R. Schumann titkos világa a "karneválban"
Robert Schumann az egyik legérdekesebb zeneszerző, akinek az élete egyszerre élvezi, szimpatizálja és megdöbbent. Zenei alkotásai csodálják a szépséget, élénk képeket, és a személyiség rejtélyekkel teli. Milyen igazán szerette? A kutatók megjegyzik, hogy Schumann két államban volt: őrülten boldog, hogy nem is beszélhetett, vagy szokatlanul depressziós volt, amelyben nem is tudott szót beszélni. Emellett folyamatosan álmodott a világában. A zeneszerző is átadta ezt az irreális világot zenei alkotásainak. Szóval, a "Carnival" -ában Schumann minden csodálatos tulajdonságát tükrözi, minden ellentmondásos és érzelmi jellegét.
A zeneszerző zongoraművei
Robert Schumann szinte az első tízéves karrierjét zongoraművészetnek szentelte. Ezek évek voltak tele példátlan lelkesedéssel és reménységgel. A zongoraművészetben a zeneszerző egyedi stílust tárja fel, és az egész munkájának jellegzetességei nyilvánulnak meg. Ezek közül a művek közül sok, ami igazi remekművek (Fantasia C dur, Kreislerian és mások), több évvel azután keletkezett, hogy Schumann először zenét alkott.
Különös alkalom volt a zeneszerző számára, mert a szeretetért harcolt. Ezért sok esszékben személyes érzelmek, tapasztalatok és életrajz is szerepel. Gyakran ezek vagy más művek megjelentek irodalmi telkek hatására. Leggyakrabban a főszereplő bűvészként működik, és felfedezi a hallgatóknak egy képet arról, hogy mi történik, a képek egész sora vagy élénk képek formájában, amelyek egymás helyébe lépnek. Ezért lett a miniatúrák suite ciklusa a zeneszerző igazi kedvenc formájává.
A teremtés története
"Karnevál" R. Schumann nagyon világosan fogalmazta meg a zeneszerző ideológiai és esztétikai koncepcióját. Fő és elsődleges célja a rutin és a kispolgárság elleni küzdelem az életben és a művészetben. Érdemes megjegyezni, hogy egy ilyen újságírói kötődés, amely a zongorapályán megfigyelhető, innováció volt a kompozíció területén.
A munka fogalma nagyon szorosan összefonódik az 1937-ben megjelent esszé főbb tartalmával: "Zhankiri Augsburgról készített riport a szerkesztő legújabb művészeti és történelmi golyójáról". Elmondja, hogy mi történt a fesztiválon, amit a Novaya Musical Gazette szerkesztője rendezett. Az ünneplés eredeti ötlete némileg eltérő volt, mindenkit megismertettünk a szezon újdonságaival, de a nyaralás alatt némi konfliktus alakult ki a dávidok és a filizinek között. Ezután a jelenlévő egyik filozófia éles kritikával támadta meg a karneválot, egy pusztító cikket írva.
A zongora ciklus inkább egy ünnepi kép, ahol davidsbündlers szembesül a filiánokkal. Fényes a nyaralás hangulata, villogó karneváli maszkokkal. Megoszthatók a hagyományosakra: "Pantalone és Columbine", "Pierrot" és "Harlequin"; eredeti: "Coquette" és "Butterflies"; fantasztikus: "Táncoló betűk". Ráadásul a tömegben a davidbündlery: "Florestan", Evsebi, valamint a "Paganini" és a "Chopin". Emellett Clara és Ernestina is megjelennek a közönség előtt, csak a "Chiarina" és az "Estrella" leple alatt jelennek meg. Vannak olyan játékokat is, amelyek a háztartási vázlatokat reprezentálják - „Walk”, “Meeting”, “Recognition”, és nagy része a táncoknak is.
Érdekes tények
- A „karnevál” egy kis játék, amely fényes képeket készít - a nyaralás vendégei és maga a hangulat. Úgy tűnik, hogy a nyaralás, szórakozás és semmi más nem tükröződhet benne, de minden nem olyan egyszerű ... Egyébként ironikusan a karnevál témája a zeneszerző életének tragikus eseményeihez kapcsolódik, ami több évvel később történt. Sikertelen öngyilkossági kísérlet után, amikor éjszaka dobta magát a folyóba, és a halászok kihúzták a jeges vízből, a mentők a karneváli tömegen keresztül vezették a megvetett Schumannot. Mint ismeretes, aztán úgy döntött, hogy elküldi őt egy pszichiátriai kórházba, ahonnan soha nem tért vissza ...
- A játékban "Chiarina" mutatja Clara Wieck képét, abban az időben a zeneszerző diákja és barátja. Ő az, aki egy idő után híres zongorista és felesége lesz Schumannnak.
- Az "Estrella" játékban a zeneszerző Ernestina von Frikken képét ábrázolta. Schumann szerelmes volt hozzá, és a fiatalok is elkötelezték magukat, de hamarosan Ernestina kénytelen volt elhagyni Lipcseit, és végül érzéseik lehűltek, és a megbízás megszűnt.
- A zongoraműködést nemcsak egy közös ötlet egyesíti, hanem a csoportosítás is. Mindegyikük a hősök párosításának és kiegészítő kontrasztjának elvén helyezkedik el. Ezen túlmenően a ciklus tónusos egysége is van, amelyben főként lapos kulcstónusok uralkodnak, és a vezető szerepet az A lapos major tónusza játszik. Egy másik jel, amely hozzájárul a ciklus egységéhez, egy időszakos visszatérés a selyem intonációkhoz. Feltételezhető, hogy ebben az esetben a selyem műfaj visszatartásként működik.
