Robert Schumann: életrajz, érdekes tények, munka, videó

Robert Schumann

Robert Schumann német zeneszerző munkája elválaszthatatlan a személyiségétől. A Lipcsei iskola képviselője, Schumann élénk szóvivője volt a zenei művészet romantikájának ötleteinek. „Az elme téved, az érzés soha nem” - olyan kreatív hitje volt, amelyre hűséges maradt a rövid életében. Ilyenek az ő művei, amelyek tele vannak mélyen személyes tapasztalatokkal, néha világosak és fenségesek, néha komorak és elnyomóak, de rendkívül őszinte minden jegyzetükben.

Robert Schumann rövid életrajzát és számos érdekes tényt a zeneszerzőről az oldalunkon talál.

Schumann rövid életrajza

1810. június 8-án Zwickau kis szászvárosban örömteli esemény történt - augusztus Schumann családjában született az ötödik gyermek, a fiú, akit Robertnek neveztek. A szülők még azt sem tudták gyanakodni, hogy ez a dátum, mint a legfiatalabb fiuk neve, a történelembe kerül és a világzenei kultúra tulajdonává válna. Teljesen messze voltak a zenétől.

Augusztus Schumann leendő zeneszerző édesapja könyvkiadó volt, és biztos volt benne, hogy a fia követni fogja nyomában. Miután úgy érezte, hogy egy fiú irodalmi tehetsége van, korai gyermekkorától sikerült rávenni az írásra való szeretetet, és megtanította neki, hogy mélyen és finoman érezze a művészi szót. Mint az apja, a fiút Jean-Paul és Byron olvasta, az írásaik oldalain elnyelődve a romantika varázsát. Az irodalom iránti szenvedélyét életében tartotta, de a zene saját életévé vált.

Schumann hét éves életrajzának megfelelően Robert kezdett zongoraórát venni. Két évvel később történt egy olyan esemény, amely előre meghatározta sorsát. Schumann a zongorista és zeneszerző Moscheles koncertjén vett részt. A virtuóz játék olyan sokkolta Robert fiatal képzeletét, hogy nem tudott semmit másra gondolni, csak zenét. Továbbra is javítja zongorajátékát, és egyidejűleg megpróbálja összeállítani.

Miután befejezte az gimnáziumot, a fiatalember, aki az anyja vágyához jutott, törvényesen belép a Lipcsei Egyetembe, de jövőbeli szakma nem hordozza el. A tanulmány úgy tűnik, elviselhetetlenül unalmas. Titokban Schumann továbbra is álmodik a zenéről. Következő tanára a híres zenész, Friedrich Wieck lesz. Vezetése alatt javítja a zongorajáték technikáját, és végül elismeri anyjának, hogy zenész akar lenni. A szülői ellenállás megtöréséhez segít Friedrich Wiecknek, aki úgy véli, hogy a gyülekezetének fényes jövője van. Schumann megszállottja, hogy virtuóz zongorista lett és koncerteket ad. De 21-kor a jobb keze sérülése véget vet az álmainak.

A sokkból visszanyerve úgy dönt, hogy életét a zene összeállítására fordítja. 1831-től 1838-ig inspiráló képzelőereje a "variációk" zongoraműködését eredményezte, "karnevál"," Pillangók "," Fantasztikus lejátszások ","Gyermek jelenetekUgyanakkor Schumann aktívan részt vesz az újságírói tevékenységekben, és létrehozza az Új Zenei Újságot, amelyben egy új irányzat kialakulását képviseli, amely megfelel a romantika esztétikai alapelveinek, ahol az érzések, érzelmek, tapasztalatok, valamint az újság lapjait a fiatal tehetségek aktívan támogatják.

Az 1840-es évet a zeneszerzőnek a kívánt házassággal jelölték meg Clara Wieck-tel. Szokatlan felemelkedést érezve olyan dalokat hoz létre, amelyek immortalized a nevét. Közülük - "A költő szeretete"," Mirty "," Egy nő szeretete és élete ". A feleségével együtt sokat utaznak, többek között koncerteket adnak Oroszországban, ahol nagyon lelkesen fogadják őket, Moszkva és különösen a Kreml nagyszerű benyomást tett Schumannra. Egy boldog ütközés a zeneszerző életében A napi kenyérrel kapcsolatos állandó aggodalommal töltött valósággal való összeütközés a depresszió első lövöldözését hozott, a családjának biztosítására vágyva először Drezdába, majd Düsseldorfba költözött, ahol zenei posztot ajánlottak fel Gyorsan kiderül, hogy egy tehetséges zeneszerző alig foglalkozik egy karmester kötelességeivel, hiszen az e képességben tapasztalt kudarcok, a család anyagi nehézségei, amelyekben bűnösnek tartják, mentális állapotának éles romlását okozzák. hogy a gyorsan fejlődő mentális betegség majdnem öngyilkosságba hozta a zeneszerzőt. A látomásoktól és hallucinációktól eltekintve félig öltözött ki a házból, és rohant a Rajna vizébe. Megmentették, de ezt az esetet követően pszichiátriai kórházba kellett helyezni, ahonnan már nem jött. Csak 46 éves volt.

