Bayan: történelem, videó, érdekes tények, figyelj

Hangszer: Bayan

A hangszerek világának palettája rendkívül gazdag - ez egy hegedű, hangulatos hangja, egy hárfa, egy kristályos hang vagy egy trombita, ragyogó időzítéssel. A zenei hangszerek széles skálája között van egy olyan, amely helyesen nevezhető kis zenekarnak. Ez a hangszer egy gombharmónia, amely ritka képességgel rendelkezik különböző timbrák utánzására, fuvolára, klarinétra, fagottra és még szervként is hangzik. A nagy művészi lehetőségekkel rendelkező Bayan sok mindenre kiterjed - az egyszerű népdalok kíséretétől a világ klasszikusok összetett remekműveiig. A nagy népszerűségnek köszönhetően nagy koncert jeleneteken is hangzik, és állandó résztvevője az ünnepi ünnepeknek, nem semmi sem az, hogy a gomb harmonikát „az orosz nép lelke” -nek nevezik.

A bayan a kromatikus skála egyik legfejlettebb harmonikus fajtája.

Olvassa el a bayan történetét és számos érdekes tényt erről a hangszerről az oldalunkon.

hang

A bayan, amely gazdag zenei és kifejező képességgel rendelkezik, nagyszerű lehetőségeket kínál az előadóknak az előadók számára. A fényes hangzás gazdagsága, expresszivitása és dallamossága miatt figyelemre méltó, és a legvékonyabb filmek különleges fényességet adnak. A műszer gyönyörű romantikus dallamokat, valamint drámai sötétzene zenét készíthet.

A harmonika hangja a hanglemezek nyelvének rezgése következtében alakul ki, amelyet a szőrme kamra hoz létre, és amelyet a dinamikus plaszticitás jellemez. A műszer a legkifinomultabb, átláthatóbb zongorát és a fanfare forte-ot tudja végrehajtani.

A dizájnjellemzője (a regiszterek jelenléte) miatt a bayan sokféle hangminőségű palettával rendelkezik - a teljes szervi hangtól a lágy és meleg hegedűig. A gombos harmonikán a tremolo nagyon hasonlít a hegedű tremolójához, és a műszer dinamikus hangereje azt a benyomást kelti, hogy egy teljes zenekar játszik.

Bayan tartomány meglehetősen nagy és 5 oktáv, a "mi" nagy oktávoktól a "la" negyedikig.

fénykép:

Érdekes tények:

  • A "bayan" nevű eszköz csak Oroszországban létezik, más országokban az ilyen eszközöket push-button harmonikának nevezik.
  • A bayan elődje, a "Liven" harmonika szokatlanul hosszú szőrme volt, közel két méter. Egy ilyen harmónia maga is becsomagolhat.
  • Moszkvában van a világ legnagyobb harmonikus múzeuma, amelyek közül az egyik a szex.
  • Szovjet időkben az egyéni gyülekezet, az "Oroszország" és a "Jupiter" legjobb koncertegyütteseit egy moszkvai állami tulajdonban lévő gyárban készítették, és magas hangminőségűek voltak. Költségük megegyezett a személygépkocsi, és néha még kettő árával, a márkától függően. Most a koncert multi-timbral bajnoksága költsége meglehetősen magas, és eléri a 15 ezer eurót.
  • Az első koncert multi-timbral bay-t 1951-ben hozták létre Yu Kuznetsov bajnokért.
  • A koncert gombok harmonikáján egy nagyon kényelmes eszköz található - a regiszterek váltása az előadó álla alatt található, ami lehetővé teszi, hogy a zenész ne zavarja a teljesítményt.
  • A Szovjetunióban egyszerre elektronikus gombharmóniákat készítettek, de ez az innováció nem maradt, mert ugyanakkor a szintetizátorok is elterjedtek, ami elterjedt.
  • A Nagy Honvédő Háború alatt a harmonika hangja felemelte a katonák erkölcstelenségét, melyeket a rajongók inspiráltak. Mindenhol hangzott: sárkabinban, megállt és a csatatéren.
  • A harmonika hangját modern zenei csoportok, mint például "Luba", "Vopli Vidoplyasova", "Billy's Band", nagyon hatékonyan használják kompozícióikban.
  • Oroszországban ismertek a jól ismert, jól ismert professzionális koncertgombok, amelyek a moszkvai gyár "Jupiter" és "Tula harmonika", valamint Olaszországban: "Bugari", "Viktoria", "ZeroSette", " Pigini "," Scandalli "," Borsini ".
  • Az utóbbi években a "button harmonika" szót gyakran úgy nevezik, mint "elkeseredett", "szakállas", már megtámadott viccet vagy anekdotát.

tervezés

A bayan, amely egy meglehetősen összetett szerkezet, két fő részből áll: bal és jobb, szőrrel összekapcsolva.

