Ortodox egyházi zene és orosz klasszikus zene

A kiemelkedő orosz zeneszerzők világi alkotásai organikusan tartalmazzák az ortodox spirituális képeket, és az ortodox egyházi zene intonációjának élénk megtestesülését találták. A haranggyűrűzés bevezetése az operaházakba a XIX. Századi orosz opera hagyományává vált.

Leejtése az alapokhoz

Az ortodox lelkiség, amely nagy értékű referenciapontokkal rendelkezik, erkölcsi tisztaságot és belső harmóniát, táplált orosz zenét, ellentétben táplálja a világi hiúság, az emberi szenvedélyek és a sivatagok alsó részének jelentőségét.

M. Glinka „Élet a cárnak” („Ivan Susanin”), a „Cár Bride” dráma, M. P. Mussorgsky népzenei dráma, az N.A. Rimszkij-Korsakov és mások csak mélyen megérthetik az ortodox vallási kultúra prizmáján keresztül. E zenei alkotások hőseinek jellemzőit az ortodox erkölcsi és etikai elképzelések szemszögéből adják.

Melos orosz zeneszerzők és egyházi énekek

A 19. század óta az ortodox egyházi zene intonációs és tematikus szinten bőségesen behatolt az orosz klasszikus zenébe. A Glinka géniája „Élet a cárnak” című operájának hősei által énekelt kvartett-ima emlékezteti az egyházi himnuszok pompás stílusát, Ivan Susanin végső szóló jelenete lényegében egy ima, aki Isten előtt halála előtt vonzza az Istent, az opera epilógája egy gyülekezet „Glorify” elnevezésű, az egyházi templomhoz közeledő kórussal kezdődik "sok év" műfaj. A hősök egyéni részei a közismert zenei népi drámában, Borisz Mussorgszkárról, az ortodox szerzetesség (az idősebb Pimen, a bolond, a kalyki perekhozhi) képének feltárása, az egyházi énekek intonációi által áthatolva.

A muskuszi opera "Khovanshchina" című műsorában a zamnitikus ének stílusában tervezett súlyos skizmatikus kórusokat mutatják be. A znamenny énekek intonációjánál a híres zongoraverseny első részeinek fő témái. Rachmaninov (második és harmadik).

A „Khovanshchina” operából az MP Muszorgszkij

Az ortodox kultúrával való mély kapcsolat a G.V. vokális és kórus műfaj kiváló mestere munkájában követhető. Szviridov. A zeneszerző eredeti melói a népdal, az egyházi-kánon és a kántálás szintézise.

Znamenny éneke uralkodik a Sviridov "Fedor Ivanovich cár" kórusciklusában - az AK tragédiája szerint. Tolsztoj. Az egyházi szövegekben írt, de a világi koncert előadására szánt "himnuszok és imák" Sviridov felülmúlhatatlan alkotásai, amelyekben az ősi liturgikus hagyományok szervesan egyesülnek a 20. század zenei nyelvével.

A harangokat hallják

A csengőhang az ortodox élet szerves részét képezi. Az orosz iskola zeneszerzőinek többsége a zenei örökségben harangtornyok ábrázoló világával rendelkezik.

Először bemutatta az orosz operában a Glinka csengő csengőjével kapcsolatos jeleneteket: a harangok az „Élet a cárért” című operájának utolsó részét képezik. A zenekarban csengő harang újbóli létrehozása növeli Boris cár képének drámáját: a koronázás helyszínét és a halál helyét. (Mussorgsky: zenei dráma "Boris Godunov").

Rachmaninov sok műve harangtornyot tölt be. Az egyik legtisztább példa ebben az értelemben a C éles kicsi Prelude. A 20. századi zeneszerző zenei alkotásaiban a csengőhang újbóli létrehozásának jelentős példái vannak. VA Gavrilina ("Chimes").

És most - egy zenei ajándék. Egy orosz zeneszerző csodálatos kórusos húsvét miniatűrje. Itt a harangtorony jobban nyilvánul meg.

Hagyjuk Meg Véleményét