Érdekes tények Robert Schumannról

• Schumann neve nemzetközi tudományos előadóművészek nemzetközi versenye, melyet Internationaler Robert-Schumann-Wettbewerb néven hívnak. Először 1956-ban tartották Berlinben.
• Van egy Robert Schumann Zenei Díj, amelyet a Zwickau Városháza hoz létre. A díjnyerteseket a hagyomány szerint tisztelik a zeneszerző születésnapján - június 8-án. Ezek közé tartoznak azok a zenészek, karmesterek és zenészek, akik jelentősen hozzájárultak a zeneszerző műveinek népszerűsítéséhez.
• Schumann Johannes Brahms "keresztapjának" tekinthető. A New Musical Gazette főszerkesztője és egy tisztelt zenei kritikus volt, aki nagyon ingyenes volt a fiatal Brahms tehetségéről, zseniálisnak nevezve. Így először felhívta a nagyközönség figyelmét a ragyogó zeneszerzőre.
• A zene terápiája a Schumann "álmait" hallgatja nyugodt alváshoz.

• A serdülőkorban Schumann apja irányítása alatt korrektorként dolgozott latin nyelvű szótár létrehozásához.
• A németországi Schumann 200. évfordulójának tiszteletére 10 eurós ezüst érme került kiadásra a zeneszerző portréjával. A zeneszerző naplójában szereplő kifejezést az érmére vésik: „A hangok nagy szavak”.

• Schumann nemcsak gazdag zenei örökséget hagyott el, hanem irodalmi is - többnyire önéletrajzi tervet. Egész életében naplót tartott - "Studententagebuch" (Student Diaries), "Lebensbucher" (életkönyvek), van még "Eheta-gebiicher" (házassági naplók) és a "Reiseta-gebucher" (Utazási naplók). Emellett írta a "Brautbuch" című könyvtárt, "Erinnerungsbtichelte fiir unsere Kinder", Lebensskizze (Élet esszé), 1840, "Musikalischer Lebenslauf -Materialien-alteste mushylen-1875, Musikalischer" "(Zenei élet - anyagok - korai zenei emlékek)," Projektkönyv ", amely leírja a saját zenei alkotásainak írását, valamint a gyermek verseit.
• A Szovjetunióban a német romantika 150. évfordulójára postai bélyeget bocsátottak ki.
• Az esküvő napján Schumann bemutatta menyasszonyát, Clara Vic-t, a romantikus dalok "Mirthas" ciklusával. Clara nem maradt adósságban és díszítette az esküvői ruhát egy mirtusz koszorúval.

• Schumann felesége, Clara egész életében megpróbálta előmozdítani a férje munkáját, többek között koncertjeiben. 72 éves korában adta meg utolsó koncertjét.
• A zeneszerző fiatalabb fiát Felixnek nevezték - a Schumann Felix Mendelssohn barátjának és kollégájának tiszteletére.
• Clara és Robert Schumann romantikus szerelmi történetét forgatták. 1947-ben az amerikai film "A szerelem dala" című felvételt (Love of Love) forgatták, ahol Katherine Katherine Hepburn-t játszotta.

Robert Schumann személyes élete

A német zeneszerző életének fő asszonnyá lett Klara Wieck, a ragyogó zongorista. Clara az idei legjobb zenei nevelők egyikének lánya, Friedrich Wieck volt, akitől Schumann zongoraórákat tartott. Amikor a 18 éves fiú először hallotta Clara inspiráló játékát, csak 8 éves volt. A tehetséges lány ragyogó karriert kapott. Először is apja álmodott róla. Éppen ezért Friedrich Wieck, aki teljes mértékben támogatta Schumannot az életének zenével való összekapcsolása iránt, egy fiatal zeneszerző védőszentjétől a gonosz zsenihez fordult, amikor megtudta a lánya és tanítványának érzéseit. Élesen ellenezte Clara unióját egy gyenge homályos zenészrel. De ebben az esetben a fiatalok mindnyájuk szellemének és karakterének erejét bizonyították, bizonyítva mindenkinek, hogy kölcsönös szeretetük ellenállhatott minden próbának. Clara úgy döntött, hogy az övével választja el az apját. Schumann életrajz szerint 1840-ben a fiatalok házasodtak.

