Harmonika: történelem, videó, érdekes tények, figyelj

Hangszer: harmonika

A zenei hangszerek világában való utazás nem szűnik meg meglepődve a sokszínűségéről. De e gazdagság között van egy képviselő, aki egy szép és eufónikus nevet - a harmonikát - vonzza a figyelmet. Ha hallgatja a hangját, azonnal asszociatív módon képviseli Párizs, Montmartre, Champs Elysees - Franciaország és a harmonika elválaszthatatlanok. A harmonika szerte a világon szerzett, néhány város is hivatalos eszközként ismerte fel. De nem minden olyan sima a harmonika történetében - más országokban tilos volt, elismerve, hogy ez egy ellenséges kultúra társszerzője, de ismét győzedelmesen visszatért, és igazi élményt és kreatív inspirációt adott a közönségnek. A szépséggel, demokráciával, mobilitással és relevanciával rendelkező harmonika képes az emberi érzelmek egész sorát közvetíteni: mind a mély szomorúságot, mind a zavartalan örömöt.

A műszer a kromatikus skála egyik legfejlettebb harmonikus fajtája.

Olvassa el a harmonika történetét és számos érdekes tényt erről a hangszerről az oldalunkon.

hang

A harmonikus, amely számos művészi zenei kifejező eszközzel rendelkezik, jellegzetes, ezüstös és kellemesen vibráló hangzással rendelkezik. Színes, dallamos és dicsőséges hangja úgy hangzik, mint egy szerv vagy egy egész zenekar. A regiszterek jelenléte, amelyek megváltoztatják az időzítőt, lehetőséget adnak a harmonikára, hogy utánozza a különböző hangszerek hangját.

A harmonika hangja a fémnyelvek szabad oszcillációja következtében keletkezik, amely a préskamra mozgásakor keletkező légáram hatására alakul ki.

A szőrme jelenléte a harmonika legértékesebb minősége, amelynek segítségével szabályozhatja és befolyásolhatja a hangszín színét, a hangot lágy, átláthatóvá, vagy éppen ellenkezőleg, kemény és durvavá teszi. A műszer rendkívüli dinamikus rugalmassággal rendelkezik - a legolcsóbb zongorától kezdve a shrill forteig.

fénykép:

Érdekes tények:

  • A harmonika gyámja a világ számos országában népszerű eszköz: Mexikó, Brazília, Kolumbia, USA, Kanada, Franciaország, Hollandia, Anglia, Skócia, Németország, Svédország, Japán, Finnország és mások.
  • Amerikai városokban: St. Paul, Skokie, Detroit és San Francisco harmonika hivatalos eszközt jelentett. Az Egyesült Államokban körülbelül 75 000 ember van, aki ezt az eszközt játszhatja le.
  • Az USA-ban az első előadó, aki jelentősen hozzájárult a hangszer népszerűsítéséhez, a Piedro Deiro gróf volt, akit "a harmonika apjának" neveztek.
  • Jean von Halberg, Abe Goldman és Joe Biviano azok a harmonikusok, akik 1939-ben először a New York-i híres Carnegie Hallban játszottak.
  • Az akordionok ma a világ különböző országaiban készülnek, de a legjobb koncerteszközök Olaszországban, Oroszországban és Németországban készülnek. Ezek német márkák: Horch, Hohner, Weltmeister, Barcarole, Firotti; Olasz márkák: Scandalli, Pigini, Victoria, Bugari, ZeroSette, Borsini; Oroszországban ezek a cégek eszközei: "Jupiter", "Tula Harmony" és "AKKO".
  • Egy professzionális koncert harmonika költsége meglehetősen magas, 5-15 ezer euró.
  • A harmonika különböző nevekkel rendelkezik a világ különböző országaiban: "Sun-Fin-Chin" Kínában, "bayan" Oroszországban, "trekspill" Norvégiában és "Fisarmonica" Olaszországban.
  • Az instrumentum népszerűségének csúcsa az 1900-as évektől az 1960-as évekig a „harmonika aranykora”.
  • A "Shen" - egy ősi kínai hangszer, a harmonika elődje - egy példányát az Egyesült Államokban tárolják a Castelfidardo Múzeumban.
  • Nagyon híres művészek, mint Billy Joel, Neil Diamond, Jimmy Webb, Bob Dylan, valamint a Beatles, a Rolling Stones, az Emerson, a Lake & Palmer, a Beach Boys zenei csoportok nagyon gyakran használták a zeneszerzést a zenei készítmények.
  • Az első elektronikus harmonikákat a múlt század negyvenes éveiben az államokban tervezték.
  • Az USA-ban, Kaliforniában, Catati városában van egy emlékmű a harmonikának és a harmonikának J. Boggio-nak.
  • Vannak, akik úgy gondolják, hogy a zongoristák a billentyűzetek hasonlósága miatt könnyedén elsajátíthatják a harmonikát, de a valóságban meglehetősen ellenkezője kiderül, hogy a harmonikusok gyorsabban tanulnak a zongorázni.
  • Az Egyesült Államokban a harmonikát először "spagetti zongorának" nevezték el.