1. A szerszám jobb oldala - Ez egy téglalap alakú doboz, amelyhez nyak és egy fedélzet van csatlakoztatva. Amikor megnyom egy gombot, a mechanizmus felemeli a szelepeket, ezáltal a levegőt a hangjelzőkkel és nyelvekkel ellátott rezonátorok felé továbbítja.

A doboz és a fedél gyártásához rezonátor fafajokat használnak: luc, nyír, juhar.

A rács a dobozhoz van csatolva, valamint a regiszterkapcsolók (ha vannak ilyenek a tervezésnél), amelyek megváltoztatják a hangot. A doboz két nagy hevedert is tartalmaz a műszer rögzítéséhez a végrehajtás során.

A kromatikus sorrendben lévő ujjlenyomatban a játékkulcsok három, négy vagy öt sorban vannak.

2. Bal oldali ház - Ez egy téglalap alakú doboz, amelyen kívül a készülék bal oldali billentyűzete öt, és néha hat gombnyomást tartalmaz: kétbázisú, a többi sor befejezett akkordok (nagy, kisebb, hetedik akkordok és csökkentett hetedik akkordok). A bal oldali esetben a kész vagy szelektív szedésrendszer átkapcsolására szolgáló regiszter, valamint egy kis öv, amelynek segítségével a bal kéz a prémes kamra mozgását állítja be.

A bal oldalon egy fedélzet van, ahol a bal oldali két rendszerben komplex mechanizmusok vannak a hangok kinyerésére: kész és készen áll.

A karosszériához rögzített szőrme kamra speciális kartonból készül, és textíliával van ragasztva.

A többrétegű koncert gomb harmonika súlya eléri a 15 kg-ot.

faj

Egy nagy bay család két csoportra oszlik: rendes bajánok és zenekar.

A rendesnek két fajtája van, amelyek egymástól a bal oldali kíséretrendszerekkel különböznek: kész és készen állnak.

  • A kész kísérőrendszer basszus és kész akkordokból áll.
  • A kész választóknak két rendszere van: kész és választási, ami egy speciális nyilvántartás segítségével változik. A választható rendszer teljes kromatikus skálával rendelkezik, ami növeli a műszer teljesítményét, ugyanakkor megnehezíti a játék technikáját.

A zenekar gomb-harmonikái, a tervezési jellemzőik miatt, amelyeknek csak a jobb oldalán található billentyűzet található, szintén két típusra oszthatók:

  • az első az, hogy a műszerek különböznek a hangmagasság tartományban: dupla basszus, basszus, tenor, alto, prima és piccolo;
  • a második - különbözik a timbre: gomb harmonikában, fagott, Fuvola, klarinétaz oboe

Alkalmazás és repertoár

A öböl használata nagyon széles, nagy koncerttermek színpadán hallható, mint egyéni, együttes, zenekari hangszer, amatőr együttesek és népzenei zenekarok. Nagyon népszerű csoportok, amelyek csak harmonikából állnak. Nagyon gyakran, a gomb harmonikát kísérőeszközként használják, vagy csak otthon a különböző családi nyaralásokon.

A hangszer sokoldalú, múltkori zeneszerzők műveit, valamint a modern műfajok zenéjét: jazz, rock és techno.

I.S. hangjai Bach, VA MozartN. Paganini, LV Beethoven, I. Brahms, F. Liszt, C. Debussy, D. Verdi, Bizet. D. Gershvin, G. Mahler, M. Mussorgsky, M. Ravel, N. Rimsky-Korsakov, A. Scriabin, D. Shostakovich, P. Tchaikovsky, D. Verdi és sok más klasszikus.

Napjainkban a kortárs zeneszerzők egyre több alkotást írnak a hangszerre: szonátákat, koncerteket és eredeti pop-darabokat. L. Prigogine, G. Banshchikov, S. Gubaidulina, S. Akhunov, H. Valpola, P. Makkonen, M. Murto - a zenei kompozíciók a bajnokság számára nagyon lenyűgözőek a koncert színpadán.

a művek

N. Chaykin - Koncert a szex és zenekar számára (hallgat)

P. Makkonen - "Repülés idővel" (hallgat)

művészek

Mivel a gomb harmonika nagyon gyorsan népszerűvé vált Oroszországban, az előadóművészet nagyon intenzíven fejlődött. A műszer folyamatos fejlesztésével összefüggésben a zenészek egyre több kreatív lehetőséget nyitottak meg. Különös figyelmet kell szentelni a bajánista innovátorok teljesítmény-készségének fejlesztéséhez való hozzájárulásnak: A. Paletayev, aki először öt ujjú ujjongásra váltott a korábban használt négy ujj helyett, ezáltal növelve a műszer műszaki képességeit; Y. Kazakova - az első előadó a multi-timbral készen választott harmonikán.

