Glinka romantikái: történelem, videó, tartalom, érdekes tények

Glinka romantikái

Mihail Ivanovics Glinka. Ezt a kiemelkedő zeneszerzőt az orosz klasszikus zene büszkeségének nevezik, hiszen ő az orosz opera és szimfonikus zene alapjait alapította. Van azonban egy másik zenei műfaj, amelyben a maestro nagylelkű hagyatékot hagyott utódainak, sokan ismerik őt a figyelemre méltó kamara-énekművek szerzőjének. Glinka romantikus kreativitása felbecsülhetetlen. Benne képes volt összefoglalni a legjobban, amit korábban létrehozott ebben a műfajban, és igazi tökéletességre hozta. Glinka énekminiatúrái nem csak egyfajta kreatív folyóirat, amire bízott a lelkének legbelső titokban. Ezeken a zeneszerzők szándékosan megcsodálják a hallgatókat, hogy megcsodálják a természeti tájakat, megcsodálják a portré vázlatokat, és lenyűgöző utazásokat tesznek a csodálatos országokon keresztül.

Mikhail Ivanovics Glinka romantikájának megteremtésének története, valamint a művek számos érdekes tétele és zenei tartalma olvasható az oldalunkon.

A teremtés története

A kő-ének örökségének létrehozásának története Mihail Ivanovics Glinka egybeesik a Szentpétervár Noble vendégházának befejezésével. 1822-ben az első írásbeli tapasztalata volt. Kreatív tevékenységének kezdetén a zeneszerző különböző műfajokon próbálkozik a kezével, és nem meglepő, hogy a vokális lírai művek ezekben a vállalkozásokban különleges helyet foglalnak el.

Konstantin Bakhturin drámaíró költői szövegének első romantikája "A hárfa„Glinka hamarosan a híres pusztító párizsi árvíz előtt írt 1824-ben. A zeneszerző, aki kritikus volt a munkájára, azonnal„ sikertelen kísérletet ”jelölte meg. Rövid szünet után Mihail Ivanovics tollából egy másik kamara-vokális kompozíció jött ki. Ezúttal Jevgenyij Abramovics Baratynsky fiatal költőt választották, az 1825-ös télen létrehozott romantikaNe csábíts"a hallgatók azonnal értékelik, és még mindig a vokális lírai Glinka egyik legtökéletesebb műveinek tekintik. Érdemes megjegyezni, hogy ugyanebben az időszakban a zeneszerző romantikus jellege, az álmodozó álmok iránti vágyával, eksztázist talált Zsukovszkij elegáns költeményeiben. Vaszilij Andrejevics, aki Mihail Ivanovicsot könnyekkel húzta, 1826-ban alapította a vokális kompozíciókat.Szegény énekes„És”vigasz"Ezután a fiatal zeneszerző Konstantin Batiushkov munkájához fordult ("A szív emléke"), és egy kicsit később Sergey Golitsyn ("Mondja meg, miért") és Alexander Rimsky-Korsakov ("Őszi éjszaka, éjszaka").

Érdekes történet a Glinka egy másik énekének létrehozása, amely a zeneszerző munkájának korai szakaszába tartozik - a romantika.Ne énekelj, szép, velem"Egy nap 1828 nyarán Mihail Ivanovics, aki találkozott a híres komédia" Gondolkodás az elmével "szerzőjével, Alexander Griboedov, nagy lelkesedéssel beszélt a zene iránt, és beszélgetés közben Alexander Sergeevich egy grúz dal motívumát játszotta, amely annyira lenyűgözte a zeneszerzőt, hogy alapját képezte Néhány idő múlva ezt a kompozíciót egy barátságos találkozón végezték, ahol Alexander Sergeyevich Puskin a vendégek között volt, a nagy költő nagyon szerette a mű zenét, és sokáig nem Gondoltam rá, verseket írt neki. Ez volt az első két nagy nemzeti tehetség ötvözete, csak egy költészetben, a másik pedig a zene.

1830 és 1834 között Glinka külföldön töltött. Németországon, Olaszországon és Ausztrián keresztül utazva nemcsak megismerkedett ezen országok kultúrájával, hanem a zeneszerző művészet ismereteivel is. Mihail Ivanovics műveiben ezúttal az érett korszak kezdetét jelöli. Ekkor a zeneszerző csodálatos kamara-instrumentális kompozíciókat, valamint csodálatos énekminiatúrákat írt.Velencei éjszaka"I. Kozlov és" szavaivalgyőztes- V. Zhukovsky versei.

