Nina Simon: életrajz, legjobb dalok, érdekes tények, figyelj

Nina Simon

Ez a legendás nő zeneszerző, zongorista és rendező. De leginkább a közönség énekesként emlékezett rá. A szentelt rajongók még szokatlan becenevet is adtak neki: „a lelkész papja”, ebben a státuszban beleszeretett és emlékezett rá.

Rövid életrajz

Észak-Karolinában Tryon városában 1933. február 21-én született Eunice Kathleen Wymon (ez az énekes igazi neve). Apja pap volt, és a család rendkívül szerényen élt. A Vaimon házának egyetlen zongora volt egy régi zongora, és az Eunice kislány 3 éves korától örömmel játszott zenét. Emellett nővéreivel is részt vett az egyházi kórusban, és zongoratanfolyamokat is tartott. A lány valóban tehetséges zongorista lett, és túrán jár. Tíz éves kortól már olyan erős volt, mint egy kezdő zenész, akit koncerteket kezdett adni. Első előadása a város könyvtárában zajlott.

A közeli barátok segítettek kis Eunice-nak zenei neveléshez. Belépett az egyik legrangosabb helyre - Juilliard Zeneművészeti Főiskola. Mivel szülei nem rendelkeztek pénzzel a tandíj fizetésére, a lány kénytelen volt dolgozni, mint kísérő.

Nina Simon megjelenése

1954-ben az Atlantic City étterme tulajdonosa tehetséges lányt vett észre és munkát ajánlott neki. Kezdetben azt tervezték, hogy Eunice zongorista lesz, de a közönséget lenyűgözte a hangja, így hamarosan énekesre kellett átképeznie. Ugyanakkor a jövőbeni csillag úgy döntött, hogy álnevet vesz fel - Nina Simon. Szerint neki "Nina" egyfajta becenevet, csak egy volt srác hívta, ami azt jelenti, "kislány" a fordítás. "Simon" - kölcsönzött a népszerű színésznő Simon Signaret. Azóta a kezdeti énekes csak egy feltételezett név alatt jár el.

A Nina Simon stílusa egyedülálló volt, mert a legjobb a jazz zene, a blues és a klasszikusok között. A zene hívei azonnal visszafogtak, alig érdemesek meghallgatni az énekét, és néhány hónap múlva az énekes műveinek csodálójaként jelent meg.

A "I Loves You, Porgy!" Című dal felvétele. az opera Gershwin-tól "Porgy és Bess"első sikerének tekinthető, amely után a nevét felismerhetővé tették. Ez az egyetlen azonnal meghódította a térképeket, és a pop-chart 13. sorát vette át, több millió példányt értékesítve. Ez példátlan sikert aratott. A „Little Girl Blue” elnevezésű neveket egy kis királyi király készítette, Nina továbbra is saját kompozícióit rögzíti, és az 50-es évek végéig kilenc feljegyzést tesz közzé, melyek mindegyike különböző műfajokban készült: jazz, blues, pop. Most Nina nyitva volt és ott volt aláír egy jövedelmező szerződést a Colpix Records-szal.Ezért a cégnek tíz albumot hozott létre, és közülük négy élő volt. A színésznő szerette magát különféle stílusokban és szerepekben kipróbálni. a Broadway-musicalekből származó balladák, Ellington herceg dalai, valamint az izraeli népdalok.

1964-ben a Philips felé fordult, és a címkén kezdte a felvételt. Úgy gondolják, hogy ebben az időszakban Nina Simon létrehozta a legjobb rekordjait. Az "I Put Spell On You" album valódi érzéssé vált, és az azonos nevű dal is az egyik legjobb, női szám. Három évig sikerült hét albumot rögzíteni. Emellett más stúdiók is folytatták a munkáját vele, kiadó feljegyzéseket. Tehát csak 1966-ban öt albumát három különböző vállalat bocsátotta ki, amelyek azonnal elképesztő sikert arattak.

"A lélek főpapnese" ezen időszak egyik gyöngyszeme. A "Szeretet Magas Papja" végrehajtása után Nina Simonot a "lelki papság" imádói nevezték el.

Miután elhagyta Amerikát, a virágzó rasszizmus miatt próbálta különböző országokban élni: Hollandiában, Svájcban, Angliában és Franciaországban maradt. A rekordok egyre kevésbé jelentek meg, és a nyilvánosság érdeklődése a nevére elhalványult. Néhány koncert ma már sok dallam nélkül zajlott, csak igazi ismerősökre mentek.

1987-ben Nina Simon ismét kijelentette magát, bár a kereskedelemhez kapcsolódik. A korai kreativitás korszakában létrehozott "My Baby Just Cares for Me" kompozíciót használták a híres Chanel márka illatainak reklámozására. Az egyetlen annyira népszerűvé vált, hogy gyorsan elérte a brit diagramok tetejét.

