Klarinét: történelem, videó, érdekes tények, figyelj

Hangszer: klarinét

A klarinét rendkívüli virtuózeszköz, nagyon rugalmas és nemes hangzással, hosszú henger alakú csőhöz hasonlítva. Nem véletlen, hogy a "Péter és a Farkas" szimfónikus mesében S. Prokofjev egy macska szerepét rendezte hozzá, ezzel hangsúlyozva bársonyos és puha hangját, mint egy állat szőrös lábai.

A klarinét nevét a felső regiszterek piercinghangja miatt kapta, amely egy trombita hangjára emlékeztetett, mert a fordításban a neve "kis trombita". Nem egyenlő a hang tisztaságában és a teljesítmény egyszerűségében, játék közben nagyon kis levegőáramot igényel, és ez fontos a szélerőművek minden előadójának.

A klarinét története és számos érdekes tény erről a hangszerről megtalálható az oldalunkon.

hang

Amikor a klarinét jellegzetes hangját színesen szeretnék leírni, emlékeztetnek a PI csodálatos munkájára. Csajkovszkij, az ő éneke - fantázia "Francesca da Rimini", ahol a hangszer megható hangja szomorúan szól egy lány tragikus sorsáról.

Még mindig nagy V.A. Mozart, aki nagyon közömbös a műszerrel, azt mondta, hogy a klarinét hangja nagyon hasonlít az emberi hanghoz. Az expresszivitás területe nagyon nagy, sőt, sokat és mély hangzású, drámai eseményeket ábrázol, vagy fényes, rugalmas és még játékos, mint egy bájos arpeggio egy lakosztálytól a P.I balettjéhez. Csajkovszkij A Diótörő vagy Lela pásztor legendái az N.A. Rimsky - Korsakov.

A klarinét nemcsak a fafúvós hangszercsoport legdinamikusabb, hanem a legmodernebb is, de különböző feladatokat is elláthat.

Klarinettartomány Ez majdnem négy oktáv, és hagyományosan három regiszterre oszlik: az alsó, chalumeau nevű, komor és komor hang; közepes - Clarino, könnyű és átlátszó; top - éles és ragyogó.

Ennek a műszernek a különböző regisztereinek használata attól függ, hogy a zeneszerző milyen jellegű.

A klarinétnak még egy nagy előnye van - rugalmas változást kínál a dinamikus vonalon - a hang intenzív erősítésétől a jelentős csillapításig. A klarinét játszhat a kissé hallható "pianissimo" -on, de élénk hangzással is képes.

fénykép:

Érdekes tények:

  • Mozart volt az első kiemelkedő zeneszerző, aki kifejezetten a klarinétra írta a zenét.
  • Julia Roberts, egy híres amerikai színésznő, játszott a klarinét egy iskolai zenekarban.
  • Az 1900-as évek elején a klarinét nagyon népszerű jazz hangszer volt, és ebben a műfajban különösen fontos volt a múlt század 30-as és 40-es években, a nagy korszak korában.
  • A világhírű zenei zenekarok és zenészek, mint a The Beatles, Aerosmith, Pink Floyd, Tom Uates, Billy Joel és Jerry Martini saját zenei kompozícióikban szívesen használták a klarinét hangját.
  • Minden évben, a Nemzetközi Klarinetista Szövetség égisze alatt rendeznek fesztivált, amelyet "ClarnetFest" -nek hívnak. 2017-ben Orlando, Florida, USA-ban kerül megrendezésre július 26. és 30. között.
Загрузка...
  • Az egyik legnépszerűbb klarinét rész a George Gershwin Blue Rhapsody szólójának egyike. Az 1924-es premier előtti játék próba során a szólista úgy döntött, hogy kísérletet tesz, és kromatikus mozdulatot indított az alsó feljegyzéstől a glissando tetejére, Gershwin nagyon tetszett, és azóta a szólók hangzik a koncerteken.
  • A múlt század 70-es éveiben egyre nagyobb érdeklődés mutatkozott a XVIII. 1972-ben megrendezésre került a "The Music Party" együttes, amely autentikus zenét játszott az ősi klarinétokon. Egy ilyen együttes létrehozója brit zenész, Alan a Cracker volt.
  • A legendás Benny Goodman tulajdonában álló egyedülálló eszközt 25 000 dollárért árverésen értékesítették.
  • A leghosszabb hangot, amit ugyanabban a lélegzetű hangszeren játszottak, Philip Palmer (Nagy-Britannia) 2006. november 27-én klarinéton játszott, és 1 perc 16 másodpercig tartott.
  • Woody Allen (filmrendező) visszautasította az Oscar-film díját a koncert miatt, ahol a klarinétot játszotta.
  • Steven Spielberg, a világhírű rendező, látható a klarinéton a zenekarban a híres filmben, „Jaws”.

