Taneyev románcai
Romantika ... Ez a zenei művészet egy formája, amely bájos varázsa és nagy vonzereje van. Természetesen, hogy sok zeneszerző magához vonzotta ezt a műfajt, és csodálatos énekminiatúrákat hozott létre, amelyeket sikeresen hajtottak végre mind a nagy koncert jeleneteken, mind az otthoni zenében. A híres orosz zeneszerző, Sergey Ivanovich Taneyev, akinek a műve az orosz zenei kultúra egyedülálló jelenségének tekinthető a tizenkilencedik és huszadik század fordulóján, nagy előnyben részesítette a romantikák összetételét.
A teremtés története
Taneyev gazdag romantikus örökségének megteremtése, valamint zeneszerzői életrajzának története az időkből származik, amikor Szergej Ivanovics még mindig a télikertben tanult. A zeneszerző mindig kiemelt szerepet játszott az énekminiatúrák megalkotásában, ezért kreatív karrierje során létrehozta őket. A természet által bezárt, ebben a műfajban a titkos lelkének, belső világának minden titkát tudta felfedni. Szerelem dalszövegek, filozófiai gondolatok, pszichológiai vagy színes természeti tájak - mindez tükröződik a kamara - vokális munkában, amelyet gyakran zeneszerző lírai naplójának neveznek.
Meglehetősen nehéz nyomon követni Taneyev romantikáinak megjelenését. Például a konzervatóriumban tanult első művek között két romantika fedezhető fel: "Nyári Éjszaka" N. Grekov szavai és "A csalott paladin szolgája megölte" V. Zhukovszkij szavaiért. Az első két közzétett énekminiatúra: "Velence éjjel" A. Feta és a "Serenade" AK A kilencvenes évszázad végi kilencvenes évek végén láthatták a fényt, és a zeneszerző 9-es kompozícióként jelölte meg. A következő tíz romantika, amelyet 1905-ben 17-es opusként jelentettek meg, nem rendelkeznek szemantikai kapcsolattal egymással. Ebben az időszakban Taneyev energikusan kereste az "ő" szerzőit, ezért a gyűjtemény a különböző költők verseire írott műveit tartalmazza: P. B. Shelly (transz. KD Balmont), L. Stecchetti (transz. Ellis), AK Tolstoy, A.A. Feta, N. Nekrasova, N.F. Shcherbina. Szergej Ivanovics műveiben más zeneszerzők hatása még mindig észrevehető, például P.I. Csajkovszkij, de mégis jellemzői voltak a Taneyev énekhangjátékának jellemzői.
A következő romantikus gyűjtemény, amelyet három évvel később, 1908-ban, "Immorteli" néven tettek közzé, a szerző már nevezte a kompozíciónak, de az előző albumhoz hasonlóan nem teljesítette a ciklus minden követelményét, bár bizonyos egység volt benne. Minden miniatúrát európai költők, Moore, Dante, M. Meterlink, S. Baudelaire, S. Prudhomme, J. Rodenbach, J. Heredia, S. d'Orias, F. Nietzsche költeményeire írták. Annak ellenére, hogy a zeneszerző a kontraszt elve szerint rendezte az összes romantikát, a lírai és drámai képek közötti zökkenőmentes átmenet sora jól látható. Immorteli, amelyet Taneyev két hét alatt írt, az egyik legjobb énekalbuma. A ma benne foglalt vokális miniatúrák nemcsak a Taneev énekszövegei, hanem az orosz zene teljes időszakának legmagasabb teljesítménye, mely során a zeneszerző dolgozott.
A Taneyev minden későbbi kamaravokális kreativitása csak az egyetlen költőhöz kapcsolódik, akivel a zeneszerző nagyon jól ismerte - Yakov Petrovich Polonsky. 1910-ben szörnyű év volt Szergej Ivanovics életében: a hölgy, Pelageya Vasilievna Chizhov, egy férfi, aki nagyon kedves volt a zeneszerzőnek. Veszélyes veszteségét vesztette, négy romantikát írt Polonsky verseihez: „A veszteség évében”, „Az angyal”, „A lelket elnyomta az elmém” és a „Téli út”. Ez a 32-es számmal nyomtatott album valóban ciklus volt, mivel a tartalomra és az érzelmi színezésre vonatkozó összes munka szorosan összefügg.
