Jacques Offenbach: életrajz, érdekes tények, kreativitás

Jacques Offenbach

A kiemelkedő francia zeneszerző élettartama alatt második, nem kevésbé hangos és emlékezetes nevet kapott. Gioachino Rossini egyszerű benyújtásával a Champs Elysees Mozart-nak nevezték. A német eredet ellenére Jacques Offenbach Franciaországban kapta meg a legmagasabb elismerést, és tehetségét mind a kritikusok, mind a nyilvánosság értékelte. Az operett műfaj alapítójaként ez a kiemelkedő zenész képes volt ügyesen felvenni a nézők szívének kulcsait, mohóan szórakoztatta a színházi előadásokat egy kifejezett lírai és társadalmi felhanggal.

Jacques Offenbach rövid életrajzát és számos érdekes tényt a zeneszerzőről az oldalunkon talál.

Offenbach rövid életrajza

Jacques Offenbach a német kölni városban született 1819-ben, június 20-án. Eberstnek (Jacques apjának igazi neve) ekkor már hat gyermeke volt. A jövőben még három csecsemő jelent meg a családban, de nem minden örökösnek sikerült megmutatnia érdeklődését és zenei képességét, annak ellenére, hogy a szülők nem voltak idegenek a művészet számára. Isaac Eberst, egy zsidó kantor játszott a hegedű és énekelt. Mielőtt életét szentelte a zsinagóga szolgálatába, könyvet helyreállt.

Hat éves korában Jacques elkezdte elsajátítani a húros hangszer lejátszásának alapjait, és nagyon sikeres volt. Két év múlva a fiú kezdett dalokat írni, és amikor 9 éves volt, a szülők úgy döntöttek, hogy a fia figyelmét fel kell fordítani cselló. Anya és apja úgy döntött, hogy a hegedű túl sok energiát vesz el a gyermektől: Jacques gyermekkora óta rossz egészségi állapotban van. A csellójáték lenyűgözte a fiatalabb fiút, egy évvel később hibátlanul végrehajtotta a kvartett részeit. Joseph Haydnés 13 éves korában Jacques Offenbach először járt elő a kölni koncertterem színpadán, ahol eredeti műalkotásokat végzett.

1833-ban Jacques tanulmányait a párizsi konzervatóriumban kezdte. A felsőoktatásban szabály volt: nem fogadja el az idegen származású diákokat az osztályokhoz. Jacques-t azonban apja segítette. Szó szerint könyörgött a híres tanárnak, Luigi Cherubininek, hogy meghallgassa fiajátékát a szerző előadásában. Ennek eredményeként Jacques beiratkozott a kurzusba, de Párizsban csak egy éve tanult: Offenbach nem szerették az órákon részt venni, ezért hiányzott sok lecke és figyelmen kívül hagyta a recepteket.

1844-ben Jacques házasodott. Ermini D'Alkan, a spanyol hadsereg lánya, aki a reaktív rész rangját vezette, a zeneszerző beleszeretett az első találkozóba. A 30-as évek végén az Offenbach által látogatott szalonok egyikében zajlott. A zeneszerző azonban nem sietett, hogy felajánlja a kezét és a szívét, mivel nem volt biztos a saját pénzügyi életképességében. 1844-ben egy tehetséges zenész jelentősen javította pénzügyi helyzetét, túrázva az Egyesült Királyságban. Londonban a zeneszerző rendkívül meleg volt, abszolút győzelem volt, Offenbach géniuszja a sajtóban nem habozott összehasonlítani abszolút inspirációval, és a zenész "csodálatos csellistnek" nevezett, akinek előadása öröm.

1849-ben az Offenbach zenei tevékenysége gyorsan növekedett. Hamarosan a francia állami színházi "Comedie Francaise" vezetője lett. Az Opera-Comique-ban Jacques cselló volt, de ebben az intézményben szolgáltatást folyamatosan kétértelmű, botrányos helyzetek jellemeztek. Állandó bírságok, amelyek miatt a zenésznek szinte nincs bérük, és a repertoárral való elégedetlenség Jacques elbocsátására kényszerült.

