Opera "Olasz Algériában": tartalom, videó, érdekes tények, történelem

D. Rossini opera "olasz Algériában"

21 éves korában Gioacchino Rossini írta az operát, amely az olasz operaházak vezető zeneszerzőjének szédítő karrierjének varázslatos kezdete lett. A "brazil műfajban" létrehozott "olasz Algériában" az innováció és az avantgárd élénk megtestesülésévé vált. Rossini Hihetetlen bizalmatlanságot mutatott, amely az új teremtésben a komédia, a dráma és a politikai tiltakozás jellemzőit tükrözi, nagylelkűen kiegészítve őrült eklektikát egy szürreális farssával. Anélkül, hogy tudnánk róla, a zeneszerző "saját" karakterét tükrözi, a merész karaktert tükröző "zeneszerző", amelyben elegáns humor határolt a dacos szarkazmával és a hazafisággal - nevetségessé tette a meglévő rendszert.

Az Opera Rossini összefoglalása "Olaszul Algériában"és sok érdekes tény erről a munkáról az oldalunkon.

főszereplők

hang

leírás

Izabellaalta nap gyönyörű fogsága Algériában
LindortenorOlasz, a nap szolgája, szerelmes Isabellába
Mustafabasszusnap
Alibasszusa tengeri rablók vezetője a Nap szolgálatában
Taddeobaritonolasz álmodott Isabella javára
ElviraszopránMustafa jogi felesége

Összefoglaló "Olaszok Algériában"

Az oszmán kormányzó kamaráiban Algériában drámát játszanak: Mustafa elvesztette érdeklődését felesége, Elvira iránt, és egy új ágyas, egy gyönyörű lány Olaszországból. A szerencsétlen házassági uralkodó a szolga Lindorót kívánja adni. Megegyezés ellenére a Day megígéri, hogy szabadságot biztosít a fogolynak, és az új társaival együtt a hajóra küldte vissza Olaszországba. Elvira rendkívül szomorú a házastársa hangulata miatt, panaszkodik a szobalánynak és az álmoknak, hogy a hitetlen férje ismét visszatér a karjához. Abban az időben Ali, aki közel áll az uralkodóhoz, megbízást kap egy olasz asszony szállítására a palotába.

Isabella hajózik Algéria partján, hogy megmentse szeretőjét, Lindorót a fogságból. Isabellát a hűséges asszisztens Taddeo kíséri. Hirtelen vihar zúg a tengerben. A hajó megtört az algériai part mentén. Csodálatos módon a túlélő olasz és szövetségesei elfogták a korszairusokat. Ali elégedett: az idegen ideálisan alkalmas arra, hogy az egynapi ágyas leírását megnézhesse.

Isabella és Taddeo vezetik a palotát. Mustafát a vendég szépsége lenyűgözte, és minden szeszélyét teljesíti, hogy ő is ő legyen. Sly Isabella, látva, hogy Mustafa lenyűgözi őt, azonnal felvet egy kétségbeesett tervet. A közelgő ünnepségen Mustafa kell pappatachi. Egy ilyen cím, egy idegen szerint, csak olyan kiválasztott férfiaknak adják, akik megérdemlik egy gyönyörű hölgy javát. A ravasz terv szerint Mustafa és legközelebbi harcosai inni, enni és szigorúan hallgatniuk kell. A Hülye nap egy hibát követ el. Ekkor Isabella találkozik Lindoróval és meggyőzi az összes fogságban lévő olaszot, akit elrendelnek, hogy részt vegyenek az ünnepségen, hogy a következő este egy európai hajón futjanak.

Amikor Mustafa észrevette a részegségét, rájön, hogy az olaszok trükkös ötlete, feldühödik. Az uralkodó felszólítja a harcosokat, hogy folytassák a szökevényeket, de mindenki körül van részeg és nem tudja követni a parancsokat. Egy kicsit megnyugodva, Mustafa visszatér Elvira-hoz azzal a szándékkal, hogy egyesítse a szakszervezetét, és soha többé nem foglalkozik olasz nőkkel.