A zeneszerző kamarazenei műveinek utolsó, 33. és 34. opusait 1911-ben és 1912-ben tették közzé. Együttesen tizenkét különböző ábrázoló szféra műveiből állt: a szerelmi dalszövegekből („Kiss”) és a természet képeiből („Éjszakai Krímben”) az éles társadalmi témákig („Fogoly”).
Érdekes tények
- A románcok gyűjteménye, amelyre a zeneszerző az "Immorteli" nevet adta, Anton és Nikolai Rubinstein, Sofia Grigorievna fiatalabb nővéreinek szentelték. Csodálatos kamarai énekes és ének tanár volt, aki az Országos Konzervatóriumban dolgozott, amelynek egyik kezdeményezője S.I. Taneyev.
- Kevesen tudják, hogy Szergej Ivanovics nagyon jól elsajátította az eszperantó mesterséges nyelvét, és csak benne írta a személyes naplójában. Emellett a zeneszerző több dalot is írt az eszperantóban, amelyek elveszettek. A lelkesítők egy csoportja azonban nem veszíti el a reményt, hogy megtalálják őket, és nemcsak Oroszországban, hanem külföldön is kéri a Taneyev barátai és diákjainak családtagjait, hogy vizsgálják felül a családi archívumokat, ezáltal segítve az elveszett alkotások keresését.
- Taneyevnek saját, meglehetősen bonyolult zenei írási módja volt, amelyet sok barátja túlságosan "trükkösnek" tartott, s sok időt töltött írásaiban. Mindazonáltal, a zeneszerző barátai bizonysága szerint, néha inspirált, Szergej Ivanovics mindössze húsz perc alatt írhatott egy vokális miniatúrát. Szóval, a romantikussal történt F. Tyutchev verseihez: "Ne zavarj meg engem a tisztességes bűntudattal ...", amit Taneyev alkotott és azonnal játszott, míg Yasnaya Polyana-ban, meglátogatta Tolsztoj párját. Emellett a zeneszerző csak harminc percet vett igénybe, hogy létrehozza a híres ének miniatűrét „Mikor, körözés, őszi levelek”.
- Szergej Ivanovics nemcsak a kamarazenei műfajban végzett munkát részesítette előnyben, hanem munkájának laboratóriumaként is. Az „Ember alszik” romantika dallamát tehát a 2-es szimfónia második részében a zeneszerző használta.
- Taneyev nagyon követelte munkáit, és adta őket a kiadónak, amikor azt gondolta, hogy nem egy egyszeri teljesítményt, hanem hosszú koncertéletet érdemelnek. A ma ismert ötvenöt romantika közül a zeneszerző élete során negyvenet nyomtattak, és halála után csak tizenötet.
A tartalom
Taneyev romantikáinak tartalma nagyon változatos. Művei némelyike tele van szeretetteljes szavakkal vagy filozófiai gondolatokkal. Másokban a zeneszerző színesen tájképeket fest, vagy megjeleníti az emberi érzések teljes spektrumát: az örömteli örömtől a meggondolatlan szomorúságig. Ezen kívül Szergej Ivanovics gyakran vonzza a társadalmi, polgári természetű költői alkotásokat. Mindazonáltal, függetlenül attól, hogy melyik témát írták a romantika, minden egyes kompozícióban hallható a zeneszerző igazi készsége, ami időtlen.
Például néhány munkája:
- "A ködben - láthatatlan" - a zeneszerző egyik viszonylag korai romantikája, amely A. Fet versére épült, ami a könnyű szövegek modellje. Itt a költői szöveg romantikus képet fest: a hősnő érzelmi tapasztalatai egy éjszakai virágzó tavaszi kert hátterében, amelyet egy fiatal hold szentelt. A romantika lírai hangulata egy gyönyörű dallamvonalat hoz létre, amelyet a zökkenőmentesen csökkenő mért kísérő motívumok támogatnak. Az ének és kíséret azonban szorosan kapcsolódik egymáshoz, hiszen a zongora részében folyamatos dallamok vannak, amelyek utánozzák a szólót.
