Ír zene
Az ír népzene helyesen tartozik a bolygónk egyik legősibb zenei kultúrájának státuszába. Sok arccal és sokszínűséggel rendelkezik, de a dallamos, komplikált dallamoknak köszönhetően, összetett, szeszélyes ritmikus mintával kombinálva, a világ minden sarkában az első sávokból egyértelműen felismerhető. Ami az íreket illeti, számukra a zene szinte a fő nemzeti kincs, és nagyon büszkék arra, hogy sikerült a kelta zenei hagyományokat évszázadokon át átadni, gondosan megőrizve a mai napig.
Történelmi túra
A költészet és a dalok összeállításának művészete Írországból származik a kereszténység elfogadása előtt. Az ókori ír nép az első énekeseket és költőket Filithsnek hívta, és hozzátette nekik a személy és sorsának befolyásolásának mágikus erejét. A középkorban a fajták zenei és költői hagyományait felvették az Európa-szerte a dalokkal és balladákkal utazók, akik főként a hárfán voltak. Ezeket a hagyományokat tovább fejlesztették a vakok harcos Torla O'Carolan - a leghíresebb és tehetséges zenész Írországban - munkájában, aki a 17. és 18. század fordulóján élt. Kb. 200 zenei alkotás szerzője. Sokan közülük túlélték, és ma már hallhatóak a modern hárfák teljesítményében.
O 'Carolannal együtt a hárfa kora, az udvari bélyegek és minstrelek fő eszköze, az ír zenében végződött. A XVIII. Század végén cserépdarabok és hegedű helyettesíti a hétköznapi emberek életének hétköznapokon és ünnepnapokon való elidegeníthetetlen társait. Az ókori kelta balladákat fokozatosan felváltják az élet és a mindennapi munka dalai, és nem őrző énekesek, hanem a városok és falvak közönséges lakói énekelik őket. Így születik meg a híres ír nép.
Nem csak a hegedűn és a dudorokon játszott. Fokozatosan a fuvolák, a banjo és a borán kecskebőrből készült nehéz tamburint játszanak. A tengerészeknek köszönhetően a harmonika és a gitár megütötte az Emerald Isle-t, és nagyon gyorsan népszerűvé vált a helyi lakosság körében. Ezek alatt táncoltak öröm népi táncokkal - orsó és jig.
A XIX. Század elején a közönséges emberek zenéje, akik elhagyták az őshonos falvakat keresési keresetekből, beléptek a nagyobb városokba. Új zenei műfaj születik - a városi balladát, és sok népdalot írról angolra fordítanak. Ez megmagyarázza, hogy az ír népek számtalan változata létezik a zenei térben.
második születés
A múlt századi 60-as évek közepén a kelta népek iránti érdeklődés világszerte kitört. Akkoriban Írországban a professzionális zenei csoportok kezdtek tömegesen kialakulni, a kis klubokban és kocsmákban. Különböző stílusok és trendek zenéjét játszották, főként a közönséggel való népszerűségére összpontosítva. De a zenészek között voltak olyanok, akiknek az a gondolatuk volt, hogy munkájukban a népzene felé forduljanak, vagyis jó öreg ír népet játszanak modern módon. Az utóbbi között Sean O 'Riad fiatal zeneszerző volt. 1963-ban, vezetése alatt alakult egy Chieftains csoport, amelynek munkája határozta meg a kelta nép modern fejlődésének útját. Hosszú alkotói életében a csoport 24 albumot rögzített, amelyek mindegyike a népi dallamok aktív használata ellenére frissen és modernen hangzik.
A második csoport, amely a nemzeti zenei hagyományokhoz fordult, a Dubliners csoport volt. Luke Kelly szólistáját őszinteség és őszinte teljesítmény jellemezte. Ez nagymértékben meghatározza a csapat sikerét hazájukban és a világ színpadán.