tervezés

A klarinét egy hengeres cső, a hossz kb. 70 cm-es, az egyik oldalon egy kis kiterjesztésű - ostorszerű száj. A másik a csőr alakú szájrész, amelyhez egy cukornád kapcsolódik (nádlemez). A műszer a következő összetevőkből áll: szájrész, ligatúra, hordó, felső térd, szelepek, alsó térd, harang. A szelepmechanizmus, amely sok összekapcsolt csatlakozással rendelkezik, meglehetősen bonyolult, a szelepek száma változik és a klarinét típusától függ, néha akár 20-ig is. Klarinét súlya (szoprán) 850 gr.

A klarinétek kiváló minőségű, mingo, cocobol és afrikai ébenfa osztályokból készülnek, amelyek hosszú ideig nőnek és szilárd, jól rezonáló szerkezetűek. Lehetőség van arra is, hogy ezt az eszközt boxfából, rózsafából és néha szintetikus anyagból készítsük, de az ilyen eszközöket leggyakrabban oktatási célokra és szabadtéri koncertekre használják.

A klarinét termelés meglehetősen konzervatív, a munka nagy részét kézzel képzett kézművesek végzik. A klarinét építésében a legtöbb innováció körülbelül 100 éves, a kísérleteket most csak egy szájrúddal és náddal végzik.

Klarinét fajták

Az evolúció során a klarinét meglehetősen nagy családnak tűnt. Különböző időpontokban közel 20 fajt építettek, sokan nem találtak megfelelő felhasználást, de néhányan aktívan használják a mai napig.

Először is a két legfontosabb képviselőt ki kell emelni, ezek a B és A minták klarinétjai, nagy vagy szoprán klarinétnak is nevezik. Ezen alapeszközökön túlmenően a klarinétok egyéb típusaira is figyelmet kell fordítani. Az alábbiak szerint vannak besorolva a legmagasabb hangzástól a legalacsonyabbig.

  • Sopranino, (build - F, G, As) - ritkán használják.
  • A klarinét kicsi (piccolo), az Es-vonal a piercing hangja. Élénk és hangos piccolo timbreje gyakran a zeneszerzők munkáiban van: Berlioz G., Wagner R., Rimsky-Korsakov, D. Shostakovich, R. Strauss.
  • "C" klarinét, C sor: jelenleg oktatási célokra használják.
  • Basset, épít: A, B - W. A. ​​Mozart „A varázsfuvola” operájában halljuk, de jelenleg ritkán fogyasztják.
  • Basset kürt - épít: A, Es, F, G - klarinét alto. Kicsit nagyobb, mint a szoprán klarinét, a hang kiegyensúlyozott és komoly. A hangjellemzők szerint a rendszeres és a basszus klarinét között helyezkedik el. Most használják az együttes zene.
  • Alto és contralto - a korai zene előadására használják.
  • Bass klarinét, épít - B. A klarinétcsalád legnagyobb képviselője, melynek két típusa van: a francia és a német rendszer. Különleges alakja van, amely hasonlít egy dohányzási csőhöz: a szájrész egy ívelt toronyra van ültetve, és egy harang felfelé hajtódik. A basszus klarinétot a nagy szimfonikus zenekarban erősen megalapították, ahol a fő funkciója a basszus vonal erősítése. A zeneszerzők néha egyéni pillanatokban bíznak benne, amikor szükség van riasztó, drámai jellegű epizódra. Néha egyéni hangszerként működik.
  • Dupla basszus klarinét: B, A - a hang a legintenzívebb és monumentálisabb. A sorozat magába foglalja a basszus klarinétnál alacsonyabb oktávot, hossza kb. 3 méter. Együttes zenében használják.
Загрузка...