1991-ben az énekes kiadta önéletrajzát, amelyet először Angliában, majd Amerikában jelentettek meg, és egy évvel később más nyelvekre is lefordították. Hirtelen ismét a nagyközönség iránti érdeklődését mutatja be munkája iránt, köszönhetően a "No of No Return" című filmnek. Figyelemre méltó, hogy a film főszereplőjének képét maga Nina írta le, amellyel kapcsolatban több dala is egyszerre szerepel a filmben.

Az újonnan elért sikerek nyomán Simon új címkével kezd dolgozni, és írja le az "Egyetlen Nő" című albumot, amely az utolsó volt neki.

Fokozatosan romlott az énekes egészségi állapota, és 1994-ben ideges bukást szenvedett. Ninának is le kellett mondania az előadásait, és a stúdióban már nem tudott dolgozni.

Simon 2001-ben a Carnegie Hallban játszott, de önállóan nem tudott segítséget nyújtani a színpadon. Életének utolsó 1,5 éve a művész nem jelent meg a nagyközönség számára, inkább otthon tölteni.

A színésznő 2003. április 21-én halt meg Franciaországban, Marseille közelében.

Érdekes tények

• A gyermekkor egyik legélénkebb benyomása a koncertjén történt eset volt. Nina később egy interjúban emlékeztetett rá. Előadta a városban a templomban, és szülei jöttek a koncertre, aki mindig támogatta a lányát mindenben. Valahol a előadás közepén a lány észrevette, hogy a rokonai felkérést kaptak az első sorok felszabadítására, és a csarnok végére küldték őket, ahogy a fehér vendégeknek kellett adniuk. A törekvő színésznő azonnal megszakította teljesítményét, és követelte, hogy szüleit visszaadják a helyükre, különben nem játsszon.
• Nina Simonnak újabb beceneve volt: "Martin Luther egy szoknyában", és azzal a ténnyel kapcsolatos, hogy a színésznő mindig aktívan támogatta a sötét bőrű emberek jogait és harcolt a faji megkülönböztetés ellen. Még az ő munkájában is sok dalt érzékelhető társadalmi témák.
• 40 éves élet Nina Simon elkötelezett a munkája iránt. Ez idő alatt sikerült 170 albumot és kislemezet rögzíteni és kiadni. A dalszáma összesen 320 dalt tartalmaz.
• 2015-ben megjelent a film "Mi történt, Miss Simon?" Című film, amely a legendás énekes életének és munkájának szentelt.
• A Grammy Hírességek Csarnokában Nina Simon portrét ábrázol, aki büszke a helyére.
• 1990-ben megjelent egy dokumentumfilm az énekes "The Legend" életéről, és számos tehetséges igazgató dolgozott rajta.
• Az énekes élettartama alatt két tiszteletbeli diplomát és a Massachusettsi Egyetem Művészeti Doktorának címét kapta.
• A Curtis Zenei Intézet 2003-ban tiszteletbeli diplomát támogatott, és sok évvel ezelőtt ez az intézmény nem fogadta el a fiatal diák Nina Simon felvételét a rangsorba.
• Észak-Karolinában egy népszerű énekes tiszteletére emlékművet állítottak fel.
• 2016-ban megjelent a "Nina" című film, amely az életútját szentelte. A kép részletesen megmutatja neki, hogy dicsekedjen. A fő szerep Zoe Saldana volt. Cynthia Mort rendezői festményei.
• Simona lánya, Lisa Celeste (Lisa Simon Kelly), született 1962-ben, anyja nyomában követte. Most az Elton John "Aida" zenei sztárja, és sikeresen fellép a Broadway-n.
• 2010-ben egy kanadai énekes, Kelly Evans felvett egy „Nina” nevű albumot. A legnépszerűbb kislemezeket gyűjtötték össze.
• 1995-ben Nina Simonot 8 hónapig feltételesen ítélték meg a béke zavarásáért. A színésznő lövöldözött egy puskát a zajos tinédzserek tömegébe, aki a háza közelében játszott. Ugyanebben az évben az énekes 5000 dollárral bírságot szabott ki a baleseti helyszínről való eltűnése miatt.
• Nina Simon híres idézete: "A Jazz fehér kifejezés a fekete emberek számára."

Legjobb dalok

Song "Jó érzés a modern zene sok kedvelőjének ismerős. Emellett az énekes teljes repertoárjából a leghíresebb. Néhányan azonban tudják, hogyan hozta létre ezt a kislemezt. Először egy zenei hangon szólalt meg, amelyre a brit Leslie Brikass és Anthony Newley írta. A közönség 1964 augusztus 3-án megismerkedhetett ezzel az esszéjével a játék premierje alatt. És a Sai Grant által készített dal. 1965-ben a produkciót Broadwaybe költözték, és a párt Gilbert Price-ba ment. Ugyanebben az évben Nina Simone felvette az eredeti változatát, és hozzáadta a híres albumhoz, amire én egy varázslatot adok rád. Kíváncsi, hogy Stanley Green ezt a nevet "emancipáció rezonáns dalának" nevezte, miután pontosan így írta meg véleményét a Musical Színház Enciklopédiájában. Az énekes kutatói ismételten kifejtették azt a véleményt, hogy Nina Simon előadásának módja, hangja tökéletesen közvetítette a legendás dal szerzőinek ötletét.

