon összetett harmóniával, amelyet 1946-ban rögzítettek. Mint szinte minden dolog, Parker már jazz-szabvány lett.

"Lover ember" - Ezt az elemet a Parker egyik legjobb felvételének tartják. A felvétel alatt a zenész heroin hatása alatt állt, így Ross Russell gyártójának támogatnia kellett a mikrofon előtt, amíg a darabot fel nem jegyezték.

"Moose the Mooche" - Charlie rövid időn belül felvette az együttes elhagyásátDizzy Gillespie. Feltételezhető, hogy a dolog a kereskedő beceneve alapján lett nevezve, aki több éven át gyógyszereket szállított a gyógyszerekkel.

"Billie's Bounce" - nagyszerű blues, amelyet Parker 1945-ben rögzített. 2002-ben belépett a Grammy Díjcsarnokba.

Filmek Charlie Parkerrel és zenéjével

  • "Jivin" a Be-Bopban "(1946)
  • "Az este hűvös" (1967)
  • "Sven Klangs kvintett" (1976)
  • "The Bird" (1988)
  • "A Chez Nous utolsó napjai" (1992)
  • "Bárhol a szél fúj" (2003)
  • "Norman Cornett professzor" (2009)
  • "Nagyon alacsony" (2014)

Sajnos a tehetséges zenész élete túl rövid volt. Nem ismert, hogy mennyit tudna elmondani a világnak, és hány nem realizált ötletet hagyott a boltban. Charlie Parker örökre élete során elismerte, hogy nem mások tanácsát és életét elviseli, és örökre lázadóként lépett be a történelembe, akinek a játékmódját nem lehet szinte bárki megismételni. Merészen és határozottan elutasítva a klasszikus szabályokat és hagyományokat, olyan új zenét hozott létre, amely oly sokoldalú volt, hogy szinte lehetetlen mérni.

Hagyjuk Meg Véleményét