Alkalmazás és repertoár

A klarinét az egyik legérdekesebb eszköz, alkalmazási területe hatalmas: szimfónia, kamra, pop és sárgaréz zenekarok; jazz, rock, népi Klezmer együttesek.

A klarinétnak köszönhetően gyönyörű zeneszerzője megérdemelte a zeneszerzők nagy szeretetét. A szimfonikus zenében számos példát találhatunk az egyéni epizódjairól. LV Beethoven, V.A. Mozart, F. Schubert, F. Mendelssohn, C. Weber, D. Puccinni, D. Verdi, J. Sibelius, M. Glinka, R. Schumann, P. Tchaikovsky, N. Rimsky-Korsakov, A. Rubinstein, A. Glazunov, S. Rachmaninov, I. Stravinsky, R. Strauss, M. Ravel, S. Prokofjev, D. Shostakovich és más zenei remekművek legnagyobb szerzői a klarinét kifejező, szóló részei díszítették, mind a tiszta, mind a hűvös, tragikus, intenzív természetű .

A klarinét a jazz és a zsidó klezmer legfontosabb eszköze. Nagyon erőteljesen behatolt a különböző országok nemzeti zenéjébe: Spanyolországba, Franciaországba, Bulgáriába, Romániába, Svédországba, Görögországba, Brazíliába, és nagyon széles körben alkalmazta őket, beleértve az esküvők és a fesztiválok nélkülözhetetlen eszközeit.

A klarinét nagyon népszerű egyéni hangszerként. A klarinét virtuózok ragyogó előadásai által inspirálva sok zeneszerző kifejezetten erre a műszerre építette munkáit. Közülük: C. Debussy, C. Weber, C. Saint-Saens, A. Copland, P. Hindemith, B. Bartok, I. Stravinsky, A. Khachaturian, C. Nielsen, A. Copland, D. Millau, D. Finci, S. Vasilenko, M. Weinberg, U. Piston, D. Corigliano, C. Penderetsky, B. Tchaikovsky, A. Berg, B. Martinou, D. Millau, A. Onegger, F. Poulenc, A. Hovaness, A. A. Üzenet és mások.

a művek

C. Debussy - Rhapsody klarinétra és zenekarra (figyelj)

P. Hindemith - Koncert klarinétra és zenekarra (figyelj)

B. Čaikovszkij - Koncert klarinétra és kamarazenekarra (hallgat)

KM Weber - koncert klarinétra és zenekarra №1 (figyelj)

Híres előadók

Csak a hegedűművészek és zongoristák tudják felülmúlni a klarinét szólistákat.

A klarinétművészet fejlesztése során számos kiemelkedő előadó jelent meg. Az instrumentum és a repertoár kifejlesztéséhez különösen jelentős szerepet játszott Ivan Muller német virtuóz. A klasszikus zenét előadó klarinét zenészek közül a következőket kell megemlíteni: G. Bertman, V. Sokolov, S. Rozanov, A. Stadler, V. Gensper, E. Brunner, I. Mozgovenko, S. Bessmertnova, I. Olenchik, V. Permyakova, A. Berezina, V. Genslera, P. Sukhanova.

A híres jazz klarinéták neve - S. Beshe, D. Dodds, D. Nun, P. Russell, B. Bigard, A. Shaw, V. Herman, E. Daniels, L. Shields, V. Herman, de kétségtelenül a zenészek királya ez a műfaj benny jóember.

