Liszt F. "Preludes"
Liszt Ferenc, a magyar nép nagy fia nemcsak ragyogó zongoristaként lépett be a világ kultúrájának történetébe, hanem egyszerre nem egyforma, hanem ragyogó zeneszerzőként is, aki feltöltötte a tehetséges zenei alkotások kincseit. A zongoraművészeti munkák mellett a zeneszerző kézzelfoghatóan hozzájárult a szimfonikus zenéhez. Ő volt az, aki először létrehozott egy romantikus munkát, amelyet "szimfonikus versnek" neveztek. Jó példa erre a "Preludes" - egy zenei kompozíció, amely világszerte nagy figyelmet kapott a hallgatóktól.
A teremtés története
A Preludes létrehozásának története, amely nagyon nehéz volt, 1844 nyarán kezdődött, amikor Liszt koncertprogrammal érkezett Marseille-be. Őt melegen üdvözölte a túravezető német kórus ismert művészei, meghívást kapták előadásukra, és hamarosan a csapatvezető fordult a zeneszerzőhöz egy új énekműalkotásra irányuló kéréssel, amelyet a kórusnak a következő koncerten kétségtelenül végre kell hajtania. Miután Ferenc örömmel válaszolt erre az ajánlatra, bevezette Joseph Autransnak, egy francia költőnek, akinek a verseihez a maestro-nak zenét kellett írnia. Nagyon gyorsan elkészült a Liszt nevű „Aquilon” (szél) nevű költői szöveg, és a kórus által végzett új munkát már a zongorista negyedik koncertjén hallották. A szerző maga kísérte a zongorát.
Mindenki szerette a zeneszerző és költő első kreatív együttműködésének eredményét, így Liszt megkérdezte, és Otran még három verset adott neki a "Föld", "Víz" és "Csillagok" címmel, amit a maestro hamarosan zene is feltett.
A Marseilles-i kreatív találkozók után egy év telt el, és egy fáradhatatlan zeneszerző hirtelen új ötlete volt: úgy döntött, hogy a kórusokat a francia költő verseivel egy ciklusban egyesíti a "The Four Elements" névvel, és hozzáad egy nagy szimfonikus nyitányt. Az 1845-ben megkezdett munkát többször feldolgozták, és csak öt évvel később fejeződött be. Zeneszerzését Joseph Joachim Raff tehetséges német zeneszerző készítette, aki akkoriban Liszt asszisztensként dolgozott.
Számos változata van annak, hogy az eredetileg a Négy Elemnek nevezett overture Preludes lett. Egyikük szerint: Liszt, az Alphonse de Lamartine francia költő verseiből lenyűgözve, az „Új költői gondolatok” gyűjteményből döntött úgy, hogy átnevezi munkáját, és adta neki az egyik vers versének címét. Szövege az új kompozíció programjának alapját képezte, amely ma már nem nyílt, hanem szimfonikus vers. A program lényege a következő: az emberi élet minden nehézséggel és örömmel - ez csak a fő dolog előjele - a mennyei élet.
A Preludes előadását Weimarban 1854 februárjában tartották. A karmester standja mögött volt a szerző. Az eredményt a legrégebbi Leipzig zenei kiadó Braitkopf és Hertel adta ki 1865 januárjában.
Érdekes tények
- A "Szimfonikus vers" kifejezés teljesen véletlenül jelent meg. Az 1854. február 23-i közelgő premier koncert bejelentésekor: "Preludesek szimfonikus költészet."
- Joseph Joachim Raff, egy tehetséges német zeneszerző, aki Ferenc Ferencének titkáraként dolgozott, és később a Preludeseket rendezte, nagyon kritikus volt Liszt Ferenc műveire. A zeneszerző sértőnek érezte magát, de Raff remek munkáit értékelte a zenekar zenei alkotásainak megszervezésére és büszkeségének zsarolására, és egy levélben kérte az állandó együttműködést.
- Liszt Ferenc a "Preludes" szimfónikus költeményt a közjogi feleségéhez, Caroline Sayn-Wittgenstein hercegnőhöz fordította, akit 1847-ben találkozott Kijevben, az orosz birodalom körútja során. Ezt követően Corolina lánya - Maria Wittgenstein (nee) megalapította a Liszt Múzeumot Weimarban.
- Valentin Pikul szovjet író Liszt újságáról beszélt Corolina Wittgensteinnel a Requiem for Last Love című munkájában. Ezenkívül 1970-ben a nézők a szovjet-magyar produkció "Szerelem álmok" című két részből álló filmjét mutatják be, amely a nagy magyar zeneszerző és az orosz hercegnő romantikus kapcsolatáról szól.
