Andres Segovia Torres: Revival gitár

SPANYOLORSZÁG !!! A nagy navigátorok hazája, az ősi lovagló romantikák, a halálos irodalom. Cervantes földje, Velasquez, Goya ... Felfoghatatlan temperamentum, nyitottság és tisztelet. Hol találhatnánk ilyen vidámságot? A spanyolok számára az este nem az alvás előkészítése, hanem a vad szórakozás kezdete! Dalok, táncok, flamenco ... Sokan úgy vélik, hogy a spanyol zene a világ legjobbja. Itt és csak itt lehet születni egy gitár!

A nagy spanyol gitáros Andres Segovia Torres (1893-1987), egy legendás ember lesz. Szerencsés volt, hogy Spanyolországban született, a kis Andalúziai Linares városában, hogy elnyelje az ország gazdag történelmét, kultúráját és hagyományait. Majdnem száz éve élt Spanyolországgal a szívében és az egész emberiséggel a lelkében, ugyanazzal a szeretővel, a gitárral. Megújította a gitárt, és felnagyította, akadémiai hangot adott neki.

Andres Segovia gyermekkorából, közvetlenül a gitárral való barátság után, a régi spanyol gitárosoktól megtanulta a szomorú történetet a csodálatos hangszer életének megszűnéséről, a hatszálú szerep csökkenéséről a bolygó szimfonikus életében. A gitár hangja gyengébb hangot hallott az Olympus zenénél, ami a zongora, a hegedű, a cselló hangjait eredményezte ... Megálltak a gitár meghívásában a spanyol koncerttermekbe ...

A szeretett hangszer újraélesztésének ötlete teljesen elsajátította a fiatal Andres-t, és az élet irányadó csillagává vált.

Andres Segivia szerepe az volt, hogy megpróbálta megoldani ezt a szuper-összetett feladatot, talán Spanyolország egyik legdrámaibb szakaszában.

Andres öt évvel azelőtt született meg, hogy Spanyolország az Egyesült Államokkal folytatott háborúban kegyetlen volt. Hazája elvesztette tengerentúli telepeit, elvesztette a tengeri hatalom állapotát. Andres Segovia az országával együtt túlélte a királyi hatalom bukását és újjászületését. Az első világháború a fasizmus ellen, amely Spanyolországban három évvel a második világháború kezdete előtt kitört, véres csizmákkal áthaladt a lelkében. Aztán 1936-ban a spanyol talajon (spanyol, német és olasz) fasizmus lépett össze a spanyol republikánusokkal, akiket Oroszország, Franciaország, Lengyelország és az Egyesült Államok fegyverei és nemzetközi brigádjai támogattak. Ernest Hemingway, Antoine de Saint-Exupery, Mikhail Koltsov, Ilya Ehrenburg, George Orwell (sebesült egy mesterlövész a torkában) és még sokan a republikánus oldalon voltak. Andres Segovia megtapasztalta Guernica szörnyű halálát, a fasiszták győzelmét, a hatalmas emberi áldozatokat. A spanyol polgárháború 600 ezer életet követelt. A rezsim több mint egymillió ellenfele, a fasiszták börtönökben és táborokban voltak. A vesztesek, republikánusok családjaiból származó tízezer spanyol gyermek megmentette életét, elhagyta hazáját. Elmentünk Oroszországba, Franciaországba, Belgiumba, Angliába, Hollandiába ... A spanyol gyerekek közül, akik Moszkvába jöttek, a barátnőd volt, aki az érettség után a legendás orosz jégkorongjátékos, Valery Kharlamov anyja lett.

Zene ezekben a szörnyű években, nyögve, gúnyolódva. Spanyolországban nem annyira megmaradt a jegyzetekben, mint a fegyvertelen kulturális ügyvédek, mint a Segovia lelkében.

