Liszt Franz "Magyar rhapsodák": történelem, tartalom, érdekes tények, figyelj

Liszt Franz "Magyar rapsok"

Magyarország fényes kulturális ízű ország. A nemzeti zene tele van kontrasztokkal és nagyon különbözik az európai klasszikusoktól. Liszt Ferenc a magyar rapszódiákban sikerült beillesztenie az ország kultúrájának egész szépségét.

Ismerje meg a zeneszerző munkáját ebben a műfajban, hogy megismerje a klasszikus zene remekműveit, és hallgasson híres művet ezen az oldalon.

A teremtés története

Úgy gondolják, hogy Liszt volt a műfaj alapítója. Mindazonáltal előtte néhány híres cseh zeneszerző, Tomashek hívta meg saját műveit. A műfaj megteremtése Liszthez tartozik, mert nemcsak a rapszódia sajátos struktúráját sikerült létrehoznia, hanem a művek sajátos jellemzőit is, míg Tomashek egyszerű művek, amelyeknek nincs logikai alapja és hasonlóságuk egymással.

Meg kell jegyezni, hogy Liszt Ferenc nem élt Magyarországon, sorsát szorosan összekapcsolta más európai országokkal. De egész életében tiszteletet tartott az anyaországgal szemben. Folyamatosan emlékeztetett gyermekkorára, amikor órákig hallgathatott roma népdalokat.

A Liszt rszódódiainak megteremtését a Magyarországhoz kapcsolódó történelmi esemény indította. A zeneszerző őshonos országában forradalom volt az osztrák hatóságok feudális földesúrrendszere ellen. Sajnos a lázadás nem nyert, és brutálisan elnyomott. Magyarország ismét Ausztria részévé vált.

A zeneszerző hazafias lelke mélyen lenyűgözte ezt a tényt. Aztán ott voltak az első ötletek a magyarországi népi dallamokon a rszuodiódák létrehozásáról.

A teljes zeneszerző 19 műből áll. Az első rszódiát 1851-ben írták le, a második opusot korábban elvégezték. 1853-ig további 13 esszét készítettek. 1882-ben 16 rszódiát mutattak be, három évvel később még három volt. A jövőben a zeneszerző a Dopplerrel együtt egyes számokhoz zenekari változatokat hoz létre.

Liszt által a Rhapsody jellemzői

Liszt Ferenc műveiben a Rhapsody a magyar nemzeti motívumokon és dallamokon alapuló zongora. Koncertírás, amelyet a virtuozitás határoz meg.

• Melody homofónikus-harmonikus raktár;
• Különböző dallamok bősége: emelőkarok, trillák és egyéb zenei díszítések.
• Cadence "tornyokkal";
• Pontozott kíséret;
• Jellemző frets;
• A készítmény szabad;
• Általános szinkóp;
• Tonikus kántálás;
• Tonal terv a kapcsolódó vagy engarmonikusan egyenlő kulcsok határában.
• A népzenei módok, köztük a cigány (magyar) skála használata kettős harmonikus mód.
• A rapszódia zenei formájának szerkezete - lakosztály.

A rszkódák zenekari változataiban Liszt Ferenc zenei hangszereket, például cimbolákat, gitárokat, húrosan meghajolt és húros zsinórokat használt. Ez a zenei kompozíció lehetővé teszi, hogy kifejezze a zene minden színét és szépségét.

Meg kell jegyezni, hogy a műfaj minden munkájának alapja egy hitelesített számtani rendszer. Elvileg az alkatrészek száma, egyenletesnek kell lennie. Az alkatrészeket egymással ellentétben, általában lassan és táncolják.

Néhány zenész a magyar Rhapsodies zongora szimfóniákat hívja.

Érdekes tények

• A Rhapsody №2-t a 2000-ben megjelent híres számítógépes játékban, a Monster Muppets kalandokban játszották.
• Annak ellenére, hogy a zeneszerző nemzetiségű, nem ismerte anyanyelvét, és csak németül beszélt.
• A 15. rszkódiában a zeneszerző idézte a magyar forradalmi dalot, a "Rakoczy March" -t. Ez az esszé egy verbunkos stílus példája.
• Budapesten a zeneszerző lett az Országos Zeneakadémia első elnöke.
• Különösen szerette Liszt Ferenc 12-es és 14-es esszéit.
• A második rszkódia hangzik a híres animációs filmben, "Tom és Jerry".
• Franz Dopplerrel együtt a zeneszerző hat saját rhododiaját vezette. Ezek közé tartozik a második, ötödik, hatodik, kilencedik, tizenkettedik és tizennegyedik.
• A magyar rhapsódák mellett Ferenc újabb munkát készített a spanyol nemzeti témával kapcsolatban.
• A zeneszerző könyvet írt a magyar cigányokról, nemzeti kultúrájáról és zenéről.
• Érdemes megjegyezni, hogy az első rszkódia mindenki előtt indult, de befejeződött a második rapszódia írása után. A zeneszerző hosszú időt töltött a kompozíció megmunkálásában.
• A Rhapsody egy művészeti műfajra utal.
• A rapszódia egyik legjobb előadója Nigra György zongorista.
• A stílus kultúrája olyan, mint a toborzás zenéjéhez hasonló zene. Ez magyarázza a munkák büszke, hősi hangulatát.
• A műfaj neve a rapszodista beszédéhez vezet. A Rhapsody a harmonika külföldi analógja, a történeti események mesélője.