A 70-80-as években létrehozott csoportok többségében inspiráltak elődeik sikeres példájára, de mivel mindenki megpróbált valami újdonságot hozni a hagyományos népzene számára, az új irányok fokozatosan alakultak ki a világzenei kultúrában - különösen: punk nép.
Így az ókori kelták zenéje új arcot és hangot szerzett, miközben megőrizte a varázsát és a varázslatos erejét, hogy befolyásolja a hallgatókat világszerte.
Érdekes tények
- 1601-ben a brit hatóságok felvázolták a zsákvászonokat, és elkezdték tömegesen elpusztítani a zsákvégeket. Ezután a zenészek elkezdték használni a kukoricacsíkot. Ez az eszköz a mai napig fennmaradt.
- Írország vezető szerepet tölt be a nemzetközi Eurovíziós dalverseny győzelmeinek számában. 1965 óta az Emerald-sziget lakói hét alkalommal nyerték meg a versenyt, köztük háromszor egymás után.
- Írország az egyetlen ország, amelynek egyik állami szimbóluma egy hangszer. Ez egy hárfa. A középkorban egy hárfa jelenik meg a címeren és Írország zászlaján. Napjainkig a mai napig a hárfa képe érmékre került. És még Dublin egyik fő látnivalója - a Samuel Beckett-híd a Liffey-folyó felett - hárfa formájában lett kialakítva.
- Japánban szembesülhetünk azzal, hogy az ír zene gyógyul, meggyógyítja a lelket.
- Emerald Isle híres a zenei fesztiválok sokaságáról, amelyek közül soknak nemzetközi státusza van. A legnépszerűbbek közé tartozik az ír zenei és kulturális fesztivál, a Temple Bar Trad, a Dublin Dance Fesztivál, a jazz fesztivál és a Rosa Tralee nemzeti zenei fesztivál, ahol az ír diaspora világszerte tagjai megengedettek.
- A híres ír énekes, Luke Kelly nevében Dublinban van egy híd.
- Az ír együttes "Riverdance" debütálása az Eurovíziós dalversenyen Dublinban 1994-ben volt a zenekar legfőbb pontja, és az ír tánc gyorsan növekvő népszerűségének oka az egész világon.
- Az 50 ír fontot a legendás ír zeneszerző és Harly O 'Carolan képe díszíti.
- Ugyanezt a történetet háromszor különböző módon lehet megmondani és ugyanazt a dalt ezer alkalommal különböző módon énekelni - mondja az ír közmondás, ami megerősíti, hogy az ír népzenében minden dalnak számtalan lehetősége van.
- Az ír folklórban megőrzött "Athénry Fields" népi ballada ma népszerű himnusz az ír futball rajongók körében.
- A 19. századi ír zeneszerző és zongorista John Field az orosz zeneszerző, Mihail Ivanovics Glinka egyik tanára volt.
Nemzeti hangszerek
Ír bagipipek
A csőcső az egyik legősibb műszer, amely az írek mellett hagyományosan a skótok, spanyolok és más népek által is tekinthető. De az ír bagipip készüléke alapvetően különbözik a szerszám többi változatától, hogy a levegőt a zsákba kényszerítsék, és nem használják a csőcsövet és a könnyű piper erősségét, hanem speciális szőrme, mint egy harmonika, amely levegőt szivattyúz. Ez a funkció határozza meg a játék technikáját. Csak egy tény állítható bizonyítékként - egy zenész egyszerre hét hangot tud kivonni egy ír zsákból, ezért az ír bagpipert jogosan nevezik a népzene királyainak.