- Egy másik érdekes részlet abban rejlik, hogy a karnevál részt vesz. Itt mind fényesek és eredetiek, de különösen kiemelkednek Evsebi és Florestan. Teljesen ellentétesek, de ugyanakkor elválaszthatatlanul kapcsolódnak egymáshoz, és nem jelentenek többet, mint maga a zeneszerző. Schubert maga elismerte, hogy a kettős természetét festi: a lírai, álmodozó Eusebius és a heves, határozott Florentán.
A tartalom
A maestro maga nevezte munkáját "Miniatűr jelenetek 4 jegyzetben". Ezek az ASCH hangjai. Ugyanakkor a város neve a Cseh Köztársaságban és a zeneszerző nevéből vett betűk. A titkosított üzenet teljes titka a játékban vanszfinxek"A ciklus közepén, a 9. szám előtt helyezkedik el. A játékot szokatlanok a középkori jegyzetek - breve, ami fokozza a rejtély hatását. Meglepő módon általában nem zenészek végeznek, és nincs számuk a ciklusban, bár A. Rubinstein .
A bemutatott ciklus minden miniatúrája egymással ellentétes, de ebben a kontrasztban, amely gyorsan kicseréli egymást, a fő „titok”, amely segít megőrizni a hallgatók figyelmét az egész munka során.
belépés szabad formában, és a fanfár felvételével kezdődik. Gyorsan változó műfajelemek (a különböző tánczene kombinációi) áthatolnak, ami fantáziát ad a játéknak.
"bohóc"- a második játék a ciklusban, egy melankolikus hős képét húzza. Ez éles ellentétben áll a belépéssel és megtévesztő intonációival és bizonyos szögletességgel. A zene pontosan felhívja a hős portréját - lassan, belsően korlátozott Pierrot, aki inkább hajlamos filozófiára, de köteles a közönséget szórakozni.
"paprikajancsi"- egy másik hős a commedia dell'arte-tól, és pontosan ellentétes a Pierrot-nak. A Harlequin mindig mozgásban van, okos és mozgékony, amit a zeneszerző nagyon jól közvetít a hangfelvétel használatával.
"Nemes sín"egy kifejező műfaj-táncjáték, és a hősök megjelenésének kiemelése, akik már a davidsbündlerov - Florestana és Evsebiya világába tartoznak.
"Eusebius"- egy lassú, lírai improvizációs darab. A fő dallam az érdeklődő intonációk, a kromatikus mozdulatok, az Evseby lírai képének rajzolása.
"Florestan"az Evsebiya ellentéte. Állandóan változik a dinamikus színárnyalatok és a zenei anyagok. A hangulat nagyon gyorsan megváltozik egy szánalmas monológról egy gyors selyemre. Nagyon szokatlan módszerek Schumann felhívja a hős portréját, aki meglepődik a realizmusával.
A maszkok sorozatát Florestan helyettesíti, amelyek mindegyike élénk jellegzetességekkel rendelkezik. "flört"egyesíti a táncelemeket egy szeszélyes ritmussal."lepkék"- a könnyű és elegáns elemek miatt vonzza a figyelmet."Táncoló betűk"- egy selyem, de olyan mértékben változik, hogy fantasztikusan hangzik.
Egy sor maszk után ismét megjelenik a davits portrék.
"Chiarina„És”Estrela"elindult a megjelenés"Chopin", aki Carnavalban valóságos lírikusként jelenik meg, a költői nocturnes szerzője. Schumann kifejezetten számos technikát alkalmaz, amelyek Chopin zongora stílusára jellemzőek, hogy a lehető legvilágosabban közvetítsék a képet. Kíváncsi, hogy a karneválon megjelenő valódi emberek portrékában Schumann tudatosan hozzáad egy kis melegséget és lírist.
A maszkok újra megjelennek "Pantalone és Columbine„Inkább a következő német„ Waltz ”című játékban mutatják be a képet. Schumann Paganini arcképét festik, akit egy igazi romantikus mutat be, hogy a híres maestro fantasztikus képének hangsúlyozása érdekében Schumann kifejezetten drámai túlzáshoz fordult. A zene hegedű technikákat tartalmaz (ugrások, hangsúlyt fektetve, dinamikája és szerkezete általában.) Hirtelen mindez a kaotikus hang megáll, és visszatér egy német selyem visszhangja.
A játék "elismerés"lírai érzéssel, és azt követve"túra„Éppen ellenkezőleg, fényes műfaji jelenetet képvisel. A döntő előtt a Davidov-testvériség minden képviselője (a szünetben) összegyűl, hogy ellenálljon a filiszteusoknak. Érdekes módon, ennek a játéknak a zenei anyagát a bejegyzésből vették. így lezárja a karneváli epizódok láncát, még pontosabban kiemelve az utolsó jelenetet.
"Március David és Philistines között"- ez a labda teljessége, és Robert Schumann zongoraművének legfényesebb oldala. Davidsbündlers-t egy ragyogó és csodálatos vidám menet jellemzi. A filiszteusok egy régi dallam segítségével jelennek meg, amelyek személyre szabják a konzervativizmust. Schumann maga a" XVII. Valójában ez egy ősi tánc, a Grosfater nevű témája. ”A karnevál a vezetők győzelmével végződik, melynek nyomása alatt a filiszteusok visszavonulnak.
A "karnevál" egy briliáns darab a kialakításában és a megvalósítás bátorságában. Különleges varázsa az, hogy eddig a miniatűr jelenetek meglepődnek és örömmel hallgatnak a tervezők mélységével, lelkes lírikusságával és lenyűgöző zenei anyagával.
Hagyjuk Meg Véleményét