Jive - az afrikai lélek szinkopeja, az első öt latin-amerikai táncban

Jive - az afrikai lélek szinkopeja, az első öt latin-amerikai táncban

1901-ben meghalt Victoria királynője. Ő vette magával a XIX. Század második felének visszafogott hagyományait. A népesség alsó rétegeinek gyulladásos, energikus és néha nyilvánvaló táncai azonnal elhagyták az ülő kompozíciókat, amelyeket az elit nagyméretű ruházatban végzett. Az érzelmi swing tánc mindenkit elfoglalt, az önkifejezés eszközévé vált, fajtái ma is relevánsak.

Mi a jive?

Latin-afrikai amerikai tánc. A szisztematizált stílus az 1930-as években megjelent az USA-ban, mint szabad jitterbug (gyors tánc, éles mozdulatokkal a jazzzene). A fő passz egy kombináció:

  • lépjen vissza egy visszatéréssel;
  • gyors szinkopált chasse - hármas lépés, 2 bar-on;
  • A láb mindig zokni van.

Jive az öt nemzetközi latin-amerikai tánc egyik tagja. A versenyeken 176 bit / perc sebességgel táncol, néha 128-160 lépésre (ütés). 4/4 méret.

A táncnak sok közös alakja van az Egyesült Államok Atlanti-óceán partjainál. A fő különbség a chasse erősen szinkronizált ritmusa.

Jive stílusban van:

  • alkalmi járás (swing stílus), amelyet a természetes mozgás, a csípő nagy amplitúdója jellemez;
  • ugrások (ugrás stílus) a boka kibocsátásával az ugrásban.

Népszerű csengőhangok

"Jumpin 'Jive" (Hep-Hep!) A Jumpin 'Jive' egy híres jazz-swing kompozíció, amelyet Cab Calloway, Frank Froeba és Jack Palmer írt 1939 júliusában. Több mint egymillió példányt értékesített. Calloway a zenekarral és a Nicholas Brothers tánc duettjével az 1943-as „Rainy Weather” (Stormy Weather) zenei filmben.

"Jumpin 'Jive" (hallgat)

"Ne állíts meg most" - a "Queen" dal az 1979-es "Jazz" albumról, a szerző - a Freddie Mercury csoport énekese. A zene alatt Julia Zagoruichenko és Ricardo Cocci táncoltak jive versenyeken, eddigi előadásokon táncoltak.

"Ne állíts meg most" (figyelj)

"Hit The Road Jack" - Percy Mayfield (Percy Mayfield) írta, a dalot Ray Charles (Ray Charles) és Marzhi Hendrix (Marjorie Hendrix) 1961-ben végezték. A telek párbeszéd formájában épült. Egy nő meghajt egy férfit a házból, mert nem tudja megtartani őt. A férfi meggyőzi őt, hogy mindent korrigál, hogy túl gyanús. A kompozíció a sportesemények kultuszává vált az Egyesült Államokban. Gyakran hangzik a játékosok eltávolítása a mezőből, valamint a játék utolsó percében, amikor a hazai csapat nyereménye nyilvánvaló.

"Hit The Road Jack" (figyelj)

történet

A "jive" szó pontos eredete nem ismert. A kononáns fogalmak angol nyelvűek és a dél-afrikai népek nyelvei voltak, mindenesetre a szó negatív érzelmi árnyalatú volt, „gúnyolódás”, „megrongálódás”, „megtévesztés”, „gondatlanság”.

A jive első említése a XIX. A tánc népszerű volt az afrikai amerikaiak és az indiánok között Floridában. A kulturális szakértők szerint a jive Afrikából származik.

A swing említése nélkül nem lehet teljes képet adni a jive-ről. A swing a történelmi környezet, amelyben a jive fejlődött; Ez egy olyan terület, ahol erősen strukturált high-tech tánc alakult ki, melyet az első öt nemzetközi latin-amerikai versenyző nyert.