A zsidó klezmer is kiemelkedő klarinétái, köztük N. Brandwein, G. Feidman, D. Krakauer, G. Goldenstein.

történet

A klarinét viszonylag fiatal eszköz, amelyet a 17. század végén Németországban találtak ki a híres nürnbergi faipari mester I. Denner. Különleges szenvedélye a különböző műszerek tervezésének és hangjának javítása volt, de a klarinét találmánya a mester fő és alapvetően új teljesítménye volt. A chalumeau-ra épült - egy régi francia hangszer, amely a csövek egyik típusa volt, és amelyet széles körben használtak a francia zenekarokban. Az ősi idők óta, a Kr. E. 3. évezred óta ismert Shalyumo-műszer egy egyszerű hengeres cső, amely nem tartalmaz harangot, amely 7 lyukkal rendelkezik a jó gyógyulásra. A chalumeau tartománya oktáv volt. A fő forradalmi innováció Denner egy szelep volt a műszer hátsó falán, amelyen keresztül két oktávot lehetett kivonni. Ily módon, miközben a Chalumeau-t javították, I. Denner valójában egy új műszerré alakította át a fáklyát és szélesebb skáláját, melynek hangja egy trombita hangjára emlékeztetett. Valójában ez határozta meg az új hangszer nevét: olasz nyelven a clarnetto egy kis klorino, és az orosz egy klarinét.

I. Donner ügyét J. Donner folytatta, aki egy szerszámot fejlesztett ki egy bővített foglalattal és két szeleppel.
A XVIII. Században folytatódott a klarinét tervezés javítása, és az egész Európában a mesterek vettek részt. Az osztrák Paur, a belga Rottenburg, angol D. Hale, franciául J. Lefevre fokozatosan hozzáadta a harmadik, negyedik, ötödik és hatodik szelepet, így a szerszám klasszikus modelljét képezte.

A klarinét használata a 18. század közepén kezdődött, de csak 1800-ban lépett be a szimfonikus zenekarokba, és jelentős nehézségekkel küzdött.

Ugyanakkor kezdődik a klarinét aranykora, sok csodálatos zenész jelenik meg, amelyek nemcsak a teljesítménytechnikákat tökéletesítik, hanem az eszköz szerkezeti jellemzőit is. Hangsúlyozni kell, hogy I. Müller, aki feltalálta a ligatúrát - egy speciális szerelvény a szájüreg nádjára.

A tizenkilencedik században a klarinét korszerűsítését a francia G. Klose és L. Buffe folytatta, akik a T. Boehm által feltárt mechanizmust alkalmazták a műszerre. Ezt az eszközt korábban csak fuvolákon használták, és a gyűrűs szeleprendszernek nevezték. A klarinétmodell ilyen mechanikával később a „Böhm-klarinét” vagy a „francia klarinét” néven vált ismertté.

Németországban I. Ottensteiner mester és K. Berman klarinét egy másik szelepmechanizmussal rendelkező eszközt hozott létre, amelyet O. Ehler mester továbbfejlesztett, ezt a fajta klarinétot "német" vagy "osztrák" -nak nevezték el. Hosszú ideig ezeket az eszközöket világszerte elismerték, de a múlt század második felétől fordult, és sok zenész kezdett előnyben részesíteni a Bemö-rendszer klarinétját.

A klarinét évek óta a zenei kultúra egyik legkeresettebb eszközévé vált. Minden idők zeneszerzőit vonzotta a hangszer kifejező képességei, valamint technikai lehetőségei. A klarinét volt az egyik utolsó, aki befejezte a szimfonikus zenekar kialakulását. Ráadásul vonzó és elegáns hangzásának köszönhetően romantikus jelképévé vált a zene művészetében, és megnyerte a közönség elismerését.

Загрузка...

Hagyjuk Meg Véleményét