Ón síp
Tin-síp - egyfajta felvevő, amely a 19. század közepén jelent meg az angol Robert Clark találékonyságának köszönhetően. Egy egyszerű mezőgazdasági munkás volt, és ügyesen játszott egy síp - egy fából készült cső. Ez az eszköz nagyon népszerű volt az emberek körében, de magas árai miatt nem volt elég a hétköznapi emberek számára. Ezt nagyon jól ismerve, Robert Clark felvetette az ötletet, hogy a bádoglemezeket ónlappal borított ónlapokból készítik. Az ónfuvolák keresletbe kezdtek, széles körben elterjedtek, és végül eljutottak Írországba, ahol annyira szerettek, hogy az írek nemzeti eszközként végül észrevették őket. A Clark által szervezett ón-sípok gyártása napjainkig fennmaradt, és ma a Clarke Tinwhistle Company sípokat készít, amelyeket bárki vásárolhat anélkül, hogy a pénztárca jelentős károkat okozna.
hegedű
A Fiddle ír analóg hegedű. A legtöbb műszerrel ellentétben, amelynek pontos előfordulási idejét nehéz megállapítani, az ír hegedűnek saját születésnapja van - 1793. december 11.. Ezen a napon érkezett egy hajó az ír kikötőbe, amelynek fő rakománya hegedű volt. Valódi izgalom volt a helyi lakosság körében: egy ismeretlen eszköz valódi kíváncsiságot okozott, és mivel ez is olcsó volt, két számlán csattant fel. Igaz, hogyan kell játszani rajta, senki sem tudta, és az írek elkezdtek kísérletezni. Ahelyett, hogy megdörzsölnénk az íj gyantáját, megkezdték a műszer alsó fedélzetének meggyengülését, így kényelmesebb volt a vállra nyomni. Ennek eredményeként az írek kifejlesztették a hegedűjáték megkülönböztető stílusát, amely a nemzeti zenei kultúra szerves részévé vált.
Ír hárfa
A hárfa ősi eredetéről azt mondja, hogy a kelta mítoszokban ismét említést tesz. A hárfa Írországban idők óta nemcsak kedvenc eszköz volt, hanem az állam egyik szimbóluma, a háború és a béke napjain tiszteletben tartva. A hárfa, amelyik a bardot játszotta, a királyi golyókra és fogadásokra hangzott, és amikor az ír hadsereg az úton lépett, a harper volt, aki a harcosok fején lovagolt, bátorítva őket zenével.
Népszerű dalok
"Molly Malone" Dublinban van egy Molly Malone emlékműve - Írország egyik legnépszerűbb dalának főszereplője, amely a Molly lány sorsával foglalkozik, aki az utcán halat eladta, és betegsége miatt elhunyt. A legismertebb ír énekesek - Sinead O'Connor, Ronnie Drew, The Dubliners, Johnny Logan - repertoárjába került. Ez a dal a Stanley Kubrick "A Clockwork Orange" rendezett kultuszfilmekben hangzik.
"Molly Malone" (hallgat)
"Zombie" Ez az összetétel ír csoport Az áfonya a kilencvenes évek neves énekei közé tartozik. 1994-ben írták, hogy tiltakozzanak a terroristák cselekedetei ellen, akik felelősek az ártatlan emberek haláláért.
"Zombie" (hallgat)
"Galway Lány " A Galway-i lányról szóló dalt az elmúlt 20 évben a legnépszerűbb ír dalnak nevezik. Hollywoodi filmekben ismételten használják. De ma az újjászületés és a népszerűség új fordulója tapasztalható, köszönhetően Ed Sheeran brit énekesnőnek, aki angolul énekelte és videót adott ki neki.
"Galway Girl" (hallgat)
"az ír Rover " A dal, amelynek neve úgy hangzik, mint az "ír tramp", egy klasszikus példája az ír folklórnak, amely napjainkra jött. Több százszor átdolgozták - attól függően, hogy ki vette fel a zenét. A teljesítmény egyik legismertebb változata a "The Dubliners" csoporthoz tartozik. Ez a kompozíció nevet adott az azonos nevű kanadai zenei csoportnak, amely ír zenét játszik.
