Gustav Mahler: életrajz, érdekes tények, videók, kreativitás.

Gustav Mahler

Gustav Mahler lényegében zeneszerzőnek, de nem szakmának nevezhető. Csak szabadidejében tudott zenét írni. Az élete a színházhoz és a vezetéshez köthető, de nem a szív diktátuma volt, hanem a vágy, hogy pénzt csináljon - sok fiatalabb nővére és testvére volt az ő gondozásában, majd a saját családjában. És az írásait nem értették és nem fogadta el bárki, kivéve a közeli barátokat és diákokat.

Gustav Mahler rövid életrajzát és számos érdekes tényt a zeneszerzőről az oldalunkon talál.

Rövid életrajz

1860. július 7-én Gustav Mahler egy cseh cseh kis faluban született. A családjainak több generációjával rendelkező férfiak földtulajdonosok lettek. Ilyen sorsot készítettek neki, ha nem a család áthelyezése Jihlava városába, ahol a fiú zene körül volt.

Négykor játszik az utcán hallott harmonika dallamokat, és hatszor kezd zongorázni. 1870-ben megtartotta első koncertjeit. Hihetetlen betekintést mutattak Gustav apja, aki, miközben látta, hogy fia nem sikerült a gimnáziumban, a zene kivételével, nem ragaszkodott hozzá, hanem Bécsbe vitte, hogy megvizsgálja, mit jelentett egy 15 éves fiú élete. Julius Epstein aktívan részt vett egy tehetséges diák sorsában, aki vezetése alatt a télikertben kezdett tanulni.

A hallgatói évek során világossá válik - Mahler nem zongorista, zeneszerző. Annak ellenére, hogy első művei nem találtak szimpátiát a tanárok körében. Miután befejezte a télikertet, zenei tanárként kénytelen volt pénzt keresni, és 21 éves korában elfogadta a vezetés megkezdésének ajánlatát. Ljubljana, Olmütz, Kassel és a kétes minőségű zenekarok ... Végül, a prágai elkötelezettség, de Leipzigba kell mennie ... Ausztrián-Magyarországon való dobás akkor kezdődött, amikor 1888-ban Mahleret meghívták a budapesti Királyi Operaházba, ahol szó szerint lélegzett életet. Három évvel később a hamburgi Városi Színház első karmestere lett, ahol igazi bálványává vált.

Amikor 1897-ben egyetértett a bécsi Operaházban, akkor az utolsó hamburgi koncerten legalább 60-szor meghajolták. Miután hat hónapos aktív munka után jött a bírósági színházba, harmadik vezetőként, Mahler az igazgatója lesz. Végrehajtja a színházi elképzelését - új produkcióival, művészi leleteivel, előadói és nézői fegyelmével. Mahler életrajza azt állítja, hogy 1898 óta a Bécsi Filharmonikus Zenekar vezető karmestere.

1902-ben Mahler feleségül vette Alma Schindlert. 19 évvel fiatalabb volt nála, kompozíciós ambíciói voltak, és sok alkotó múzeumaként ismerték - szoros kapcsolatban állt Klimt és A. von Zemlinsky-vel. Ismeretük rövid életű volt, és a zeneszerző úgy döntött, hogy ajánlatot tesz a negyedik időpont után. Házasodott két lánya. Mahler pénzügyi helyzete kiegyenesedett, és egy villát épített a Wörth-tónál. A bécsi opera kreatív és forradalmi munkája 1907-ig folytatódott, amikor a zeneszerző rájött, hogy a színházban és a nagyközönség körében is feszültség nőtt, és lemondott. Ezt követően egy igazi szerencsétlenség jött a Mahler családba - ugyanabban a nyáron a maestro négyéves lánya elpusztult diftériában, majd az orvosok gyógyíthatatlan szívbetegséget fedeztek fel.

1907 végén Mahler elfogadta a Metropolitan Opera nagyon nagylelkű ajánlatát, és New Yorkban dolgozott. Azonban a híres énekesek galaxisának ellenére, akik a színpadon jöttek ki, nem volt színpadi kultúra vagy magas színvonalú zenészek. A zeneszerző rajongói pénzeszközöket találtak a New York-i Filharmonikus Zenekar átszervezésére, amelynek vezetője megválasztott. De az amerikai közönség nem érdekelt különösképpen a szimfonikus zene iránt, és a "középszerű és flegmatikus" zenekarral való együttműködés nem volt elégedett.

Ausztriába való visszatérés után Maler-t az orvosok kénytelenek voltak megváltoztatni életmódját. 1910-ben megismerte feleségének árulását, majd családi botrányt, majd a zeneszerzőnek szüksége volt egy pszichoanalitikus segítségére. A nyolcadik szimfónia győzelmét, az USA-ban elfoglalt szezont jelentette. De az ereje eltűnt. 1911 februárjában utoljára utoljára vezette a zenekart, két kontinens orvosai kijelentették impotenciájukat, és május 18-án egy bécsi klinikán halt meg.