"A ködben - láthatatlan" (hallgat)
- "Az emberek alszik" - Taneyev énekes miniatúrája A. Fet verseiből állt össze a tizenkilencedik század hetvenes éveiben. Nyilvánvalóan nagy szeretetnek nyilvánít, és az ének kifejező dallama, a dallamos hátsó részekkel szépen gazdagított kísérőelemmel együtt segít.
"Az emberek alszik" (hallgat)
- „Menüett” - A romantikában ez a mű a zeneszerző legmagasabb művészi teljesítményének tekinthető, sőt még hangszeres műszeres darabnak is nevezik. A kompozíció irodalmi alapja S. d'Orias költői munkája, melyet Ellis fordított, amit Taneyev nagyon összetett három részből álló formába kerített. A romantika, két nagyon ellentétes téma. Ha az első rész, mely a „Minuet” elegáns táncot dicséri, kecses és könnyű szerkezetű, akkor a középső rész, melynek kíséretében a zeneszerző egy forradalmi dal átalakított motívuma, drámai és még fenyegető hangokat is hall. Ezután a menüet témája újra visszatér, de már nem elég stabil, és az utolsó előadásban végül elveszti tánc karakterét.
- "Mikor, körözés, őszi lapok" - Elegy L. Stecchetti szavaival Ellis fordításában. A zeneszerző egy szép érzéki dallammal díszítette a szomorúság hangulatával töltött költői szöveget, amelyet egy egyszerű, egymásra épülő kíséret támogat.
"Mikor, esztergálás, őszi lapok" (hallgat)
- "Stalaktiták" - ez a Taneyev romantika a francia költő, S. Prudhomme szavaival íródott (Ellis fordítása). Szomorú elegy, amelyben szomorú emberi tapasztalatokat hasonlítanak össze a természet jelenségével. Már a bevezető első rúdjairól a mért cseppek képi képe keletkezik, és a meszes sztalaktitok hasonlítanak össze az emberi bánattal: nincsenek könnyek, de a szív továbbra is érzelmi sebekből fáj. Mivel a vers négy szakaszra oszlik, Taneyev megosztotta összetételét is, és minden szakaszban változásokat vezetett be, például: a moduláció egy másik hanghoz vagy textúra polifóniához.
- "A szív nyugtalan" - A nagy orosz költő, A. Nekrasov szavaival írt romantika a vokális lírika modellje, amely a műfaj legnépszerűbb műveivel párosul. Már a kezdetektől fogva az energikus pulzáló ritmussal rendelkező kísérő rész a kompozíció temperamentumát hozza létre. A munkának heves raktárát hangsúlyozza kifejező énekrésze, amelynek dallamos vonala támogatja az érzelmi beszéd szenvedélyét.
"A szív nyugtalan" (hallgat)
- „A Maszk” - a kompozíció költői szövegét Jacob Polonsky csodálatos orosz költő alkotta. Taneyev, annak érdekében, hogy kifejezettebben közvetítse a fényes, intim érzéseket, amelyekről a versben beszélnek, írta azt a waltz műfajban. Ezen túlmenően a tánc fő témáját a rondo formájának reflexeként használta, amelyben ezeket a munkákat állította össze.
- "Téli út" - A sok olyan mű, amelyben Szergej Ivanovics utal Jakov Polyansky munkájára. A zeneszerzőt a klasszikus orosz művészetben gyökerező egyik téma vonzotta. A végtelen terek hóval borítottak, ami fárasztó érzéseket okoz az utazónak, ami álmos állapotban különféle emlékeket idéz elő. Taneyev ebben a romantikában előnyben részesítette a háromrészes formát, ahol az első és az utolsó szakasz a téli tájképet, a futó trojkát és a monoton csengő csengőt mutatja. A középső rész több különböző epizódból áll, amelyek a gyermekkori emlékeket újjáélesztik egy utazóban.
Szergej Ivanovics Taneyev kiemelkedő orosz zeneszerző nagyban hozzájárult az orosz zenei kultúra fejlődéséhez, és az utókor számára kreatív örökséget hagyott, amelyben a romanságok nagyon méltó helyet foglalnak el. A zeneszerzők énekminiatúrái ma a koncerttermek színpadán folytatják életüket, és számos híres orosz énekes repertoárjában szerepelnek.
Hagyjuk Meg Véleményét