"Az ír rover" (hallgat)
Híres ír zenészek
A legendás rockbanda az ír előadók és zenészek népszerűségét nyitja meg U 2. Az 1976-ban alakult csoport létrehozásának gyökerében egy 16 éves tini Paul David Hewson állt, aki feltalálta Bono színpadi nevét. Barátokkal együtt, akik vele együtt tanultak Dublin egyik iskolájában, Bono eltökélt szándéka, hogy áttörje az Olympus zene legmagasabb pontját, és hangosan kijelentette magát a rock kultúra világában. A fiataloknak sikerült. Két évvel később egy zenei verseny nyertesei lettek, és első debütáló albumuk, amelyet 1980-ban rögzítettek, nemcsak hazájukban, hanem külföldön is népszerűvé vált. Ma az U 2 csoport és a vitathatatlan vezetője 22 Grammy-díj, az Arany Globe-díjak és a több millió millió hadsereg rajongói a világ minden táján, akik nem fáradják el bálványaik rajongói csoportjait.
énekes Enya az ír zene női arcát és az Emerald Isle legjellemzőbb művészét nevezte. Enya Brennan egy északnyugati Írország kis faluban született, ahol az emberek még mindig beszélnek a régi gél nyelvjárásról, és az ősi kelta dallamokat tárolják a memóriában. Ez a körülmény sok tekintetben az Eniya kreatív módját határozta meg. Az énekes és zeneszerző a New-Enge stílusában működik - az ókori kelták zenei hagyományai egyértelműen az általa végzett zeneszerzések alapján láthatók. Enya nem az egyetlen családja képviselője, aki az életet zenével összekapcsolta. A testvérei, testvére és nagybátyja létrehozta a Család zenéjét Donegalból. A kelta etnikai zenét népszerűsítő csoport sikeresen fellép a Donegal helyi kocsmájában, ahol a Brennans család él, és különböző fesztiválokon.
A natív Dublin Sinead O'Connor Kiderült, hogy a világ népszerűségének csúcspontja volt 1980-ban, amikor a "Nothing Compares 2 U" című dalot mutatta be, amely határozottan a világtáblák felső sorában helyezkedett el, és megkapta az "Év dala" címet. Több évtizede a Sinead az egyik legerősebb ír énekes, akinek erős tehetsége nem csak a színpadon van. A "I Want Your Hands On Me" című művet a film "A rémálom az Elm Street-4: Sleep Lord" című filmben választotta ki. Az énekes által kiadott legújabb lemezek egyikében ír népi dalokhoz fordul, amelyek a nemzeti gyökerek közelségéről beszélnek.
A népszerű ír rockzenekar bölcsője Az áfonya Limerick városává vált. A csoportot 1989-ben hozták létre, de csak két évvel később találta meg Dolores O'Riordan megérkezését, aki nemcsak szólistának, hanem a csoport számos dalának szerzője is. A lírai dalok előadásában a The Cranberries-t a világ rockzenéjének legfontosabb képviselőivel párosították. 2012-ben a csoport a hatodik albumot, a rajongók világszerte lelkesen elfogadta.
Ír népzenekar A korrekció - Egy másik sikeres példa a családi kreativitásra. Három nővér - Andrea, Caroline, Sharon - és testvérük, Jim, akik a Corr családban születtek, olyan előadók, akiknek munkájában harmonikusan egyesítik a kelta népi dallamokat a dallamos popzenével. Ez a kombináció biztosította első lemezük "Talk on Corners" sikerét, amelyet 1998-ban adtak ki, és platina lett Írországban. Bájos négy utazik világszerte. Különösen melegen és lelkesen fogadják Ausztráliában és Új-Zélandon, ahol sok írországi bevándorló él.
Az új idő az új előadók világa, de mindannyian egy közös dolog van - egy erős lelki kapcsolat a távoli ősei zenei örökségével, melyet minden ír, a születése óta érzi a lelkében. Emiatt az ír zene az áramok különbsége ellenére egyfajta monolitikus kulturális rétegnek tekinthető. A jelenség teljességben van, még szabályként is játszott, nem egyedül, hanem együtt, és mint korábban, egyesíti az embereket a bánatban és az örömben, kísérik őket az élet minden szakaszában, mert az - élet maga.
Hagyjuk Meg Véleményét