F. Schubert "Befejezetlen szimfónia": történelem, érdekes tények, tartalom, videó

Franz Schubert "Befejezetlen szimfónia"

Kevés ember ismeri, de Schubert egyik legismertebb alkotása nem ismerte fel életét. Az esszé zenei szövegében a romantikus időszak minden jellemzője titkosítva van. A csodálatos utóíz elhagyja a zenét. Van benne rejtély, mert nem illeszkedik a szabványokhoz. Az oldal elolvasása után mindenki megtanulhat érdekes tényeket, történelmet és tartalmat, valamint élvezheti a gyönyörű teljesítményt.

A teremtés története

A zeneszerző 1822 és 1823 között aktívan dolgozott a munkában. Kezdetben a zongoraváltozatot összeállítottuk, majd a három rész közül kettőt szerveztek. Scherzo a körvonalban maradt. A zenészek azt sugallják, hogy a szerző döntése, hogy a gondolatok folytatása felesleges, és ideológiai tartalmak elvesztéséhez vezet, de ezt a tényt nem erősítik meg. Eddig senki sem tudja, miért kénytelen volt elhagyni a klasszikus formát.

Mindazonáltal az a tény, hogy a kompozíció nem fejeződött be, teljesen elutasítva, mivel a munka befejezése után Schubert aktívan részt vett más projektekben. Amint azt barátai is megjegyezték, addig nem lépett új művekbe, amíg befejezte a régi. Sőt, Anselm Hüttenbrennernek is adta a pontszámot, aki maga is jól ismert zenész volt a szimfonikus műfajban. De ő, attól tartva, hogy egy barátja szégyenlős lesz, figyelmen kívül hagyta a pontszámot. Hamarosan Franz elfelejtette saját munkáját.

Schubert halála után a kézirat porokat gyűjtött a Huttenbrenner-ből. Egy 1865-ös finom nap, az osztrák Gerbek karmester nem kiadott jegyzeteket választott. Érdekes munkákat kerest a múlt bécsi zenéjének szentelt koncertjére. Így a rekord még nem ismert. Ugyanebben az évben megrendezésre került a premier, amely nagy sikert aratott a közönséggel.

Egy évvel később a szimfóniát kinyomtatták és világszerte elkezdték előadni. Szóval a zseni dicsősége Franz Schuberthez érkezett.

Érdekes tények

• Van egy változata, hogy a III. És IV. Rész elveszett, mivel nem tartották őket közeli barátokkal, akiknek a szerző gyakran saját alkotásait mutatta be.
• Johann Gerbeck vezetője, aki először a szimfóniát végezte, teljesen véletlenül fedezte fel.
• Schubert folyamatosan elfelejtette saját munkáit. Tehát órákig improvizálhat, valódi remekműveket teremtve. Amikor Franz elhozta műveit, mindig azt mondta: "Micsoda csodálatos dolog! És ki a szerző?"
• Néhány zenész megpróbálta befejezni a befejezést. Ezek közé tartozik Brian Newbould angol zenész és Anton Safronov orosz tudós.
• Az első előadásban a „Harmadik Szimfónia” döntőjét kiegészítették.
• Ez egy teljesen befejezett munka, hiszen a megalakulása óta két év telt el, amikor mégis úgy döntött, hogy a szimfóniát a legközelebbi barátjának mutatja be.
• A bemutató csak negyven évvel az első romantikus halála után zajlott.
• A nem kiadott zenei jegyzeteket Scherzo pontozási vázlataira találták.
• Schubert barátai őszintén hitték, hogy egy nagy formát nem adnak neki az esszében. Gyakran nevettek Franz-tól, hogy megpróbáljon egy teljes szimfonikus ciklust létrehozni.
• Úgy véljük, hogy a szerzőnek nem volt ideje, hogy halál miatt befejezze a kompozíciót, ami természetesen mítosz.

vezetékek

Nem titok, hogy a zenei körökben a kompozíció elég híres. A nagy színpadon a legjobb szimfonikus zenekarok játszanak. De nem mindenkinek sikerül közelebb hoznia a hallgatót az adott korszakra jellemző valódi intonációs hanghoz.

A példaképes előadások a következők:

• Nikolaus Harnoncourt hangsúlyozta az átláthatóságot és a könnyedséget. A dinamikusan pontos zene kifinomultabbá és elegánsabbá tette a zenét.
• Leonard Bernstein nézetei eltérnek az előző zenésztől. A dráma és a hő alapvető fontosságú az értelmezésében.
• Herbert von Karajan kiemeli a bevezetés témáját, meghatározva a fő helyét.

tartalom

A "befejezetlen" szimfónia teljes, a tartalom szerint. A zeneszerző örök kérdéseket vet fel az ember sorsával kapcsolatban. A kétrészes ciklusban, mintha kétségbeesetten megkérdeznénk a kérdést: "Mi a különbség a fikció és a fantázia között, hol találja meg a valóság határait?"

A szimfónia két részből áll, míg nem ellenzik egymást, hanem kiegészítik egymást. Az egyetlen dolog, amit meg kell jegyezni, a szövegek hangulatának különbsége:

• I. Lírai tapasztalatok.
• II. Gondolkodás, felvilágosult álom.

Az egész I részek a hős az ideálisnak keres. Körülötte rohan, lelkét bizonytalan kétségek sújtják, elveszíti a hitet a boldogság megtalálásában. Továbbá, van egy megértés, hogy a boldogság benne van, nem kell világszerte keresni. Élni és élvezni kell minden napot. Az élet szép a szemlélődésben.

