Opera "Madame Butterfly": tartalom, videó, érdekes tények

D. Puccini opera "Madame Butterfly"

A Puccini Madame Butterfly operájának szokatlan sorsa van, mert ez a teljesítmény nem volt nyomorult a premierjén. A produkcióban résztvevő zenészek egyike sem kételkedett a feltétel nélküli sikerben. A közönség elégedetlen volt az ismerős motívumokkal: "Ez innen származik Csehország"elégedetlen felkiáltásokat hallottak, és felkérték, hogy adjanak valamit újból. Azonban a kissé módosított pontszám már nagy sikert aratott a közönséggel. Ez az opera lenyűgöző a szépségével és a szokatlan telken. Különleges varázsa nemcsak Puccini zseniális zenéjében, hanem hogy a játék lehetővé teszi, hogy érezze Japán rendkívül vonzó különleges kultúráját.

Az opera összefoglalása Puccini "Madame Butterfly" és egy csomó érdekes tények erről a darabról olvashatók az oldalunkon.

főszereplők

hang

leírás

Benjamin Franklin Pinkertontenorhadnagy hadnagy
CIO-CIO-Sanszopránnaiv 15 éves japán lány
Suzukimezzó-szopránmaid chio chio san
Gorotenoringatlanügynök
Kat. Pinkertonmezzó-szopránúj felesége benjamina
Yamadori hercegbaritongazdag fiatalember japán
SharplessbaritonAmerikai konzul Nagasakiban
buddhista papbasszusChio-Chio bácsi San

Madame Butterfly összefoglaló

Az opera rendkívül megható és szomorú, naiv és hűséges szerelmi történetet mutat. Megmutatja a még mindig fiatal és naiv, Chio-Chio-san japán gésa, a Butterfly nevű tragikus sorsát.

Egy fiatal és bájos tiszt feleségül vesz egy bájos tizenöt éves lányt, aki őrülten szerelmes belé, de gondolatai messze nem világosak. A hadnagy nyilvánvalóan elment ebbe az unióba, tudva, hogy hazájában országában érvénytelen lesz, és természetesen nem érdekelte a feleségének érzéseit. Közben Chio-Chio-san sokan feláldoztak soknak azzal, hogy beleegyeztek a házasságba, s úgy döntött, hogy elhagyja vallását és elfogadja a férje hitét.

Körülbelül egy évvel a házasság után a haditengerészeti tiszt visszatér Amerikába, és egyedül hagyja feleségét és újszülött fiát. Ott elfelejti az elhagyatott szeretőjét, és újra feleségül veszi. És mi a helyzet Chio-Chio-san? Elkötelezetten várt rá, elutasítva a kellően magas rangú személy előléptetéseit. Három évvel később, a hadnagy újra Japánban tartózkodik új feleségével, és felkéri őt, hogy vegye fel a fiát, ami természetesen megtudja a pillangót. Nem maradt semmi, csak kétségbeesett cselekedethez és öngyilkossághoz.

A teljesítmény időtartama
Én törvényII. TörvényIII. Törvény
55 perc.50 perc35 perc.

fénykép:

Érdekes tények

  • 1915 és 1920 között a japán operai énekes, Tamaki Miura világhírű lett Chio Chio-san szerepéről. A Nagasaki Glover Garden kertjében az énekes emlékművei vannak Giacomo Puccini.
  • Egy vicces esemény történt az ukrán színház egyik előadásában. Shaprles, aki a főszereplő gyermekével foglalkozik, megkérdezi a nevét, de nem válaszol neki. A baba szerepét a jelmeztervező fia végezte. A színházi dolgozók úgy döntöttek, hogy trükköt játszanak mindenkinek, és elmondták a gyermeknek, hogy ha kérdeznek rá, akkor válaszolniuk kell. Következő beszédében a fiatal színész nagyszerű munkát végzett ezzel a feladattal, és „Alyoshát” csengő hangon kiáltotta a Sharpless szokásos kérdésére! Mondanom sem kell, hogy a siker fantasztikus volt?
  • D. Puccini munkája több mint egy tucat különböző képernyős változat alapjául szolgált, amelyek között szerepel a "Fatal Attraction" (1982) Michael Douglas, az 1954-ben azonos nevű olasz-japán projekt, valamint számos európai és ázsiai musical.
  • Érdekes, hogy a librettót meglehetősen gyorsan sikerült elvégezni, de az operával kapcsolatos munkát az új miatt késleltették D. Puccini hobbija az autós sportokra. A pontszám létrehozása során a zeneszerző balesetet szenvedett, és komoly lábsérülést szenvedett, ami természetesen lelassította munkáját.

  • Puccini operája mélyen tragikus és gyönyörű lírai kompozíciókkal teli, úgy tűnik, hogy egyszerűen sikerre ítélték, de nem minden olyan egyszerű. Az eredeti termelés kudarcot vallott. Nemcsak az újság tele volt „unalmas” és „unalmas” premierje címmel, a közönség elkezdte szétszóródni a második törvény végére.
  • Úgy véljük, hogy az opera kezdeti meghibásodását a zeneszerző ellenségei megcsonkították, mint az opera esetében. D. Rossini "A Sevillai fodrász". Bármi is volt, csak a játékot részesítette előnyben. Puccini figyelembe vette néhány megjegyzést és átdolgozta a librettót, csökkentve a telket, és dinamikusan telített. Az új premier 1904 májusában került megrendezésre, és már a nevek is nagy sikert arattak. A csarnok állandóan üdvözölte az előadókat, és minden egyes cselekedet után kért egy encore ariát. Kínálunk Önnek, hogy lássa ezt a gyönyörű, megható szeretet történetet, amely nem hagyja el bárki közömbös.
  • Összességében a zeneszerző öt változatot írt az opera, az első 1904-ben, és az utolsó 1907-ben.