  • Castelfidardo (Olaszország), Klingenthal (Németország), Super Ior-Delousy (USA) és Moszkva (Oroszország) városaiban harmonikus múzeumok vannak, amelyeket egy harmonika képvisel.
  • A Szovjetunióban a harmonika, amely a múlt század harmincas éveiben nagyon népszerű eszköz volt, és nagyon népszerű A. Tsfasman, L. Utesov, V. Knushevitsky, az 50-es években a jazz és a szaxofon szó mellett.
  • A világhírű "Weltmeister" német cég Klingenthalban található, ahol a lakosság egyharmada zenei hangszerek gyártásával foglalkozik. Sokan tudják, hogyan kell játszani a harmonikát, és a zenekarban vannak, amelyek sikeresen utaznak Európában.

tervezés

A harmonika egy olyan billentyűs szél hangszer, melynek összetett szerkezete több mint száz részlet. Két részből áll - bal és jobb, szőrrel összekapcsolva.

1.Jobb rész A műszer tartalmaz egy dobozot és egy ujjlenyomatot, egy billentyűzettel, mint egy zongora. A doboz a jobb fedélzetet, rezonátorokat, szelepeket és regisztereket tartalmazza.

  • A jobb oldali fedéllel olyan hangnyílások vannak, amelyek teljesen egybeesnek a rezonátorok lyukával.
  • A rezonátorok telepített hangcsíkok.
  • A szelepek megnyitják a hangnyílásokat.
  • A regiszterek megváltoztatják a hang hangját.

A jobb oldali dobozban nagy övek vannak, amelyek a szerszámot az előadó vállán, valamint a rácson tartják. A billentyűzeten lévő gombok száma a szerszám méretétől függően változik, a legnagyobb - 41.

2. Bal oldal A műszer egy dobozból áll, amelyben a bal oldali fedélzet, a rezonátorok, a bal oldali mechanika és a billentyűzet 120 gombja van. A bal billentyűzet öt és néha hat sort tartalmaz: két basszus sor és a többi - kész akkordok (nagy, kisebb, hetedik akkordok és csökkent hetedik akkordok). A bal oldalon a regiszterek, valamint egy kis öv, amellyel a bal kéz mozgatja a prémes kamrát.

3. szőrme A harmonika különleges kartonból készült, bőrrel és acél béléssel erősítve.

A koncert készen állítható harmonika súlya eléri a 15 kg-ot.

faj

A harmonika két típusból áll: billentyűzettel és nyomógombos billentyűzettel.

  • Billentyűzet billentyűzet - zongora billentyűzet alakja.
  • A billentyűzet három, négy vagy öt sornyi sorrendben van elrendezve.

Ezen túlmenően, bármilyen típusú harmonika a bal kézben különböző kísérőrendszerekkel rendelkezik: kész és készen áll.

  • A kész kísérőrendszer basszus és kész akkordokból áll.
  • A Done - Elective-nek két rendszere készen áll és választható, amelyeket speciális nyilvántartással módosítanak.

A nagyon fontos harmonikák különböző méretűek: a legkisebb diákoktól a nagy koncertekig.

  • A legkisebb -1 / 2-es harmonika egy kicsit több, mint két oktáv, melyet főleg oktatási célokra használnak.
  • Közepes méretű harmonika - 3/4 - két és fél oktáv tartomány, oktatási célokra és amatőr zene lejátszására.
  • A harmonika valamivel több, mint átlagos - 7/8 - három oktáv, amiből az amatőr zenét használják.
  • Teljes harmonika - három és fél oktáv tartomány, amelyet koncerteszközként használnak.

