A mezzo-szoprán hangja ritkán fordul elő a természetben, de nagyon szép, lédús és bársonyos hangja van. Annak érdekében, hogy egy ilyen hangdal rendelkező énekes megtalálható legyen a tanár számára, ez a hang széles körben alkalmazható az operaházban és a zene különböző irányaiban.
Mezzo-szoprán, egy szép időzítővel könnyebb belépni zenei iskolába, és a jövőben az operaházban munkát találni, mert A mezzoszoprán énekesek mindig hiányoznak, és nincs olyan sokan, mint a magas énekes nők.
A cikkből megtudhatja, hogyan alakul ki egy gyönyörű női hang és hol találhat meg méltó felhasználást.
Mi más mezzo-koprano más hangokból
Az olasz iskolában az úgynevezett hang, ami egy harmadik harmad alatt jelenik meg a drámai szoprán alatt. Az orosz nyelvre fordítva a "mezzo-szoprán" jelentése "kis szoprán". Szép, bársonyos hangja van, és nem a felső jegyzetekben jelenik meg, hanem a tartomány középső részén, a la-tól egy kis oktávig a la-hoz.
Magasabb jegyzetek énekelésekor a mezzo-szoprán gazdag, gazdag timbre elveszíti jellegzetes színét, unalmas, éles és színtelen lesz, ellentétben a szopránjával, akinek a hangja a felső feljegyzéseken kezdődik, és gyönyörű fejhangot szerez. Bár a zene történetében a mezzo ismert példái, amelyek nem vesztették el a gyönyörű jegyeket, még a csúcspontoknál sem, és a szoprán alkatrészek könnyen énekeltek. Az olasz iskolában a mezzo egy lírai-drámai vagy drámai szopránnak tűnhet, de a tartományban a hangok mintegy egyharmada.
Az orosz opera iskolában ezt a hangot egy gazdag és gazdag timbre különbözteti meg, amely néha hasonlít a kontrasztra - a legalacsonyabb hang a nők között, akik tenor részeket énekelhetnek. Ezért a mezzo-szoprán nem eléggé mély és kifejező hangzású a szopránnak tulajdonítható, ami gyakran sok nehézséget jelent ez a hang. Ezért sok ilyen hangú lány megy a színpadra és a jazz-ba, ahol kényelmes énekelni tudnak. A kialakított mezzo-szoprán lírai (szopránhoz közel) és drámai.
A kórusban a lírai mezzo-szoprán énekel az első altos, és a dráma - a második a kontrasztdal együtt. A népi kórusban az alto-részeket játszják, a pop- és jazz-irányban a mezzo-szoprán a gyönyörű időzítése és a kifejezetten alacsony jegyzetei iránt. Egyébként a külföldi színpadon számos modern előadó megkülönböztethető a hangulatos mezzo-szoprán időzítőtől a másik hangellátás ellenére.
A mezzo-szoprán és más hangok közötti fő különbségek a következők:
- A tartomány felső részén a mezzo-szoprán kifejeződéssé válik, és elveszíti gyönyörű időzítőjét. A tartomány ezen részén a szoprán csak a hang szépségét és kifejező képességét érheti el (kb. Az első oktávtól a második ohig).
- A második oktáv do-re-tól a fa-ig terjedő tartománya nem működhet egyáltalán, ami nem jellemző a szopránra.
- Az alacsony jegyzetek nem jelentenek nehézséget és szépséget és mélységet, ellentétben a szopránnal, aki nehezen énekelheti ezeket a jegyzeteket. Néha olyan jegyzetekben, mint egy kis oktávú la és só, a szoprán elveszíti a hang kifejeződését, és ezek a megjegyzések szinte nem hangzik.
Miért nehéz a mezzo-szoprán meghatározása
Ez a hang a legvitatottabb a tanárok körében, mert nagyon nehéz azonosítani azt a gyermekek és serdülők körében. Mezzó-szoprán később, mint más hangokezért a második és még az első szopránban a formázatlan hangú lányok kerülnek elhelyezésre, ami nagy nehézségeket jelent számukra, és teljesen elriasztja az osztály iránti érdeklődést. Előfordul, hogy az átmeneti korszak után a gyermekek magas hangja jellegzetes mezzo-szoprán hangot szerez, de a mezzo-szoprán gyakrabban származik az altosból. A mezzo-szoprán pontos meghatározása 18 vagy 19 lehet év. De itt is a tanárok tévedhetnek.
Az a tény, hogy nem minden mezzo-szopránnak van fényes és kifejező bársonya, mint az opera énekesek. Gyakran szépnek tűnik, de az első oktávban elhalványulnak, és csak azért, mert az időmérőjük nem olyan erős és kifejező, mint a világhírű hírességeké. Az ilyen hangzású operahangokat ritkán találják meg a természetben, ezért azok a lányok, akik nem felelnek meg az operatív követelményeknek, automatikusan szopránra utalnak. De valójában egyszerűen nem eléggé kifejező hangja az operának. Ebben az esetben a döntő a tartomány, nem pedig az időzítés. Ezért nehéz a mezzo-szopránt első alkalommal meghatározni.
A 10 évesnél fiatalabb gyermekeknél már feltételezhetjük a mezzo-szoprán továbbfejlesztését a mellkas hangja és a fejletlen felső hangregiszter mentén. Néha az átmeneti korhoz közelebb a hang magassága és expresszivitása csökken, ugyanakkor a mellkasi hangregiszter bővül. De a pontos eredmény 14 vagy 16 év után, és néha később is látható lesz.
Híres énekesek - LIST
Mezzo-szoprán nem csak az operában van. Sok női énekes van ilyen hangon a népdalban, a jazzben és a popzenében, melynek időzítése és terjedelme lehetővé teszi a nők számára, hogy méltó felhasználást találjanak. Természetesen, egy pop énekesnél nehezebb meghatározni a hang és a rendelkezésre álló kulcsok körét, de az időmérő segítségével azonosíthatja a hang jellegét.
A leghíresebb opera-énekesek ilyen hangon vannak Elena Obraztsova, Cecilia Bartoli, Ellina Garancha, Katherine Jenkis, Magdalena Kozhena, Julia Lezhnevaritka típusú hangja - coloratura mezzo-szoprán és sok más.
Hazánk nemzeti művészei közül a mezzo-szoprán hangja hívható Lyykmila Zykina és Babkina Nadezhda (drámai mezzo-szoprán). Népi stílusban énekelve ellenére a mezzo-szoprán bársonyos hangot és hangszínt ad.
A mezzo-sopránnal élő pop énekeseket mély mellkasi hangzás jellemzi. Ennek a hangnak a színe jól hallható az ilyen énekesekben Slava, Natalia Oreiro és Nadezhda Granovskaya.
Hagyjuk Meg Véleményét