Az orosz rock-operáról

A kifejezés talán vonzó. A szokatlan, rendkívüli, különbözőségű csalik. Ilyen a belső ígéretei. Talán a rockzene, a rock kultúra fogalmából származik, amely azonnal létrehozott egy "tiltakozó hullámot".

De ha hirtelen be kell merülnie a rock-opera kérdés mélységébe és lényegébe, akkor hirtelen kiderül, hogy maga nem sok információ és zene, hanem éppen ellenkezőleg, elég bizonytalanság és köd.

Az első ötben

A kifejezés maga is először a 20. század 60-as éveiben jelent meg Európában, és a Pete Townsein (Anglia), a The Who zenekar vezetője. Az album borítóján "Tommy" írta a szavakat - a rock opera.

Általában egy másik brit csoport is ezt a kifejezést használta. De mivel a The Who album jó kereskedelmi sikert aratott, akkor Townsend szerzői jogot kapott.

Aztán ott volt "Jézus Krisztus - szupersztár" E. Webber, egy másik rock-opera album The Who, és már 1975-ben. a Szovjetunióban saját rock-operája, az Orpheus és az Eurydice A. Zhurbin volt.

Igaz, műve, műve A. Zhurbin zong-opera (dal-opera), de ez csak azért van, mert a szikla szó betiltásra került a Szovjetunióban. Ilyen volt az idő. De a tény továbbra is fennáll: a negyedik rock-opera velünk született. És az öt legjobb világ rock-opera zárta a Pink Floyd híres falát.

Pro hedgehog és pro prizh ...

Emlékezz meg egy vicces rejtélyt: mi történik, ha átmegy ... Tehát a sziklaoperával kapcsolatos helyzet közel azonos. Mivel a 60-70-es években az opera műfaj zenei története 370 éves volt, és a rockzene, mint stílus, alig több mint 20 éve létezett.

De úgy tűnik, a rockzenészek nagyon bátor srácok voltak, és saját kezükbe vették mindazt, ami jól hangzott. Így jött a legkonzervatívabb és legjelentősebb műfaj: opera. Mivel nehezebb megtalálni a távolabbi zenei jelenségeket, mint az opera és a rockzene.

Hasonlítsa össze az operában egy szimfonikus zenekar játszik, a kórus énekel, néha balettet, a színpadon énekesek valamilyen színpadi fellépést végeznek, és mindez az operaházban történik.

És a rockzene - egy teljesen másfajta ének (nem tudományos). Elektronikus (mikrofon) hang, elektromos gitár, basszusgitár (a rockzenészek találmánya), elektronikus kulcsok (szervek) és egy nagy dobkészlet. És minden rockzene nagy, gyakran nyitott terek számára készült.

Valóban nehéz kombinálni a műfajokat, ezért a mai napig nehézségek merülnek fel.

Emlékszel, hogy ez hogyan kezdődött?

A zeneszerző A. Zhurbin számos tudományos munkával rendelkezik (operák, balettek, szimfóniák), de 1974-75-ben egy 30 éves zenész aktívan kereste magát, és úgy döntött, hogy teljesen új műfajban próbálkozik.

Ekkor megjelentek a Leningrádi Konzervatórium opera stúdiójában megrendezett Orpheus és Eurydice rock-opera. Az előadók "Singing Guitars" és solisták voltak - A. Asadullin és I. Ponarovskaya.

A legendás énekes, Orpheus és az ő szeretett Eurydice-ének ősi görög mítoszát használják. Azonnal meg kell jegyezni, hogy egy komoly telekalap és egy jó minőségű irodalmi szöveg a jövőbeni szovjet és orosz sziklaoperák jellegzetességévé válik.

A. Rybnikov és A. Gradsky műveit ebben a műfajban az 1973-as Chilei tragikus eseményekre szentelték. Ezek a "Joaquin Murrieta csillagja és halála" (P. Neruda versei P. Grushko fordításaiban) és a "Stadion" - a chilei énekes Victor Hara sorsáról.

"Star" létezik egy vinil album formájában, hosszú volt a M. Zakharov Lenkom repertoárjában, egy zenei filmet forgattak. A "Stadion" A.Gradsky két CD-lemezként is felvett.

Mi történik az orosz rock-operával?

Ismét emlékeztetni kell a "sündisznóra és a kígyóra", és azt állítani, hogy a repertoár rock-opera létrehozása nagyon nehéz kérdés, és többek között nagy tehetséget igényel a zene szerzőjének.