A zenében a "swing" kifejezést két fő kontextusban használják. A beszélgetés beszédében a ritmikus mozgalom érzésével írják le őket, ami a zenei párbeszéd, az előadók közötti kölcsönhatás eredményeként jelenik meg, különösen akkor, ha a zene "intuitív választ" vált ki, mint például a partner lábára vagy a vállán lévő fejre. A kifejezést arra is használják, hogy olyan technikára utaljon, amely hosszú és rövid hangok változó használatát feltételezi egy ritmusban, általában a jazzhez társított stílusban, amelyet más stílusokban használnak.

A "swing" fogalmát nehéz meghatározni. Ez a leginkább megvitatott szó a jazzben. Amikor Kutie Williams (Cootie Williams) jazz-énekesnőjét meghívták, azt viccelődtette: "Az ő definíciója? Én inkább Einstein elméletét szeretném felvenni!"

Amikor Louis Armstrongot megkérdezték, hogy milyen a swing, azt mondta: „Ah, swing, szinkronizációnak neveztük, aztán ragtime-nak, majd bluesnak, majd jazz-nak hívták. Most swing. Haha! Fehér emberek, mit mondjak. káosz uralkodik. "

Miért olyan sok variáció van a szinkopált chasse témájában?

Valószínűleg a tömegek nagy népszerűsége, a széles földrajz és az internet hiánya miatt a 20. század első felében. A jelenség hasonló a nyelvek elosztásához, mint például az angol és a spanyol. A bolygó többsége beszél velük, de ugyanakkor minden egyes spanyol vagy angol nyelvű ország saját nyelvjárással rendelkezik.

Mi táncolt azoknak, akiknek sok jazz volt a vérükben? Lindy hop, jitterbug, az Egyesült Államok keleti és nyugati partjai, boogie-woogie, jive. Később, az 1950-es években megjelent egy ritmikus koreográfiai örökség, melyet párok, egy lánycsoport vagy több pár alkotott, gyakran akrobatikai elemekkel - rock és roll.

Lindy Hop egy amerikai tánc, amely 1928-ban jelent meg New York Harlemben. Az egyik változat szerint a tánc Charles Lindbergnek (Charles Lindbergh), aki 1927. májusában az Atlanti-óceánra repült, egyedül tartozik. A "Boldog Lindy, az Atlanti-óceán feletti ugrás" nevet - angolul "Lucky Lindy, aki az Atlanti-óceán feldobta" néven hívta. A sajtószövegeknek köszönhetően a sajtó címsorában megjelent a "Lindy-hop" kifejezés, amely a tánchoz kapcsolódik. A Lindy Hop különösen népszerű volt az 1930-as évek végén - az 1940-es évek elején. Számos táncot kombinált, ami előtte volt, vagy népszerű volt a fejlődés során, de gyakrabban jazz táncnak, egyfajta hintanak nevezték. A Lindy-Hop soha nem szabványosított, és később több más formára is inspirálta magát, mint például az Egyesült Államok boogie-woogie, jive, keleti és nyugati swingjei, rock és roll.

A Jitterbug szó szerint azt jelenti, hogy angolul „remegő bogár”, amelyet általában érzelmileg színes szóként használnak pszicho, riasztó, swingzenei amatőr szempontjából. Cab Calloway 1934-es "Call of the Jitter Bug" című dala és a "Jitterbug Party of Jitterbug" című filmje (Cab Calloway Jitterbug Party) népszerűsítette a "Jitterbug" szó használatát.

A East Coast Swing az 1940-es évek táncstúdióiban jelent meg Lindy Hop alapján. A Lance-hop tánctermet túlságosan bonyolultnak és nem nagyon strukturáltnak tartották, hogy tanítsák a kezdőknek, de a piacnak nagy volt a kereslet a swing-tánc tanulására. A East Coast Swing különböző nevekkel rendelkezik az Egyesült Államok és a világ különböző régióiban. Őt "Kelet-Swing", "Jitterbug", "American Swing", "East Coast Lindy", "Lindy", "Triple Swing" néven hívták. A East Coast Swing a társadalmi pár tánc egyik formája. Táncol a gyors swing zene, beleértve a rock és roll és a boogie-woogie. A West Coast Swing rugalmasabb, mint a East Coast.