A teljesítmény időtartama
Én törvényII. Törvény
85 perc.55 perc.

fénykép

Érdekes tények

  • Az algériai olaszok tartalmának két történeti eseményhez való kötődésével kapcsolatban két változat létezik. Egyikük szerint az Isabella prototípusa az olasz Antonetta Frapollo, akit a XIX. Század elején elraboltak, és Algériába hozták ajándékba Mustafa ben Ibrahim uralkodónak. Egy alternatív változat szerint a telek a XVI. Században bekövetkezett több ősi eseményre nyúlik vissza: egy külföldi ágyú egy összeesküvést szervezett a szultán ellen. A hízelgés, a csábítás és a női varázsa segítségével halálra ítélte az uralkodó és a fia hűséges tantárgyait, majd sikerült megszöknie a büntetést. Tekintettel a kötelezettségvállalás objektív bizonyítékainak hiányára Rossini történelmi értelemben és az a tény, hogy az opera a XVIII. században zajlik, mindkét változat megalapozatlan hipotézisek állapotában van.
  • A nyitány meglepte azt a meglepetést, amit Rossini szándékosan készített a hallgatóknak, engedelmeskedve a kreatív befolyásnak Joseph Haydn. Az olasz zeneszerző örömmel fogadta a 94-es szimfóniát, és nagyra becsülte a zenei fogadtatást, amelyet az osztrák alkotó váratlan akusztikai hatás létrehozására használt. "Ezen a ponton a hölgyek sikoltoznak" - jósolta a "szimfónia apja", amely az irónia iránti rendkívüli megközelítéséről ismert. Annak érdekében, hogy a közönséget is meglephesse, Rossini bemutatkozik, kezdve egy csendes basszus hangzással és hirtelen teljes zenekari beillesztéssel.

  • Az első cselekedet végén végső hangzást végző együttes ésszerűen nevezhető egyedülálló döntésnek a műtéti műfajban. Rossini elfogadta az operatív módszert, a zenekari hangszerek zenei potenciálját úgy, hogy a hangjuk együtt hurrikánra, viharra, viharra hasonlít. Ez a szerző véleménye szerint átadhatja az összes hősnek az első cselekmény végén a jelenet szerint uralkodó hősök rendkívüli zavart. Ugyanakkor a "Confusi e stupidi" együttes egyfajta intrika előfutárává vált, amely éppen most kezdett megjelenni.
  • Az opera létrehozásában egy ismeretlen asszisztens vett részt a szerzőnek. Rossini egy recitív sorozat esszéjével és Ali ariájával bízta meg, amelyben a corsair dicsőíti az olasz asszonyokat.
  • A komikus műfajhoz tartozás ellenére az opera zenei vázlata számos, a hazafias kulcsban kiemelt hangsúlyt tartalmaz. Inspiráló szánalmasságok, szentimentális lírai impulzusként álcázva, Isabella szeretetére vonzódnak: „Gondolj az anyaországra, tagadd meg a félelmedet, kövesd a kötelességedet. Az ilyen szavak elhagyták volna a közömbös olaszokat, akik sok éven át a francia kormányzóságnak vagy az osztrák elnyomásnak kellett elviselniük? Rossini képessége és tehetsége abban nyilvánult meg, hogy sikerült elrejtenie az ellenzéki fellebbezéseket az abszurd komédia fátyol alatt, hogy a hatóságok figyelmét idő előtt ne vonzza.

A legjobb szobák "olaszok Algériában"

"Languir per una bella" - Lindoro ariája az 1. cselekményből, ahol az olasz kifejezi a szeretetét, akitől a kegyetlen török ​​kormányzó elválasztotta őt.

"Languir per una bella" (hallgat)

"Cruda sorte! Amor tiranno!" -Kavatina Isabella, az első cselekvés második helyszíne. A szomorú motívum optimista fejlődést vált ki: a hajótörő asszony túlélője úgy véli, hogy képes lesz megtalálni a szeretőjét és elengedni.

"Cruda sorte! Amor tiranno!" (Listen)

"Le femmine d'Italia" - a kalózok kapitányának az Ázsia a második cselekedettől, a dicsőítő ode a gyönyörű olaszoknak.

"Le femmine d'Italia" (hallgat)

Az "olaszok Algériában" létrehozásának története

Az operát 1813-ban írták. A kreatív folyamat a Tancredi heroikus-mitológiai munka sikerének hullámában zajlott Velencében. A zeneszerző magabiztosan csak az operatikus művészet növekvő "csillag" hírnevét védte.