Érdekes tények

• Mahler életrajza szerint gyermekként Gustav zárt gyermek volt, aki szeretett merülni a gondolataiba. Egy nap apja néhány órára elhagyta őt az erdőben, és amikor visszatért - fia ugyanabban a helyen ült, anélkül, hogy a testtartását is megváltoztatta volna, és meggondolta.

• Nyolc éves Gustav úgy döntött, hogy az egyik korát tanítja a zongorára. A hallgató azonban úgy tűnt, hogy olyan elképzelhetetlen, hogy a tanár is megverte.
• Mahlernek 13 testvére volt. Ezek közül csak öt maradt fenn a felnőttkorban.
• A zeneszerző félig zsidó volt. Észtország-magyarországi élete során antiszemita érzelmek uralkodtak, amelyek nem túllépték őt. 1897-ben Mahler a bécsi operaházban betöltött pozíciójának összehangolása érdekében még a katolikus hittel is megkeresztelkedett.
• PI Csajkovszkij, miután megérkezett Hamburgba "Eugene Onegin" termelésére, annyira elégedett volt Mahler munkájával, hogy nem próbálta beavatkozni a próbafolyamatba, és átvette a zenekar vezetését.
• Mahler Tchaikovszkij rajongója volt, és számos operáját megnyitotta Németországba és Ausztriába. A második orosz alkotó, akit csodált, F.M. Dosztojevszkij.
• Gustav 16 éves korában írta első kompozícióit, sőt eladta őket az ügyfeleknek - szüleinek. A zongoraművészet anyámnak 2 koronát fizetett, az apám ugyanannyi összeget fizetett a Lessing versei című „The Turk” című dalért. Ezek a művek nem jutottak el napjainkig.
• Alma Mahler férje halála után kétszer feleségül vette V. Gropius építész és F. Werfel író. Gropiusból született egy lánya, Manon, aki 18 éves korában meghalt poliomyelitisben, Alb Berg emlékére írta a hegedűversenyet.

A kreativitás évei

Mahler életrajzából megtudjuk, hogy a zeneszerző soha nem akart dolgozni a színházban, de ezt sok éven át meg kellett tennie, sőt Gustav sajnálatát fejezte ki, hogy az élet így fejlődött. Az egyik fő hibája, azt hitte, hogy „A bánat éneke"sikertelen volt a Beethoven versenyen 1871-ben. Mahler számára ez a vereség túlságosan jelent meg - nem volt zeneszerző, és kénytelen volt gondoskodni a napi kenyérről, nem pedig a kreativitásról. Míg a győzelem és a nagylelkű verseny odaítélése miatt új művek.

A zeneszerző korai műveiről tudjuk Koncert egy kiskorúban egy kisebbségben16 éves korában írta. Az elkövetkező 10 évben azonban a fiatal zenész csak énekhangot ír - a dalszöveg után több hangverseny és zongoraművész volt, köztük "Egy utazó tanuló dalai"1886-ban írták a maestro életének romantikus időszakában. A közönség azonban egy évtizeddel később, sokkal később hallotta ezeket a dalokat." Az első szimfóniaamelyek elkezdődtek rajtuk. A szimfónia 1888-ban született, bár kezdetben csak szimfonikus költeménynek hívták, amely 1889-ben a budapesti premieren nem tett megfelelő benyomást a nyilvánosságra. Ezután a pontszám megváltozott, a szimfónia megjelent a jogos részek, a program, a "Titan" név. Azonban, amíg 1906-ig dolgoztak a szimfónián, Mahler többször is megváltoztatta a nevét és tematikus logikáját.

Az első szimfónia a zeneszerző következő négy szimfóniájának prológusává válik. A második végét közvetlenül az első befejezése után kezdte meg, csak 6 évvel később. Az 1895-es premierjén a berlini közönség nem támogatta a debütált házat, de néhány kritikus pozitívan beszélt az újdonságról, amely némileg emelte a zeneszerző morálját.

Ezzel párhuzamosan a 80-as évek végén és a 90-es évek elején egy dalciklust hoztak létre.Fiú mágikus kürtje"amelyben Mahler zenei úton átgondolta a német népdalokat, megtartotta eredeti szövegét. A ciklust a századfordulón egészítették ki, a második rész 12 dalból állt. Eredetileg 15 volt, de a zeneszerző három darab szimfóniájában használta a hiányzó zenét. Elkészült a harmadik struktúra, amely a világ szerkezetéről, a természet egységéről, az emberről és az isteni szellemről szól, és Mahler sok munkájához hasonlóan a szimfónia 6 évig várta az első előadását, a következő évben, a negyedik szimfóniát. Vagyok jellegét, hangulatát. Azt írták, a nyári hónapokban a 1899-1901 évek villában Mayernige amikor a zeneszerző nem zavarta színházi hiúság.