A kis Andres zenéje a szülei (apa - Bonifacio Segovia Montoro, anya - Rosa Torres Cruz) döntése után kezdődött, hogy fia adjon Don Edward bácsi és Maria néni családjának, akiknek nem volt gyerekük. A bácsi szerette a zenét. A házában zenészek voltak. Don Edward kezdeményezésére Andres öt éves korában elkezdett megtanulni a vásárolt hegedülést, elkezdte elsajátítani a zongorát és a csellót. Az első vendégtanár azonban rossz tanár volt. Kemény, érzéketlen és talán egy kegyetlen tanár volt. Hamarosan még a nagybátyja is megértette. Az osztályok megszűntek.

Ekkor egy vándor gitáros felkelt a házukban. A flamenco szenvedélyes, égető, kifejező dallamát kezdte előadni! Miközben Andres önéletrajzában is emlékeztetett, "az első erős rasgeato (remegő hang, akkordok gyors váltása) elugrottam a székből és elesett, és amikor gyönyörű népi dallamokat kezdett játszani, a gitár hangjait lenyűgözte." Amikor az utolsó akkordok elhagyták, Andres talán hallotta az életében a legkívánatosabb, legjelentősebb szavakat: „Szeretné megtanulni, hogyan kell játszani?” A fiúnak csak az volt a képessége, hogy egyetértésben bólintott.

A tanulmány nem tartott sokáig: csak két hónap. Az intelligens, tehetséges, szívesen tanulni egy fiú, aki szenvedélyesen elnyelte a gitárjáték tudományát. Andres emlékeztetett: "Az egész lényem leírhatatlan boldogsággal borított, amikor elkezdtem játszani a gitárt ... Elfelejtettem mindent a világon, a gitár kivételével." Hat éves volt ...

Már az érett éveiben a "Mikor kezdte el játszani a gitárt?" Segovia válaszolt: "Mielőtt megszülettem volna."

Szóval, alig kezdődött, a játék művei a kedvenc műszerünkön véget ért. Furcsa módon, Andres és az új barátja között - a gitárt maga a nagybátyja kapta. Don Edward az elmúlt években létező érzelmeket tükrözve, a "frivolitást", a "divattalan" gitárokat és a tekintélyes koncerttermekbe való belépésének elmulasztását akarta megakadályozni az unokaöccse új szenvedélyének.

Andreset egy barátja segítette. Segített vásárolni egy egyszerű gitárt. Segovia a kedvenc hangszerének elsajátításához titokban futott a szomszédokhoz. Innen a nagybátyja nem hallotta a gitár hangjait.

A gitározás önmegtanulása párhuzamosan zajlott egy másik szuperfeladat megértésével és megoldásával: a hat karakterlánc presztízsének növelése. Anélkül, hogy teljesen lemondott volna a népzenéről, fokozatosan elkezdte elsajátítani a nagyszerű zeneszerzők klasszikus műveit.

Szükséges volt bizonyítani, hogy hat húr képes teljes mértékben tükrözni a világzenei klasszikusok szinte minden remekművének szépségét és mélységét. Elkezdte a gitár kifejező és technikai lehetőségeinek bővítését. Bizonyítani akartam, hogy képesített kézben egyedülálló koncerteszköz lehet. Az innovatív zenész évekig tartó kemény munkája telt el.

14 éves korától Andres koncerteken kezdett fellépni Granadában, Cordobában, Sevillában és más spanyol városokban. Végül tizenhat éves korában Madridban beszélt. A közönség óvatosan találkozott a fiatal zenészrel új, szokatlan technikájával, szokatlan repertoárjával. Különösen saját feldolgozásában kezdte meg Johann Sebastian Bach műveit. Azok, akik a teremben ültek, riasztottak voltak, és ezzel egyidejűleg a fiatal gitáros teljesítmény-készségeinek mélységét is megdöntötte. Megerősítette a gitár hangját, és nemcsak hagyományos módon hangzott ki hangokat (tippekkel, jobb kezei ujjaival), hanem a körmét is közvetítőként használta.

Ezt követően Andres tökéletesítette az apoyando, a tirando, az arpeggio és mások módszereit, saját módján a barre, polubarre és chichato technikákat használta.