Liszt leghíresebb rapszódiaja

Mindegyik rszkódia figyelmet érdemel, de Liszt Ferenc műveinek példái a 2.6.

Második magyar Rhapsody

A műfaj legjellemzőbb munkája a leghíresebb és legjobban teljesített mű.

A szerkezet két részből áll a bevezetésből, amely a lakosztály elvén alapul.

A lassú intro reprodukálja a rhpsoda beszédét. Az improvizáció bemutatja a hallgatót a magyar nemzeti élet világába. Az akkord kíséret bőséges az elsődlegesen a magyar zenére jellemző forshlagamival és melizmussal.

Az első mozgalom a Lashan lassú lírai népdalán alapul. A pontozott végeknek köszönhetően az alkatrész kifejezetten magyar ízű. A téma tovább változik. A zeneszerző dallamos fejlődésének jellemzőjét, nevezetesen nagyszámú átjárót foglal magában.

A második témát a magasabb regiszterek írják le, és tánc jellegű. A karakterláncú eszközök lejátszására emlékeztető anyag bevezetésének köszönhetően egyszerű kép alakul ki. A téma aktívan fejlődik, és az első két téma visszatéréséhez vezet, nevezetesen a bevezetés és a fő téma. Azt mondhatjuk, hogy az első rész egy három részből álló változatos változattal rendelkezik.

A II. Rész tánc, az alapja a nemzeti tánc frishka.

Phrishka a híres Chardash tánc második része. A Verbunkoshnak köszönhetően népszerű volt. A freebies fő jellemzői az élénkség és a gyorsaság. A tánc lehetővé teszi, hogy megjelenítse a nemzeti ünnepi szórakozást. Fokozatosan a textúra bonyolult, és a téma felgyorsul. A hullámszerű dinamika közelíti és terjeszti a hallgatót az események epicentrumából.

Figyelemre méltó, hogy a zeneszerző a legjellemzőbb harmóniát használja, azaz a tonik és domináns váltakozás. Számos változata miatt a zene témája nem válik monoton. Nagyszerű csúcspont után a mozgás lassulni kezd. Egy speciális színházi adottság hozzáad egy kódszerkezetet. Az írás saját zenei témáival meghódítja a hallgatót.

Magyar Rhapsody 2-es szám (figyelj)

Hatodik magyar Rhapsody a szerkezet különböző szokatlan szerkezete. A munka 4 kontrasztos részből áll:

• Én vagyok. Magyar menet.
• II. Rész. Scherzo.
• III. Rész. A Rhapsody legendája.
• IV. Rész A nemzeti ünnep képének megtestesülése.

Az első rész ünnepélyes felvonulás a menet menetében, amelyet néha hagyományos magyar táncnak (Pallatas) neveznek. A tánc fő jellemzője a dvuhdolnost. A hihetetlenül szép folyosó része.

A második rész a gyors ütemben készült. A szinkronok újjáélesztik a kompozíciókat minden negyedik intézkedésben, amely a nép vidám elrendezését mutatja.

A harmadik rész a mesemondó-rapszodista elbeszélése. Az egyes cigány-magyar díszek esetében az improvizáció tartós. A narratívet a szabad ritmus hangsúlyozza. A fermat jelenléte azt mutatja, hogy a történelemben eltöltött idő megáll, amikor a magyar népi hangszerek és a rapszodista hang hangja.

Az emberek örömét és diadalát húzza az utolsó rész. Az utolsó szakaszban a virtuálisság, nevezetesen a széles ugrások, az oktávmozgás használata színesen tölti ki a textúrát. A népi hangszer lejátszásának reprodukciója - dulcimer.

Magyar Rhapsody №6 (hallgat)

Tizenkettedik magyar Rhapsody

A művet Liszt különösen szerette költészetének és lírai képeinek.

Az írás szigorúan két részre oszlik:

1. Én vagyok. Nemzeti portrék.
2. II. Rész. Csárdás.

Az első rész három részből áll, változatos reprózissal. A történet, a hősökről és a legendákról szóló rapszódia történetével kezdődik, de megszakítja a dal téma bevezetése. A dal tele van hosszabb másodpercekkel, ami a magyar fretre jellemző. Az egymás közötti összefonódás bonyolítja a zenét és telítettebbé teszi.

A középső szakaszban a férfi témák jönnek létre - ez az igazság és szabadságért küzdő hős képe. A narrátor témái ismét visszatérnek. A történet folytatódik, ami győzelemhez és szabadsághoz vezet.

A második rész a győztes emberek ünnepét mutatja be. A zeneszerző alapja a Chardash nemzeti tánc.

Liszt két tizenkettedik Rhapsodia szembetűnő példája a zeneszerző munkájában.

Magyar Rhapsody 12. szám (figyelj)

Rhapsody a filmekben

Sok igazgató fordul Liszt Ferenc munkáihoz, a rszkódia számos modern filmben és TV-műsorban hallható:

A Liszt munkájában a magyar rszuodiák nemcsak a nemzeti hagyományok mély tisztelete, hanem az anyaország dicsőítése is. Minden darab tele van szokatlan színnel, amelyet csak Magyarország büszkélkedhet.