1855-ben Offenbach megalapította saját színházát és a Bouffes-Parisiens körútját. A kezdeti repertoár pantomimes és zenei miniatúrákból állt, majd az alapot operetták alkotják. 1858-ban, az "Orpheus a pokolban" sikeres premierje után, egy nehéz időszak kezdődött az Offenbach életében. A zeneszerzőnek kétértelmű reakcióba kellett állnia a munkájára. A kritikusok negatív értékelései, furcsa módon, kedvező módon elengedték a nyilvánosság örömét, még nagyobb figyelmet szentelve az érdeklődő nyilvánosságnak az operettnek és szerzőjének.

A francia-porosz háború, amely 1870-ben kitört, szó szerint vezetett Offenbachot egy zsákutcába, és erkölcsi és tényszerű reménytelenségbe zuhant. A franciák ideologikus ellenségként látták a művészt, mert a németek mindenütt vádolták Jacques-ot az árulásról és a kémkedésről. Az Offenbach vezetése alatt álló színházt csődnek nyilvánították a pénzügyi adósságok fedezésére, a zeneszerző az Egyesült Államokba utazik, ahol meglepően vendégszeretően és elfogultság nélkül üdvözli. A 70-es évek végén Jacques visszatért Párizsba, ahol ismét gyümölcsözően dolgozott, annak ellenére, hogy a közönség elhalványult érdeklődése iránt.

Az elmúlt években Offenbach az időt a Hoffmann mesék című operáján dolgozott, de nem volt ideje befejezni. 1880. október 5-én a francia zeneszerző meghalt. Az ok a fojtás támadása volt. Offenbachot a párizsi északi régióban temették el, a Montmartre nekropolisz határain belül.

Érdekes tények

  • Jacques apja 1808-ban megváltoztatta a vezetéknevét, amikor a házasságkötés szent kötelékéhez kötötte Reedskopf Marianne-t. Isaac úgy döntött, hogy a kezdőbetűiben megtartja az őshonos városának Offenbach am Main nevét.
  • Jacques szerencséje volt a saját céljainak korai megvalósítása, ami lehetővé tette számára, hogy a zenei képességeit időben fejlessze. Az 1831-1832 közötti időszakban Offenbach, mint tinédzser, pénzt keresett, a kocsmákban, Julius testvérével és Isabellával. Jacques játszotta a csellót, a trió többi fiatal tagját - a zongorát és a hegedűt.
  • Ahhoz, hogy feleségül vegye szeretett asszonyát, Jacques megváltoztatta vallását, lemondva a judaizmusról és katolikus lett. Ermini Offenbach 36 éve élt a házasság alatt, hiszen hűséges és szerető férjként mutatta be magát, mint a munkáinak könnyed hősei, akik a toll alól repülnek. Öt gyermek született a házasságban: 4 lány és egy fiú. Auguste 1862-ben született, de már 1883-ban elhagyta ezt a világot.
  • 1850. szeptember 25-én tragikus esemény történt. Jacques jelentősen szenvedett egy koncerten a Touraine városában (Franciaország). Az egyik meghívott hölgy ruhája véletlenül meggyulladt. Megpróbálta megmenteni a nőt a tűzből, és Offenbach csupasz kezével elkezdte eloltani a lángot, ami súlyos égési sérüléseket eredményezett. A sérülések ideiglenesen megfosztották a zenésztől a lehetőséget, hogy előadjanak, de a sokkal szomorúabb hír a sérült Madame De Vine halálának híre volt, amelyet 4 nappal az esemény után jelentettek be.