Éppen ezért ma a "régi" szovjet rock-operák a színház színpadán állnak, többek között A. Rybnikov "Juno és Avos", amely az egyik legjobb orosz (szovjet) sziklaoperának nevezhető.

Mi a helyzet itt? A rock-operák a 90-es évek óta készülnek. Közülük csaknem 20 van, de a zenének meg kell jelennie a zeneszerző tehetségének. De ez még nem történik meg.

„Juno és Avos” - a szeretet halleluje ... Miért jutottunk a Földre?

A fantázia irodalmi műfaján alapuló rock-operát próbálnak létrehozni, de a fantáziakultúra egy korlátozott hallgatói körre irányul, és a zene minősége tekintetében kérdés van.

E tekintetben az anekdotikus sziklás tény indikatív: 1995-ben. A Gaza Strip csoport alkotta és rögzítette a 40 perces rock-punk operát, Kashchey the Immortal-t. És mivel az összes zenei szám (kivéve az egyiket) jól ismert rock dalok borítóverziói, a kompozíció bizonyos érdeklődéssel bír a tisztességes felvételi szint, az előadó jellegzetes, eredeti énekével kombinálva. De ha nem az utcai szókincsre lenne szükség ...

A mesterek munkáiról

E. Artemiev egy kiváló akadémiai iskolával, elektronikus zenével rendelkező zeneszerző, majd a rockzene folyamatosan érdekeltsége. Több mint 30 éve dolgozott a "Bűnözés és büntetés" rock-operában (F. Dostojevszkij után). 2007-ben az opera befejeződött, de csak az interneten ismerkedhet meg zenei oldalakon. A nyilatkozat előtt az ügy soha nem jött.

E. Artemiev - „Bűnözés és büntetés” - Sonya: „Hittel, szeretettel, csendes reménységgel…”

Végül A. Gradsky végül egy nagyszabású rock-operát készítette: "A Mester és Margarita" (M. Bulgakov után). Az operában közel 60 karakter, hangfelvétel. De akkor csak egy nyomozó történet: mindenki tudja, hogy az opera befejeződött, ismertek az előadók nevei (sok nagyon híres zenei ember), vannak zenei eredmények (de nagyon átlagok), és a nap folyamán tűz közben sem találhatsz összetételt az interneten.

A zene szerelmesei azt mondják, hogy a "The Master ..." felvétele megvásárolható, de személyesen a maestro Gradsky-tól és olyan feltételek mellett, amelyek nem járulnak hozzá a munka népszerűsítéséhez.

Összefoglalva, és egy kicsit a zenei feljegyzésekről

A rock-operákat gyakran összekeverik a musicalekkel, és ez nem ugyanaz. Egy zenében általában párbeszédek és nagyon fontos tánc (koreográfiai) kezdődik. A rock-operában - a színházi akcióval együtt kezdődően - a vokális és ének-együttes. Más szavakkal, a hősöknek meg kell énekelniük és cselekedniük (valamit tenni).

Oroszországban ma a szentpétervári Rock Operaház egyetlen színháza van, de még mindig nincs helyisége. A repertoár alapja a rock-operatikus klasszikusok: "Orpheus", "Juno", "Jézus", Petrov A. 2 musicalje és V. Calle művei, a színház zenei igazgatója. A nevek alapján a színházi repertoárban lévő musicalek dominálnak.

A rock operával kapcsolatos érdekes zenei feljegyzések:

  • Az "Orpheus és az Eurydice" színpadként lépett be a Guinness-rekordok könyvébe, egy csapat által játszott maximális számú alkalommal;
  • B. Vivcharovsky (Szentpétervár) - az Orosz Föderáció egyetlen megtisztelt művésze, aki ezt a címet a rock-opera munkájáért kapta;
  • "Joaquin Murrieta csillag és halál" - az egyetlen oroszországi rock-opera, amely a világ gyakorlatban elfogadott három formában létezik: egy album, játék, film;
  • 2011-ben a „Juno és Avos” lengyel előadás tiszteletére. 1 új-zélandi dollár emléktárgyat bocsátottak ki.

Kiderült, hogy a mai rock-operák létrehozása és gyártása rendkívül bonyolult kérdés, ezért a műfaj orosz rajongói körében a választás nem túl nagy. Addig is fel kell ismernünk, hogy az orosz (szovjet) 5 szikla opera minta létezik, majd várni és remélni kell.

Hagyjuk Meg Véleményét