Visszatérve hazájába 1834-ben, Glinka azonnal elkezdte megvalósítani globális kreatív tervét - írásban opera "Élet a cárnak", de mégsem állította meg a vokális miniatúrák összeállítását, amelyben nagy lelkesedéssel fejezte ki izgalmát. 1835-ben a zeneszerző ismét felkéri Puskin dalszövegeit, és egy romantikus romantikát hoz létreItt vagyok, Inesilla"A következő nyolc romantika a ragyogó kortárs Glinka verseire csak a költő halála után íródott.Éjszakai mályvacukrot„És”Hol van a rózsa". 1839-ben Mikhail Ivanovics állt össze"A vágy tüze ég a vérben", és 1840-ben az év -"Emlékszem egy csodálatos pillanatra„És”elismerés"Kilenc évvel később, Puskin évfordulóján, a zeneszerző tollából még három csodálatos romantika jött létre:"Zazdravny Kupa", "Adele„És”Mary„Később ez a periódus, amelyet a Glinka kamara-énekes kreativitásának virágzása jellemez, a zenológusok„ Puskin idejévé ”vált ismertté.

Puskin költészetén kívül, kreatív tevékenységének központi időszakában, Mihail Ivanovics, aki ismét Vaszilij Zhukovszkij költészetével foglalkozott, 1836-ban írta a híres balladát, "Éjszakai show"Ezenkívül, miután közelebb került az íróhoz, Nestor Kukolnikhoz, a költői verse számos figyelemre méltó művet hoz létre, beleértve a romantikát is"kétség"(1838) és 12 vokális miniatűr ciklusa, amelyet a név egyesít"Búcsút Petersburgnak" (1840).

A késői negyvenes évek óta a Glinka kamara-vokális művei jelentősen megváltoztak. A világos képeket szomorú hangulatok váltják fel. Románcok "Margarita dala"(I.V. Goethe)"ima", "Hallom a hangodat"(M.Yu. Lermontov), ​​és"Hamarosan elfelejtesz"(Y. Zhadovskaya) biztosan drámai monológoknak tekinthető.

Utolsó romantikája Nikolai Pavlov író költői szövegéről "Ne mondd, hogy a szíved fáj„A zeneszerző 1856-ban, röviddel a halála előtt írta.

Érdekes tények

  • A Glinka felbecsülhetetlen értékű kamarazenekari öröksége több mint nyolcvan zeneszerzőt alkotott, melyeket Mihail Ivanovics alkotott a húsz szerző költői szövegében, akik többnyire zeneszerző kortársai voltak.
  • Vannak esetek, amikor a szavak előtt megjelent a Glinka dalainak zenéje. Például, a híres romantika az Alexander Sergeyevich Pushkin költői szövegével "Ne énekeljen, szépség, előttem", valamint a "Songing" a Nestor Kukolnik szavaival.
  • A "Hazafias dal" M.I. Glinka, amelyet a zeneszerző V. Zsukovszkij versei alkotnak "Az oroszok imája", tíz éves: 1990 és 2000 között az Orosz Föderáció himnuszja volt.
  • Az M.I. Glinkát 1829-ben ünnepelték. Két zeneszerző-romantika: "A szív emléke" (K. Batyushkov) és "Tell Why" (S. Golitsyn) egy új "Lyrical Album" című kiadásban szerepelt.
  • Glinka tíz románcot írt Puskin verseihez, de kíváncsi, hogy a zeneszerző elsősorban a lyceum költő költészetét választotta kompozíciói számára.
  • Csodálatos az a történet, hogy a romantika létrehozása "emlékszem egy csodálatos pillanatra". Alexander Pushkin és Anna Kern találkozott 1819-ben. A tizenkilenc éves szépség, aki erőteljes benyomást tett a költőre, két évig házasodott egy ötven négy éves Ermolai Kern tábornokkal. Hat évvel később, amikor Pushkin Mihailban száműzetett, az Anna és a költő közötti találkozás ismét megtörtént. Alexander Sergeevich tehetségének nagy csodálója, és a szomszédos birtokában élő rokonainak vendége, Kern maga is nagyon akarta látni. Pushkin ismét meglepte a fiatal nő szépségét, ezt a halhatatlan mesterművet írta. Hihetetlenül megismétlődött a romantika zenéjének szerzője, csak egy kicsit másképp. Amikor 1838-ban Glinka találkozott és beleszeretett Kern Anna Anna lányába, három évig házasodott. Azonban a gyengéd érzések megragadták Mihail Ivanovicsot, hogy nem tudott segíteni. Ekkor megjelent a zene a versekre, melyet a ragyogó Puškin Anne Kernnek, a zeneszerző szeretett édes Katya anyjának szentelt.