Alkalmazás és repertoár

Kezdetben a harmonika használatát csak a szabadidős terület korlátozta. Mindenütt használták, ahol az emberek szórakoztatni akartak és szórakozni akartak - elsősorban népi fesztiválok, valamint különböző fesztiválok, táncok, kabaretek, utcai éttermek, zenei csarnokok, piknikek. Később a harmonika a popzene, a jazz és a zadeco nélkülözhetetlen eszközévé vált, majd egyéni hangszerként lépett színpadra. A harmonika nagyon lenyűgöző hangot ad egy szimfonikus zenekarnak.

A teljes harmonikus pompájában a harmonika rendkívül látványos műveit legjobban az előadóművészek, köztük R. Galliano, J. Thiersen, P. Frossini, A. Piazzolla, C. Manyante, A. Vossen, P. Deiro, C. Nunzio végezték. és mások. Azonban a tervezés folyamatos javításával kapcsolatban, az átültetés nélküli műszeren, zongorára, celesta-ra, csembalóra, harmóniára és szervre is végezhet munkákat. A legnagyobb klasszikus zenei remekművek nagyszerűen hangzik a harmonikán: IS Bach, V.A. Mozart, N. Paganini, L.V. Beethoven, I. Brahms, F. Liszt, C. Debussy, D. Verdi, J. BizetD. Gershwin, G. Mahler, M. Musorgsky, M. Ravel, N. Rimsky-Korsakov, A. Scriabin, D. Shostakovich, P. Tšaikovszkij.

működik:

A. Piazzolla "Libertango" - figyelj

Z. Abrau "Tico-Tico" - figyelj

Kiváló előadók

A harmonika teljesítményének gazdag története számos tehetséges zenészre hívta fel a figyelmet, akik kreativitásukkal nagyban hozzájárultak az eszköz fejlesztéséhez. Különösen figyelemre méltóak a harmonikusok: J. Thirsen, R. Würtner, S. Hussong, G. Deiro, D. Vossen, T. Ancelotti, K. Harada, K. Tvida, V. Kovtun, Y. Drang, P. Drang, R. Bazhilin, Ya. Tabachnik, S. Shchurakov.

A jazz-harmonika fényes előadású csillagokkal is rendelkezik: M. Matthews, T. Gumino L. Sash, E. Felice, A. di Pippo és D. Emble.

A tehetséges előadók teljes galaxisából szeretném kiemelni P. Deirót, P. Frossintit, Art Van Damme-t és A. Piazzollát.

  • Pietro deiro - olasz eredetű amerikai harmonika virtuóz, aki jelentősen hozzájárult az eszköz népszerűsítéséhez. New Yorkban létrehozta a harmonika művészetének székhelyét, majd megalapította az akordionisták szövetségét, amelynek célja az eszköz aktív népszerűsítése volt.
  • Pietro Frosini kreativitásával, látványos és kecses kompozícióival nagyban gazdagította a pop harmonika repertoárját. Először rögzítette a hangfelvételt egy hangszeres hangszeren. P. Froscini harmonika művei ma is népszerűek, és gyakran szerepelnek a világ zenészeinek programjaiban.
  • Art Van Dammea legjobb jazz-akordionistaként elismert, igazi mestere volt. Kreatív életében Art Van Damme majdnem negyven világtúra túrát szervezett.
  • Astor Piazzolla - a híres argentin zenész és zeneszerző. A jazz és a klasszikusok összetevőit elnyelő kompozíciói teljesen másképp mutatták be a tangó közönséget. Az argentin népi táncot koncert darab formájában tette, és a színpadra vitte. A. Piazzolla több mint ezer darab zenét hagyott kreatív hagyatékává, és csodálatos zenészként ő maga is különböző csoportokkal végezte a kompozícióit.

történet

A hangszer története a harmonika találmányával kezdődik, amelynek elődje a kínai szent eszköz sheng. Ebben a hangzáshoz szabadon rezgő nyelveket alkalmaztunk, amelyeket bambusz csövekbe helyeztünk, amelyek a rezonátor testhez kapcsolódtak. Sheng a kereskedelmi útvonalakon keresztül érkezett Európába, és ott, a 18. század végén kezdődött a bíboros átalakítása.