- 1859 elején Liszt Franz "Preludes" szimfónikus költeménye sikeresen teljesült New Yorkban. Az Egyesült Államokban megrendezett premierje után Carl Klauser megrendezte a zongoraművészetet, amelyet 1863-ban mutattak be a zeneszerzőnek. A Liszt elrendezése nem tetszett, és részben megújította. Később a szerző maga is két lehetőséget adott: két zongorára és egy négykézes zongorára. A. Reinhard és L. Helfer katonai zenekara számára is rendelkezésre áll a harmónia és a zongora változata.
- A prelúdok utolsó menetéből származó fanfári hangokat úgy választották, hogy kísérjék a heti rádiót és az újságokat, amelyek a náci Németország fegyveres erőinek 1935-1945-es győzelméről szóltak.
A tartalom
A vers versének szöveges programja ellenére, amely négyszer megváltozott, a Preludes zenei tartalma teljesen másnak bizonyult. Liszt egy optimista, életet megerősítő munkát végzett, amelyben még a háborút sem említi a halál: egy személy áthalad a sors minden próbáján, és győztesként hagyja őket.
"Prelude" kiváló példája a monotematizmusnak. A háromhangú kifejező melodikus fordulat itt nemcsak az intro-téma alapja, hanem intonacionálisan összeköti a mű fő, összekötő és oldalsó részeit.
Liszt Franz "Preludes" szimfónikus költeménye szonáta allegro formában írt, tükörvisszaveréssel. A munka e formája megfelel a zeneszerző tervének, amelyben az emberi szellem nagyságrendjének kell érvényesülnie, és mivel ez a kép a fő részében fejeződik ki, a hangja pontosan a véglegesen szükséges, mert ez a kompozíció ötlete.
A vers titokzatos karakterrel kezdődik a bejegyzés. A pizzicato sztringek ívelt hangjai, majd a kérdéshez hasonló motívum romantikus rejtély érzését teremti meg. A hegedűs hangszerek kórusának hangulatos témája, fafúvós akkordokkal díszítve, először C-ben, majd újra, de már D-mollban történik. Fokozatosan növekszik fő párt A három részből álló bejegyzés motívumán alapuló kiállítás a téma témája. A fagott, trombonok és basszus húrok ünnepélyesen és komolyan hangzik, a fő rész meggyőzően megmutatja egy büszke ember képét, aki benne van a képességeiben.
Kötő fél továbbra is jellemzi a főszereplőt, de a másik oldalról mutatja. Ez már nem a győzelemre kész hős, hanem olyan személyiség, akinek az egyszerű emberi érzések nem idegenek: szeretni és boldogságot is akar. Átlátszó textúra, lulling kíséret, sztringek által kifejezett kifejező dallam, majd a francia szarv, egy romantikus reverie különleges hangulatába merülve. A C major-tól az E major-ból származó színes moduláció elkészíti a megjelenést oldalsó tétel - a szeretet lírai képe. Először intimnek hangzik, de ugyanakkor meleg és behatoló. A szarvak és szarvak kórusa alto témája különleges hangulatot ad. Ezt követően a másodlagos rész növekszik, a zenekar teljes tartományát megragadja, és eléri a csúcspontot.
A másodlagos köteg végén megjelenő idill. az tervezés helyette teljesen kontrasztos zene váltja fel. Hallják a szél üvöltését, elindul egy vihar, amely elpusztíthatja az emberi boldogságot. Hamarosan a birkózás drámai módon ábrázolt képe a sárgaréz hívófánttal végződik. A megrázkódtatások befejeződtek, a nyugalmat lecserélték. Először a gyengéd dallamot kifejezetten énekli az obó, majd a kürt, klarinét és fuvolaa pásztor trombitáit imitálva, idilli képet készít a teljes nyugalomról. Ezt követően elképzelhetetlen kezdődik tükör reprise, kezdetben egy kötelező párt hangja, amely karakterének megváltoztatásával energikusabbá válik. A következő fél után is észrevehetően átalakul. Ő diadalmaskodott. A munka a fő téma erőteljes megtartásával végződik, amely úgy hangzik, mintha a vers hősnő apotózisa lenne.
A "Preludes" a legjobb alkotás. Liszt Franz. A zeneszerző tizenhárom szimfonikus költeményéből a legnépszerűbbek, és számos híres világzenekar repertoárjában szerepelnek.
Hagyjuk Meg Véleményét