Annak ellenére, hogy a házastársak mélyen érezték magukat, családi életük nem volt tisztázatlan. Clara ötvözte a koncert tevékenységét felesége és anyja szerepével, Schumann nyolc gyermekét szült. A zeneszerző szenvedett és szenvedett attól a ténytől, hogy nem tudta megfelelő családias életét biztosítani, de Klara egész életében a hűséges társa maradt, és minden lehetséges módon támogatta a férjét. A Schumannot 40 éven át túlélte. A férje mellé temették el.

Schumann rejtélyei

• Schumann hajlamos volt a csalásokra. Szóval két karakterrel - a heves Florestannal és a melankolikus Eusebius-tal - jött létre, és aláírta a cikkeket az "Új zenei kiadványban". A cikkeket teljesen más módon írták, és a közönség nem tudta, hogy a két álnév mögött ugyanaz a személy. De a zeneszerző még tovább ment. Bejelentette, hogy létezik egyfajta David testvériség ("Davidsbund") - hasonló gondolkodású emberek szövetsége, akik készek harcolni a fejlett művészetért. Ezt követően elismerte, hogy a "Davidsbund" képzeletének alakja.
• Számos változata magyarázza meg, miért alakult ki a zeneszerző ifjúságában a paralízis. Az egyik leggyakoribb az, hogy Schumann virtuóz zongoristá válásában egy speciális szimulátort hozott létre a kéz nyújtására és az ujjak rugalmasságának fejlesztésére, de végül megsérült, ami aztán bénuláshoz vezetett. Schumann Clara Vick felesége azonban mindig tagadta ezt a pletykát.
• A Schumann egyetlen hegedűversenyével kapcsolatos misztikus események láncát. Egyszer, egy szeánszekció során két nővér, hegedűművész megkapta azt a kérést, hogy ha hisznek, Schumann szelleméből jöttek, hogy megtalálják és végre legyenek hegedűversenyük, amelynek kéziratát Berlinben tartják. És így történt: egy koncert pontszámot találtak a berlini könyvtárban.

• A német zeneszerző csellóversenye nem kevesebb kérdést vet fel. Nem sokkal az öngyilkossági kísérlet előtt a maestro ezen a ponton dolgozott. Az asztalon maradt egy kézirat, melynek korrekciói voltak, de betegség miatt soha nem tért vissza erre a munkára. A koncertet először a zeneszerző halála után 1860-ban végezték el. A zene egyértelműen érzékeli az érzelmi instabilitást, de ami a legfontosabb, az a bonyolult pontszám, hogy a zeneszerző úgy gondolja, hogy a zeneszerző teljesen figyelmen kívül hagyta az eszköz sajátosságait és lehetőségeit. Szó szerint a közelmúltig a csellistek a lehető legjobban tették a munkát. Shostakovich még ezt a koncertet is megszerezte. És csak nemrégiben felfedezték az archív anyagokat, amelyekből arra lehet következtetni, hogy a koncert nem egy cselló, hanem egy hegedű volt. Nehéz megmondani, mennyire igaz ez a tény, de a zenei szakértők szerint, ha ugyanaz a zene az eredetiben a hegedűre kerül, akkor az előadók által szinte fél évszázadra kifogásolt nehézségek és kellemetlenségek önmagukban eltűnnek.

Zene Schumann a moziban

Schumann zenéjének ábrázoló kifejeződése népszerűvé tette a mozi világában. Gyakran a német zeneszerző művei, akiknek a munkája a gyermekkori témája nagy helyet foglal el, zenei kíséretként szolgálnak a gyermekekről és a tizenévesekről szóló festményekben. De az ő munkáiban rejlő képek homályossága, dráma, furcsasága nem lehetne többé-kevésbé organikusan szövött meg egy misztikus vagy fantasztikus grafikával készült festményekbe.

Schumannnak volt egy olyan vonása, amit sok kortárs megemlített - csodálkozni kezdett, amikor látta tehetségét előtte. Ugyanakkor maga nem élte meg zajos dicsőségét és elismerését élete során. Napjainkban az volt a sor, hogy tisztelgessük a zeneszerzőt és az embert, aki nemcsak szokatlan érzelmi zenét adott a világnak, hanem maga is. Nem kapott alapvető zenei nevelést, valódi remekműveket hozott létre, amelyeket csak egy érett mester tudott. Szó szerint értelemszerűen egész életét zenéjére tette, anélkül, hogy egyetlen jegyzettel hazudott volna.