1940 körül az amerikai katonák jitterbugot hoztak Európába, ahol a tánc gyorsan megtalálta a rajongókat a fiatalok körében. Nagy-Britanniában megszokta a „jive” tánc nevét. A technika változatai megteremtették a boogie-woogie és a swing boogie alapjait, amelyek fokozatosan közös jelentőségűvé váltak az Egyesült Királyságban jive-vel.

A Boogie-woogie egy érzelmi pártánc, amely sok elemet kölcsönzött a lindy hop és jitterbug-tól. Számos improvizáció jellemzi. A háború után a boogiák a népzene domináns formájává váltak. Ez azonban nem akadályozta meg a tánc állandó kritikáját, mint durva. A híres bálterem táncos, Alex Moore (Alex Moore) szakértője azt mondta, hogy „soha nem láttam semmit több csúnyanak.”

1968-ig a jive elméleti alapjai olyan szintre kerültek, amely lehetővé tette számukra, hogy szakmai szinten versenyezzenek a technológiában. Ekkor fogadták el a táncot az ötödik latin-amerikai táncként.

A modern formában a bálterem jive az 1990-es évek óta táncol. Ez egy örömteli tánc, gyakori térdemelőkkel, hajlításukkal, csípőjük 44 bar / perc sebességgel, ami percenként 176 lépést tesz szükségessé.

Érdekes tények

  • Jive-t aktívan alakították ki a rabszolgaság eltörlése után az Egyesült Államokban (1865), az első afrikaiok első versenyei hamarosan megtartottak, és a versenyek fődíja pite volt.
  • Az 1930-as és 1940-es évek swing-művészei Jive-t „felületes abszurd beszélgetésnek” nevezték.
  • A "Jitterbug hívása" című dal (1934) szövege egyértelműen mutatja a "jitterbug" szó és az alkohol közötti kapcsolatot.
  • John Martin tánckritikus a The New York Times-tól írta: „... A fehér jitterbug gyakran durvanak tűnik ... de az afroamerikai eredetű (implikált jive) egy másik dolog. az irányítástól eltekintve nyilvánvaló nemességük van a legszigorúbb figurák végrehajtásakor ... az improvizáció nagy része ... a lindy hop figurákkal keveredve.
  • A zenei kompozíciók közül, amelyekhez jive tánc, nagy szám a jazzre utal.

Híres előadók

Jive evolúciós úton fejlődött, a hobbi szerepe mindig a kereskedelmi összetevőt uralta. A táncnak nem volt reklámkampánya. A kiemelkedő jive táncosok viszonylag keskeny körökben ismertek. De a tehetségük nem éri el a leghangosabb neveket.

Walter William Laird (Walter William nevet) (1920-2002) - háromszoros világbajnok táncban. Az Egyesült Királyságban élt, aktívan részt vett a latin-amerikai táncok fejlesztésében, beleértve a jive-t is. Számos táncos-győztes volt a világbajnokságon. 80 éves koráig a Ballroom Dance Szövetségben dolgozott egy ideig, mint elnöke.

Donnie Burns és Gaynor Fairware (Donnie Burns és Gaynor Fairweather) - 14-szeres világbajnokok latin-amerikai táncokban, mindegyik a Brit Birodalom Rendje. Donnie mesteri előadásai nemcsak számos győzelmet biztosítottak, hanem a Guinness-rekordok könyvébe is. Most vezeti a Világtánc Tanácsot.

Julia Zagoruichenko (Julia Zagoruychenko) - a latin-amerikai táncok világversenyeinek többszörös győztese. Ő orosz származású, New Yorkban él, férjével, Ricardo Cocci-val beszél az Egyesült Államokban. A youtube-on 7 évig tartó jive mintegy 260 ezer nézetet ért el.

A szakmai közösség egyértelműen szabályozta a jive mozgását, a latin-amerikai táncokért folytatott verseny apogéjává vált. Ugyanakkor megőrzi a társadalmi népszerűségét. Amatőr végrehajtási módja sok szabad értelmezést tesz lehetővé. Számos oktatási videó van a youtube-on, és alattuk van meleg beszélgetés, ahol vékony vonal van a jive és a swing között az USA keleti partján. A mai napig nincs konszenzus.

Hagyjuk Meg Véleményét