Emlékeztetve az első koncertére, Segovia elismerte, hogy "borzasztóan aggódott, érezte, hogy remegett rázza."

Az egyik első koncerten megjelentek a jellegzetességei, mint például az önkritika és a szerénység. A kérdés megkérdezte tőle, mielőtt a színpadra lép, "tehetséges?", Válaszolva: "Nem egyáltalán. Most magad hallja."

A koncerttől a koncertig a képessége nőtt (az önfejlesztés tehetsége érintett), ugyanakkor a gitár képességeinek felmérésében a nyilvánosság sztereotípiái és előítéletek váltak.

Andres Segovia a gitár emelésére tett erőfeszítéseit az ország politikai és kulturális életének új trendje erősítette meg. A 19. század végén és a 20. század elején Spanyolország kulturális hagyományainak újjáélesztése elkezdett lendületet adni. A "Por nuestra musica" ("zeneért") szlogenje alatt ez a jelenség később "Renacimiento" néven vált ismertté (Renacimiento - reneszánsz). Ez a mozgalom a spanyol társadalom reakciójaként alakult ki az 1898-ban az Egyesült Államokkal való háborúban Spanyolország által elszenvedett zúzódó vereségre.

A legtöbb zenei szakértő úgy véli, hogy Andres Segovia Torres végre sikerült meghódítania Spanyolországot zenéjével, amikor 22 éves volt. Erre az időre, köszönhetően erőfeszítéseinek (a spanyol zeneszerző és gitáros, valamint Tarregi F. előadó aktív szerepével), a gitár újjáéledt. Andres tanított neki, hogy egyéni (ő volt az első gitáros a világon, aki szimfonikus zenekarral játszott), a legösszetettebb klasszikus (Handel, Mozart, Beethoven) és a modern zene előadására. Sikerült olyan híres zeneszerzőket vonzani, mint Morreno Torroba, Pablo Casals, Joaquin Rodrigo, Manuel de Falla és sok más híresség, hogy gazdagítsák a gitár repertoárját. Idővel Andres 500 darabra hozta repertoárját.

Segovia lenyűgözte Spanyolországot a virtuóz előadóművészeteivel. A kritikusok nem találtak hibát a játékban. Csodáltam a mélység és a szerves értelmezés.

Egy új jelenség született, melynek neve „Segoy csend”, amikor a nagyszerű játékot megdöbbentő közönség, aki elhallgatta a lélegzetet, amit hallott, értelmezve a rajta előállított hatást, nem azonnal felrobban. Van egy hosszabb csend jelensége. Ez a természetes szünet felfedezése és megvalósítása, amely minden nézőnek tűnik, csak a koncert videofelvételének vagy hangfelvételének megtekintésével tekinthető meg.

Még mindig nagyon fiatal, Andres Segovia a világ minden tájáról indult. Dél-Amerika, USA, Európa, Ausztrália, Ázsia ... Összesen 70 országban koncerteket adott. Nemcsak az emberek örömét és örömét hozta. Ugyanakkor Segovia népszerűsítette a klasszikus spanyol gitárt, befolyásolta a különböző országok zenei nevelési politikáját. Hála neki, a gitárosztályokat világszerte számos télikertben és zenei iskolában vezették be.

Szeretném megkérdezni téged, fiatal zenész, a következő kérdést: gondolod-e, hogy Andres Segovia közvetlen hatással lehet az orosz zenei iskolák születésére és életére, és különösen az Alexander Mikhailovich Ivanov-Kramskoy nevű zenei iskolára?

Néhányan azt mondanák, hogy ez nem lehet. Hol van Moszkva, és hol van Spanyolország! Igen, és a múltban és még a múlt század előtt is élt Segovia! És az iskolám teljesen új, fiatal.