  • A romantika mellett "emlékszem egy csodálatos pillanatra" - szentelte Glinka híres Catherine Kernét.Waltz fantázia", valamint a vokális miniatűr" Ha találkozom veled ", írta a verset Alekszej Koltsov.
  • Mihail Ivanovics találkozott Alexander Sergeyevich Puskinival a Noble Panzióban. A költő gyakran meglátogatta Leo öccsét.
  • Glinka kortársai megjegyezték, hogy a zeneszerző kiemelkedő énekművész volt. Azonban kezdetben természetéből adódóan, egy bizonytalan intonációval teli hangon, lelkesen kezdett énekelni egy olasz tanárral, aki Szentpéterváron él. A szorgalmas énekórák eredményeként Mihail Ivanovics hangja szépnek hangzott. Ezt követően a zeneszerző gondosan tanulmányozta az emberi hang potenciálját, és létrehozta a vokális módszertanát, amelyet olyan kiemelkedő opera-énekesekkel dolgozott, mint a császári színpad szólistáit, mint Daria Mikhailovna Leonova, Andrej Petrovics Lodiy, Osip Afanasyevich Petrov, Anna Yovovskana Petrova-Vorob'yova.

A tartalom

A vokális művészet a karrierje során vonzotta Michael Glinkát. A kamara-vokális műfajok sokfélesége, beleértve a szerenádokat, az eleganciákat, a balladákat, a dalokat, a fantáziákat és természetesen a romantikákat, lehetőséget adott a zeneszerző számára az emberi lélek titkainak feltárására, fényesen felhívni a hétköznapi jeleneteket és az emberek portrékát, és színesen ábrázolják a természeti tájakat. Ez egyfajta lírai napló, amely a zeneszerző életképeit tükrözi.

Meg kell jegyezni, hogy a Glinka vokális kompozícióinak dallamait nemcsak a bájos szépségük, hanem a teljesítményük meglepő kényelme is megkülönbözteti. Ez a zeneszerző gondos kutatásának eredménye az emberi hang jellemzőinek és képességeinek.

Fontos figyelmet fordítani arra a tényre is, hogy a különböző költők, Mihail Ivanovics szövegeiről szóló romantika írása közben a stílus egységének megőrzése mellett ügyesen tükrözi a zenében az egyes szerzők irodalmi nyelvének jellemzőit. Ráadásul a zeneszerző pontosan meghatározhatja, hogy mely verset kell venni egy vagy több romantika alapjául, ezért énekes miniatűrjeit az igazi realizmus jellemzi az emberi érzések teljes spektrumának megjelenítésében, a világnézet világosságának és objektivitásának, az életérzet harmóniájának, valamint az alak alakjának és egyensúlyának megjelenítésében.

A Glinka számos énekminiatúrája széles körben ismert, de a következő munkák különösen népszerűek:

"Ne csábítson fel szükségtelenül." A Glinka 1825-ben írt romantikája Jevgenyij Baratynsky versére a zeneszerző kreatív útjának korai szakaszára utal. Ez a sima és kifejező dallamos vonalú elegy a szeretetben csalódott ember érzéseiről és kétségeiről szól, de titkos reményt táplál a feltámadására. A kompozíció nyilvánvalóan a költői szöveg pszichológiai alappilléreit érzi: a látszólagos visszafogottság ellenére a zene rendkívül izgatott.