Kezdetben F. Kirshnik orgona mester 1777-ben, a kísérlet eredményeként feltalálta a nádcsíkokat, amelyek később a kézi harmonikusokban találhatók.

A 19. század húszas éveiben a berlini zeneszerző F. Bushman tervezte a hangszerek hangolásának megkönnyítését. A hangolókarok mindegyike egy bizonyos hangra lett hangolva, a levegőáramlás hatására elkezdtek hangozni. A hosszúkás dobozban lévő hangoló villákat kombinálva a mester végül új hangszeret kapott - a száj orgona, a későbbi leszármazottai később elterjedtek.

Azonban a mester nem állt meg ott, és folytatta a tuningvillájának fejlesztését, amelyhez szőrme volt. De annak érdekében, hogy egy bizonyos hang hangját kapja, a mester zárta a nyelveket a megfelelő hangok fölött nyitott szelepekkel. Szóval fokozatosan F. Bushman példátlan formája volt a hangszernek, az úgynevezett Aeolina. Két sapkája és egy szőrme volt, ami rajongóként kinyílt. Az egyik fedélen a kulcsok voltak, másrészt a szőrszálak lezárására szolgáló eszköz. Már manuális harmonika volt, bár inkább egy gyerekjáték.

F. Bushman játékszerkezete vonzotta a zenei mesterek figyelmét, egyikük Domian K. volt. Nagyon aktívan részt vett a kézi harmonikusok átalakításában, másképp megjelenve. Két prémium kamerával összekötött épületben 5 kulcs van a jobbra és 5 kulcsra a bal kéz számára. A jobb oldali gomb minden egyes kulcsa a kinyomtatás és a lecsapás során különböző hangokat adott, mindegyik kulcs a bal kézben a nyomásra és a szétkapcsolódásra - két különböző teljes akkord - ez egy olyan újítás, amelyet K. Domian 1929-ben sietett szabadalmaztatni. Így jelent meg egy teljesen új hangszerkísérő hangszer, akit harmonikának neveztek.

A mester, akinek kizárólagos joga volt új szerszámok gyártására, fiaival együtt, nemcsak Ausztriában, hanem más nyugat- és kelet-európai országokban is létrehozza termelését és értékesítését. A harmonika hamar híressé válik.

Ezután a harmonika története Olaszországba megy, egy kis helyen, Castelfidardo közelében. A vándorló szerzetes megállt a pihenésre Antonio Soprani falu házában, kivett egy furcsa hangszert és elkezdett zenét játszani rajta. Egy paraszt, Paulo fia nagyon érdekelte a példátlan csodát, és egy zarándokból vásárolta meg - a hangszer Domian harmonikája volt. Az intuíció azt mondta a fiatalembernek, hogy ezt az eszközt érdemes megtenni. Több kézműves munkát állított össze, és 1864-ben megnyitott egy műhelyt a harmonika gyártására, amelyet azután a közeli városokban értékesítettek. Aztán P. Soprani Castelfidardóba költözött, és ott kinyitott egy gyárat, ahol nemcsak szerszámgyártásban, hanem korszerűsítésükben is részt vettek. Szóval 1897-ben szabadalmaztatta találmányát - a készen álló, kisebb triadok és domináns septa akkordok kivonását a bal keze billentyűzetén.

Az olaszok harmonikája, ahol mindenki szeretett énekelni és táncolni, gyorsan megnyerte az emberek szeretetét. A hangszer népszerűsége nemcsak Olaszországban, hanem más európai országokban is gyorsan nőtt, a harmonika gyárak gyorsan megnyíltak. Ezt követően az eszköz az Atlanti-óceánon áthaladó kivándorlókkal együtt szilárdan az amerikai kontinensen telepedett le.

Ma a harmonika viszonylag fiatal eszköz, amely folytatja fejlődését és aktívan küzd a nemzeti elismerésért. Gyönyörű, erős és változatos hangzású hangja nagy örömöt ad a közönségnek. A televíziós képernyőkön gyakran láthatók csodálatos előadók, akik kreativitásukkal bizonyítják, hogy ez az eszköz egyedülálló.

Hagyjuk Meg Véleményét