Megpróbáljuk tisztázni ezt a kérdést. Először is, a nagy spanyol gitáros, sőt hazánkban is népszerűsítette a klasszikus gitár új lehetőségeit. Ennek érdekében négyszer jött hozzánk: 1926-ban, 1927-ben, 1930-ban és 1936-ban. Koncertekkel játszott Moszkvában, Leningrádban, Kharkovban, Kijevben, Odesszában.

Több találkozót szervezett fiatalokkal, valamint érett, már megvalósult zenészekkel. Ezeken a találkozókon nemcsak mesterkurzusokat tartott, hanem a gitárosok játékát is meghallgatta, elemezte, konzultált a zenészekkel. Elvégzett módszertani osztályok, nyitott órák.

A zenei oktatás nemzeti rendszerének fejlesztése és fejlesztése érdekében Andres Segovia találkozott a zenei közösség (elit és tisztviselők) képviselőivel, befolyásolva az ország zenei stratégiájának kialakulását.

Ahogy fentebb említettük, egy spanyol missziós zenész utolsó látogatása 1936-ban történt. A következő években, a fasiszta hatalomra való áttérésével Spanyolországban a két ország közötti kapcsolatok jelentősen romlottak. Az utazások megálltak, a kulturális kapcsolatok lefagyasztottak. Hazánkban a fent említett politikai és „ideológiai” okok miatt a gitár iránti elfogultság „nyugati kultúra idegen eleme” -ként növekedett. A huszadik század közepén a hűvös háború ellen a gitárral szemben a huszadik század közepén helyettesítették a hazánkban való őszinte érdeklődés idejét. Sok évig szinte összeomlott a gitározás megtanulása.
Alexander Mikhailovich Ivanov-Kramsky, amelynek nevét a zeneiskola büszkén viseli, képes volt megolvasztani ezt a „hideg háborút”, hogy visszatérjen a teljes körű gitárosztály-tanításra.

Ivanova-Kramskoyot a gitár sorsával kapcsolatos nehéz és veszélyes küzdelem inspirálta, senki más, mint az Andres Segovia spanyol zseni! Az a tény, hogy 1926-ban nagyon szerencsés volt a 14 éves Alexander Ivanov-Kramsky. A spanyol világítótesteket látta és hallotta. A Moszkvai Konzervatórium nagytermében a Mester koncertjén történt. A zene benyomása olyan erős volt, hogy a fiatal Alexander radikális intézkedésekről döntött: elkezdte egy teljesen új hangszer hangját neki.

AM Ivanov-Kramskom sok mindent elért a kemény munkája, a tehetség és a klasszikus gitár iránti mély hitének köszönhetően. Kiemelkedő klasszikus gitáros, zeneszerző, karmester, tanár lett. Az RSFSR tiszteletbeli művésze címet kapta.

Tehát néha a nagy emberek sorsa összefonódik!

Így kiderült, hogy a zenei iskolában való tanulás két bhakta közös hős harcának köszönhető, akik végtelenül szerették a gitárt.

Nagyszerű lehetőségeket, kilátásokat, látóköröket osztasz meg. A fiatal előadók éves orosz versenyén részt vehet egy klasszikus gitáron, amelyet az A.M. Ivanov-Kramskoy. Az ilyen szakmai gitárosok képesek lesznek felkészülni a versenyre. Ivanova-Kramskaya (a nagy gitáros lánya), D.V. Borodaev, A.Filchenkov, a gitárosztály vezetője és mások. És ha úgy tanulsz, mint Segovia és Ivanovo-Kramskoy, akkor előbb vagy utóbb üdvözöljük a nemzetközi versenyeken, többek között Spanyolországban is.

Hálás hálák a zene készítésének lehetőségeiről, tanárainkkal és tanárainkkal foglalkozunk.

Andres Segovia Torres a következő szavakkal rendelkezik: "A zene olyan, mint egy óceán, és a hangszerek, mint a szigetek, szétszórva vannak az óceánban. A szigetem gitár." A nagy spanyol zenei előadásának köszönhetően szigete nagyszerű szigetcsoport lett, amelynek sorsa most a kezedben van ...

Hagyjuk Meg Véleményét