A Madame Butterfly opera népszerű ariái

Pinkerton aria "Dovunque al mondo" - figyelj

Pinkerton és Chio-Chio San duo "Vogliatemi bene" - hallgatni

Aria Chio-Chio San "Un bel di vedremo" - figyelj

A "Madame Butterfly" létrehozásának története

A "Madame Butterfly" játék irodalmi alapja John L. Long munkája volt, amelyet a Belasco hamarosan átdolgozott. A drámát sikeresen rendezték Londonban a York-i herceg színházban, „Geisha” néven, és ott találkozott vele. Puccini. Ő azonnal vonzotta a rendkívüli erejét és egzotikáját.

Figyelemre méltó, hogy a Japánhoz hasonló országhoz fűződő fellebbezés az idő művészetének szellemében volt. Sok művész és zenész új és szokatlan színeket akart hozzáadni a palettához. Ugyanakkor meg kell érteni, hogy Puccini esetében nem a cél a nemzeti japán ízek bemutatása a zenében. Megpróbálta a figyelmet az egyén drámaira összpontosítani. Sőt, a zeneszerző mesterileg kiderült, hogy elmélyíti a dráma tartalmát, és hihetetlenül vonzóvá teszi a területet. Néhány japán dallam, Puccini még mindig használta a pontszámát, és organikusan beépítette őket a zenei szövetbe.

A zeneszerző fordult a könyvtárosaihoz - L. Illiku és D. Jacoze, aki létrehozta az irodalmi szöveget az opera számára. Amikor a pontszám elkészült, 1904 februárjában Milánóban tartották a Madame Butterfly opera előadását. Nem titok, hogy a közönség elbűvölte, aki nem tetszett abszolút mindent, a zenetől a telekig és még az énekesekig. Így a széllökés megnyitotta a Storkio ruhájának szegélyét, és úgy tűnt, hogy a közönség pozícióban van, így a „Butterfly terhes” címmel folytatódó további előadások, valamint a tomboló közönség fütyülése, elcsúszása, sőt elfojtása. Az újságkritikusok azonban nem voltak sokkal udvariasabbak. A szerző nagyon ideges volt egy ilyen premier után, és el kellett hagynia a második bemutatót, amelyet La Scala-ban tartottak. Ehhez nagy összegű bírságot kellett fizetnie.

A Puccini három hónap után kissé átdolgozta a pontszámot, és megosztotta a második, túl hosszú akciót. A változások után a premieret Brescia-ban tartották a legendás Arturo Toscanini irányítása alatt. Nem nehéz kitalálni, hogy ezúttal valódi diadalra vár. A lelkes nézők követelték egy encore teljesítményét, és minden előadás után a zeneszerzőnek színpadra kellett mennie, hogy meghajoljon.

előadások

Az orosz közönség 1908-ban megismerkedett Puccini mesterműjével. A konzervatóriumi színházban Szentpéterváron rendezték.

A játék számos produkciója közül a legérdekesebb Robert Wilson avantgárd rendező nagyon látványos munkája, amelyet 1992-ben az "Opera-Bastille" című műsorban mutattak be.

Az egyik legsikeresebb modern produkciót 2004 májusában ugyanaz a rendező hajtotta végre a Torre del Lago-ban tartott fesztiválon, P. Domingo irányítása alatt. Moszkvában ennek a változatnak a premierje 2005. június 12-én került megrendezésre a Bolsoj Színházban. Érdekes, hogy a Wilson játék legfontosabb követelménye az volt, hogy az érzelmeket csak hangja segítségével, hanem mozdulatokkal továbbítsa. Ugyanakkor maga is irányította az összes folyamatot, még a világítás is önállóan épült. Érdemes megjegyezni, hogy a kritikusok e változata felismerte a legjobb értelmezést.

Hasonló elképzelés - hogy minden feleslegeset eltávolítsunk, hogy koncentráljunk a zenére, a megtestesültre és Jurij Alexandrovra a Szentpéterváron végzett produkciójában, csak a háborús időszakban elszenvedett eseményeket, a Hirosima és Nagaszaki szörnyű robbanások után.

A színházi produkciók mellett 1954-ben Carmine Gallone rendező sikeresen vetítette át az operát. Jean-Pierre Ponnel 1974-ben Herbert von Karajan karmesterrel együtt lőtt a legendás munkájáról. Emellett a drámát 1980-ban a római Tikhomirov és 1995-ben Frederick Mitterrand filmezte.

Ennek az egzotikus opera szépségének csak a tekintetét lehet értékelni. Ezért javasoljuk, hogy most ismerkedjen meg a klasszikus zene másik mesterműjével. G. Puccini legendás opera segít abban, hogy behatoljon a felkelő nap országának különleges ízébe, és belevágjon a japán kultúrába, amit igazi olasz zenével fűszerezettek.Madame pillangó".

Hagyjuk Meg Véleményét