  • Offenbach jele lett az életben. A babonás emberek rossz hangzást észleltek. Szemére Jacques-t "Jettatore" -nak nevezték, amely olaszul fordítva "gonosz szem", annál lazább értelmezésben ez a szó "exorcista" -ként értelmezhető. G. Flaubert az aforizmák szatirikus gyűjteményében "A közös igazságok Lexikonja" jegyezte meg, hogy a társadalomban, amikor Offenbach nevét említik, szokás, hogy jobb ujját két ujjával lefedjük, hogy ne okozzák önmagát.
  • Offenbach kitűnő megjelenés tulajdonosa volt, így gyakran karikatúrázott képek hősévé vált. Egy karcsú alak, egy horgolt orr, egy keskeny arc a lenyűgöző fénytartályok szegélyében - mindez együtt egy felismerhető kép része volt. A megjelenés sajátosságai Jacques megpróbálta kompenzálni az elegáns megjelenés kialakulását. Nem mindig sikerült. A szatén fekete nyakkendő - az egyetlen dolog a szekrényben, amit Jacques mindig előnyben részesített, egyébként nem tartották be. Inkább az ellenkezője. Az Offenbach ruhái mindig extravagánsnak tűntek, a fényességet kombinálták az avantgárd megdöbbentő. A zeneszerző nem tartotta szégyenletesnek, hogy bonyolult mintázatú kabátot, magas cipőt, címerrel, sötét bársonyos ruhát és masszív csattal rendelkező fényes övet viseljen, és ezeket a dolgokat is rendszeres időközönként egyidejűleg tette.
  • Offenbach részt vett a szerzői jog megsértésével járó botrányban. Adolphe Adam zeneszerző beperelte Jacques-t, kijelentve, hogy 1852 nyarán egy nyilvános rendezvényen az Ádám által alkotott humoros kupolákat hajtotta végre, és nem volt hajlandó fizetni a szerzőnek. Ennek eredményeként a bíróság Jacques-nak 25 frank összegű kártérítést fizetett ki, ugyanezt az összeget bírságként kellett kifizetni.

  • Jacques-t a gasztronómiai élvezetekkel kapcsolatos preferenciáinak konzisztenciája jellemezte. Szerette, hogy vacsorázik a 4 kedvenc étterem egyikében. Ha a választás a Le Riche intézményre esett, az étkezés mindig az alábbi ételekből állt: 3 főtt tojás, egy pirított kenyér szelet, bárányborda, burgonyapüré, egy étel és desszert gyümölcs.
  • Jacques Offenbach ellentmondásos jellegű volt, ami személyiségének különleges misztikus és rejtélyes hangulatot adott. Mint minden tehetséges ember, hajlamos volt a szkepticizmusra és a hangulatváltozásokra. Egy baráti körben a zeneszerző gyakran a cég lelke, vidám mesemondó és figyelmes, hálás hallgató lett. Figyelemre méltó és éles, Offenbach irigylésre méltó pontossággal észrevette a beszélgetőpartner karakterjellemzőit, amelyek később az operettjeinek karaktereiben tükröződtek. Gyakran azonban, önmagával együtt, Offenbach depressziós, elnyomó állapotba került.
  • A maestro szenvedélyes játékos volt. Szerette a szerencsejátékot, ha lehetséges, nem hagyta ki a Fortune-t. Egyszer, 1869 nyarán, a Trapezunskaya Princess operett premierje alatt, a szerző egy időközönként vett részt a rulett játszására.
  • Offenbach rendkívül tiszteletteljes hozzáállása kreatív csapatához. A librettó felett operettjei többségéhez Henri Meliac és Louis Halevy dolgozott. A zeneszerző, aki megszokta, hogy aktív ritmusban dolgozik, kollégáiként értékelte ezeket a szerzőket, de néha igényelte őket, sőt némi despotizmust mutatott. „Nézd, gondolj, dolgozzatok” - ilyen szavakkal, tartósan és inaktívan sietve, ösztönözte és megpróbálta Offenbach-t a hűséges társainak a munkamódszerbe állítani, megakadályozva, hogy más projektekre váltogassanak, vagy egy másik sikeres előadás után pihenjenek.

Kreativitás Jacques Offenbach

Az 1930-as években Offenbach művészeti karrierje éppen most kezdett lendületet. Ezt az időszakot a zenekarban végzett munka, valamint a német zeneszerző, Friedrich von Flotov, az akkori zenei romantikus trend képviselője közti együttműködés jellemezte.