Rossini kijelentette, hogy a munkát nagy sietséggel hajtották végre, és 18 nap alatt kirabolták. A librettó az olasz Angelo Anelli tulajdonában van. A nyilvános beszéd professzora a milánói La Scala Színházban volt a teljes munkaidőben librettista. A költő munkáját korábban a Luigi Mosca operában használták, amelyet 1808-ban mutattak be a nagyközönségnek.

Rossini átdolgozta a meglévő irodalmi alapot Gaetano Rossi-val. Ezzel az olasz íróval Rossini korábban együttműködött, amikor megalkotta a The Marriage Bills és a Tancred operák szövegét (a Voltaire-i játék alapján). A zenében Rossini a saját stílusának hűségét mutatta be: sikerült harmonikusan összekapcsolnia a "könnyű" fogékony dallamokat egy hihetetlenül energikus és dinamikus zenekari kísérettel.

Az opera először 1813. május 22-én került bemutatásra a közönségnek Velencében. A híres színház "San Benedetto" lett az első helyszín, ahol két cselekményben szürreális cselekedetet hajtottak végre. A sikeres előadás után a következő két évben a zeneszerző módosította a pontszámot. Nápoly és Milánó színpadán az opera a szerző módosításaival történt.

„Az olasz Algériában” megnyitotta az olasz operaházak nagy ajtajait Rossininek. Milánó, Róma, Velence tapsolt a maestro-val és türelmetlenül várta az új mesterműveket. Az olaszországi bohém társadalomban a dinamikus opera által előállított furát részben az író pontos érzékenysége okozza az arisztokrácia és a közönség körében elterjedt hangulatban. Az olaszok, minden nyugtalan lelkükkel, függetlenséget kerestek, de kénytelenek voltak az osztrák és a francia (az északi régiókban) háborús uralkodók maradni. Az operában nyilvánvalóan nyilvánvalóan nyilvánvaló patrióta motívumok és zenei kíséretek megerősítették az olaszok hitét az egyediségükben, eredetükben és fölényükben. A Rossini-opera nagy nyilvánossággal válaszolt, és egy nemzeti vágyat mutatott be, hogy az államot a saját zászlója alatt egyesítse.

Az opera "Olasz Algériában" előadásai

1819 januárjában az olasz Algériában került sor a királyi színház színpadára a brit fővárosban, 1832 novemberében New Yorkban. Az Opera számos nyugat-európai színház repertoárjában volt. A második lélegzetet a második világháború után szerezte meg (számos produkció változatlan sikert aratott). 1998-ban Andre Fladeric francia rendező egy olyan nevű zenei komédiát hozott létre, ahol a főszerepet Jennifer Larmore játszotta.

A képregény 1817-ben "elérte" az orosz birodalmat, a Szentpétervár közönségének lehetősége volt a német nyelvre lefordított opera értékelésére. Ezután 1822-ben a művet olasz énekesek végezték a moszkvai Apraksin Színházban Znamenkán. 2009-ben, Szentpéterváron, a színházi színpadon, az „Oszlopüveg” színpadán, az operát a nemzeti társulat erõi rendezték. A színházi körökben még soha nem látott esemény volt a szenzáció: korábban Oroszországban előadások kizárólag külföldi előadók részvételével zajlottak.

Mi a siker és a klasszikusokhoz való tartozás kritériuma? Relevancia, az idő és az idő kapcsolatának hiánya. "Olasz Algériában" - a komikus műfaj klasszikus opera példája. A XXI. Században különböző kontinenseken gyűjti a csarnokokat: a moszkvai akadémiai zenei színházban, a New York-i Metropolitan Opera színpadán. Már 2019-ben bejelentette a velencei (La Fenice) és Barcelona (Liceu) produkcióit.

Stendal Novelist 1824-ben kiadott egy életrajzot Rossiniahol személyes véleményét és saját értelmezését fejezte ki az olasz zseni munkájának számos tevékenységéről és eredményeiről. A francia író, az emberi lelkek híve, az operának hívta.Olaszul Algériában„Abszolút szervezett őrület”: az őrült akció, az elsőtől az utolsó játékig, egy láthatatlan „szertartás mestere” irányítja, összehasonlíthatatlan Rossinival.

Hagyjuk Meg Véleményét