A ciklust megnyitja a komor bevezetés, amely összefoglalja a romantika egészére jellemző képkomplexumot: az örökkévalóságot, a szorongást, a hangzást. A dallam csökkenő, az éjfél köd ízét adja. Ez a lírai hős homályos tudata, amelyben minden káoszban van. A bevezetés témája formatív szerepet tölt be, a munka fő elképzelését is hordozza. A jövőben a fejlesztés és a kód előtt jelenik meg. Figyelemre méltó, hogy a zenei epizód ellentétes az azt követő intonációs anyaggal.

A főpártban a hős hangja jön. Ez az apró daltéma a fuvola gyászos időzítésében egy obojával Schubert kompozíciós személyiségének világos mutatója. A dalszövegek lehetővé teszik, hogy kifejezzék az összes érzelmi hőt. A jellegzetes kíséret az izgalomhoz és az izgalomhoz vezet. Az inga elkezd kanyarodni. A hangulatot elegy és nocturne határolja.

Aktívabb képet találunk az oldalsó játékban. Egy szinkronizált ritmus, egy egyszerű harmonikus tároló - mindez szintén dal-attribútumok, de a karakter pozitívabb és vidámabb lett. A G-tónus tónusza harmadlagos arányban tökéletesen közvetíti a hangulatot. Továbbá a zeneszerző aktívan játszik a párt hangulatával, majd elrejti, majd újra energikusvá teszi.

A dinamika fokozatosan növekszik, a hangzás növekszik. A pontozott ritmus az egyenetlen szívverést adja. A zene elveszti a játékosságot, és elkezd bejutni a tragédia és a dráma hangulatába. Hirtelen egy új epizód behatol a C-moll kulcsára. Ez áttörés. Általános szünet. Nincs több szó. De fel kell kelni és továbblépnie. Az út folytatásának elhatározása tükröződik a forte dinamikájában, de elnyomta a tragikus jelképe - a megváltozott aldomináns akkordja. Az érzelmi felkiáltások után a másodlagos párt anyaga helyreáll.

A fejlesztés két részből áll. Előtt a bevezető anyag, melynek témája a kíséret hátterében énekes énekre változik. A téma hangzási ponton zajlik az akkord textúraban. Kimerítette az összes kihallgató intonációt, és igen. Szemantikus metamorfózis történt. A téma a valóságtól való valósággá vált. A konfliktus átalakulás útján nyílt meg.

Reprise-ben nem lesz drámai ütközés, minden történt. A kód a bejegyzés intonációjára összpontosít, ami egy ív megjelenését eredményezi.

II. Rész. Andante con moto a szomorú leválás személyisége. A szelíd harmonikus színek szokatlan tónusátmenetekkel rendelkeznek. A nagy és a kisebbség változása a lírai hős életében bekövetkező változások eszméjét idézi elő. Többnyire fényes hangzást biztosító karakterlánc-csoport kombinálva szélerőművel. Ez a zenekarrendszer lehetővé teszi számunkra, hogy kifejezzük a természethez kapcsolódó költészetet és szemlélődő hangulatot. A lírai hős végül megtalálta a biztonságos menedéket, ami békét és egyensúlyt ad neki. Semmi sem zavarja, nem sötétebb az elméje. A hős szabad lett.

A mű ebben a műfajban innovatívvá vált, és a romantika korszakának modelljévé vált. Az új idő jellemzői a következő tulajdonságokkal rendelkeznek:

• Drámai fejlesztés;
• Egy másik megjelenése a konfliktus szerkezetében;
• A karakterek megkülönböztetése;
• A programhoz;
• Más nézet;
• Új stílus;
• Belső és külső méretváltozás;
• Növelje a nyilatkozatok formáját;
• Egy ciklikus szerkezet elutasítása;
• Frissített összetétel.

Schubert nagy formájú alkotásainak fő megkülönböztetése a hagyományos szerkezet külső megőrzése, a tematizmus komoly változásai. A romantikusok korában nem volt szokás elrejteni saját érzéseiket, már nem tudtak beleilleszkedni a klasszicista normákba.

Nem szabad alábecsülni a szimfonikus mű művészi jelentőségét. A zeneszerzőnek köszönhetően megjelent a hangszeres zene új lírai és drámai szimfóniája. A jövőben sok géniusz a modellt alkalmazta a megfelelő drámai sebészeti vonal megépítéséhez.

"Befejezetlen szimfónia" a moziban

A 8. szimfónia - a szokásos romantikus pillantás mintája. Számos filmművész saját zenéit használta a hangulat és a hangulat közvetítésére.

• Mozart a dzsungelben (2015)
• A szeretet a tökéletes bűnözés (2013)
• Szicíliai akkord (2012)
• Amerikai apa (2010)
• Agnès partjai (2008)
• Megváltás Noonban (2005)
• Casper és Wendy szellemi kalandjai (2002)
• Foyle háborúja (2002)
• Kisebbségi jelentés (2002)
• Naughty Anime (1993)
• Túl szép neked (1989)
• Pingu (1986)
• Detektív (1985)
• Doctor Who (1981)

Franz Schubert zenéje nemcsak a fent említett filmeket díszítette, hanem a filmeket is a legnagyobb filmszínházba vitte. A filmek zenei elismerést kaptak.

Schubert nyolcadik szimfóniája nem halványul el, hanem az évek során virágzott szépség. Lírai intonáció, mágikus hangzás, harmónia az újdonsággal együtt - ez az, amit a hallgató végtelenül értékel.