"Ne csábítson fel szükségtelenül" (figyelj)

- Itt vagyok, Inesilla. Ez egy romantikus dal - szerenád, amely Alexander Pushkin versére épül. Ebben a napsütéses Spanyolország életéből származó jelenet élénken újjáéledik: a szenvedélyes szerelmét a választott egyénnek. A háromnegyed méretű árnyalatos dallamban a zeneszerző hangsúlyozta a nemzeti spanyol ízt, valamint kifejezetten és dinamikusan megtestesült, költői szövegben létrehozott, nemes és merész lovag képét, aki nem szándékozik visszavonulni a gondolataiból.

"Itt vagyok, Inesilla" (figyelj)

- Emlékszem egy csodálatos pillanatra. Ez a valódi mestermű, a vokális lírizmus, amelyet Glinka írt Puskin költői szövegében, érdekes történetet teremt a teremtésről, amely bizonyos mértékig misztikusnak is nevezhető. Kezdetben Alexander Sergeevich megteremtette a teremtményét a híres Szentpétervár szépségére, Petrovna Kernnek, majd egy idő után Mihail Ivanovicsot lenyűgözte lánya, Ekaterina. A zeneszerző, akit egy ismerős és egy olyan lánygal való kommunikáció ihlette, akivel spirituális rokonságot érez, egy lenyűgöző romantikát állított fel a versért, amely tükrözi mind a költő, mind a zeneszerző érezhető érzéseit.

"Emlékszem egy csodálatos pillanatra" (figyelj)

"Song átadása". Ezt a kompozíciót, amely a "Búcsút a Petersburgba" ciklusban, Mihail Ivanovics írta 1840-ben a Nestor Kukolnik versein. Ez a színes műfaj vázlat élénken tükrözi a zeneszerző benyomásait, amelyeket az első alkalommal látogatott vasúti pálya után kapott, amely 1837-ben nyitotta meg kapuit és csatlakozott a párizsi Pavlovskhoz. A vidám miniatűr élénken ábrázolja mindazt, ami kapcsolatban áll az akkori innováció meglepőjével: az állomás csípésével, a hangok hangos zajával, a kerekek zúzódásával, a kívánt találkozók elvárásával és új benyomásokkal.

"Song átadása" (hallgat)

"Skylark". Ezt a romantikát, valamint a The Passing Song-t a Glinka a Nestor Kukolnik szavai alapján állította össze, és a Farewell to Petersburg vokális ciklusában szerepel. Az intim, fényes szöveges kompozíció nemcsak festői módon újjáépíti az orosz természet képét, hanem a lírai hős gyengéd érzéseit is kifejezi. A csodálatos dallam dallammal rendelkező romantika, egy kis tavaszi madár csodálatos trilljei mellett, nemcsak az ének tökéletességével, hanem az egyszerűségével is lenyűgöz.

"Lark" (hallgat)

„Kétség.” POmans - a zeneszerző által írt elegy N. Kukolnik költői szövegében élénk példa a zeneszerző érett szövegére. A vokális miniatűr, amely a "szomorúság romantikus" költeményeként írható le, a lírai hős lelkében fellépő emberi érzések összetett harcát tükrözi. Békét keres, de a szíve a féltékenység bűneiből szakadt.

"Doubt" (hallgat)

"Éjszakai nézet". Poétikus szöveg, melynek alapját képezte Glinka vokális munkája, Vaszilij Zhukovszkij balladájává vált. Franciaországban, egy időben volt egy legenda Napóleonról: a parancsnok éjszaka felkelt a sírból, és megvizsgálta a csapatait. A költő, majd a zeneszerző festményesen ábrázolt egy szokatlan, kísérteties felvonulást. A menetelő ritmus, a zenei deklamáció, valamint a rendkívül képi zongoraművész áthatolt énekrészek mind hozzájárulnak a költői szöveg tartalmának ábrázolásához, és fenségesen emelt karaktert adnak a műnek.

"Éjszakai áttekintés" (hallgat)

Kamara és énekes kreativitás Mihail Ivanovics Glinka - Ez egy felbecsülhetetlen hozzájárulás az orosz zenei kultúrához. A dallamok varázslatos szépsége, a hangulatok és érzelmek kifejeződésének visszafogása, a stílus kifogásolhatatlansága, de a legfontosabb dolog a költői szöveg és a zene abszolút fúziója - mindez a zeneszerző gyöngyszemei, a hallgatói és az előadóművészek elnyerte a romantikákat és dalokat.

Hagyjuk Meg Véleményét