Az 1950-es évek közepére Offenbach már saját koncertterme tulajdonosa volt, de konzervatív cenzúrával kellett rendelkeznie, amely szabályozta a színházi produkciók szerkezetét és tartalmát. Ekkor az Offenbach kreatív munkája nagyon jól illeszkedik a megfelelő szabályokba, ezért irigylésre méltó következetességet mutat be a közönségnek. Az operett műfaj előadásai egy cselekményből álltak, és a karakterek száma három karakterre korlátozódott, a kórus részvételét a produkciókban kizárták. A mű első bemutatásaOrpé a pokolban", ami 1858-ban történt, ebben a kontextusban érzékelte. Ez a színházi világ érzéke volt. A szerző bemutatta a kifinomult bohém társadalomnak két cselekedet munkáját, amelyek mindegyike 2 jelenetet tartalmazott. Az Orpheus és az Eurydice legenda szabad értelmezése nyilvánvaló metaforává vált az újonnan alakult második birodalom burzsoá sorrendjének megszemélyesítése.

Jacques Offenbachot a bécsi operett apjának nevezik, aki a műfaj eredetén állt. Nagy sikert aratott az osztrák fővárosban az "Orpheus in Hell" című játék. Az operett egyfajta stabil alapja lett a zeneszerző további sikereinek ebben a műfajban, és inspirálta a tehetséges követők munkáit is, köztük Johann Strauss.

Az Offenbach minden operettjét szatirikus megjelenés jellemzi: a szerző nevetségessé teszi az európai társadalom legmagasabb osztályának, valamint az egyéneknek, gyakrabban - kiemelkedő politikai figuráknak tulajdonított snobberyt. A hasonló zenei vázlatok többségének szentimentáltsága szokatlan, de a fényes irónia, a szellem és a pozitív hangulat rengeteg. Ezt a legmagasabb fokú bizonyossággal megerősíti a közönség által melegen fogadott operett.Gyönyörű Elena"(1864) és"Párizs élete" (1866).

A 60-as évek elején Offenbach munkájában egy ki nem fejezett kreatív válság alakult ki. A zeneszerző továbbra is szorgalmasan dolgozott, de megjegyezte, hogy a szeszélyes közönséget elárasztotta alkotásai, és minden évben nehezebb meglepni és nevetni a nézőt. Az élvonalban új tehetségek vannak, amelyek elrettenthetik a nem triviális bemutatást és az eredeti plotet. Miután Franciaország megszűnt a poroszországi háborúban, az igényes közönség íze teljesen megváltozott: „adta” Offenbachot, amint a figyelmet kedvelték, a szellem titokban tarthatatlan titkos címével, amelyet maga a második birodalom vált.

A 70-es évek végén a zeneszerző Ernest Hoffmann művein alapuló operával kezdett dolgozni. Ez a munka Jacques számára rendkívül fontos volt: látta, hogy a megmentés a nem létezés szürkületéből származik, amelybe a francia operaházak számos elutasítása visszavette. A sors úgy döntött, hogy a zeneszerző elmulasztotta a nagyszerű tervének megvalósítását: a szerzőnek sikerült létrehoznia egy prológot és a mű első akcióját.Hoffmann mesékÉletének végére Offenbach egyértelműen keserű utóhatást érez a csalódásnak, és sajnálatát fejezte ki amiatt, hogy annyi időt töltött közvetlenül az operetten, mint műfaját.

Annak ellenére, hogy a francia zeneszerző szerzősége több mint 110 színpadművészethez és műszeres kompozíciókhoz tartozik, Jacques Offenbach mégis híres az operettjéről. Ezek a jól ismert zenei előadások a társadalmi telek szatíra "égő" keveréke, emlékezetes dallamok és fényes, dinamikus, néha provokáló koruk, táncaik. Offenbach, a tehetség és a kemény munka révén, élete során megszerzett és sikerült megismerni a hírnevet, az elismerést, a becsületet. A műfaj, a császár, a karmester, a virtuóz zenész jogalkotója a XIX. Század második felének párizsi zenei kultúrájának jelképévé vált.

Hagyjuk Meg Véleményét