Hogyan lehet megtanulni a klasszikus zenét a gyermekek és felnőttek számára?

Könnyebb ezt a gyermeket tanítani, mint egy felnőtt. Először is, a képzeletét jobban fejleszti, másrészt a gyerekek munkaterületei pontosabbak.

De soha nem késő, hogy egy felnőtt megtanulja ezt! Ezen túlmenően a művészet olyan széles körben tükrözi az életet, hogy képes az élet kérdéseire válaszolni és megoldásokat javasolni a legbonyolultabb helyzetekben.

Kezdjük a szoftverekkel.

Nem mindig a zeneszerzők adják meg a kompozícióikat. De gyakran csinálják. Egy bizonyos címmel rendelkező munkát programnak nevezünk. Egy nagyobb programtermékhez gyakran mellékelnek leírásokat arról, hogy mi történik, a librettó stb.

Mindenesetre kis darabokkal kell kezdeni. Ebben a tekintetben nagyon kényelmes a "Gyermekalbum" PI. Csajkovszkij, ahol minden darab megfelel a címben szereplő témának.

Először is, meg kell érteni azt a témát, amelyen azt írta. Hogyan lehet megtanulni a klasszikus zene megértését - mondjuk meg a „A baba betegsége” című játék példáján: a gyermek emlékezni fog arra, hogy mikor érezte magát, amikor a medve füle leállt, vagy az óramű táncos megállt táncolni, ahogy meg akarta gyógyítani a játékot. Ezután tanítsd meg neki, hogy csatlakoztassa a belső videósorozatot: "Most meghallgatjuk a darabot. Csukd be a szemed, és próbáld meg elképzelni, hogy a boldogtalan baba a kiságyban és a kis szeretője." Ez egy képzeletbeli videósorozat alapján a legegyszerűbb módja a munka megértésének.

Elrendezhet egy játékot: egy felnőtt elveszíti a zenei részeket, és egy gyermek rajzol egy képet, vagy rögzíti azt - amit a zene mond.

A művek fokozatosan bonyolultabbak - ezek Mussorgszkij színjátékai, Bach tokkatai és fugái (a gyermeknek meg kell látnia, hogyan néz ki egy több billentyűzetű orgona, hallja a fő témát, amely balról jobbra mozog, stb.).

És mi van a felnőttekkel?

Valójában ugyanúgy megtanulhatod a klasszikus zene megértését - csak te vagy a saját tanárod, te diák vagy. Vásárlás CD-t a klasszikusok kis híres műveivel, kérdezze meg, hogyan hívják őket. Ha ez a "Sarabande" a Handel - képzelje el a hölgyeket a nehéz robronokban és uraimban a ruhák üldözésében, ez megérteni fogja, hogy miért alacsony a táncmunka üteme. Dargomyzhsky Tobacco Waltz nem táncol, hanem egy zenei dobozhoz rendezett snuffbox, amitől a zene kicsit vázlatos és csendes. Schumann "A vidám paraszt" egyszerű: elképzelni egy nagy piros arcú fickót, aki elégedett a munkájával és hazatérve egy dalt kiabálva.

Ha a név nem világos - adja meg. Aztán Tchaikovszkij "Barcarolasának" hallgatása közben tudni fogja, hogy ez egy hajócsapat dala, és a zenét a víz áramlásához, egy evezős csónakhoz kapcsolja.

Nem kell sietni: megtanulni elkülöníteni egy dallamot, és hasonlítsa össze egy szemlélődő sorozattal, majd lépjen át bonyolultabb munkákra.

A zene az érzéseket tükrözi

Igen. A gyermek ugrik, és a Goedicke „A kertben” című játékban örömét hallja, elég könnyű. Ha Massenet „Elegyét” meghallgatjuk, akkor már nem egy telek, közvetíti az érzést, amellyel a hallgató akaratlanul behatol. Figyelj, próbáld megérteni, hogy a zeneszerző milyen hangulatot fejez ki. Glinka "Krakowiak" tükrözi a lengyel nemzeti karaktert, amely a munka meghallgatása révén érthetőbbé válik.

Nem szükséges a zenét lefordítani a videóban, ez csak az első szakasz. Fokozatosan lesz kedvenc zenéi, amelyek megfelelnek a világképének, vagy befolyásolják azt.

Nagyobb munkát hallgatva először olvassa el a librettót, hogy megtudja, hogyan alakul a cselekvés, és megértse, hogy melyik karakter jellemzi ezt a zenei átjárót. Néhány meghallgatás után ez könnyű feladat lesz.

A zenében más szempontok is vannak: a nemzeti eredetiség, a pozitivizmus és a negativizmus, a képek átadása egy adott hangszer megválasztásával. Hogyan tanuljuk meg mélyen és többdimenziósan megérteni a klasszikus zenét, a következő cikkben fogunk beszélni.

A szerző - Elena Skripkina

Hagyjuk Meg Véleményét