Az orosz bayan iskola ma már világszerte ismert, és az előadóművészet egyre inkább virágzik. A zenészek folyamatosan válnak különböző nemzetközi versenyek győzteseivé. Sok fiatal előadó érkezik a nagy koncert-színpadra, de ki kell emelni a kiemelkedő zenészek nevét: Panitsky I., Lips F., Sklyarov A., V. Vostrelov, Y. Tkachev, V. Petrov, G. Zaitsev, V. Gridin V. Besfamilov, V. Zubitsky, O. Sharov, A. Belyaev, V. Romanko, V. Galkin, I. Zavadsky, E. Mitchenko, V. Rozanov, A. Poletayev, akik a tündöklenségükkel tele voltak inspirációs művészettel, jelentősen hozzájárul a modern teljesítményű iskolák fejlődéséhez.

A történelem története

Minden műnek saját története van, és a gomb harmonikának is van háttere. Az ókori Kínában kezdődött a Kr. E. 2-3 évezredben. Ott jött létre a műszer, ami a modern bajnok elődje. Sheng egy nádszél hangszer, amely kör alakú bambusz- vagy nádcsövekkel ellátott, réz nyelvű testet képvisel. Oroszországban megjelent a mongol-tatár éke idején, majd a kereskedelmi útvonalak mentén az európai országokba esett.

Európában a XIX. Század elején, a Shen hangkitermelésének elvét alkalmazva, Friedrich Buschmann német orgonamester feltalált egy olyan mechanizmust, amely segített neki hangszereinek hangolásában, és amely később a harmónia elődjévé vált. Később, az örmény származású osztrák K. Demian módosította F. Bushman találmányát, átalakítva az első harmonikává.

Oroszországban a harmonika a 19. század második negyedévében jelent meg, külföldről hozta, csoda volt a külkereskedelmi vásárokon vásárolt vásárokon. A hangszer, amely dallamot játszhatott és kísérhetett, gyorsan népszerűvé vált a városi és vidéki lakosok körében. Részvétele nélkül több fesztivál sem zajlott le, a harmonika, a balalaika mellett, az orosz kultúra jelképévé vált.

Sok orosz tartományban megkezdődtek műhelyek, majd a helyi harmonikus fajtákat előállító gyárak: Tula, Saratov, Vyatka, Libanoni, Bologoevsky, Cherepovets, Kasimov, Yelets.

Az első orosz harmóniáknak csak egy gombnyomása volt, a XIX. Század második felében kétsorossá váltak, hasonlóan a designhoz, amelyet ezután javítottak Európában.

A zenészek-harmonisták többnyire önképzést folytattak, de a készségek csodáin átjutottak, annak ellenére, hogy az eszköz meglehetősen primitív design volt. Az egyik ilyen rögök Tula város munkatársa, N.I. Beloborodov. Lelkes harmonikusként álmodott egy olyan eszköz létrehozásáról, amely jobban teljesítené a képességeit.

1871-ben N.I vezetésével. Beloborodov mester P. Chulkov egy kétsoros harmonikát hozott létre, amely teljes kromatikus rendszerrel rendelkezik.

A XIX. Század végén, 1891-ben, a német mester G. Mirwald javulása után, a harmonika háromsoros lett, kromatikus skálával, egymás után sorban elrendezve. Később, 1897-ben, az olasz mester P. Soprani szabadalmaztatta új találmányát - a bal és a bal oldali billentyűzeten lévő fő és kisebb triad domináns septchord-akkordok kitermelését. Ugyanebben az évben, de Oroszországban P. Chulkov mester a kiállításon egy szerszámot mutatott be a "bal kézben", amely szintén lehetővé tette a kész akkordok kivonását egy gombnyomással. Így a harmonika fokozatosan átalakult és a harmonika lett.

1907-ben P. Sterligov mester-tervező. Orlansky-Titarenko harmonikus zenész nevében. egy komplex négysoros eszközt, az úgynevezett "Bayan" -t, az ősi orosz mesemondó emlékére készítették. A szerszámot gyorsan javították, és már 1929-ben P. Sterligov egy baloldali billentyűzeten készenléti választású rendszerrel találta meg a gombot.

Az eszköz egyre növekvő népszerűsége mellett folyamatos fejlesztése és fejlesztése következik be. A harmonika timbre képességei valóban egyedülállóvá teszik, mert úgy hangzik, mint egy szerv, mint a szél és a vonós hangszerek. Az oroszországi bajnokság népszerűen szeretett - mind egy tudományos eszköz, a színpadról egy nagy koncertteremben hangzik, és a jó hangulat jelképe, szórakoztató a vidéki padon élő emberek.

Hagyjuk Meg Véleményét