Létezésük során a hirdetőknek köszönhetően a gyors ütemben számos gyors ütemű volt. Szóval, 1987-ben, miután az ágynemű kozmetikájának kereskedelmi forgalmában hangzott, a dal ismét népszerűvé vált, visszatérve az ország zenei térképeire.

1994-ben a Nina Simone által bemutatott egyetlen darabot használták a Volkswagen autók reklámozásában, ami ismét népszerűvé tette. A következő években sok előadó rögzítette ezt a találatot, köztük a Huff és Herb duettet. Verziójuk 31 helyet ért el a zenei diagramban. A Pussycat Dolls, a Michael Buble, a Traffic zenekar is részt vett. Jay-Z és Kanye West mintáit használták a számukra.

"Jó érzés" (hallgat)

"Nem értem, életem van" 1968-ban született, és belépett a Nuff Said albumba! A "Hair" zenei fazekas. James Rado és Jerome Ranyi versei, az amerikai zeneszerző, Galt MacDermot zenéje. Töltött Nina Simon, a kompozíció azonnal szerezte példátlan népszerűségét, elérve a grafikonok tetejét. Tehát az Egyesült Királyságban a második helyen, Hollandiában volt az első helyen. A hirdetők nem hagyják el ezt a találatot, sok reklámban használva. Oroszországban új népszerűséghullámot szerzett a „Konyha” sorozatnak köszönhetően, ahol hangsávként használták.

"Nem kaptam, életem van" (hallgat)

"Én egy varázslatot adok rád" - Ez egy újabb remekmű, amely az énekes hívókártyájává vált. 1956-ban írta Scrimein Jay Hawkins, egy tehetséges blues zenész. Kíváncsi, hogy a zeneszerző szándékában áll, hogy saját munkáját szerelmi blues balladának adja. A felvételi folyamat során azonban a tervek megváltoztak, és kissé más lehetőség alakult ki. - Rájöttem, hogy pusztító dalokat tudok tenni - jegyezte meg Hawkins később. Az újdonság várhatóan a zene szerelmeseihez jutott, és gyorsan népszerűvé vált, annak ellenére, hogy egyes üzletekben és rádióállomásokban betiltották. Annak érdekében, hogy fokozza a színpadi hatást, Jay Hawkins azt javasolta, hogy hozzanak létre egy „őrült” hangot, és ennek megfelelően fejlesszék ki a tűzijátékokat. Az eredmény egyike volt az első előadásoknak a "sokk-rock" stílusában, majd később sok követőt szerzett.

Maga a dal rendkívül népszerű maradt, és nagyszámú borító került rögzítésre. Az egyik legismertebb a Nina Simon összetétele, amelyet az 1965-ben megjelent neves albumban is szerepelt. Később számos más külföldi művész, köztük Bayan Ferri, Estelle, Jimmy Barnes, Joe Cocker, Marilyn Manson és mások is szerepeltek.

"Én egy varázslatot teszek rád" (hallgat)

Személyes élet

1958-ban Nina Simon feleségül vette Donald Rossot, de a házassága nem tartott egy évet. Hamarosan találkozik második házastársával, és 1961-ben megy utána. Ezúttal a választott egy olyan személy, aki távol van a zenei világtól - Andrew Stroud nyomozó. Azonban hamarosan az ember úgy döntött, hogy kilép a munkájából, és zenei menedzserként átképzi magát. Még egy szerződést kötött az RCA Record-nal a Ninához. Emellett aktívan megpróbálta betölteni szerepét, sőt befolyásolta a kompozíciók és a kreatív folyamatok kiválasztását.

Házasodott Andrew Strouddal, egy lánya született Nina Simonnak, de 1970-ben a pár úgy döntött, hogy válik. Ezután a művész Barbados szigetére megy. Nagyon tetszett neki, de vezetői nagyon dühösek voltak, mert nem tudtak többet keresni koncertjeiből. Egy idő után Nina Simon találkozik a sziget miniszterelnökével, Errol Barrow-mal, és rövid romantikájuk van. Barbados elhagyása után Nina Simon tovább utazik a világon.

Nina Simon dalai a filmben

Nina Simon számos dala a mai napig releváns marad. Eddig a közönség örömmel fogadja a varázslatos énekét, amely önmagában tartalmazza a melegséget, a függetlenséget, az erkölcsöt és a leghangsúlyosabb érzéseket. És ahogy tudod, az időnek nincs hatalma a valódi érzések felett. Nina Simon nem olyan volt, mint sok show-üzlet, nem törekedett a világ hírnevére, túlságosan sokrétű, eklektikus és kategorikus volt.