A következő szimfóniáiban Mahler nem használ szólistákat és kórust. 1901-1902-ben írta az ötödik szimfóniát új zenei nyelv keresésére, mintha fáradt lenne a munkájának teljes megértéséből. 1904-ben benyújtotta ezt a munkát a nyilvánosságnak, de élete végéig elégedetlen volt, végtelenül korrigálta. Az egyik rész, "Adagietto", a zeneszerző a feleségének szentelt. Ezzel a szimfóniával kezdve Mahler nem használja a programot. Nem tagadta meg a jelenlétüket, de nem is közölte a legközelebbi embereit az írásaival kapcsolatban.

Az énekciklus tragikus előrejelzéssé vált a zeneszerző sorsában.Dalok a halott gyerekekről"F. Ruckert versei alapján, melynek gyermekei halvány lázban haltak meg. A ciklust 1904-ben fejezték be, 1905-ben, két évvel a saját lánya halála előtt végezték el. 1903-1904-ben a hatodik szimfónia, a" tragikus ", elválaszthatatlanul kapcsolódik" A halott gyerekekről szóló dalok ”, a premier 1906-ban került megrendezésre. 1905-06-ban írta a hetedik szimfóniát, amely az új kreatív színpad személyiségévé vált.

A nyolcadik, „Az ezer ezer szimfónia” valóban gigantikus résztvevői összetételével 1906-ban inspirációval írták, az utolsó boldog nyár a zeneszerző életében. Mahler azt mondta, hogy minden korábbi szimfónia csak egy előjáték erre, és elkötelezte a feleségének. Szokatlan mind formában - két részben, mind tartalmilag - az első rész a Veni Teremtő Spiritus ősi keresztény himnuszán alapul, a Goethe Faust döntő második részén. A vokális részeket nem csak visszaadják ehhez a munkához, hanem három kórust, köztük gyermekeket és nyolc szólistát. A zenekar száma 5-ször nőtt! Egy ilyen nagyszabású munka végrehajtásához hosszú és alapos előkészítésre volt szükség, beleértve a kórusok és előadók keresését is. Az összes szólistát és a kórust külön készítették el, miután csak három nappal az 1910. szeptember 12-én Münchenben tartott premier előtt gyűltek össze. Ez volt az utolsó szimfonikus premier a maestro életében, de az első siker is, amit félórás ováció kísérte.

Mahler nem merte a következő munkáját szimfóniának hívni a 9. számú uralom miatt. A kilencedik szimfónia volt a legutóbbi Beethovenben, Schubertben, Dvorakban és Brucknerben, ezért az 1909-ben befejezett munkát az "Song of föld. Ez a szimfónia a dalokban a kínai költők verseiben íródott, amelyben a zeneszerző 1907-es tragikus eseményei után kegyelmet keresett. Már nem találta meg a premieret - 1911. november 20-án Bruno Walter, a maestro diákja és barátja irányítása alatt tartották. Egy évvel később Walter elvégezte Mahler utolsó befejezett munkáját - a kilencedik szimfóniát. Pontozásánál a szerző megjegyezte: "búcsút az ifjúságnak és a szeretetnek." Számára ez a zene búcsút is magának az életnek - megértette, hogy a betegség halad, és a lánya halála és felesége árulása után az élet soha nem tér vissza normálisra, és nem lehet ugyanaz - hirtelen, rohamos, érzelmi - orvos béke Még elgondolkodtatóan és meggondolatlanul is elkezdett lenni. 1910-ben végül elkészült a szimfónia, és a szárnyakban kezdett várni. Ebben a nyáron Mahler elkezdte írni a következő, tizedik szimfóniát, mintha a misztikus átkot visszautasítaná. De a munka megszakadt, ezúttal - örökre. A zeneszerző kérte, hogy elpusztítsa a vázlatait, ám özvegye másként döntött, és még azt is javasolta, hogy A. Schoenberg és DD. Shostakovich befejezte a munkát, amelyből mindkét mester megtagadta.

Mahler zenéje a moziban

Mahler zavaró, érzelmi zene több mint egykor a kiemelkedő filmek társa lett:

A zeneszerzőről és családjáról több életrajzi filmet is készítettek, köztük az 1974-es Mahler című filmet, ahol a cím szerepét Robert Powell brit színész játszotta. A filmet az eredeti szerző szerint forgatták, összefonódik a zeneszerző álmaival és álmaival kapcsolatos tényekkel, feltételezésekkel és fantáziákkal. Alma Mahler életrajza megalapozta a 2001-es The Wind of the Wind című filmjét. Jonathan Price, a felesége - Sarah Winter szerepe.

Oda Maleru szolgált és az 1971-es L. Visconti "Halál Velencében" című filmjét. A rendező szándékosan a kép központi jellegét nem az eredeti forrás szerzőjének, T. Mannnek, hanem G. Malernek, az íróból zeneszerzővé alakította, és zenéjével átölelte a képet.

A 20. század valóban megnyitotta Gustav Mahler-t. Az 1950-es évektől kezdve műveit a világ vezető zenekarai és a legkiválóbb vezetők készítették és rögzítették. Munkája hatással volt az új bécsi iskola zeneszerzőire, D. Shostakovichre és B. Brittenre.